PDA

Просмотр полной версии : *4904. Ульянов Михаил Александрович


Chtoby-pomnili.com
13.07.2016, 17:54
http://chtoby-pomnili.com/page.php?id=622

http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=01.jpg
Народный артист СССР (1969)
Лауреат Ленинской премии (1966)
Герой Социалистического труда (1986)
Лауреат Государственной премии РСФСР им. К. С. Станиславского (1975)
Лауреат Государственной премии СССР (1983)
Лауреат Приза «За художественный и личный вклад» Венецианского кинофестиваля (1982)
Кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» III степени (1996)
Кавалер двух орденов Ленина
Кавалер орденов Октябрьской Революции
Лауреат Премии «Кинотавр» в номинации «Премии за творческую карьеру» (1997)
Лауреат Премии «Золотой овен» в номинации «Лучшая мужская роль» (1999)
Заслуженный деятель культуры Польской Народной республики (1974)
Секретарь правления Союза кинематографистов СССР
Председатель Союза театральных деятелей РФ
Народный депутат СССР
Художественный руководитель театра им. Евгения Вахтангова
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=02.jpg
Михаил Ульянов родился 20 ноября 1927 года в селе Бергамак в Омской области.

Отец Ульянова работал председателем сельхозартели и был председателем горисполкома города Тара. Мама Елизавета Михайловна была домохозяйкой.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=03.jpg
В небольшом сибирском городке Тара, где рос Михаил Ульянов, не было театра, но Михаил побывал на спектаклях тобольского театра, который приехал в Тару на гастроли, и заинтересовался профессией актера. Когда началась война, и в город приехала труппа эвакуированных украинских артистов из львовского театра имени Заньковецкой, режиссер театра Евгений Просветов организовал в городе театральную студию. Ульянов стал учеником студии, и со временем Просветов посоветовал Ульянову поступить в театральный институт в Омске. Ульянов воспользовался советом режиссера.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=04.jpg
Проучившись несколько лет в Омске, Михаил Ульянов в августе 1946 года приехал в столицу. Единственная студия в Москве, о которой он слышал, была студия Алексея Дикого. Узнав, что она давно не существует, Ульянов попытался поступить в театральное училище имени Щепкина, но прошел только два тура и не был принят. Он попробовал поступить в студию при МХАТе, но туда его также не приняли. Дальнейшую судьбу Ульянова определил случай. После неудачных попыток поступления Ульянов встретился на Арбате со своим знакомым из Омска, который рассказал Михаилу о театральном училище имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова. Михаил Ульянов позже писал в своих воспоминаниях: «Есть жуткая статистика, что парни, родившиеся в СССР в период с 1922 по 1926 год, были уничтожены войной почти подчистую. А я родился в 1927-м. На мне и моих ровесниках закончилась война. Но она еще шла, когда я учился в десятом классе. И вот по повестке меня вызывают в военкомат для отправки в Омск... Но что-то в военной машине дало сбой. К нам вдруг вышел офицер и объявил: мол, езжайте-ка, ребята, по домам, ваш год решили пока не призывать. И вскоре я, поступив в театральную студию при Омском областном драматическом театре, получил бронь от призыва на воинскую службу... Еще большей случайностью было то, что я вообще увлекся театром. Непостижимо уму, зачем это понадобилось мальчишке из сибирской глубинки, выросшему в семье, где о сцене даже не мечтали... Судьба опять благоволила ко мне. Вахтанговский театр во время войны был в эвакуации именно в Омске... И когда в 1947 году после возвращения в Москву вахтанговские мэтры набирали первый послевоенный курс в Щукинское училище, они вряд ли могли отказать омскому пареньку... А будь я родом из Хабаровска или Уфы, возможно, получил бы от ворот поворот».

По окончании училища Ульянов был принят в театр, и в свой первый сезон в театре молодой артист играл, в основном, в массовых сценах и эпизодах. Первой серьезной работой, которую ему доверили в театре, стала роль Кирова в спектакле «Крепость на Волге». После того, как в Москве удачно прошли представления, было принято решение показать спектакль в Ленинграде - городе, которым Киров руководил в 1930-е годы. Михаил Ульянов позже рассказывал: «Меня вызвал директор театра и сказал, что необходимо подумать о гриме. «Киров должен быть как настоящий. Ты выходишь, а по залу прокатывается: «Похож!» А дальше уж само пойдет», - говорил он. Однако гример «Ленфильма» работать со мной отказался. Я действительно был совсем не похож на своего героя - тощий после голодного студенчества, шея мальчишеская, длинная. Но главное - лицо: лоб, скулы, подбородок ну никак не тянули на кировские. Тогда мы обратились к гримеру с телевидения, и тот согласился. Из пропитанных специальным клеем слоев ваты он нарастил мне «мясо»: скулы, щеки, лоб. В конечном счете я был похож на бурундука из папье-маше: круглые щечки, запрятанные в них глазки. И вот мой выход на сцену. И вдруг все мои наклейки отходят от лица в разные стороны и встают в виде больших ушей. Я не провалился на месте, наверное, лишь благодаря своим сибирским нервам. За кулисами директор, говоря очень неинтеллигентные слова, сорвал с меня все эти бурундучины, отчего и мой следующий выход, судя по всему, произвел эффект: вместо полнощекого человека, покинувшего сцену несколько минут назад, изумленному залу явился, пусть такой же сильный духом, но с изможденным лицом юноша. Потом в ленинградской газете я прочитал рецензию, где говорилось, что Ульянову, по причине его молодости, еще не все удается в роли такого масштаба».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=05.jpg
Постепенно Ульянов стал получать и более интересные роли в театре – как главные, так и второстепенные. Амплуа Ульянова в театре, а впоследствии - и в кино, определилось сразу - молодой современный, социальный герой. Этот типаж сразу нашел свое подтверждение в спектакле по пьесе Арбузова «Город на заре», в котором сыгранный Ульяновым Костя Белоус был полон безоглядного энтузиазма, веры в счастливое завтра, матросской удали и доброты. Также Ульяновым была создана целая галерея разноплановых характеров - Баркан в «Государственном советнике», Артем в «Макаре Дубраве», Сергей Серегин в «Иркутской истории» и Виктор в «Варшавской истории».

Несмотря на яркие и крупные черты лица, Михаил Ульянов был очень тонким, образованным, ярким и самобытным актером и его привлекала работа над сложными, противоречивыми и мощными характерами. За свои 60 лет службы в театре имени Вахтангова Ульянов создал целую галерею исторических личностей. Антоний в постановке «Антоний и Клеопатра» им был изображен как воин, не мыслящий себя вне походной жизни, и которого любовь обезоруживала и повергала к ногам Клеопатры.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=06.jpg
Ульяновский Ричард в исполнении Ульянова в «Ричарде III» был злобным интриганом и игроком, волей случая оказавшийся на престоле, и не понимающий разницы между добром и злом.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=07.jpg
Актер также исполнил роль Ленина в постановке Стуруа «Брестский мир», Сталина в «Уроках мастера», Цезаря в инсценировке по роману Уайлдера «Мартовские иды», Шмагу в спектакле Петра Фоменко «Без вины виноватые».

Но наиболее близкой по духу актеру стала роль Эдигея в постановке «И дольше века длится день» по произведению Чингиза Айтматова и роль Рогожина в инсценировке романа Достоевского «Идиот». Рогожиным в исполнении Ульянова двигала бешеная и испепеляющая страсть, управлявшая его поступками. Зрителя во время просмотра спектакля не покидало ощущение обреченности Рогожина, и именно эта роль заставила критику и зрителей заговорить о большом актерском таланте Ульянова.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=08.jpg
Также Ульянов запомнился зрителям в роли солдата Ивана в «Горя бояться счастья не видать», Васи из спектакля «На золотом дне», Микеле в «Филумене Мартурано», Стратоса в «Ангеле», Бригеллы в «Принцессе Турандот», героического рулевого в «Конармии», Ивана Горлова в спектакле «Фронт» и Гайдая в «Гибели эскадры».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=09.jpg
В 1973 году Ульянов дебютировал как режиссер, поставив на сцене Вахтанговского театра пьесу Розова «Ситуация», в 1976 году он был сорежиссером в постановке «Ричарда III», в 1979 году осуществил постановку эпического романа Василия Шукшина «Я пришел дать вам волю» и сыграл в нем Степана Разина. А в 1985 году Ульянов поставил в театре сатирический памфлет американского драматурга Д.Харси «Скупщик детей».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=10.jpg
В кино Михаил Ульянов начал сниматься в 1953 году, и его первая роль Якова Лаптева в фильме «Егор Булычев и другие» не привлекла к себе внимания зрителей. Но через несколько лет он получил приглашение сыграть главную роль в поэтической эпопее «Добровольцы».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=11.jpg
Потом были роли в фильмах «Они были первыми», «Дом, в котором я живу» и знаменитый Трубников в картине «Председатель», Дмитрий Карамазов в «Братьях Карамазовых», и генерал Чарнота в киноленте «Бег». Мощный актерский темперамент Михаила Ульянова поднимал любые сыгранные им характеры к вершинам искусства. О своей работе в картине «Пред*седатель» Ульянов позже написал в дневнике: «Приступил к рабо*те. Роль Трубникова – секрет за семью замками. Темперамент, необычный взгляд на жизнь, оптимизм, настырность. жиз*ненная воля, неожиданность, нахрап, несгибаемость харак*тера – все надо искать. Все для меня задачи… Снима*ют общие планы. Образ Его*ра туманный, зыбкий. Вроде и чувствуется, и тут же уплы*вает. Сейчас ищем внешний вид. Волосы вытравливаем до седины. А получится ли седи*на, черт ее знает. Мешает свое лицо. Это не Трубников. Се*годня на базаре вроде нашел «Трубникова», но глаза потухшие. Кстати, ища в толпе его глаза, я столкнулся с тем, что поч*ти нет глаз острых, цепких, въедливых… Образ выписан Нагибиным великолепно. Это причуд*ливый характер. Значит, надо играть характер*но. Начинаю играть характер*ность, идет игра в самом дур*ном смысле. Сняли две сце*ны. Иногда вроде цепляюсь за ощущение образа, а потом опять туман… Меня охваты*вает отчаяние… Нужны обоб*щения, нужна страсть, нужен темперамент, нужна филосо*фия. А идет только правдочка… Когда озвучил весь мате*риал, понял, что чуда не про*изошло. Я не поднялся выше крепкого среднего уровня». За исполнение этой роли Ульянову была присуждена Ленинская премия.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=12.jpg
И снова дневник Михаи*ла Александровича. На этот раз о роли Мити Карамазова: «Вроде внутренне подготов*лен к сцене – внутренне подго*товлен снять глубже. А начи*нается мотор, и идет нажим. Жим от характера, который мне представляется, за харак*тером можно упустить мысль, содержание роли. А за мыс*лью теряется характер. А впрочем, это все чепуха! И мысль, и харак*тер едины… Пырьев требует страстей. А может быть, это сторона, которая сейчас не нужна и смешна? Черт ее знает. Игра втемную, всле*пую… Снимали сцену перед Лягавым – дома с Марфой Осиповной. По логи*ке поведения сняли сцену вро*де правильно. Митя веселый, полон надежд, летящий к счас*тью. Все так. Но когда подума*ешь о всей глубине образа, темы Достоевского, берет оторопь. Что-то слишком просто. А так ли надо? Как передать всю психо*логическую борьбу и муку Мити? И как сделать, чтобы это было по*нятно и больно сегодняшнему зрителю? Смотрели первый мате*риал. Манера игры – игры острой и броской, с глубиной, наверное, правильная. Но все на грани воз*можного, на грани – еще чуть-чуть, и все будет за пределом. Или перегиб, или недобор. Где взять силы – понять всю глу*бину, весь трагизм Мити, всю философию?»…
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=13.jpg
И в театре, и в кино Михаил Александрович сыграл немало полководцев, царей и генералов. Сам он при этом удивлялся: «При моей-то не героической внешности?! При моем-то крес*тьянском происхождении?!» Но режиссеры ви*дели другое: мощь, напор, силу личности. Актеру часто приходилось играть роли Ленина. И министр культуры Екатерина Фурцева очень нервничала из-за того, что кроме роли вождя Михаил Ульянов играет отрицательных персонажей. В частности, незадолго до исполнения роли Ленина в спектакле «Человек с ружьем» Ульянов сыграл у Владимира Басова в фильме «Тишина» в роли стукача. Сам актер вспоминал, что боялся играть Ленина, и чтобы ему не поручали играть такие роли вновь, он сознательно начал играть побольше отрицательных героев.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=14.jpg
В киноэпопее «Освобождение» Михаил Ульянов исполнил яркую и запоминающуюся роль маршала Георгия Жукова. Хотя лично знакомы артист и маршал не были, но на роль маршала Михаила Ульянова утвердил сам Жуков. Михаил Ульянов писал в своих воспоминаниях: «Когда Юрий Николаевич Озеров впервые предложил мне сниматься в роли маршала Жукова, я без колебаний отказался, потому что понимал - Жукова слишком любит и хорошо знает наш народ, и брать на себя такую ответственность было страшновато. Однако Юрий Николаевич применил полководческий маневр: «Жаль-жаль, потому что, когда я сказал Георгию Константиновичу, что играть будет Ульянов, он ответил: «Ну что ж, я этого актера знаю. Вполне вероятно, что он может справиться с такой задачей». Уж не знаю, был ли это режиссерский прием или слова Жукова были подлинными, но на меня они подействовали. Ну, раз сам Жуков считает, что мне можно его сыграть... Пробы грима большой радости не принесли, хотя и заставили поверить в то, что при некоторых ракурсах у наших лиц есть отдаленное подобие. Впоследствии я понял, что это далеко не самое важное - быть внешне похожим на историческое лицо. Начали гримироваться так: поставили фотографию и вместе с гримером стали лепить щеки, подбривать волосы. Потом мы отказались от этого, ибо что-то живое уходило. Меня оставили с лицом, подаренным мне матерью от рождения. И это оказалось очень хорошо, так как съемки в картине «Освобождение» длились шесть лет. В народе во время войны о Жукове ходили легенды как о человеке непреклонной воли, железного характера. Я решил играть не самого Жукова и его судьбу, а некое распространенное о нем представление... Впоследствии мне еще не раз приходилось сниматься в роли Жукова - общий стаж набирался, наверное, в течение четверти века, но черточки характера, найденные для картины «Освобождение», оставались неизменными. Пожалуй, четче и определеннее образ героя был проявлен в драматургии Чаковского для кинофильма «Блокада». Пусть роль Жукова здесь невелика, но она написана очень емко, сфокусирована на главном. Там очень выигрышно выглядит стальная собранность и всесокрушающая воля полководца. Правда, говорят, что Георгий Константинович в обыденной жизни был очень спокойным и мягким человеком. Но, к великому моему сожалению, я могу судить об этом только с чужих слов, потому что сам не воспользовался естественным правом актера на знакомство с ним. Когда начали снимать «Освобождение», Жуков был тяжело болен, и речи не было о том, чтобы побеседовать с ним. А после его выздоровления из-за потока ежедневных дел я все откладывал возможность встречи на завтра, да, откровенно, и боялся побеспокоить маршала. А «завтра» и не вышло. Только цветы к гробу Георгия Константиновича я успел положить и до сих пор мучительно ощущаю невозвратимость упущенного. Гроб с телом Жукова был установлен в Краснознаменном зале Центрального Дома Советской армии, на площади Коммуны. Шел проливной дождь. Но очередь стояла вдоль всей площади и уходила куда-то за Уголок Дурова. Я ехал в машине. Милиционеры узнавали меня и давали проезд... Как мучительно ощущаю я невозвратимость возможности встречи с ним живым. Как горько сожалею о том, что жил рядом с легендой, мог подойти к ней близко и не решился этого сделать!»
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=15.jpg
Исполнение роли Жукова так удалось Ульянову, что в общей сложности образ прославленного полководца актер создавал в течение двадцати пяти лет - в кинолентах «Блокада», «Битва за Москву», «Сталинград», «Война» и в фильме «Великий полководец Георгий Жуков» - всего в двенадцати картинах. Для многих зрителей Ульянов и стал маршалом Жуковым. Роль была сыграна настолько достоверно, что зрители воспринимали актера и персонаж как единое целое. Дошло до того, что даже некоторые памятники военачальнику были больше похожи на актера, а не маршала.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=16.jpg
Михаил Ульянов также создал галерею разноплановых героев в телевизионных постановках: Ленин в «Штрихах к портрету», Багров в «Транзите», Хадсон в «Островах в океане», Брызгалов в «Кафедре» и Тевье-молочник в одноименной постановке. Одной из последних работ актера на телевидении стала роль в телеспектакле «Русская народная почта» по одноименной пьесе Олега Богаева в постановке Владимира Мирзоева, где Ульянов сыграл одинокого старика-пенсионера Ивана Сидоровича Жукова.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=17.jpg
В сентябре 1987 года Михаил Ульянов был назначен художественным руководителем театра имени Евгения Вахтангова. Работники театра считали Ульянова чутким и отзывчивым руководителем. Они рассказывали, что ему трудно было кого-либо уволить. Когда один из актёров сильно надебоширил, то Ульянов сначала уволил его в воспитательных целях, а на следующий день снова позвал в театр. В своём театре Ульянов старался помочь всем, кто об этом просил. Ходил, не стесняясь, по кабинетам разных начальников, чтобы выбить квартиры ил пенсии своим артистам. О своей работе в театре Михаил Ульянов в интервью рассказывал: «В Вахтанговском театре завещано было Вахтанговым – нельзя выносить сор из избы. Что бы там ни было, все остается внутри. В Вахтанговском театре была традиция – не устраивать божественных литургий по поводу дней рождений, например. Праздновали и поздравляли, но это все было на уровне демократических взаимоотношений. У нас не было богов, хотя боги были. Тот же Рубен Николаевич Симонов. Его знали, знали ему цену, что он и как. Знали его смешные стороны. Но это был человек непререкаемый. Умный, мудрый, непререкаемый человек. Это тоже была традиция. Ее сейчас сохранить очень сложно. Есть пьесы, которые мы можем взять, а есть пьесы, которые мы, вахтан-говцы, взять не можем. Потому что в Вахтанговском театре есть некая облегченность. Мы не философы, мы жители этой прекрасной земли. Мы эпикурейцы. А шло от кого? От Вахтангова. А потом к Симонову, от Симонова к Захаве, от них – к нашему поколению, к Борисовой, Яковлеву... Например, во времена 1937–38-го годов, когда был этот ужас жизни, все либо молчали, либо как-то прятались, боялись. А вахтанговцы поставили «Много шума из ничего». Веселый, озорной, ни к чему не призывающий спектакль. И сейчас, если посмотреть лучшие спектакли за эти 88 лет, то это все-таки какой-то облегченный взгляд на жизнь, примиренный, солнечный, хороший. У нас не любят копаться. Я тут недавно принес Ибсена, мы подумали об одной актрисе. Все говорят: да что ты, такая мука, в вахтанговском нам это не надо. И действительно, вахтанговцы как-то избирательно живут. Ошибаются, конечно, промахиваются. Ну, а кто не промахивается? Вот из этих предельно ясных, четких историй и складываются «вахтанговское» и «вахтанговцы».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=18.jpg
Свою работу актера, режиссера и художественного руководителя театра Михаил Ульянов в течение многих лет совмещал с активной общественной деятельностью. Михаил Ульянов был делегатом XXVII съезда КПСС, а впоследствии - народным депутатом СССР, до 1991 года - года ликвидации партии, был членом ЦК КПСС, входил в состав Центральной ревизионной комиссии КПСС. Михаил Ульянов занимал должности секретаря правления Союза кинематографистов СССР, заместителя председателя правления Союза театральных деятелей РСФСР, председателя Союза театральных деятелей СССР. Был почетным председателя Союза театральных деятелей России. Актер написал четыре книги: «Моя профессия», «Работаю актером», «Возвращаюсь к самому себе», «Приворотное зелье».

Виктор Шендерович вспоминал, что в 1988 году в театре-студии «Третье направление» Олег Кудряшов поставил спектакль по песням Галича. В то время Галич значился в списке запрещённых авторов, и никто не хотел разрешать спектакль. Создатели спектакля пошли в Союз театральных деятелей, который возглавлял Ульянов. И он дал согласие. «Галича разрешил Михаил Ульянов! — писал Шендерович. — Не разрешил бы — так и было бы нельзя. До тех пор, пока эту ответственность не взял бы на себя кто-то другой».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=19.jpg
Ответственность — черта, которая была присуща Ульянову не только на работе, но и в семейной жизни. «Идеальный семьянин» — так говорили о Михаиле Ульянове. Вместе со своей женой актрисой театра имени Вахтангова Аллой Парфаньяк он прожил в браке почти 50 лет, хотя в начале их отношений знакомые спорили - сколько времени продлится их союз? Дело было в том, что по признанию Ульянова, его поведение иногда было очень далеким от определения «идеальное». Годы спустя Михаил Александрович вспоминал: «Я пил, пил, пил, пил… Мне много раз говорил Ру*бен Николаевич Симонов: «Миша, не пей вод*ку, на тебя это действует плохо, есть люди, ко*торым ничего, а на тебя очень плохо». Я послушаю – и опять пью, пью… Кончилось тем, что напился в очередной раз. Не помню где, с кем, помню толь*ко, как очнулся лежащим на асфальте с задранной штани*ной. И вплотную к ноге – ко*лесо. Я. пьяный еще, понять не могу: что за колесо? А это трамвай!.. И я понял в тот мо*мент, что мне нужно жениться, и именно на Алле Петровне, за которой тогда ухаживал. А та скульптурная композиция - ле*жащий с задранной штани*ной на рельсах Ульянов, колесо затормозившего в последний миг трамвая – до сих пор стоит перед глазами». А то был и та*кой момент: отчаявшись вра*зумить выпившего Михаила Александровича словами. Алла Петровна вста*ла на подоконник на восьмом этаже, открыла окно и сказала: либо со мной, либо без меня. И я словно очнул*ся: бросил. Несколько лет вообще не пил. Ни грамма. Потом стал позволять себе чуть-чуть. Но такого, чтобы прислоняли, уже не было. А с некоторых пор к спиртному вообще стал равнодушен…»
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=20.jpg
Ульянов добивался расположения актрисы четыре года. После свадьбы супруги поселились у родителей Аллы в тесной квартирке, где жили вшестером: Михаил, Алла, тёща, сын Парфаньяк от первого брака и маленькая Леночка — единственная и вскоре родившаяся дочка Аллы и Михаила. Места в квартире было настолько мало, что ужин для всей семьи приходилось накрывать в ванной на гладильной доске.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=21.jpg
Семья для Ульянова была «островом», на который он мог сбежать от суеты и который он охранял как зеницу ока. Алла Парфаньяк рассказывала, что, когда маленькая Леночка была в детском саду или в школе, а на улице шёл дождь, Михаил Александрович ехал к любимой дочке с резиновыми сапогами, боясь, что она промокнет и простудится. Когда родилась внучка Лиза, Михаил Александрович играл с ней в куклы, ходил по магазинам и выбирал красивые наряды. Актриса Галина Коновалова вспоминала, что как-то зашла к Ульянову домой и увидела, что он сидит у окна и зашивает платьице на внучкиной кукле.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=22.jpg
Михаил Ульянов писал в своих мемуарах: «…Меня, как океанской волной, потянуло, как магнитом, к актрисе нашего театра, красавице и умнице Алле Парфаньяк. Переживаний - море. Алла замужем. А я кто? Сибирский малообразованный мужичок? Ни кола, ни двора? Но, к моему великому счастью, Алла посмотрела-посмотрела и подала мне руку, а следом сердце отдала. Но надо знать Аллу Петровну - эта женщина в высшей мере самостоятельна и горда. И переубедить ее в принятом решении пока еще никому не удавалось. И еще одно редкое качество есть у этой женщины - сила воли. Этой-то волей она и спасла меня. Алла руку протянула, но поставила условие: никаких ярмарок, никаких купцов. Все. Конец. Этой рукой она вытянула меня из омута в тот момент, когда я уже пускал пузыри и почти перестал за себя бороться. Многие тогда махнули на меня рукой, мол, пропал парень. И действительно настал трагический край - меня выгнали из театра за развеселую жизнь. Но тут Алла подняла на ноги товарищей и заставила их просить за меня... Великое спасибо Рубену Николаевичу Симонову! Он сказал: «Вернуть в коллектив». А мог сказать: «Нет»... И как тут не верить в рок? ...Хотя судьба судьбой, а без властной руки Аллы я бы в одиночку не выплыл. Мы поженились. И вот уже немало десятилетий мы плывем по жизни вместе. Всякое бывало: и туманы, и штормы, и штили. Но на ноги я встал, чтобы вместе с Аллой идти дальше. Мой творческий путь в театре, а потом и в кино оказался удачным. А Алла не так уж много сыграла в театре... Но рука, протянутая в минуту страшную, произвела в моей жизни глубокие изменения. И в жизни Аллы тоже. Наша дочь Елена - художник, она много и успешно работает. И то, что Лена не актриса, как часто бывает в актерских семьях, наша заслуга... Нарисовали страшноватую перспективу и уговорили. И, слава Богу, не жалеем. Лена - человек работящий, волевой, напористый. Рядом с нами подросла внучка Лиза. ...Лиза благополучно идет по своей дороге, и я по-стариковски желаю внучке, чтобы так было и впредь».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=23.jpg
Ульяновы жили на скромную пенсию и зарплату худрука. Весь гонорар за «Ворошиловского стрелка» сгорел в «Мост-банке» в дефолт. К счастью, актер все же смог приобрести небольшую квартиру в центре и дачу в 42-х километрах от Москвы. Дочь Ульянова рассказывала: «Я хорошо помню, как отец с мамой постоянно ездили на концерты, так называемый актерский «чес». Они вкалывали, потому что зарплата актеров была смешной. Отец получал в театре 200 рублей, будучи уже народным артистом СССР, Героем Соцтруда, лауреатом множества премий. Он вообще был неделовым человеком и очень стеснительным в вопросах финансов. Многие продюсеры этим пользовались. Однажды я решила стать папиным агентом на его последней картине «Подмосковная элегия», потому что видела, что отца просто «кидают». И очень гордилась собой, что удалось выбить «особые условия» - маму бесплатно поселили с отцом в санатории, где размещалась съемочная группа. И еще отцу выписали гонорар в тысячу долларов за съемочный день. В понимании молодых звезд уже тогда это были не очень большие деньги. Но отец и их мог не получить, если бы не мое участие. Я помню, в детстве лежала в больнице и одна девчонка сказала: «Ну конечно, все актеры деньги лопатой гребут». Меня это так задело. Я-то знала, как мы скромно жили. Я кинулась доказывать, что это не так. Как мы экономили на всем. Разница между реальностью и тем, что думают окружающие – огромная». Михаил Александрович не обращал никакого внимания на моду. Он мог носить галстук, не подходящий к пиджаку. Дочь периодически наводила ревизию в его шкафу. Приходила и выкидывала старые наряды, а он сопротивлялся: «Как? Зачем ты выкидываешь мои старенькие любимые бареточки?» «Папа, спокойно, это бомжам», – останавливала его Елена. Она рассказывала о своем отце: «Заставить что-либо делать Ульянова удавалось немногим. Но достаточно было только попросить, поплакать в жилетку – и вот он уже со своим харизматичным лицом идет выбивать кому квартиру, кому машину, кому роль. А чтобы для себя, так это неприлично. Мама называла его «Четыре «Н» – Нет, Нельзя, Неудобно, Неприлично». Он не мог никому отказать. Для себя ничего не сделал. В результате они с мамой всю жизнь прожили в своей мерзопакостной квартире на Пушкинской площади. Папа даже умудрился помочь людям, будучи при смерти. Нам рассказали уже после похорон, как папу отыскал земляк из Омска. Его дочка нуждалась в операции на сердце. Папа похлопотал, и девочке какие-то местные светила успешно сделали операцию».

Михаил Ульянов много снимался в девяностые годы. В его фильмографии появился социальный фарс Михаила Пташука «Кооператив «Политбюро», оптимистическая комедия Дмитрия Астрахана «Все будет хорошо», с успехом прошел на экранах страны фильм «Последний побег». Одной из любимых ролей Михаила Ульянова была роль, которую он играл с Ириной Купченко в фильме «Без свидетелей». Также он сыграл роль народного артиста СССР Черкасского в двухсерийной ленте Валерия Ахадова «Подмосковная элегия». Но одной из самых полюбившихся зрителям ролей Михаила Ульянова того времени стала его работа в фильме Станислава Говорухина «Ворошиловский стрелок». Михаил Ульянов так же дебютировал в фильме «Самый последний день» как режиссер и сценарист, одновременно сыграв в нем главную роль.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=26.jpg
О своей роли в фильме «Ворошиловский стрелок» Михаил Ульянов рассказывал: «Да, спасибо Говорухину... Кстати, название — горько-ироничное и поистине снайперское попадание в цель: здесь и возраст героя, и его биография, и его одиночество, и бессилие что-либо в этой жизни изменить... Это вообще большая тема — трагедия наших стариков. Переживших 1937 год, «сороковые-роковые», послевоенную разруху, перестройку. Всю жизнь их обманывали. Вели к «великим целям», которые на поверку оказывались миражами. Никогда они не жили в покое, с уверенностью в завтрашнем дне. Смотришь, за границей старики и старушки — американские, английские, немецкие, японские — выходят на пенсию и только как бы начинают жить... А наши старики? Прожив тяжелейшую жизнь, они остались один на один со своими бедами, нездоровьем, незащищённостью. Опять надо с кем-то бороться, чего-то добиваться, что-то кому-то доказывать».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=27.jpg
Актер Александр Пороховщиков вспоми*нал, как во время съемок «Ворошиловско*го стрелка» в Калуге вечером Ульянов сидел на лавочке, зажав лицо рукой, и плакал. «Я видел плачущим самого Ульянова! Отчаянно пла*кал, как ребенок, он вообще дитя был. откры*тый, нежный, ранимый… Я подошел, присел с краю на лавочке, думал, боль какая. «Что с вами, Михал Алексаныч?» – «Спасибо Славе Го*ворухину, он этой ролью мне глоток воздуха еще дал. Стою, Сашенька, как перед пропас*тью, шаг – и полетел куда-то…».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=28.jpg
В 2005-2006 годах Ульянов много болел, ему была сделана сложная операция на кишечнике, а потом потребовалась и повторная операция, причем к лечению подключились онкологи. Дочь Ульянова рассказывала: «В последнее его лето я вывозила папу из Иваново на вертолете. Они поехали с мамой в санаторий, и ему там стало плохо настолько, что в больнице Решмы ему сделали операцию на желудке. Но после этого лучше не становилось. Тогда его на «реанимации» перевезли в Иваново. Хотя ивановские врачи делали все что могли, но мы понимали, что его надо вывозить в Москву, иначе он просто на глазах уйдет. В результате через директора Театра Вахтангова Сергея Сосновского, через Калягина стали искать помощи в Москве. Ситуация аховая. Московский реанимобиль отказался везти его: не довезут – дорога плохая. В результате Калягин вышел на Шойгу, и тот прислал в Иваново вертолет. Я потом им в ноги кланялась. Возникла проблема: где посадить вертолет? Негде. В итоге главврачу больницы по телефону сказали: «Стелите простыни крестом на поляне перед больницей. Будем сажать вертолет». И врачи понеслись с простынями на поляну, расстелили гигантский белый крест. Ситуация, как в кино, нарочно не придумаешь. На каталке его довезли до вертолета, и мы полетели. В Москве вертолет посадили у МКАДа, туда пригнали три реанимобиля. И повезли в ОАО «Медицина». Паркинсон неизлечим. У Ульянова отказывали ноги, при этом была совершенно ясная голова. Как только он нервничал, а было от чего, тут же все отдавало в ноги. В коляску садиться он не хотел. Поэтому стоически переносил разрушительную терапию. У отца не было выбора. Он понимал, что это безысходность. Да еще его доконала ситуация в театре, откуда его не отпускали, не могли ему много лет найти замену. А он, как человек ответственный, даже больной туда ходил. Не дали даже нормально полечиться. У него было адское состояние духа. Это очень ускорило его уход. Он разрывался. Театр был для него домом, даже больше, чем семья. Вот он такой и был. Когда приходил домой, мы спрашивали: «Ну, как дела, папа?» – «Все нормально». Хотя мог быть сине-зеленым от усталости. У него была жутко мягкая, ранимая и не очень уверенная душа».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=29.jpg
В конце 2006 года он Ульянов почувствовал себя хуже, и попросил освободить его от должности художественного руководителя театра, однако коллеги уговорили его остаться на этой должности еще на один сезон. 22 марта 2007 года Ульянов был снова госпитализирован.

«Когда Михаи*лу Александровичу сдела*ли операцию, – вспоминал актер Миха*ил Васьков, – я привез к нему в больницу отца Алексея из храма Успения в Путинках, что рядом с Малой Дмитров*кой. Ульянов был в очень пло*хом, почти бессознательном состоянии. Алла Петровна за*годя надела на него крестик. И когда батюшка вошел в па*лату, Михаил Александрович, до этого никого не узнававший, твердивший, что его ждут на репетиции, что лезут на него чер*ти из телевизора, а у него в отдельной палате большой телевизор стоял, - увидев отца Алек*сея, сказал вдруг, показывая крестик: «А я ношу уже». Исповедь длилась долго, очень долго. Мо*жет быть, часа полтора-два. И причащение. Когда я на машине отвозил отца Алексея, он сказал, что это даже не исповедь была в обыч*ном понимании, а нечто гораздо большее – вся жизнь, все о жизни. Я усомнился, зная замкнутого, сдержанного Михаила Александровича много десятилетий, с тех пор как после Щукинского училища в 1977 году меня приняли в Театр Вах*тангова. А батюшка говорит: «Мне кажется – все или почти все. Совсем искренне». И больше ни*чего не сказал, это ведь таинство. Прорыв ду*шевный был тогда у Михаила Александровича, по*бывавшего одной ногой на том свете. Прорыв к Богу. И вот что потрясающе: на следующий день он окончательно пришел в себя и сознание уже не терял до… конца».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=30.jpg
«После той исповеди, причастия в больнице, первого, я думаю, в его жизни, – рассказывала дочь Михаила Александровича Елена, – он стал каким-то другим, будто просветленным, преобразившимся. Будто сил почерпнул – жить».
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=31.jpg
За несколько недель до смерти Ульянов передал в издательство «Вагриус» последние правки к книге своих мемуаров. Рукопись должна была выйти на 80-летний юбилей Ульянова, и потому в ней Михаил Александрович писал о себе: «Мне 80»... К сожалению, Ульянов не дождался выхода своей автобиографической книги, в которой содержался искренний рассказ о себе, об артистах, о театре. Книга стала исповедью и прощанием великого актера.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=32.jpg
Актер написал в воспоминаниях: «...Я актер. Я скоморох и трагик. Скоморох - потому что смешу людей. Трагик - потому что люблю и ненавижу, страдаю и умираю на сцене в тысячах образов. ...Мне уже восемьдесят лет, многое позади. «Жизнь моя, иль ты приснилась мне?» - могу сказать я словами поэта. Большую часть из отпущенного мне времени я посвятил театру. Мне самому мучительно смотреть свои фильмы. Особенно старые. Как я играл тогда, я ни за что не играл бы сейчас. Дело не в особой требовательности художника, а в том, что меняется мир и мое восприятие мира... Даже малая задержка для театра - это смерть... Поэтому так мало для него значит уход отдельных, пусть даже выдающихся актеров. Жестоко? Конечно! Но мавр сделал свое дело. Он может уйти...»
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=24.jpg
Михаил Ульянов скончался 26 марта 2007 года и был похоронен с воинскими почестями на Новодевичьем кладбище.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=166498345.jpg
Имя Михаила Ульянова присвоено Омскому Государственному Северному драматическому театру.
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=34.jpg
В 2008 году о Михаиле Ульянове был снят документальный фильм «Человек, которому верили».

Текст подготовил Андрей Гончаров

Использованные материалы:

Текст книги Михаила Ульянова «Реальность и мечта»
Текст статьи: «Михаил Ульянов: Сочинение ко Дню рождения», автор И.Изгаршев
Текст статьи «Маршал искусства», автор В.Оберемко
Текст статьи «Четыре «Н» Михаила Ульянова», автор З.Игумнова
Материалы сайта www.peoples.ru
Материалы сайта www.metlo.ru
Материалы сайта www.rusakters.ru
Материалы сайта www.ulianov.ru
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=35.jpg
Театральные работы:
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=36.jpg
«Город на заре» - Костя Белоус
«Человек с ружьем» - Ленин
«Идиот» - Рогожин
«Иркутская история» - Сергей Серегин
«Антоний и Клеопатра» - Антоний
«День-Деньской»
«Ричард III» - Ричард III
«Брестский мир» - Ленин
«Мартовские иды» - Цезарь
«Без вины виноватые» - Шмага
«Я пришел дать вам волю» - Степан Разин
«Горя бояться - счастья не видать» - Солдат Иван
«На золотом дне» - Вася
«Филумена Мартурано» - Микеле
«Ангела» - Стратос
«Принцесса Турандот» - Бригелла
«Дион» - Дион
«Конармия» - Гулевой
«Варшавская мелодия» - Виктор
«Фронт» - Иван Горлов
«Гибель эскадры» - Гайдай
«И дольше века длится день» - Эдигей
«Уроки мастера» - Сталин
«Государственный советник» - Володя Баркан
«Макар Дубрава» - Артём
«Крепость на Волге» - Киров
«Первые радости» - Кирилл Извеков
«Великий государь» - Борис Годунов
«Егор Булычев и другие» - Лаптев
«В наши дни» - Чорохов
«Седая девушка» - начальник района
«Два веронца» - Эгламур

Режиссер спектаклей:
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=37.jpg
«Ситуация» В. Розова (1973)
«Ричард III» В. Шекспира (1976)
«Я пришел дать вам волю» В. Шукшина (1979)
«Скупщик детей» Д. Харси (1985)

Фильмография:
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=38.jpg
Егор Булычов и другие (телеспектакль) (1953) роль: Яков Лаптев приказчик, крестник Булычова
Они были первыми (1956) роль: Алексей Колыванов
Дом, в котором я живу (1957) роль: Дмитрий Фёдорович Каширин, геолог
Екатерина Воронина (1957) роль: Сергей Сутырин, штурман
Добровольцы (1958) главная роль: Кайтанов Николай
Стучись в любую дверь (1958) роль: Прохоров, шофёр
Шли солдаты (1958) роль: Егор Михайлов, солдат, большевик
Город на заре (телеспектакль) (1958) роль: Белоус
Простая история (1960) главная роль: Андрей Егорович Данилов
Пусть светит (короткометражный) (1960) роль: Собакин
Балтийское небо (1960, 1961) роль: капитан Рассохин
Битва в пути (1961) главная роль: Дмитрий Алексеевич Бахирев
Молодо-зелено (1962) роль: Лызлов, секретарь райкома
Тишина (1963) роль: Быков Пётр Иванович
Три часа дороги (короткометражный) (1963) главная роль: Евгений Иванович, начальник строительства заполярного комбината
Это случилось в милиции (1963) эпизод
Живые и мертвые (1963) роль: Сергей Филиппович, командующий армией, член Военного совета
Председатель (1964) главная роль: Егор Иванович Трубников
Пока я жив | Solange Leben in mir ist (Германия) (1965) роль: Фролов
Под каштанами Праги (телеспектакль) (1965) роль: Петров
Ленин в Швейцарии (1965) главная роль: Владимир Ильич Ленин
Замёрзшие молнии | Frozen Flashes | Gefrorenen blitze, Die (ГДР) (1966) роль: Алексей Горбатов, советский лётчик
Пока я жив (1967) роль: Фролов
Штрихи к портрету (1967-1970) главная роль: Ленин Владимир Ильич
Братья Карамазовы (1968) главная роль: Дмитрий Карамазов
Освобождение (1968, 1970, 1971) главная роль: маршал Жуков Георгий Константинович
Варшавская мелодия (телеспектакль) (1969) главная роль: Виктор, московский парень - винодел-технолог
На пути к Ленину | Unterwegs zu Lenin (Германия, СССР) (1969) роль: Владимир Ильич Ленин
Бег (1970) главная роль: генерал Чарнота Григорий Лукьянович
Море в огне (1970) роль: Жуков Георгий Константинович, маршал
Полет "Альфа-1" (1970) роль: генерал Аркатов
Несмотря ни на что | Trotz alledem! (ГДР) (1971) роль: В.И. Ленин
Егор Булычов и другие (1971) главная роль: Егор Булычов
Принцесса Турандот (телеспектакль) (1971) роль: Бригелла, начальник стражи
Слушайте, на той стороне (СССР, Монголия) (1971) роль: Жуков Георгий Константинович, маршал
Самый последний день (1972) роль: Ковалев Семён Митрофанович, бывший фронтовик, участковый уполномоченный
Блокада (1974, 1977) главная роль: маршал Жуков Георгий Константинович
Выбор цели (1974) роль: маршал Жуков Георгий Константинович
Конармия (телеспектакль) (1975) роль: Константин Гулевой
Легенда о Тиле (1976) роль: Клаас, угольщик, отец Тиля
Солдаты свободы (1976) роль: маршал Жуков Георгий Константинович
Человек с ружьем (телеспектакль) (1977) главная роль: Владимир Ильич Ленин
Личное счастье (1977) роль: Дорошин Павел Николаевич, главный конструктор экскаваторного завода
Обратная связь (1977) главная роль: Нурков Игнат Максимович, управляющий трестом
Позови меня в даль светлую (1977) роль: Николай, брат Груши
Острова в океане (телеспектакль) (1978) главная роль: Томас Хадсон, знаменитый художник
Тема (1979) главная роль: Ким Алексеевич Есенин, известный столичный писатель
Антоний и Клеопатра (телеспектакль) (1980) главная роль: Антоний
Последний побег (1980) главная роль: Кустов Алексей Иванович
Факты минувшего дня (1981) роль: Михеев Иван Андреевич
Февральский ветер (1981) главная роль: Филимонов
Транзит (1981) главная роль: Владимир Сергеевич Багров, московский архитектор
Если враг не сдается (1982) роль: маршал Жуков Георгий Константинович
Кафедра (телеспектакль) (1982) главная роль: Виктор Николаевич Брызгалов
Ричард III (телеспектакль) (1982) главная роль: Ричард
Частная жизнь (1982) главная роль: Абрикосов Сергей Никитич
Без свидетелей (1983) главная роль: Он
День командира дивизии (1983) главная роль: маршал Жуков Георгий Константинович
Победа | Sieg, Der (СССР, ГДР) (1984) роль: маршал Жуков Георгий Константинович
Тевье-молочник (телеспектакль) (1985) главная роль: Тевье
Битва за Москву (1985) главная роль: Георгий Константинович Жуков, маршал
Контрудар (1985) роль: маршал Жуков Георгий Константинович
Выбор (1987) главная роль: Васильев Владимир
Наш бронепоезд (1988) роль: Иван Саввич
В поисках правды (документальный) (1989)
Закон (1989) роль: Жуков Георгий Константинович, маршал
Сталинград | Stalingrad (СССР, США, ГДР, Чехословакия) (1989) роль: Жуков Георгий Константинович, маршал
Брестский мир (телеспектакль) (1989) главная роль: Ленин
Война на западном направлении (1990) главная роль: Георгий Константинович Жуков, маршал
Дело Сухово-Кобылина (1991) роль: Варравин
Дело (телеспектакль) (1991)
Дом под звездным небом (1991) главная роль: академик Башкирцев А.Н.
Кооператив "Политбюро", или Будет долгим прощание (Беларусь) (1992) главная роль
Сам я - вятский уроженец (1992) главная роль: Александр Иванович Кирпиков
Трагедия века (1993) роль: Георгий Константинович Жуков, маршал
Мастер и Маргарита (1994) главная роль: Понтий Пилат
Полубог (телеспектакль) (1995) главная роль: артист Костромской Александр Евграфьевич
Великий полководец Георгий Жуков (1995) главная роль: Георгий Константинович Жуков, маршал
Все будет хорошо (1995) роль: «Дедушка»
Бедная Лиза | Poor Liza (Россия, США) (1998)
Зал ожидания (Беларусь) (1998) главная роль: мэр Зареченска
Сочинение ко Дню Победы (1998) главная роль: Дьяков
Самозванцы (все сезоны) (1998-2002) главная роль: Алексей Степанович Говоров, писатель
Ворошиловский стрелок (1999) главная роль: Иван Фёдорович Афонин
Д.Д.Д. Досье детектива Дубровского (1999) роль: Фёдор Китаев, писатель, генерал МВД в отставке, "Авгур"
Чтобы помнили... (документальный) (1999) фильм «Владимир Басов»
Северное сияние (2001) роль: отец Сергея
Часы без стрелок (Тайна Марчелло) (2001)
Антикиллер (2002) роль: "Отец", криминальный авторитет
Подмосковная элегия (2002)
Год лошади - созвездие скорпиона (2004)
Друг (не был завершен) (2004)
Легенда о Великом Инквизиторе (телеспектакль) (2004) главная роль: чтец
Звезда эпохи (2005) роль: Георгий Константинович Жуков
Охота на изюбря (2005) роль: Сенчуков Иван Алексеевич, директор вертолетного завода
Котлован (Случайный взгляд) (2006)
Свадьба. Дело. Смерть (2011)
http://chtoby-pomnili.com/preview.php?width=max&dir=622&id=39.jpg
20 ноября 1927 года – 26 марта 2007 года

Похожие статьи и материалы:

Михаил Ульянов и Алла Парфаньяк (Цикл передач «Больше, чем любовь»)
Ульянов Владимир (Цикл передач «Кремлёвские похороны»)
Ульянов Владимир (Документальные фильмы)
Ульянов Михаил (Документальные фильмы)
Ульянов Михаил (Цикл передач «Легенды мирового кино»)
Ульянов Михаил (Цикл передач «Жизнь замечательных людей» )

CALEND.RU
20.11.2016, 17:10
http://www.calend.ru/person/1035/

Михаил Ульянов советский и российский актер театра и кино, режиссер, Народный артист СССР 20 ноября 1927
89 лет назад
— 26 марта 2007
9 лет назад
http://www.calend.ru/img/content_events/i1/1035.jpg
Михаил Ульянов
Михаил Александрович Ульянов родился 20 ноября 1927 года в селе Бергамак Муромцевского района Омской области. Фамилию Ульянов Михаил (Жуков – по отцу) взял после войны, перед поступлением в театральное училище. В 1950 году Михаил окончил Театральное училище имени Б.В. Щукина при театре имени Евгения Вахтангова, с которым связана вся творческая жизнь актёра. Его амплуа определилось сразу и четко: молодой социальный герой, достоверный, современный, сегодняшний. Очень быстро это нашло своё подтверждение в знаменательном для театра спектакле по пьесе А.Н. Арбузова «Город на заре». В первое десятилетие работы в театре роли Ульянова были главные и второстепенные, положительные и отрицательные, классика и современность. Среди калейдоскопа образов выделилась и осталась роль Рогожина в инсценировке романа Ф.М. Достоевского «Идиот».
В 1960-е годы Ульянов создает несколько заметных образов в кино. Его знаменитый Трубников («Председатель», 1964) стал советской классикой; мятежник Митя Карамазов («Братья Карамазовы», 1968), генерал Чарнота («Бег», 1970), маршал Жуков – эти и многие другие работы вписаны в золотой фонд отечественного киноискусства. Он успешно сочетал работу в театре, кино, на радио и телевидении. В 1973 году дебютировал как режиссёр, поставив на сцене Вахтанговского театра пьесу В.Розова «Ситуация», в 1976 году был сорежиссёром в постановке «Ричарда III», в 1979 осуществил постановку эпического романа В.М. Шукшина «Я пришёл дать вам волю» и сыграл в нём Степана Разина. В сентябре 1987 года Михаил Ульянов назначен художественным руководителем Театра имени Евгения Вахтангова. Он избирался секретарем правления Союза кинематографистов СССР, председателем правления Союза театральных деятелей РСФСР, председателем Союза театральных деятелей России, народным депутатом СССР (1989–1992). Михаил Александрович является автором книг: «Моя профессия», «Работаю актёром», «Возвращаюсь к самому себе». Народный артист СССР и РСФСР, Герой Социалистического Труда, лауреат государственных, кинематографических и театральных премий, кавалер орденов Ленина, Октябрьской революции и «За заслуги перед Отечеством» III степени - Ульянов был награжден и другими наградами, в том числе и иностранными. Умер великий актер Михаил Александрович Ульянов вечером 26 марта 2007 года в Москве на восьмидесятом году жизни. Он был похоронен с воинскими почестями на Новодевичьем кладбище, в 2008 году ему был открыт там памятник.

© Calend.ru

Тerranova2017
20.11.2016, 21:41
http://ic.pics.livejournal.com/terranova2017/56708048/4172137/4172137_original.jpg

Легенды Советского кино!
Вечная и светлая память!…

Помним, любим!

Михаил Ульянов
советский и российский актер театра и кино, режиссер, Народный артист СССР

20 ноября 1927 — 26 марта 2007

Михаил Александрович Ульянов родился 20 ноября 1927 года в селе Бергамак Муромцевского района Омской области. Фамилию Ульянов Михаил (Жуков – по отцу) взял после войны, перед поступлением в театральное училище.

В 1950 году Михаил окончил Театральное училище имени Б.В. Щукина при театре имени Евгения Вахтангова, с которым связана вся творческая жизнь актёра. Его амплуа определилось сразу и четко: молодой социальный герой, достоверный, современный, сегодняшний. Очень быстро это нашло своё подтверждение в знаменательном для театра спектакле по пьесе А.Н. Арбузова «Город на заре».

В первое десятилетие работы в театре роли Ульянова были главные и второстепенные, положительные и отрицательные, классика и современность. Среди калейдоскопа образов выделилась и осталась роль Рогожина в инсценировке романа Ф.М. Достоевского «Идиот».

В 1960-е годы Ульянов создает несколько заметных образов в кино. Его знаменитый Трубников («Председатель», 1964) стал советской классикой; мятежник Митя Карамазов («Братья Карамазовы», 1968), генерал Чарнота («Бег», 1970), маршал Жуков – эти и многие другие работы вписаны в золотой фонд отечественного киноискусства.

Он успешно сочетал работу в театре, кино, на радио и телевидении. В 1973 году дебютировал как режиссёр, поставив на сцене Вахтанговского театра пьесу В.Розова «Ситуация», в 1976 году был сорежиссёром в постановке «Ричарда III», в 1979 осуществил постановку эпического романа В.М. Шукшина «Я пришёл дать вам волю» и сыграл в нём Степана Разина.

В сентябре 1987 года Михаил Ульянов назначен художественным руководителем Театра имени Евгения Вахтангова. Он избирался секретарем правления Союза кинематографистов СССР, председателем правления Союза театральных деятелей РСФСР, председателем Союза театральных деятелей России, народным депутатом СССР (1989–1992).

Михаил Александрович является автором книг: «Моя профессия», «Работаю актёром», «Возвращаюсь к самому себе».

Народный артист СССР и РСФСР, Герой Социалистического Труда, лауреат государственных, кинематографических и театральных премий, кавалер орденов Ленина, Октябрьской революции и «За заслуги перед Отечеством» III степени - Ульянов был награжден и другими наградами, в том числе и иностранными.

Умер великий актер Михаил Александрович Ульянов вечером 26 марта 2007 года в Москве на восьмидесятом году жизни. Он был похоронен с воинскими почестями на Новодевичьем кладбище, в 2008 году ему был открыт там памятник.

Игорь Буккер
24.11.2016, 20:09
http://www.pravda.ru/culture/culturalhistory/personality/26-03-2008/261002-uljanov-0/
26 мар 2008 в 12:55

Культура » История культуры » Личность в культуре

Человечище такого калибра, каким был Михаил Ульянов, уже сам по себе талант. Вдвойне этот талант ценен, когда любим большим количеством людей. Так случилось, что Михаил Ульянов стал артистом, и его узнала одна шестая часть суши. «Правда.ру» приводит свидетельства людей, хорошо знавших Михаила Александровича при жизни. Все это люди с именем, а беседовал с ними бывший зять Ульянова писатель Сергей Марков.

С большинством из своих собеседников С. Марков разговаривал и брал интервью, когда Михаил Ульянов был еще жив. Писатель готовил книгу к 80-летию артиста. Книга «Михаил Ульянов в образе и жизни» вышла уже после смерти Ульянова.

Чингиз Айтматов

- Он и Цезаря, и Жукова, и Ричарда серьезно, глубоко, многозначно играл. Часто бывает, сидишь в зале, смотришь, актеры играют, а ты снисходительно как-то относишься, заканчивается спектакль, вышел – забыл. Ульянов – захватывал. Всегда вызывал огромный интерес и уважение. В нем всегда чувствовался какой-то континентальный и даже межконтинентальный масштаб. Сейчас, когда и литература, и театр утратили свою былую общественную значимость – особенно: большое видится на расстоянье.

Человек на все времена

Откуда происходит род Ульяновых, сам Михаил Александрович точно не знал. Может быть, переселились в Сибирь при Столыпине, «но, скорей всего, во времена еще Ивана Грозного, с казаками, завоевывавшими Сибирь». Актер говорил, что помнил своего одноногого деда, который потерял конечность не на Первой мировой войне и даже не на японской. «Он золотишником был, на Алдан золото ходил добывать, старателем, может, там ногу и потерял», - рассказывал Ульянов.

Галина Волчек

- Конечно, я Михаила Александровича знала всегда, еще задолго до того, как мы с ним познакомились. Но хорошо запомнила «Варшавскую мелодию», где они играли с Юлией Борисовой. Потрясающе они играли! Впоследствии для меня явилось очень важным, главным, может быть, в Михаиле Александровиче – его отношение к людям вообще и к партнерам в частности. Я думаю, каждая актриса, каждый актер мечтал о том, чтобы хоть раз побыть партнером Ульянова!

Роман Виктюк

- Недаром так сразу ушли Ефремов, он, Лавров… Потому что эти дети не востребованы временем. Бог смилостивился – за их великие подвиги, за то, что они вселяли в людей веру в жизнь. Он взял их, чтобы они не видели, до чего дойдет то искусство, которому они служили. Пришла пора чернухи, убийств, отчаяния, безверия… Когда я сказал Михаилу Александровичу про нашумевшую пьесу «Монолог вагины», он переспросил, наивно так, по-детски: «Монолог кого?» Я объяснил – он не поверил. Он так и не смог поверить в то, что наступило время, когда со сцены Театра, великого русского Театра, которому он отдал жизнь, заговорили половые органы.

Олег Басилашвили

- У меня ощущение, что с уходом Ульянова – одного из последних могикан театрального российского дела, как с уходом других его старших товарищей, рухнула та стена, которая охраняла нас всех от фальши, от лжи, от мздоимства, от угодничества. Это настоящий человек. Патриот своей страны.

Алексей Баталов

- Михаил был такой актер, который должен быть в этой культуре. Который может играть и Шекспира, и Достоевского, и Булгакова, и Вампилова, и Шукшина… Когда он играл, герой его казался совершенно живым человеком. Ни на сцене, ни в кино он не выделывался, казалось, он не использует никакие приемы, выразительные средства, а – живет!

Лев Дуров

- «Мы с тобой, Лёва, пахари», говорил мне Ульянов. И ещё, когда я, посмотрев «Мастера и Маргариту», позвонил ему на Пушкинскую и сказал, что его Понтий Пилат – это потрясающе, он ответил, помолчав, грустно так: «Спасибо тебе, Лёва. Мне давно никто не говорил хороших слов. Очень давно. Может, там скажут…»

Правда.ру
26.11.2016, 09:59
http://www.pravda.ru/world/northamerica/20-11-2002/7506-uljanov-0/
20 ноя 2002 в 15:56

Мир » Северная Америка

Одному из самых великих артистов ушедшего века Михаилу Ульянову сегодня исполнилось 75.

Феномен Михаила Ульянова состоит в том, что будучи невероятно талантливым актером, он всегда был еще и талантливой личностью. Еще в древних трактатах об актерском искусстве подмечено, что наиболее талантливым станет актер, внутри которого — лишь пустота, заполняемая играемым образом. Исключения из правил бывают, но случаются достаточно редко. Среди ныне живущих Артистов и Личностей — это, несомненно, Ульянов, Юрский, ушли — Миронов, Миронова, Фаина Раневская, другие...

Ульянов вкладывал в каждую свою роль силу собственной личности и роль, при всей ее конъюнктурности, а таких было у артиста немало, приобретала монументальность и становилась произведением искусства вне контекста фильма или спектакля и рождала такую веру зрителя в созданный образ, что зрители не желали смириться с существованием лишь актера Ульянова, а долго писали, например, Председателю...

Родился Михаил Ульянов 20 ноября 1927 года в с.Бергамак Муромцевского района Омской области.

Окончил театральное училище им. Б. Щукина при Государственном академическом театре имени Евг. Вахтангова (1946 — 1950гг.), с которыми связана вся творческая жизнь актера. В сентябре 1987г. назначен художественным руководителем театра.

В первое десятилетие работы в театре роли Ульянова были главные и второстепенные, положительные и отрицательные, классика и современность. Среди калейдоскопа образов выделилась и осталась роль Рогожина в инсценировке романа Ф. Достоевского "Идиот".
Эта роль выдвинула молодого артиста в первые ряды, заставила о себе заговорить, тем более, что почти одновременно он создал образ своего современника в пьесе А. Арбузова "Иркутская история", который стал как бы, знаменем этого времени.

Бескомпромиссность, честность сочетались с чистотой и целомудрием мировосприятия, чутким беспокойством о людях. Ульяновский Сергей буднично-героичен, поэтому человеческий подвиг совершал как-то незаметно и уходил из жизни, чтобы остаться в ней навсегда.

60-е годы — это время рождения замечательных, могучих характеров, созданных Ульяновым в кино. Его знаменитый Трубников ("Председатель", 1964г.), сыгранный страстно, темпераментно, на разрыв души, мучающийся за людей и вместе со своими людьми, стал советской классикой. Его исступленный мятежник Митя Карамазов ("Братья Карамазовы", 1968г.), генерал Чарнота ("Бег", 1970г.), сыгранный с неистовым актерским бесстрашием, маршал Жуков, настолько достоверный, что многие зрители воспринимают актера и персонаж как единое целое, эти и многие другие работы вписаны в золотой фонд отечественного киноискусства.

И в театре артиста привлекают характеры сложные, противоречивые, мощные, парадоксальные. Его Антоний ("Антоний и Клеопатра", 1971г.) — воин, не мыслящий себя вне походной жизни, без грома оружия и звуков труб. Мгновенная любовь обезоруживает, повергает его к ногам Клеопатры. Но когда наступает момент выбора, в нем все же побеждает воин!

В 1976 году Михаил Ульянов вновь играет трагедию Шекспира. На этот раз — "Ричарда III". Ульяновский Ричард — злобный интриган, игрок, волею случая забравшийся на престол, не знающий разницы между добром и злом. Актер проводит откровенную параллель с веком XX.

В последующие годы он сыграл в театре Ленина в постановке Р. Стуруа "Брестский мир", Цезаря в инсценировке по роману Т. Уайлдера "Мартовские иды", Шмагу в блистательном спектакле П.Фоменко "Без вины виноватые".

Одержимость, страстная жажда справедливости, гражданский пафос, стремление к правде — это стержень мощной индивидуальности Ульянова. В то же время ему свойственны состояние творческой неуспокоенности, сомнений, неудовлетворенности, неистребимая жажда работы, поисков, экспериментов.

В 1973 году он дебютировал как режиссер, поставив на сцене Вахтанговского театра пьесу В. Розова "Ситуация", в 1976 году был сорежиссером в постановке "Ричарда III", в 1979 году осуществил постановку эпического романа В.Шукшина "Я пришел дать вам волю" и сыграл в нем Степана Разина. В 1985 году поставил сатирический памфлет американского драматурга Д.Харси "Скупщик детей".

Вот далеко не полный перечень ролей М.А.Ульянова на театральной сцене: "Горя бояться — счастья не видать" (Солдат Иван), "На золотом дне" (Вася), "Филумена Мартурано" (Микеле), "Город на заре" (Костя Белоус), "Ангела" (Стратос), "Принцесса Турандот" (Бригелла), "Дион" (Дион), "Конармия" (Рулевой), "Варшавская мелодия" (Виктор), "Фронт" (Иван Горлов), "Гибель эскадры" (Гайдай), "И дольше века длится день" (Эдигей), "Уроки мастера" (Сталин).

М.А. Ульянов снялся в кинофильмах: "Они были первыми" (Колыванов, 1956г.), "Екатерина Воронина" (Сутырин, 1957г.), "Дом, в котором я живу" (Каширин, 1957г.), "Добровольцы" (Кайтанов, 1958г.), "Стучись в любую дверь" (Прохоров, 1958г. ), "Балтийское небо" (Рассохин, 1900г.), "Простая история" (Данилов, 1960г.), "Битва в пути" (Бахирев, 1961г.), "Тишина'' (Быков, 1963г. ). "Живые и мертвые" (член Военного совета, !964г. ), 1966г. "Застывшие молнии" (Горбатоц, 1966г.), "Пока я жив" (Фролов, 1967г.), "Егор Булычев и другие" (Егор Булычов, 1971г.), "Самый последний день" (Ковалев, 1972г.), "Освобождение" (маршал Жуков, 1976г.), "Легенда о Тиле" (Клаас, 1976г.), "Позови меня в даль светлую" (Николай, 1976г.), "Обратная связь" (Нурков, 1978г.), "Блокада" (маршал Жуков, 1978г.), "Тема" (Ким Есенин, 1979г.), "Последний побег' (Кустов, 1980г.), "Факты минувшего дня" (Михеев, 1981г. ), "Частная жизнь" (Абрикосов, 1982г.), "Февральский ветер" (Филимонов, 1982г.), "Без свидетелей" (Он, 1983г.), "Контрудар" (маршал Жуков, 1985г.), "Выбор" (Васильев, 1987г.), "Наш бронепоезд" (Иван Савич, 1989г.), "Сталинград (маршал Жуков, 1989г.), "Дом под Звездным небом" (Башкирцев, 1992г.), "Мастер и Маргарита" (Понтий Пилат, 1995г.), "Все будет хорошо" (дедушка, 1996г.), "Сочинение ко Дню Победы", "Ворошиловский стрелок" (1999г.) и других.
Объявление скрыто.

М.А.Ульянов создал галерею разноплановых героев в телевизионных постановках: "Штрихи к портрету" (Ленин, 1969г.), "Транзит" (Багров, 1969г.), "Острова в океане" (Хадсон, 1978г.), "Кафедра" (Брызгалов, 1963г.), "Тевье-молочник" (Тевье, 1965г.).
М. А.Ульянов удостоен Ленинской премии (1966г.) за исполнение роли Егора Трубникова в художественном фильме "Председатель", Государственной премии РСФСР за спектакль "День-деньской" (1975г.), Государственной премии СССР за исполнение роли в фильме "Частная жизнь" (1983г.), премии Деловых кругов "Кумир" "За высокое служение искусству" (1999г.), театральной премии "Золотая маска" (1999г.). На Международном кинофестивале в Венеции в 1982г. награжден Золотым призом за исполнение роли в фильме "Частная жизнь".

Он — Герой Социалистического Труда (1986г.), награжден двумя орденами Ленина, — орденом Октябрьской революции, "За заслуги перед Отечеством" III степени (1996г.).
Избирался секретарем правления Союза кинематографистов СССР (1986 — 1987гг.), председателем правления Союза театральных деятелей РСФСР (1986 — 1991гг.), председателем Союза театральных деятелей России (1991 — 1996гг.). С 1996г. является Почетным Председателем Союза театральных деятелей России. Был избран народным депутатом СССР (1989 — 1992гг.), являлся членом Центральной ревизионной комиссии КПСС (1976 — 1990гг.), членом ЦК КПСС (1991 — 1991гг.).

М.А.Ульянов написал три книги: "Моя профессия" (изд."Молодая гвардия", 1975г.), "Работаю актером" (изд."Искусство", 1987г.), "Возвращаюсь к самому себе"
России повезло, что у нее есть Ульянов.

Игорь Буккер
28.03.2017, 09:59
https://www.pravda.ru/culture/culturalhistory/personality/27-03-2007/217803-uljanov-0/
27 мар 2007 в 16:47
Культура » История культуры » Личность в культуре
http://www.pravda.ru/image/article/7/9/3/50793.jpeg
«Я так горько сожалею, что жил рядом с легендой, мог подойти к ней близко и не решился этого сделать!» - так Михаил Ульянов отзывался о маршале Жукове, которого сыграл в кино 13 раз. Теперь то же самое впору говорить о самом актере. Ульянов, которого любили зрители многих поколений, умер на восьмидесятом году жизни.

Когда из жизни уходит человек, которого знала без преувеличения вся страна, о нем вспоминают, как о хорошем знакомом.

Когда славяне собирались на тризны по умершим, то вначале там царило веселье. Все знали, что люди смертны – сегодня его черед, а завтра мой… Проводить же достойнейшего нужно было с радостью, чтобы земля ему была пухом, а не жестким камнем.

Амплуа Михаила Александровича – герой. И в жизни, поговаривали, человек он был не шибко веселый. Тем дороже оказывалась исходившая от него улыбка, тем дороже – его смех. Веселить он мог. Может быть случайно, хотя – как знать?

Всем театралам хорошо известно, что каким бы ни был актер талантливым, ему свойственно допускать оговорки. Случалось это и с Ульяновым.

В роли Цезаря он произносил следующий текст:
- Сколько раз я держал на коленях свернувшегося в клубок маленького котеночка, барабанил по ступням…

Однажды Ульянов-Цезарь произнес:
- Сколько раз я держал на коленях этого маленького скотеночка, который мне говорил…

В этом же спектакле Михаил Александрович вместо фразы:
- А теперь бал, который дает всему Риму царица Египта.

Произнес:
- А теперь на бал с царицей Египта, которая дает всему Риму.

Однако всенародным любимцем Ульянов, что скрывать, стал благодаря кино.

Народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР, художественный руководитель театра им. Вахтангова Михаил Ульянов снимался в кино с 1953 года. Тут и классика. Дмитрий Карамазов в экранизации романа Достоевского «Братья Карамазовы» и трагикомическая роль генерала Чарноты в «Беге» по Булгакову. Лучшими работами Ульянова признаны фильмы «Частная жизнь», «Без свидетелей» и «Ворошиловский стрелок».

Среди актерских работ на телевидении наиболее крупной и художественно значимой стала роль Тевье в постановке «Тевье-молочник».

Однако для многих зрителей Ульянов был и остается маршалом Жуковым, роль которого он сыграл сначала в киноэпопее «Освобождение» (1976 год), а потом еще в 12 фильмах. Не всем известно, что на роль Жукова утвердил Ульянова лично Георгий Константинович. Однако знакомы они не были.

- Когда был готов сценарий, - рассказывал Михаил Александрович в интервью, - Георгий Константинович поинтересовался, кто будет играть его. «Артист Ульянов», - ответили полководцу. «А-а, Ульянов, знаю-знаю. Я не против», - согласился Жуков. Он ведь был большим театралом и действительно знал меня. А вот познакомиться нам так и не довелось. До сих пор очень жалею, что не воспользовался естественным правом актера, который играет живущего героя, на знакомство с ним. Когда начинали снимать «Освобождение», Жуков был очень болен. Потом из-за потока дел я откладывал встречу с ним, да и, честно говоря, боялся его беспокоить. Я так горько сожалею, что жил рядом с легендой, мог подойти к ней близко и не решился этого сделать!»

«Но я был на похоронах Жукова, - продолжает Ульянов. - Гроб с телом маршала установили в Центральном доме Советской Армии. Шел проливной дождь. Но никто из пришедших проститься с Жуковым не обращал на это внимания. Очередь стояла огромнейшая! Я ехал в машине, и милиционеры, находившиеся в оцеплении, узнавали меня и пропускали».

Сколько людей теперь жалеют, что не видели Михаила Ульянова в театре, а журналисты, что так и не успели взять у него еще одно интервью. Ведь Михаилу Александровичу было что рассказать…

Михаил Захарчук
28.03.2017, 16:10
10 лет назад ушёл из жизни великий актер и театральный деятель / Народные артисты СССР

Десять лет – достаточный срок для того, чтобы сполна оценить ту степень утраты, которую понесла русская культура с уходом Михаила Александровича Ульянова – актёра, режиссёра, писателя, известного общественного деятеля, интеллигента. ©
http://storage.kun.uz/source/9.jpg
Михаил Ульянов

Народный артист СССР, он был Героем Социалистического Труда, лауреатом Ленинской и двух Государственных премий, имел семь высших государственных наград.А, кроме того, за профессиональные заслуги, за личный вклад в развитие русского театра и кино Ульянов отмечен призом Венецианского кинофестиваля, несколькими призами отечественных кинофестивалей – «За выдающийся вклад в профессию», «За творческую карьеру», «За Честь и Достоинство», «За лучшую мужскую роль» (фильм «Ворошиловский стрелок»), «Самый мужественный образ», «За высокое служение искусству». Имел он и единоличный почётный титул «Суперзвезда». А ещё носил звание заслуженного деятеля культуры Польской Народной республики, Почётного гражданина Омской области и города Тары. Редко кто обладал таким числом наград и званий и ещё более редко кто так точно им соответствовал.

( Collapse )
В самом деле, возьмём театр. В своём родном Вахтанговском Михаил Александрович переиграл множество известных исторических личностей – Иосифа Сталина, Марка Антония, Гая Юлия Цезаря, Ричарда III, Наполеона Бонапарта, Сергея Кирова, Понтия Пилата и, само собой, однофамильца – Владимира Ульянова-Ленина. Но ещё больше – вымышленных персонажей в таких знаковых пьесах, как «Варшавская мелодия», «Принцесса Турандот», «Конармия», «И дольше века длится день».

Всего на его счету более полусотни спектаклей. Став в 1987 году художественным руководителем Вахтанговского театра, Ульянов занимал этот многотрудный пост до конца жизни – 20 лет.

Примечательна та программа, которую Михаил Александрович представил коллективу после добровольного ухода главного режиссёра Евгения Симонова. Новый худрук Вахтанговки пообещал: а) привлекать в театр крупных режиссёров и драматургов; б) будут ставится только талантливые пьесы; в) сам художественный руководитель никогда не займётся режиссурой, так как, по его мнению, настоящим постановочным даром не обладает; г) обязуется не сокращать труппу, ибо главную свою задачу видит в том, чтобы «сохранить для страны Вахтанговский театр, не дать коллективу распасться на группки». С таким «манифестом», прямо скажем, никогда ранее ни один худрук не приходил ни в один из русских театров.

Не меньших успехов добился актёр и в кинематографе. Диапазон его ролей здесь поистине впечатляющ – от жёстких руководителей, сильных и волевых людей до трусливых «стукачей» и исписавшихся драматургов.

За создание образа председателя Трубникова в одноимённом фильме Ульянов получает Ленинскую премию. В фильме «Братья Карамазовы» играет центральную роль Дмитрия и с Кириллом Лавровым доснимает эту ленту вместо умершего кинорежиссёра Ивана Пырьева. (Картина выдвигалась академиками США на соискание премии «Оскар», как лучшая иностранная работа. Событие большой редкости на ту пору). Сам актёр пишет сценарий и сам же снимает фильм «Самый последний день». Более двух десятков раз – случай уникальный в нашем кинематографе – играет в разных фильмах выдающегося военачальника Жукова, будучи «утверждённым» на эту роль самим Георгием Константиновичем! «Вживание» в образ «Маршала Победы» у Ульянова оказалось настолько естественным и точным, что никто из режиссёров не рисковал более приглашать других артистов на эту роль в продолжение десятилетий. Поразительно, однако, но Сталина в кино играли многие загримированные актёры. Ленина в гриме – ещё больше воплощали на экране и на театральных подмостках. А Ульянов 22 раза был в кино бесподобным Жуковым, остался непревзойдённым и ни разу при этом не прибегнул к изменению внешности! (Кстати, он и образ Ленина в своём театре создавал, не гримируясь).

Даже если бы артист ничего более не сыграл в отечественном кино, а только Маршала Жукова, то и тогда бы он остался навсегда в памяти благодарных зрителей.

Слава Богу, на счету Ульянова свыше семидесяти картин. Даже перечислить их всех невозможно. Вспомните великолепный эпизод из фильма «Бег», где Ульянов (генерал Чарнота) режется в карты с Евстигнеевым (проходимец Корзухин). Сцена блестяща, уникальна по величайшему мастерству экранного перевоплощения актёров. Не зря же её во всех спецвузах рассматривают, как эталонную, как образец высокой, органической сыгранности партнёров, их умения самоотверженно дополнять друг друга.

Помимо напряжённой работы в театре и кино (актёр практически ни в том, ни в другом случае не знал простоев и был, что называется, нарасхват), Ульянов исполнял ещё одну роль – советского общественного деятеля. Прежде всего, разумеется, в собственном театре, который полагал, и не без основания, вторым домом. Здесь он как тот вол, тянул огромную арбу тяжёлых и многотрудных обязанностей главного хлопотуна-вахтанговца. Разумеется, в театре хорошо работали дирекция, профсоюзная, партийная и даже комсомольская организации, кто бы спорил. Но только в трудных ситуациях все они, как по команде, обращались за помощью к Михаилу Александровичу. Знали: если не решит проблему он, то уже никто её не решит. Это как в той американской пословице: «Добрым словом и револьвером 45 калибра всегда добьешься большего, чем только добрым словом». «Калибр» общественника Ульянова был не просто велик – огромен. Даже и не знаю, с кем из известных советских актёров его в этом смысле можно сравнивать. Да, пожалуй, что он единственный был такой заслуженный и влиятельный. Многократно избирался секретарём правления Союза кинематографистов СССР, членом комиссии по Ленинским премиям, депутатом разных уровней, вплоть до народного депутата СССР. Коммунист с 1951 года, он являлся членом Центральной ревизионной комиссии ЦК КПСС, затем и членом ЦК КПСС. Это такие головокружительные высоты в государственной и партийной иерархии тех времён, на которые, в самом деле, никто из его коллег никогда не взбирался. И поэтому вполне естественно, что именно Ульянова в 1986 году избрали председателем правления Союза театральных деятелей РСФСР. Когда в 1991 году образовался Союза театральных деятелей Росси, Михаил Александрович и его возглавил. Сразу же добился высоких государственных пособий для пожилых актёров театра и кино. По его инициативе была учреждена театральная премия «Золотая маска», давно уже ставшая главной профессиональной наградой страны. С 1996 года и до самой смерти Ульянов был Почётным Председателем Союза театральных деятелей, академиком Национальной академии кинематографических искусств и наук России.

Благодаря именно общественной работе я когда-то и познакомился с выдающимся актёром. Было это в 1978 году.

Тогда мы, активисты Всесоюзного театрального общества решили отметить 65-ю годовщину Вахтанговского коллектива. Официально театром он стал лишь в 1926 году. Но студия, возглавляемая Евгением Багратионовичем Вахтанговым появилась как раз в год начала Первой мировой войны. Дата, что называется, была проходная, и поэтому актёры труппы отнеслись к ней безо всякого интереса. Никто из известных вахтанговцев, даже безотказный Василий Лановой, не пожелал с нами сотрудничать. Худрук Евгений Симонов так и вовсе удивился: откуда, дескать, вы выкопали такое событие? И тогда директор Дома актёра имени Яблочкиной легендарный Александр Эскин связался со своим другом Ульяновым. Опуская бесчисленные подробности, замечу, что в итоге мы провели великолепный вахтанговский вечер, на котором присутствовали все звёзды – Н. Гриценко, Ю. Борисова, Л. Максакова, Ю. Яковлев, В. Лановой, В. Шалевич… Выступали Е. Симонов и М. Ульянов. И вообще тогда состоялся предметный, заинтересованный разговор о животворной роли студий в развитии отечественного театра. А в 2001 году мы отмечали 100-летний юбилей многолетнего руководителя Дома актёров Эскина. И лучшим выступлением на том памятном вечере были проникновенные воспоминания о друге Михаила Ульянова.

…Михаил Александрович обладал врождённым ораторским даром. Помноженным на необыкновенное трудолюбие, на профессиональное умение «держать» аудиторию.

Он был величайшим, неподражаемым мастером комплексного воздействия, как на многочисленные залы, так и на отдельного человека. За долгие годы знакомства с Ульяновым (первый мой материал о нём вышел летом 1980 года) я много раз слушал его выступления на различных встречах, собраниях, активах, съездах. Правда, после так называемых «нулевых годов» он стал тяжеловат на подъем, неохотно откликался на просьбы об интервью, не мельтешил на телевидении. (Однажды сказал мне по телефону: «Дорогой мой двойной тёзка, о чём я буду с тобой говорить? Ведь уже всё сказано»). За пару лет до смерти он вообще отказывался от всяких сьёмок. А в те годы, о которых я сейчас вспоминаю, редко какое значимое культурное событие в стране обходилось без участия Ульянова. И что удивительно, он всегда и везде выступал без бумажки, но так, что поневоле закрадывалась мысль: все речи артист заучивает наизусть. Не думаю, чтобы так было на самом деле. Хотя точно знаю, что к любому своему появлению на публике актёр готовился загодя, долго и тщательно. Он вообще постоянно делал какие-то записи. Из них потом и книги появлялись. Всего их на счету Михаила Александровича пять: «Моя профессия», «Работаю актёром», «Возвращаясь к самому себе», «Приворотное зелье», «Реальность и мечта».

…Была у нас с Ульяновым и особая любовь – не любовь, но привязанность точно к Львовскому академическому драматическому театру имени Марии Заньковецкой. Со многими актёрами того коллектива – Бодюлом Ступкой, Виталиком Розстальным, Фёдей Стрыгуном, Ларисой Кадыровой, с главным режиссёром Володей Данченко, главным художником Мироном Киприяном я сдружился ещё будучи на курсантской скамье. А Михаил Александрович именно благодаря заньковчанам стал актёром. Ведь до пятнадцати лет он понятия не имел, что такое сцена. А однажды случайно зашёл в детскую студию при драмтеатре имени Заньковецкой, который был эвакуирован в Тару. Там такие же подростки, как он, читали стихи. «И я как-то постепенно, потихоньку, помаленьку увлёкся театром. Если честно, то во многом потому, что не было в Таре во время войны ничего другого. Руководитель студии Евгений Просветов что-то такое рассмотрел во мне. Посоветовал ехать в Омск и поступать в студию при областном театре. Даже написал письмо руководителю Омского театра Лине Самборской. Вот так львовяне и определили мою судьбу». Театр Вахтангова поэтому всегда поддерживал активные творческие контакты со Львовским драматическим до самой смерти Ульянова. К примеру, в пьесе А. Корнейчука «Память сердца», которая шла в обоих театрах, происходил даже обмен актёрами. С Данченко и Ступкой Михаил Александрович дружил по-настоящему. Когда режиссёр и актёр перешли в киевский театр имени И. Франко, дружба эта продолжилась.

Не припомню случая, чтобы Ульянов не посетил гастроли своих украинских побратимов даже в те годы, когда уже сам считался театральным маршалом.

С неописуемым удовольствием я всегда наблюдал за Ульяновым, принимавшим участие в фуршетах после спектаклей моих земляков. Куда и девались его осторожность и даже некоторая замкнутость. Такого весельчака в редкой компании можно было встретить. И мне всякий раз на ум приходила мысль: всё же зря на себя наговаривает Ульянов…

А всё дело в том, что однажды Михаил Александрович обронил в нашей беседе: «Если быть до конца откровенным, то по натуре я всё-таки – солдат, а не командир. Иной вопрос, что меня всю жизнь обстоятельства подвигали командовать людьми, брать на себя и решать их проблемы, которые, честно говоря, не редко были мне в тягость. Но вот воловья привычка тянуть ярмо, невзирая ни на что, сделала из меня то, что сделала. Я ведь не хотел взваливать на себя и театр, как не желал потом возглавлять и всё театральное сообщество. И в партийные, советские органы никогда бы по своей воле не сунулся. Однако, меня вызывали, убеждали, настоятельно советовали, и я уступал». В другой раз откровения Ульянова меня ещё больше удивили. Разговор был на ходу, и точно его мне не удалось зафиксировать. А смысл признания Михаила Александровича заключался в том, что в профессии он - всего лишь хороший ремесленник, которому временами удаётся добиваться каких-то определённых успехов. Его Бог, к сожалению, не поцеловал в темечко, как тех же Колю Гриценко, Юру Яковлева или Кешу Смоктуновского. Им всякая игра, что в театре, что в кино, играючи и легко даётся. Ему же всегда приходится вкалывать над каждой ролью, как папе Карло.

Грешен, я тогда подумал: наверное, актёр слегка рисуется, кокетничает, что для людей его профессии – нормальное явление. В каждом артисте много женского: хочется нравиться, хочется аплодисментов...

А некоторое время спустя прочитал воспоминания режиссёра Сергея Соловьёва, и многое в биографии Ульянова предстало для меня совсем в ином отсвете: «Рассказываю всё Ульянову. Жду, когда он начнёт меня обнимать, целовать и кричать: „Как здорово!“ И тут ангельский, добрейший, тишайший Михаил Александрович сказал голосом Трубникова из „Председателя“: „Выкинь всё из головы, не будет этого никогда. Ты понял?“ — „Чего не будет никогда?“ Я даже и в голову не мог взять, в чём дело. „Никогда Кеша не будет играть трубача в этом фильме. Никогда. Ни за что. Или Кеша, или я“. — „Что такое? Почему? Что случилось?“ — „Как что случилось?! Я восемь месяцев горбатился над этим Булычовым! (Речь о фильме «Егор Булычов и другие» - М.З.). Сколько здоровья, сил положил! Я шёл в картину к неизвестному режиссёру и не знал вообще, что из этого получится! Я всем рисковал! Теперь на два дня приедет Кеша, выйдет, улыбнётся — и ничего нет!“ — „Как ничего нет?“ — „Никаких моих трудов! Нет!“ — „Как, Михаил Александрович? Наоборот! Мы извлечём искру! Масса на массу! Плюс на минус!“ — „Ничего подобного! То, что я тебе говорю, то и есть на самом деле. Приедет Кеша, улыбнётся, дунет в трубу — и меня нет!“ — „Я ж видел материал! Вы видели материал! Да вы что? Там такие тонкости! Обертоны!“ — „Я тебе в третий раз говорю: приедет Кеша, ухмыльнётся, дунет в трубу — и меня нет! На хрена мне это надо!“ И я понимаю, что это катастрофа. На меня двинулись с двух сторон по одноколейке два бронепоезда, а я стою на рельсах. И никакой возможности уговорить Ульянова нет. Он стоит белый, губа трясётся, руки трясутся: „Я сниматься не пойду! Если ты сейчас же не отменишь всё это, я одеваюсь, ухожу, и никогда в жизни мы больше не встретимся!“ – „Михаил Александрович, вы извините, может, я чего-то недодумал…“ – „Звони ему немедленно! Говори, что он не будет сниматься. Я даже обсуждать не хочу!“ Стало ясно: всё кончено. Меня просто раздавят, сомнут, рёбра в крошево, лёгкие погнут – и режиссёра Соловьёва больше нет. А Смоктуновский потом звонил, но я не брал трубку, скрывался. Конечно, это было позорище! Враньё! Ужас! Словами не передать. Но на трупе Кеши я выиграл дружбу с Ульяновым».

Не сомневаюсь, что и вы теперь поняли: не всё так просто было в жизни этого с виду уверенного в себе человека. Вона какие шекспировские страсти-сомнения одолевали Ульянова!

А ведь за его плечами уже тогда был Трубников и Ленинская премия за него, Карамазов, Чарнота. Дважды Ленина и четырежды Жукова уже он сыграл в кино. Театральная Москва валом на него валила. Но, поди ж ты, даже и не подумал «скрестить экранные шпаги» со Смоктуновским, которому и предназначалась-то роль трубача – даже не второго, а третьего плана. (В итоге она досталась Льву Дурову – М.З.). И всё потому, что, будучи великим мастером экрана и сцены, он, как никто другой, понимал: соревноваться придётся с гением.

Примечательны в этом смысле воспоминания бывшего министра культуры РФ М. Швыдкого: «В Ульянове счастливо сочеталось выдающееся актёрское дарование и общественная жилка. Ещё раз повторю, считаю это главным в нём – он был хрупким, рефлексирующим, лирическим, звенящим, совершенно замечательно, потрясающе читал русскую лирику, – но гениально играл полководцев-победителей! Великий артист, всех обманул».

Вот уж воистину – чистая правда! Мало кто знает, какой же непростой, а порой и драматичной была личная жизнь Ульянова. Однако он никогда не скулил, не ныл по поводу своих собственных многочисленных бед и невзгод. Наоборот всегда находил в себе мужество преодолевать их. Ещё в Щукинском училище Миша полюбил Нину Нехлопоченко. А она накануне ЗАГСа ушла к оркестранту Боре Н. Несколько лет страдал и тосковал отвергнутый жених, пока случайно не увидел известную в то время красавицу актрису Аллу Парфаньяк. И дал ей зарок: «Ты будешь моей!» Правда, вокруг девушки роились певцы Леонид Утесов, Александр Вертинский, Марк Бернес, драматург Алексей Арбузов и, поговаривают, даже сам товарищ Берия. То есть, шансов у сухопарого выпускника Щукинки и молодого артиста Вахтанговки было ровно ноль. Тем более, что, в конце концов, красавицу на сьёмках фильма «Небесный тихоход» перехватил главный персонаж – лётчик майор Булочкин в исполнении тогдашнего супер-актёра Николая Крючкова. Прожили они вместе недолго. Крючков узнал о её романе с Бернесом, благородно оставил квартиру жене и их сыну Николаю, а сам ушёл в общежитие. И лишь когда роман с Бернесом сошел на нет, Парфаньяк ответила, наконец, взаимностью Ульянову, приведя его ещё до свадьбы в свою квартиру со смежными комнатами. Так они и ютились вшестером: молодожены, сын Аллы, родившаяся дочка Лена, мама актрисы и домработница. Лишь спустя несколько лет, когда имя Ульянова загремело на всю страну, его семье выделили квартиру в центре города. Семейная жизнь вроде бы стала налаживаться, как грянула большая беда. Сразу же после рождения дочери глава семьи запил, что называется, по-чёрному. Оправдывал себя старым, как мир доводом: дескать, работа в театре постоянно требует снятия стресса. От этой пагубной привычки страдали все, но, наверное, больше других – Алла Петровна. Однажды, распахнув окно, она встала на подоконник восьмого этажа и прокричала не вяжущему лыка мужу: «Выбирай - или водка, или я!» В её глазах и голосе было столько не наигранной решимости, что Михаил Александрович вмиг протрезвел. Поклялся, что завяжет. И слово сдержал. В одной из своих книг написал: «Алла вытащила меня из омута в тот момент, когда я уже пускал пузыри и почти перестал за себя бороться. Многие тогда махнули на меня рукой, мол, пропал парень. И действительно, настал трагический край - меня выгнали из театра за развеселую жизнь. Но тут Алла подняла на ноги товарищей и заставила их просить за меня».

Большой, практически неразрешимой проблемой для семьи оказался и пасынок Михаила Александровича – Николай, не зря прозванный Перекати-Коля. Рос строптивым и неуживчивым. Закончив школу, первым делом поспешил отделиться от матери и звездного отчима в кооперативную квартиру, которую ему вскладчину купили все родственники. Отношения с родным отцом – Крючковым – тоже были хуже некуда. «Сын – моя беда и боль, – жаловалась подругам Парфаньяк. – Даже и не знаю, что с ним делать». Парень с юности стал агрессивным... диссидентом. Поливал грязью не только страну, в которой родился, вырос, но и «оглуплённых, недалёких слуг режима» – отца с отчимом. Перепробовал много профессий: ассистент режиссера, сторож, слесарь, дежурный в больнице. Выпрашивал деньги у матери, водил домой проституток и упивался «Голосом Америки». Когда выслали Солженицына, написал заявление, чтобы и его лишили гражданства. Николая поставили на учет в психушке. В конце 80-х он нелегально уехал в Германию. Там его посадили в тюрьму. Уже после смерти Ульянова следы его пасынка затерялись в Америке...

А вот дочь – Елена – всегда была отрадой сердца для Михаила Александровича. Хотела стать актрисой. Только отец запретил ей об этом даже думать.

И девушка выучилась на художника-графика. Долгое время работала в газете «Аргументы и факты». Теперь – президент благотворительного фонда имени своего отца. Тихо, без надрывного пафоса помогает пожилым советским актёрам кино и театра. Была замужем за журналистом Сергеем Марковым. У них появилась дочь. Назвали её в честь матери дедушки – Елизаветой. У внучки оказался врождённый порок сердца. Не находивший себе места Ульянов обратился к Горбачёву с просьбой «дать добро» на операцию за границей. Лизоньку вылечили. Она родила двойняшек – Игоря и Анастасию, которых дедушка успел увидеть перед самой смертью…

Ещё в середине 90-х у Михаила Александровича диагностировали болезнь Паркинсона. С годами «букет» болячек всё увеличивался. Дошло и до рака. Летом 2006 года Ульянов отдыхал в Кинешме. Там с ним случился тяжёлый приступ. На вертолёте МЧС, высланном по личному приказу Сергея Шойгу, актёра доставили в госпиталь и прооперировали. Понимая, что его состояние катастрофическое, Ульянов попытался освободить должность художественного руководителя родного театра. Увы, достойной альтернативы не нашлось. Его попросили остаться до конца театрального сезона. В который раз покладистый Ульянов согласился. Весной 2007 года объявил: «Прощаюсь с театром навсегда». И через неделю скончался.

Из моих бесед с Михаилом Александровичем Ульяновым

«Практически всё, что хотел, я сыграл. Не получилась у меня роль Харламова в фильме «Белорусский вокзал». Хотя и пробовался. На Гришку Распутина тоже пробовался и дальше не пошло. В «Ночном дозоре» предлагали роль Светлого мага – сам отказался».

«А ты спроси Шалевича, как он выступал против меня. Но когда я стал худруком, хоть пальцем его тронул? То-то же. Всегда надо быть выше любых, особенно театральных, дрязг».

«Нет, не люблю я пересматривать свои картины. Мучительно мне их смотреть, особенно старые. Сейчас я ни за что бы не играл так, как тогда. Меняется мир и меняется моё восприятие мира. Всё меняется. А наше дело – театр, кино – жестоко. Даже малая задержка для театра – это смерть. Поэтому так мало для него значит уход отдельных, пусть даже выдающихся актёров. Мавр сделал своё дело – мавр может уйти».

«Да, это ты обязательно запиши. На первом месте у человека должна быть совесть. На втором – тоже совесть. И лишь на третьем месте – обязательно совесть».
_______

Статья опубликована в рамках социально значимого проекта «Россия и Революция. 1917 – 2017» с использованием средств государственной поддержки, выделенных в качестве гранта в соответствии с распоряжением Президента Российской Федерации от 08.12.2016 № 96/68-3 и на основании конкурса, проведённого Общероссийской общественной организацией «Российский союз ректоров».

специально для «Столетия», 27 марта 2017

Игорь Буккер
29.03.2017, 11:26
https://www.pravda.ru/culture/culturalhistory/personality/20-11-2007/245926-uljanov-0/
20 ноя 2007 в 18:49
http://www.pravda.ru/image/article/4/1/9/54419.jpeg
Культура » История культуры » Личность в культуре

Однажды режиссер Сергей Соловьев предложил Ульянову: «Михаил Александрович! Давайте поставим в театре, у вас или в другом, но обязательно с вами в заглавной роли английскую пьесу «Человек на все времена». Режиссер не знал о чем эта пьеса ни тогда, ни теперь. Это не важно, признался Соловьев, потому Михаил Александрович Ульянов – это и есть человек на все времена. Сегодня великому русскому артисту исполнилось бы 80 лет.

Именно в этот памятный день зять Ульянова Сергей Марков представил свою книгу «Михаил Ульянов. В образе и в жизни», в которой им собраны высказывания самого артиста, воспоминания о нем людей, которые его хорошо знали. Среди них не только актеры (некоторые по разным причинам отказались это сделать), но известные деятели культуры, политики, священнослужители и бизнесмены.

- В последнем нашем разговоре Ульянов признался, что находится на пути к Богу, и посетовал, вспоминая свой приезд в Москву с трофейным отцовским чемоданом: «Как быстро всё прошло!». И добавил: «Художник должен оставаться загадкой. Я раздеваться не буду, так и знай». И я знал. И писал, читая как бы его глазами. Возможно, кому-то покажется мало откровений, богемных пикантностей, «клубнички», - говорит автор.

Про своего тестя Марков говорит исключительно в высоком стиле. Он продолжает уважать Михаила Александровича, несмотря на то, что его семейная жизнь с его дочерью не сложилась. Внучка Ульянова Елизавета уже сама стала матерью двух очаровательных детишек – Анастасии и Игоря. Род Ульяновых продолжается.

Родственники Ульянова вспомнили некоторые эпизоды из жизни замечательного и всенародно любимого артиста. Он настолько вживался в роль, например, медведя, что походкой, всем обликом, голосом становился похожим на этого хозяина тайги – от него начинали шарахаться лошади, словно бы чувствовали – перед ними настоящий Михаил Потапович.

Самого Михаила Александровича однажды во время морского круиза на шикарном океанском лайнере, который состоялся еще в советские времена, зарубежные пассажиры приняли за крутого русского миллионера. Его поселили в роскошной и дорогой каюте, но валюты на карманные расходы, как это тогда водилось, не выдали. И вот этот, с точки зрения буржуинов, богач ежедневно появлялся на публике в своей модном, но, увы, единственном пиджаке. При этом «русский миллионер» пил исключительно колу. Все прочие напитки продавали, а колу можно было попивать бесплатно.

Как-то Ульянов признался своему зятю, что Высоцкий, его образ жизни помогли ему в работе над ролью Дмитрия Карамазова. С этим категорически не согласен Юрий Любимов:

- Миша человек аккуратный. А Владимир вразнос жил. Больной совершенно. Ему безразлично, жив он, нет ли… Да, может, безудержным прожиганием всей жизни он и помог Мише познать характер Мити, это бывает у актеров… Да, наверное, если бы я ставил «Братьев Карамазовых», то Митю бы, конечно, дал Владимиру, он ведь все время у нас в театре работал, как пришел и до самой смерти…Он был хорошим актером, но ценность его – в поэзии. А Миша – сугубо сосредоточенный профессиональный актер. Миша нас поддержал, когда Володя умер.

Режиссер Галина Волчек обошла молчанием десятилетнюю работу Ульянова в должности председателя правления Союза театральных деятелей России:

- Михаил Алексаныч – слишком чистый, честный, порядочный, совестливый, хороший человек, чтобы разбираться и даже хотеть разбираться в каких-то грязных мафиозных интригах, которые неизбежно вокруг него образовывались на переломе, на развале страны, Союза… За его широкой спиной было много невидимых дирижеров, делавших свои дела.

Историческая правда
22.10.2018, 04:10
http://www.istpravda.ru/chronograph/755/
Михаил Александрович Ульянов сыграл, чуть ли не всех вождей и полководцев мировой истории (Антоний, Цезарь, Наполеон, Ричард III, Ленин, Сталин, Киров, Борис Годунов). Долгие годы Ульянов был едва ли не единственным в советском кино исполнителем роли Жукова.
https://d.radikal.ru/d19/1903/1d/2d5bba69c5a8.png

Татьяна Уланова
20.11.2018, 11:02
http://www.aif.ru/culture/person/devchonki_begali_za_nim_vlyublyalis_drug_detstva_o _mihaile_ulyanove
00:03 20/11/2017

Все материалы сюжета Легендарные актеры и режиссеры кино
20 ноября 1927 года родился выдающийся русский актер Михаил Ульянов.
https://images.aif.ru/012/983/b69328099a5e2a6b4d0bb39b96fd68da.jpg
Михаил Ульянов.
Михаил Ульянов. © / www.globallookpress.com

Большую часть жизни (60 лет) Михаил Александрович провел в Москве, но неизменно говорил: «Я всегда хочу в Тару». Этот городок в 300 км от областного Омска Ульянов считал малой родиной, хотя родился в селе Бергамак. Именно в сибирской Таре, в родительском доме артиста, был открыт музей, часть улицы, на которой он жил, названа в его честь. А рядом с Северным драмтеатром на народные средства воздвигнут памятник.

Здесь в тридцатые годы прошлого века завязалась дружба четвероклассников школы № 2 Миши Ульянова и Майка Хворова, которая продолжалась до последних дней Михаила Александровича. Только его знала вся страна. А Майка Ивановича — узкий круг коллег: несколько десятилетий Хворов трудился в системе противоракетной обороны. Даром что стал доктором технических наук и лауреатом Ленинской премии.

Отличником не был, но пошалить любил

— Миша пришел в нашу школу, когда его отца Александра Андреевича перевели на работу в Тару, и поначалу ничем особо среди сверстников не выделялся, — рассказывал мне Майк Иванович, с которым мы встретились в его небольшой по нынешним временам квартире в старом доме без лифта. — Тогда ведь почти вся страна жила одинаково. Отличником он не был, а вот пошалить любил. Видите на фото, как Миша пижонит, с ножом и вилкой изображает, что «режет» щенка? Парнем он был крепким. Мы с ним и в Иртыше купались, и на лодке плавали, и в походы ходили. Где-то даже фотография была: я, Мишка и еще один наш друг лежим полуголые на берегу.

Позже Хворов серьезно занялся альпинизмом. А Ульянов увлекся театром. Этому увлечению, ставшему делом всей жизни, а точнее — самой жизнью, Михаил Александрович был обязан учительнице литературы, которая давала ребятам читать запрещенные книги, инсценировала пьесы. Играл в школьном театре и будущий народный артист Ульянов.
http://static1.repo.aif.ru/1/79/205286/1855dff6f3a2ece1706014edde5f6807.jpg
Дом-музей Михаила Ульянова в Таре. Фото: АиФ/ Николай Кривич
— Помню, однажды и я с ним вышел на сцену. Он был отцом Варлаамом в «Борисе Годунове», а я — отцом Мисаилом. Когда появились приставы, я от страха спрятался под столом. И вдруг зрители стали хлопать мне, а не Мише. Так что и у меня был успех на сцене…

Во время войны рядом со школой разместили эвакуированных артистов: Михаил играл с ними в спектаклях. И тут же стал в глазах местных девчонок героем. Они бегали за ним, влюблялись...

— В старших классах девочки сильно изменились. На каждой перемене стали танцевать, пытались привлечь к себе наше внимание. Кто-то даже сфотографировал Мишу, как он, довольный, стоит с красавицами. Впечатление он умел произвести. Но держался пристойно.

В 1944 году Миша и Майк заканчивали 9 класс, когда их призвали на сборы. «Кто хочет учиться — шаг вперед», — велели мальчишкам. Друзья этот шаг сделали. И уже летом на пароходе отправились в Омск. Майк пошел в политех. Миша — в театральную студию.
http://static1.repo.aif.ru/1/11/968204/0bfdc4ccf472921035b34f592155915e.jpg
Актеры театра имени Евгения Вахтангова (слева направо): Юрий Яковлев, Михаил Ульянов, Рубен Симонов и Анатолий Кацинский в сцене из спектакля «Филумена Мартурано». 1956 г.
Актеры театра имени Евгения Вахтангова (слева направо) Юрий Яковлев, Михаил Ульянов, Рубен Симонов и Анатолий Кацинский в сцене из спектакля «Филумена Мартурано». 1956 г. Фото: РИА Новости
Земля задрожала под его ногами
— К сожалению, я опоздал на экзамены. Пришлось вернуться в Тару и оканчивать 10 классов. Зато единственный в городе заработал золотую медаль. Через год Миша поехал в Москву, в училище при театре Вахтангова. Уговорил меня. И я как медалист без проблем поступил в МГУ.

В столице Ульянов сначала жил с коллегой в комнатке при театре, Хворов — в общежитии. Красивый, обаятельный Михаил любил девчонок. Но не забывал и про друга детства Майка. Они общались, как прежде, были близки. И как-то даже в одно время сломали левую ногу.

— Я «красовался» перед Юлькой, которую любил: показывал стойку на брусьях, соскок. И радовался, что она ходила потом ко мне в больницу. А Миша выпивши ехал домой и спрыгнул с трамвая на ходу...
https://pbs.twimg.com/media/C9398FcXcAAJnwr.jpg
Михаил Ульянов. 1974 год. «Кто, если не я?» Михаил Ульянов помогал людям, даже будучи при смерти Спустя годы Ульянов не раз возвращался на малую родину. И Тара всегда встречала его с почестями: народным артистом СССР Михаил Александрович стал в 1969 году, уже будучи лауреатом Ленинской премии. Потом у него будет и Государственная премия. И звание Героя соцтруда...
— Помню, в восьмидесятые годы мы почти в одно время приехали в Тару. Но так и не увиделись. Земля задрожала под ногами Ульянова, когда его встречали в аэропорту, писали местные газеты. А я приплыл на лодке из Омска, сошел на берег и удивился: никого нет, земля не дрожит... В тот приезд Мишенька, наверное, сильно замотался и не успел навестить наших учительниц. Обиженные старушки потом выговаривали мне: «Миша-то к нам не зашел...»

Отношение Ульянова к Хворову не могли изменить ни звания, ни бешеная слава. Они встречались, бывали друг у друга в гостях. Майк Иванович приходил в театр Вахтангова, где служил Михаил Александрович, приводил к «дяде Мишке» дочек.

Отцом был сумасшедшим

— Однажды звоню ему: «Слушай, Надька моя совсем с ума сошла: в вагоновожатые решила податься. Надо прочистить ей мозги. Поможешь?» Потом Миша наставлял на путь истинный Анастасию. Позже — старшую внучку Аню. И, представьте себе, на каждую отводил специально время, разговаривал с глазу на глаз в кабинете. Папа-то для них — просто папа: подумаешь, физик, доктор наук, лауреат Ленинской премии! То ли дело великий актер Ульянов! Вот кто авторитет! Он ведь и сам отцом был сумасшедшим. Друзья-врачи, лечившие его дочь Лену, только руками разводили: Михал Саныч всегда сам привозил ее в больницу. Так всю жизнь и заботился, как о маленькой. В последнее время мы уже редко встречались: он плохо себя чувствовал. Помню, навещаю его в ЦКБ. А он даже пообщаться толком не может, телефон из рук не выпускает: «Доченька, ну как ты? Добралась? Тебя встретили?..»

Михаил Ульянов. «Он не давал себе покоя». Дочь Михаила Ульянова - об отце и ушедших кумирах Народный артист помогал многим. Коллегам, незнакомым людям. Что уж говорить о друге Майке, который, впрочем, никогда не обременял Ульянова серьезными просьбами.
— Миша не забывал меня. И я до конца жизни не забуду, как он приехал на похороны нашей дочки Кати, в шесть лет умершей от рака, а потом посадил мою жену Дину в машину и часа три катал по городу, показывая любопытнейшие, но не исхоженные туристами места. Хотел утешить. Как мог... Спустя несколько лет мы стали опекать девочку из детдома в Архангельской области, над которым Диана Георгиевна взяла шефство. Ульянов знал, что на каникулы она привозит ребят в Москву, и всегда оставлял для них билеты в театр Вахтангова: достаточно было один раз позвонить. Ничего не забывал. Все делал четко, сам контролировал. Такой у меня был друг...
http://static1.repo.aif.ru/1/72/968205/e7fc051a92c5f67cdc1d5570b0ab9135.jpg
Дочь Михаила Ульянова Елена возлагает цветы к памятнику своему отцу у Северного драматического театра имени М.А.Ульянова в городе Тара Омской области.
Дочь Михаила Ульянова Елена возлагает цветы к памятнику своему отцу у Северного драматического театра имени М. А. Ульянова в городе Таре Омской области. Фото: РИА Новости/ Алексей Мальгавко

Полит. ру
20.11.2018, 11:15
http://polit.ru/news/2018/11/20/ulyanov/
20 ноября 2018, 00:00 Мемория
https://c.radikal.ru/c20/1903/9a/d59307cde971.jpg
Михаил Ульянов
Фото из альбома семьи Ульяновых
20 ноября 1927 года родился актер Михаил Ульянов

Личное дело

Михаил Александрович Ульянов (1927—2007) родился в селе Бергамак Омской области. Его отец Александр Андреевич был председателем сельхозартели, мать Елизавета Михайловна — домохозяйкой.

Через некоторое время семья поселилась в городе Тара Омской области, где Ульянов провел свое детство и юность.

С началом войны отец ушел на фронт, в боях получил ранение в ногу, был награжден орденом Красной Звезды. Семья несколько раз навещала его в селе Черемушки под Омском.

В школе Ульянов не выделялся. В пятнадцать лет он впервые побывал на театральном представлении — Тару посетила труппа тобольского театра. Тогда же он заинтересовался профессией актера.

В войну в городе обосновался колхозно-совхозный театр Крайнего Севера. Его худрук Евгений Просветов организовал театральную студию, в которую стал ходить Ульянов.

К концу войны 17-летний школьник получил повестку в военкомат, однако призыв отменили.

Сам он вспоминал: «Есть жуткая статистика, что парни, родившиеся в СССР в период с 1922 по 1926 год, были уничтожены войной почти подчистую. А я родился в 1927-м. На мне и моих ровесниках закончилась война. Но она еще шла, когда я учился в десятом классе. И вот по повестке меня вызывают в военкомат для отправки в Омск... Но что-то в военной машине дало сбой. К нам вдруг вышел офицер и объявил: мол, езжайте-ка, ребята, по домам, ваш год решили пока не призывать. И вскоре я, поступив в театральную студию при Омском областном драматическом театре, получил бронь от призыва на воинскую службу».

Проучившись некоторое время в Омске, в 1946 году Ульянов приехал учиться театральному ремеслу в столице. Он хотел поступить в студию Алексея Дикого — о ней Ульянов слышал, когда Дикий вместе с труппой Вахтанговского театра был в эвакуации в Омске.

Оказалось, что студия закрылась еще до войны. Тогда Ульянов наугад попытался поступить в Щепкинское училище и в Школу-студию МХАТ.

«Провалившись всюду, я впал в панику. Аховое было положение — домой вернуться не мог, не взяли бы, а без театра себя уже не представлял», — вспоминал он то время.

Наконец, ему повезло: на Арбате будущий артист встретил знакомого из Омска, который рассказал ему о театральном училище имени Бориса Щукина при Вахтанговском театре.

Ульянов был зачислен в училище любимого театра, а по окончании курса в 1950 году вместе с еще тремя выпускниками его приняли в труппу театра имени Вахтангова.

В свой первый сезон молодой артист играл, в основном, в массовке и эпизодах. Первой большой ролью стал Сергей Киров в спектакле «Крепость на Волге». После премьеры в Москве спектакль показали в Ленинграде, которым Киров руководил в 1930-х.

Постепенно Ульянов стал получать и другие главные роли. Его амплуа носило название «молодой, современный социальный герой».

Однако, как актер сам отмечал, «из-за малоопытности и однообразия материала», он не получал радости от работы.

С приходом оттепели в 1958 году репертуар театра изменился. Тогда же Ульянов прекрасно исполнил сложнейшую роль Парфена Рогожина в «Идиоте».

В 1953 году артист дебютировал в кино: в картине «Они были первыми» сыграл вожака комсомольцев.

Примерно в это же время познакомился со звездой фильма «Небесный тихоход» Аллой Парфаньяк, на которой официально женился в 1959 году.

В 1960-х Ульянов стал уже известным киноартистом. Популярность ему принесла роль Егора Трубникова в картине «Председатель» (1963). За нее актер получил Ленинскую премию, размер которой в то время составлял семь тысяч рублей. Читатели «Советского экрана» выбрали Ульянова актером года.

Еще одной большой работой стали «Братья Карамазовы» — в этом фильме Ивана Пырьева он сыграл Дмитрия Карамазова. Из-за смерти режиссера картину заканчивали Ульянов и Кирилл Лавров. Она даже номинировалсь на «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке.

После Ульянов сыграл маршала Жукова в киноэпопее Юрия Озерова «Освобождение».

В 1970-е одной из его главных киноработ стала роль генерала Чарноты в картине «Бег» по Булгакову. Как отмечал Ульянов, «колоритнейшая фигура белого генерала, который бродит по Парижу в одних кальсонах, а потом выигрывает целое состояние, требовала совсем нового подхода и новых актерских приспособлений».

1980-е помимо ролей в театре и кино подарили Ульянову новые возможности для творческого роста: в сентябре 1987 года, после ухода Евгения Симонова, он был назначен художественным руководителем театра имени Вахтангова.

Самыми пронзительными ролями Ульянова в 1990-х стали ветеран Иван Дьяков в «Сочинении ко Дню Победы» и пенсионер Иван Афонин в «Ворошиловском стрелке».

Последней крупной работой Ульянова в кино стала роль вора в законе в боевике «Антикиллер». Ульянов не скрывал, что перенял повадки дона Корлеоне из «Крестного отца»: «Почему бы, в самом деле, не сгустить краски и вместо российского вора в законе не сыграть американского мафиози? А вернее, не его, а просто в своей игре передать игру великого актера в подобной роли?».

26 марта 2007 года Михаил Ульянов скончался в Центральной клинической больнице в Москве — у него был рак и целый букет других заболеваний. Артиста похоронили с воинскими почестями на Новодевичьем кладбище.

Чем знаменит
https://c.radikal.ru/c02/1903/b5/a1e7c4c5d572.png
В роли Рогожина ("Идиот", 1958)Театр Вахтангова
Один из самых узнаваемых и самобытных советских и российских артистов, сыгравший огромное число ролей в театре и кино — от Ленина, Сталина и Жукова, до белогвардейского генерала («Бег»), незаурядного ветерана («Ворошиловский стрелок») и вора в законе («Антикиллер»). Долгое время — художественный руководитель театра имени Вахтангова.

О чем надо знать

Ульянов пробовал себя и в качестве режиссера: снял кинофильм «Самый последний день» (1972), а также поставил несколько спектаклей. Став худруком Вахтанговского театра, он так сформировал свою программу:

- в театр будут привлекаться крупные режиссеры и драматурги;

- будут ставиться только талантливые пьесы;

- сам художественный руководитель никогда не будет заниматься режиссурой;

- и не будет сокращать труппу.

Художественным руководителем театра Ульянов оставался до конца своих дней.

Кроме этого он написал пять книг о себе и своей профессии: «Моя профессия» (1975), «Работаю актером» (1987), «Возвращаясь к самому себе» (1996), «Приворотное зелье» (1999), «Реальность и мечта» (2007). Последняя вышла посмертно.

Прямая речь

О каникулах перед первым сезоном в театре имени Вахтангова: «Ах, эти далекие невозвратные каникулярные дни, когда ты приезжаешь отощавший и отвыкший от своих, входишь в такой уменьшившийся дом, наклоняешь голову, боясь удариться о притолоку, ставшую такой низкой, прижимаешься к счастливой и без конца хлопочущей маме, закуриваешь с отцом из привезенной тобой в подарок пачки дорогих папирос и ешь, ешь без конца. Долгожданное домашнее тепло. И ты счастлив и немножко горд, что приехал из самой Москвы, и рассказываешь о своей учебе, о жизни в столице, о ее ритме (это тогда-то!). И счастливые отец и мать готовы слушать без конца твои рассказы о не таких уж и понятных им студенческих проблемах».

О первой большой роли: «Меня вызвал директор театра и сказал, что необходимо подумать о гриме. «Киров должен быть как настоящий. Ты выходишь, а по залу прокатывается: «Похож!» А дальше уж само пойдет», — говорил он. Однако гример «Ленфильма» работать со мной отказался. Я действительно был совсем не похож на своего героя — тощий после голодного студенчества, шея мальчишеская, длинная. Но главное — лицо: лоб, скулы, подбородок ну никак не тянули на кировские. Тогда мы обратились к гримеру с телевидения, и тот согласился. Из пропитанных специальным клеем слоев ваты он нарастил мне «мясо»: скулы, щеки, лоб. В конечном счете, я был похож на бурундука из папье-маше: круглые щечки, запрятанные в них глазки. И вот мой выход на сцену. И вдруг все мои наклейки отходят от лица в разные стороны и встают в виде больших ушей. Я не провалился на месте, наверное, лишь благодаря своим сибирским нервам. За кулисами директор, говоря очень неинтеллигентные слова, сорвал с меня все эти бурундучины, отчего и мой следующий выход, судя по всему, произвел эффект: вместо полнощекого человека, покинувшего сцену несколько минут назад, изумленному залу явился, пусть такой же сильный духом, но с изможденным лицом юноша. Потом в ленинградской газете я прочитал рецензию, где говорилось, что Ульянову, по причине его молодости, еще не все удается в роли такого масштаба»

Об актерской работе («Работаю актером»): «Вообще начало работы над ролью похоже на разобранную машину неизвестной тебе марки. Что к чему — неясно. Понимаешь только, что это автомобиль, трактор или велосипед. А какой он, ты не знаешь. И начинается интересный, подчас мучительный, редко радостный процесс собирания этой машины, подгонки одной части к другой. Нередко части не подходят друг к другу, исключают друг друга, не имеют никакого отношения к целому. И опять ты рассыпаешь все, начинаешь снова, и так с каждой ролью. В этом творческое начало нашей профессии — каждый раз с нуля и по-новому».

Ода театру (там же): «Театр — это в наши дни редкое пристанище, где все естественное, натуральное, человеческое, где нет оглушающих усилителей, нет мертвого мерцания экрана, нет все заполнившей техники, а есть живые люди — актеры, естественные голоса, не увеличенные до устрашающих размеров глаза и человеческие страсти, которые кипят вот здесь, на сцене, и я их вижу, я их слышу, и я среди людей, какие они есть.

Люди стремятся к природе, это инстинкт самосохранения. Театр — это тоже природа, естество. И пока люди будут стремиться к природе, к естественному, до той поры театр будет существовать, не боясь ни телевидения, ни кино. Конечно, борьба есть борьба, и на одном правдивом отображении жизни театр не сможет существовать. Нужна глубина, философское осмысливание действительности, свой взгляд на окружающий мир, нужно бесстрашное проникновение в жгучие современные проблемы. Много чего нужно театру, чтобы выжить в этой борьбе.

Но у него есть нечто отличающее, нечто чудесное, только в театре существующее — зритель, который сидит вот здесь, в зале, и слышно его дыхание, и слышно биение его сердца, и видны его глаза. Зритель, который связан невидимыми, но прочными нитями с актерами, которых он то леденит безразличным отношением к происходящему на сцене, то обжигает жаром своего волнения. Зритель, без которого немыслим театр, немыслим театральный актер. Зритель — окончательный судья труда актера, кому тот несет все самое дорогое, самое нужное, самое тревожащее его».

5 фактов о Михаиле Ульянове

В юности, пытаясь исправить свой высокий звонкий голос, Ульянов кричал во всю силу, да так, что сорвал его на всю жизнь.
Будущая супруга артиста Алла Парфаньяк до знакомства с ним была замужем за актером Николаем Крючковым. Она ушла к Ульянову от Крючкова, забрав их сына. В браке с Ульяновым родилась дочь Елена. Актриса рассказывала: «Я верю в судьбу, и то, что мы вместе с Михаилом Александровичем, это было предназначено нам свыше. Я вообще, как только познакомилась с Мишей, сразу поняла, что он мой мужчина, и мы будем вместе». В 2009 году Парфаньяк скончалась от инсульта.
В 2009 году дочь Михаила Ульянова создала благотворительный фонд «Народный артист СССР» для помощи прославленным актерам театра и кино.
Имя артиста носит арктический танкер «Михаил Ульянов» и драматический театр в городе Тара, рядом с которым Ульянову установлен памятник.
Также в Таре действует музей актера.

Материалы о Михаиле Ульянове:

Биография в Википедии

Статьи на 24СМИ

Биография на портале «Чтобы помнили»

Михаил Ульянов «Работаю актером»

Ymorno
23.02.2019, 08:33
https://picturehistory.livejournal.com/2842194.html
ymorno_ru (ymorno_ru) написал в picturehistory
2017-11-21 22:55:00 82

Кино
История
https://img-fotki.yandex.ru/get/892702/57727470.eb/0_16ffa9_3a41fe45_XL.jpg
https://fotki.yandex.ru/users/ymorno-ru/view/1507242/
https://img-fotki.yandex.ru/get/893753/57727470.eb/0_16ffab_ad2b336e_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/509063/57727470.eb/0_16ffac_111afd7c_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/509739/57727470.eb/0_16ffad_ecb4ec75_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/892702/57727470.eb/0_16ffae_992e197d_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/893904/57727470.eb/0_16ffaf_42083212_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/509739/57727470.eb/0_16ffb0_a7a020d4_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/509063/57727470.eb/0_16ffb1_c067cc29_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/893904/57727470.eb/0_16ffb2_2293b78a_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/892702/57727470.eb/0_16ffb3_477a186c_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/878955/57727470.eb/0_16ffb4_6c25c986_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/893904/57727470.eb/0_16ffb5_a8a81261_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/762837/57727470.eb/0_16ffb6_5961f697_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/6720/57727470.eb/0_16ffb7_3900c7df_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/897385/57727470.eb/0_16ffb8_4eca9ff6_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/878955/57727470.eb/0_16ffb9_a23cf85d_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/480528/57727470.eb/0_16ffba_7d6e2c64_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/892702/57727470.eb/0_16ffbb_5dfbbab4_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/897385/57727470.eb/0_16ffbc_28453a78_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/897810/57727470.eb/0_16ffbe_a6eb28d_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/509063/57727470.eb/0_16ffbf_a6a8ee37_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/897810/57727470.eb/0_16ffc0_1b01aac9_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/914565/57727470.eb/0_16ffc1_f030b5d9_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/872132/57727470.eb/0_16ffbd_fceddb5f_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/6720/57727470.eb/0_16ffc2_9fbdfef5_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/370294/57727470.ec/0_16ffc3_98983523_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/877150/57727470.ec/0_16ffc4_b46a79c8_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/370294/57727470.ec/0_16ffc5_e6da73b1_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/509063/57727470.ec/0_16ffc6_7732d961_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/6720/57727470.ec/0_16ffc7_cd8a2ac8_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/6717/57727470.ec/0_16ffc8_3bf22d0_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/892702/57727470.ec/0_16ffc9_a3c3e7a5_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/898391/57727470.ec/0_16ffca_1613c49b_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/892702/57727470.ec/0_16ffcb_b27db60_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/509063/57727470.ec/0_16ffcc_15ddd29a_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/893904/57727470.ec/0_16ffcd_7fb72534_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/877150/57727470.ec/0_16ffce_dc5d6d9c_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/370294/57727470.ec/0_16ffcf_9cd20ba_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/893904/57727470.ec/0_16ffd0_fccea93e_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/893904/57727470.ec/0_16ffd1_31e75928_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/373630/57727470.ec/0_16ffd2_de2d0602_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/897385/57727470.ec/0_16ffd3_f011d141_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/373630/57727470.ec/0_16ffd4_8c3252ae_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/872132/57727470.ec/0_16ffd5_d8eeed21_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/893194/57727470.ec/0_16ffd6_d1e76023_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/509739/57727470.ec/0_16ffd7_4391e541_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/877150/57727470.ec/0_16ffd8_5b8aa02e_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/914565/57727470.ec/0_16ffd9_81668533_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/6717/57727470.ec/0_16ffda_8a733dda_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/370294/57727470.ec/0_16ffdb_df7dce27_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/892702/57727470.ec/0_16ffdc_4ec8469c_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/893194/57727470.ec/0_16ffdd_e66fc1e0_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/6717/57727470.ec/0_16ffde_fb447a4e_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/877150/57727470.ec/0_16ffdf_1ef5b75c_XL.jpg

См.также:

1917-й на большом экране

Лучшие роли Евгения Евстигнеева

Режиссёры-легенды отечественного кинематографа

Герои Армена Джигарханяна. Диафильм

Иосиф Сталин в кино. 12 воплощений.

TVCenter
01.05.2019, 15:01
JW9s0Z1F1yE
https://www.youtube.com/watch?v=JW9s0Z1F1yE

Yarodom
03.05.2019, 02:06
Мы родом ...

https://yarodom.livejournal.com/2175133.html

november 26th, 2017

«Кто, если не я?»

Михаил Ульянов помогал людям, даже будучи при смерти / Народные артисты СССР

20 ноября нашему знаменитому актеру Михаилу Александровичу Ульянову исполнилось бы 90 лет. ©
Ещё с М. Ульяновым

Михаил Ульянов. 1974 год / Фото: Василий Малышев

Понтий Пилат переплюнет любого

— Представьте только: в голодные военные времена (а это был 1944 г.) папа из глухого сибирского городка Тара отправился покорять Омск, а затем Москву, — поделилась своими воспоминаниями с «АиФ» дочь актёра и режиссёра Елена Ульянова. — Простой крестьянский парень ощутил в себе эту творческую жилку, потянулся к свету, нашёл в себе мужество, а главное — сохранил этот творческий полёт, пройдя сложнейший путь от сибирской Тары до сцены Вахтанговского театра.

Казалось бы, нечасто удаётся из самых низов прорваться наверх, а значит — стоит ли напрягаться? Но как раз судьба отца — стимул для тех, кто сейчас не верит в свои силы, не хочет рисковать, боится. Вот он — смог.


___
Дом-музей Михаила Ульянова в Таре / Фото: Николай Кривич

Переломил ли Михаил Александрович судьбу или судьба просто благоволила ему, теперь сказать сложно. Но так сложилось, что во время войны Вахтанговский театр оказался в эвакуации именно в Омске, где в тот момент учился юный Миша. И когда в 1947 г. уже в Москве вахтанговские мэтры набирали первый послевоенный курс в Щукинское училище, они вряд ли могли отказать омскому пареньку. «Будь я родом из Хабаровска или Уфы, возможно, получил бы от ворот поворот, — писал в своей автобиографии Ульянов незадолго до смерти. — Какие странные события и совпадения преследуют нас на жизненном пути. И актёрская судьба также полна неожиданностей... Я оказался удачливым на роли и в разное время играл Ричарда III, Ленина, Сталина, Наполеона, Степана Разина, Ворошилова и Жукова...»

Конечно, как актёр Михаил Ульянов у многих ассоциируется в первую очередь с Георгием Жуковым. Легендарного маршала он играл в разных фильмах на протяжении почти 25 лет. Большинство артистов очень не любят, когда режиссёры начинают эксплуатировать однажды уже воплощённый ими образ. Михаил Александрович же этого ничуть не боялся. Хотя, когда ему впервые предложили сыграть Жукова, он категорически отказался — посчитал, что народ маршала Победы любит и слишком хорошо знает, а значит, брать на себя такую ответственность просто страшно. Однако режиссёр Юрий Озеров пошёл на тактическую хитрость. Он попенял Михаилу Александровичу: «Жаль-жаль, потому что, когда я сказал Георгию Константиновичу, что играть будет Ульянов, он ответил: «Ну что ж, я этого актёра знаю. Вполне вероятно, что он может справиться с такой задачей». И Ульянов согласился.


___
На съемках фильма «Битва за Москву». В роли Георгия Жукова - народный артист СССР Михаил Ульянов. Справа - режиссер фильма народный артист СССР Юрий Озеров. 1984 г. / Фото: В. Уваров

Не стать заложником одного образа артисту позволили и всё та же удача, и, конечно, масштаб таланта. Он не просто не боялся браться за роли отрицательных персонажей, но делал это с удовольствием. Такая задача была ему по-актёрски интересна, пусть даже каждый раз после роли очередного мерзавца или предателя на него обрушивалась масса негатива. Слишком уж он был убедительным, органичным в кадре, на сцене, например, после того как Ульянов сыграл подленького, изворотливого героя в фильме «Без свидетелей», иные простодушные зрители обругали его последними словами.

Клеймили, впрочем, не только за роли. Скажем, после того как в 1993 г. Михаил Александрович вошёл в состав Комитета поддержки Бориса Ельцина, на него посыпались письма в духе «Да вам не Жукова надо играть, а предателя Власова!» Как на это реагировал Ульянов? Задумчиво: «А что, за роль генерала Власова я бы взялся, это интересно. Сыграл же я в своё время Понтия Пилата, предавшего Христа и умывшего руки... А по части предательства Понтий Пилат переплюнет любого».


___
Михаил Ульянов с женой Аллой Парфаньяк и дочерью Леной дома. 1967 г. / Фото: Михаил Озерский

«Миша, ты неправ!»

— Тётя Рита, родная сестра папы, рассказывала: «Миша, когда маленький был, всё время молчал. Его мама называла «Нашёл — молчи, потерял — молчи». Вот он такой и был, — продолжает рассказ Елена Ульянова. — Когда приходил домой, мы спрашивали: «Ну как дела, папа?» — «Всё нормально». Хотя мог быть сине-зелёным от усталости. У него была жутко мягкая, ранимая, широкая и не очень уверенная в себе душа.

Супруга Михаила Александровича, актриса Алла Парфаньяк, с которой он счастливо прожил всю жизнь, называла его человеком четырёх «Н» — Нет, Нельзя, Неудобно, Неприлично. Он не мог никому отказать, при этом для себя никогда и ничего не просил.

— У нас дома рядом с расписанием его спектаклей висел лист бумаги, который я называла «списком добрых дел», — рассказывает Елена. — Отец на нём записывал имя, фамилию человека и то, чем он может ему помочь. Кому-то надо было выбить квартиру, кого-то устроить к врачу. Отец никому не отказывал и вычёркивал имя из списка, только когда проблема была решена. Говорил: «Кто, если не я?»

Он умудрился помочь людям, даже будучи при смерти. Нам рассказали уже после похорон, как папу отыскал земляк из Омска. Его дочка нуждалась в операции на сердце. Папа похлопотал, и девочке какие-то местные светила успешно сделали операцию.

Со своей будущей женой Ульянов познакомился в тот момент, когда, как он сам признавался, его судьба была подвешена на тонкой ниточке, которая могла в любой миг оборваться. «Алла вытянула меня из омута в тот момент, когда я уже пускал пузыри и почти перестал за себя бороться, — признался в конце своей жизни Ульянов. — Многие тогда махнули на меня рукой: мол, пропал парень. И действительно, настал трагический край — меня выгнали из театра за развесёлую жизнь».

Будучи кумиром женщин всего Советского Союза, Михаил Александрович оставался верен своей спасительнице до конца дней. Лишь однажды ему попытались приписать роман с актрисой Юлией Борисовой. Но байка не прижилась, поскольку в её основе лежал лишь тот факт, что они снимались вместе.


___
Сцена из спектакля «Варшавская мелодия». Гелена - артистка Юлия Борисова, Виктор - Михаил Ульянов. Московский театр имени Евгения Вахтангова. 1967 г. / Фото: Александр Гладштейн

— В отца влюблялись многие, — продолжает Елена. — Он производил впечатление крепкого, надёжного мужика, который не предаст, не продаст, притом что по характеру он был человеком мягким. Представьте себе, отец писал стихи — смешные, трогательно-беспомощные. На мамин день рождения обязательно посвящал ей целую поэму. Мучился, сочинял по ночам. Как ни банально звучит, родители любили друг друга. В последнее время, когда отец почти постоянно находился в больницах, мама брала его под руку и прогуливала по больничным коридорам, практически тащила на себе. Много лет назад она фактически отказалась от профессии, чтобы быть его плечом и поддержкой.

Будучи уже на вершине славы, обласканный и признанный, Михаил Александрович сам себе не давал покоя, требовал и понукал. Уже после его смерти дочь нашла его дневники, которые он вёл с 1946 по 2000 г., больше полувека. Самые частые записи в них: «Миша, ты недоработал! Миша, ты схалтурил! Ты неправ! Можно было бы лучше!» Он считал, что нет ничего страшнее, чем купаться в собственном жире и почивать на старых лаврах.

В одном из своих последних интервью он сказал: «Вы что думаете, я за прожитые годы каяться буду? Не дождётесь! Каяться надо, если бы я лгал. А я не лгал».

Он действительно не лгал — ни в жизни, ни в ролях. Поэтому ему верили.


___
Дочь у памятника отцу / Фото: Алексей Мальгавко

«Михаил Ульянов играл Ленина не из-за фамилии»
Дочь народного артиста СССР Елена Ульянова — о требовательности отца, его сходстве с Лениным и железобетонных принципа

Сегодня народному артисту СССР Михаилу Ульянову исполнилось бы 90 лет. Четверть жизни он руководил Театром имени Вахтангова, десять лет возглавлял Союз театральных деятелей, но кумиром публики был всегда. Самый лучший председатель, непримиримый генерал Чарнота, подлинный Жуков, истинный Ленин. А для Елены Ульяновой — любимый отец. С дочерью Михаила Александровича «Известия» вспомнили великого актера. ©

— Елена, ваш папа заложил традицию в Театре Вахтангова не бросать стариков, оставлять их при театре, даже тех, кто не выходит на сцену. Римас Туминас тоже поддерживает их, поставил спектакль «Пристань». Вам не обидно, ведь то, за что многие благодарны нынешнему худруку, начинал еще Ульянов?

— Когда началась перестройка, многие театры перешли на договорную систему. Директор Театра оперетты Владимир Тартаковский был первым, кто внедрил ее. Узнав об этом, я тогда приехала домой к родителям на Пушкинскую площадь и стала убеждать Михаила Александровича уволить стариков, потому что в те времена труппа была огромная, больше 80 человек. При этом получали все копейки — и играющие, и неиграющие.

Многие старики получали зарплату, а на сцену не выходили. А молодые — Маковецкий, Суханов, Аронова — были заняты активно в репертуаре, но деньги получали те же. Приходилось изменять театру на стороне, зарабатывая в кино и на телевидении. Это вредило репертуару.

Отец очень внимательно выслушал, а потом жестко ответил: «Пока я жив, ни одного старика из театра не уволю! На свою пенсию они не проживут, умрут с голоду, ты не понимаешь этого?» В театре испокон веков не было принято увольнять стариков. Отсюда выносили только вперед ногами. Такова традиция русского театра. Отец просто ее продолжил.

Когда он ушел, первое, что сделало новое руководство, — уволило из театра стариков, включая мою маму Аллу Петровну Парфаньяк. Маме я никогда не говорила, что она уже не актриса Театра Вахтангова, берегла ее. Но факт остается фактом.


___
Галина Коновалова (Бывшая артистка имперских театров) и Олег Макаров (Парикмахер) в сцене из спектакля «Пристань» / Фото: Владимир Федоренко

— Поступив так со стариками, в театре опомнились и создали спектакль «Пристань» специально для них?

— «Пристань» ни при чем. В этом спектакле заняты народные, заслуженные, а увольняли неизвестных, просто стариков-актеров, которых в театре значительно больше. Спектакль Римас Владимирович придумал к юбилею театра. За это Туминасу нужно в ноги поклониться. Он дал старикам такой глоток воздуха, творчества! В «Пристани» все сыграли грандиозно. Я говорю, а у меня мурашки по спине бегут, потому что спектакль получился фантастический. Он идет до сих пор, но…

— Каждый год становится короче.

— Когда «Пристань» вышла, я спрашивала Римаса: «А что если?..» «А ничего. Будут уходить — будем сокращать. Второго состава не будет никогда». И это очень правильная идея. Уже нет Вячеслава Шалевича, Галины Коноваловой, Юрия Яковлева. Старики уходят. Незаменимые есть.

— Помнят ли о Михаиле Александровиче в театре?

— Конечно. Существует музей, есть выставка в фойе третьего этажа, где можно увидеть костюмы отца, фотографии из спектаклей.

— Вам не кажется, что, не руководи Михаил Ульянов театром, он жил бы дольше? Больше бы играл на сцене, снимался в кино.

— Для отца, безусловно, это было очень тяжело. Он начинал, когда еще был в силах, в фаворе, востребован и просто «на коне». Впрочем, нельзя сказать, что он что-то не сыграл — должность не убивала творчество.

Его здоровье подорвал период, когда он был председателем Союза театральных деятелей. СТД он возглавлял два срока, в свои самые плодотворные годы. И за эти десять лет Ульянов не сыграл ни в одном фильме, не выпустил ни одной премьеры. Это была его трагедия. Михаил Александрович дико переживал, но так как был человеком очень ответственным, обязательным, как говорят, «мужик сказал — мужик сделал», он пахал на СТД.

Это гигантская организация, в которой были сосредоточены проблемы театров всей страны. И за что бы Михаил Александрович ни брался, он всегда всё пропускал через себя, принимал близко к сердцу.

— Можно ли сказать, что в профессии Михаил Александрович был заложником своей фамилии? Ульянов должен обязательно сыграть Ленина и соответствовать ему во всем.

— Ну нет. Отец показал себя как очень положительный, надежный, талантливый герой нашего времени. А Ленина Михаил Александрович сыграл не из-за фамилии, а потому что его в этой роли видели режиссеры. У него в багаже четыре фильма и два спектакля. Первый раз ему предложили сыграть Ильича в четырехсерийном телевизионном спектакле Леонида Пчелкина «Штрихи к портрету В.И. Ленина». Папа был еще молод. Вместе с ним снимались такие же молодые и не сильно именитые тогда Игорь Кваша, Олег Табаков, Олег Ефремов. Пчелкин сделал настолько хороший и откровенный фильм, что его положили на полку лет на 20. И даже более того — его потребовали уничтожить.

Но история оказалась мистической. Кто-то из технического персонала сохранил копию картины, через 20 лет эта копия всплыла, и фильм решили показать.

А на сцене он играл Ленина в классической постановке «Человек с ружьем». Как только наступал юбилей Ильича, все театры страны ставили этот спектакль. В Вахтанговском он впервые появился в 1937 году. Позже Роберт Стуруа сделал жесткий, своеобразный «Брестский мир». Ленин в его постановке был совершенно не похож на того дедушку с портретов. Хотя если говорить о внешнем сходстве, то в гриме отец — вылитый Ленин. У нас есть портрет — одно лицо с Ильичом.

— Кто-нибудь из правнуков Михаила Ульянова планирует пойти в артисты?

— Ну, если только Настя. Ей сейчас, как и брату Игорю, почти 11. Мы поддерживаем желание Насти, хотим отдать ее в театральную студию. А когда я хотела пойти в актрисы, отец был категорически против. До сих пор помню, что он сказал: «Актер — профессия зависимая. Будешь марионеткой на веревочках, будешь зависеть от всех — от коллектива, от режиссера, который то ли видит тебя в роли, то ли нет. И ничего ты не сделаешь с этим».


___
Дочь Елена Ульянова / Фото: Игорь Руссак

— А если ты дочка большого артиста, достанется еще и за фамилию.

— Тем более за Ульянову. Даже в моей не касающейся театра жизни художника меня всё время сравнивали с отцом. И вечно была зависть, недоверие и убежденность, что я живу только по блату. Хотя у отца был железобетонный принцип, что я должна всего добиться сама. Он категорически не помогал.

Я часто вспоминаю тот разговор с отцом и благодарю его, что спас и сделал из меня самодостаточную личность, состоявшуюся в своей профессии.

— Почему фильмы с Михаилом Ульяновым любимы по сей день?

— Много проходного в жизни и в искусстве стало. Раньше каждый фильм, спектакль репетировали, выстраивали месяцами, а то и годами. Нюансы прорабатывались с такой тщательностью, что это выходило мощно и грандиозно. Фильм «Председатель», в котором Михаил Александрович играл с Нонной Мордюковой, снимали полтора года. Сейчас за этот срок снимут несколько сериалов. В таком темпе актер не успевает раскрыть свое дарование, вычленить суть образа.

Отец очень тщательно выбирал материал. Сценарии и пьесы стопками лежали на столе. Не найдя ничего стоящего, он эти стопки отправлял в гараж. Умел отказаться. А всё, за что брался, — пропускал через сердце. Это по силам только большим артистам.

Сергей Грачёв /
«АиФ» / Зоя Игумнова«Известия», 20 ноября 2017

Иван Лабазов
25.12.2019, 05:26
Михаил Ульянов

20 ноября 1927 года родился Михаил Александрович Ульянов (1927—26.03.2007), великий актёр отечественного театра и кино, истинно народный артист СССР.

О нём:
• Биографическая статья в энциклопедии Krugosvet.Ru
• Биография на сайте «Актёры советского и российского кино»
• Биографические материалы на сайте Peoples.Ru
• Биографическая справка РИА «Новости»
• Сайт памяти Михаила Ульянова

Новомосковск
31.12.2019, 07:13
http://www.nmosktoday.ru/u_images/8cfd35766c8710186312e3e6ddfe325d.jpg.420x280.jpg
20 ноября 1927 года родился Михаил Ульянов, актер театра и кино, народный артист СССР (1976), лауреат Ленинской премии (1966). Творческий путь артиста - это более полувека на сцене Театра им. Вахтангова, которым он руководил последние 20 лет жизни. А в кино вехами стали роли Егора Трубникова ("Председатель"), Дмитрия Карамазова ("Братья Карамазовы"), генерала Чарноты ("Бег"), маршала Жукова.

Литературная газета
10.01.2020, 06:28
http://lgz.ru/upload/resize_cache/iblock/c61/126_200_1/c61e8cc88f85511f89284a7cd5c58e74.jpg
90 лет назад родился Михаил Ульянов (ум. 2007), российский актер театра и кино, режиссер, Народный артист СССР

История. РФ
12.01.2020, 08:08
https://pbs.twimg.com/media/DPDZR0oW0AA82pr.jpg
20 ноября 1927, 90 лет назад, в с.Бергамак (Омская обл.) родился актер Михаил Ульянов – Народный артист СССР

Вячеслав Капрельянц
01.03.2020, 10:16
https://slavikap.livejournal.com/27576445.html
20 ноября 1927 года родился Михаил Ульянов
Nov. 21st, 2018 at 1:16 PM

Повезло с рождением

Родился бы будущий исполнитель роли Жукова годом раньше, вряд ли бы пережил войну. Страшная статистика указывает на то, что призывники 1922-1926 годов рождения были выкошены едва ли не подчистую. Уроженец сибирского поселка Бергамак (Омская область) Михаил Ульянов получил повестку в военкомат в 10-м классе. Но судьба его пощадила: офицер распустил ребят по домам, сообщив, что 1927 год пока решили не призывать.





Сын начальника

Убедительно играть руководителей Ульянов учился с детства. Ему было за кем наблюдать: начальником был отец Александр Ульянов – он возглавлял деревообрабатывающее предприятие. Директорская семья состояла из жены-домохозяйки Елизаветы Ульяновой и двух детей – Михаила и Маргариты. Когда Мише исполнилось три года, родители перебрались в соседнее с Бергамаком село Екатерининское, а потом – в город Тару, где и прошло босоногое детство будущего актера.




Театральное потрясение

Поворотным событием в жизни 15-летнего юноши стал спектакль Тобольского театра. Впечатленный сценой, Михаил решил и сам попробовать себя в лицедействе. Его первыми учителями в профессии оказались артисты эвакуированного в Тару Львовского театра им. Заньковецкой. В организованном украинцами драмкружке Ульянов стал самым способным учеником. Оценивший старания Михаила режиссер Евгений Просветов порекомендовал талантливому парню поступать в студию при Омском областном театре. Михаила взяли после удачно сыгранного на прослушивании отрывка из гоголевских «Мертвых душ». Дальнейшая работа с труппой и персональные занятия с актером Михаилом Иловайским стали трамплином в будущую актерскую карьеру Ульянова.





В Москву, в Москву

С позволения вернувшегося с фронта отца Михаил Александрович отправился в 1946 году в столицу – учиться на артиста. Но его не взяли ни в Щепкинское училище, ни в школу-студию МХАТ. Узнав, что у известного ему по эвакуации в Омск Театра им. Вахтангова есть собственная школа – Театральное училище им. Щукина, – Ульянов поступил в легендарную «Щуку». Окончив курс Леонида Шихматова и Веры Львовой, в 1950 году выпускник первого послевоенного набора стал дипломированным актером. Его единственным в течение профессиональной жизни местом службы стал Театр им. Вахтангова – на этой сцене артист выступал более полувека, сыграв Сталина и Марка Антония, Цезаря и Ричарда III. Два десятка лет Михаил Александрович занимал пост художественного руководителя родного театра.









Лидерское амплуа

Дебютом Михаила Ульянова в кино в 1953 году стала роль комсомольского вожака в фильме «Они были первыми». Но всесоюзная слава к актеру пришла лишь через 10 лет – после главной роли в картине «Председатель» (1963 год). Образ Егора Трубникова стал творческой «визиткой» артиста, закрепившегося в нише «лидерского амплуа».




Больше всего Михаил Ульянов запомнился по роли полководца Георгия Жукова, которого играл во многих фильмах: «Слушайте, на той стороне», «Если враг не сдается», «Блокада», «Битва за Москву», «Сталинград», «Война на западном направлении», «Освобождение» и др. Режиссеры вспоминали, как некоторые зрители, увидев в документальной хронике настоящего маршала, говорили, что «Жуков в этих кадрах на себя не похож». Все ассоциировали с этим образом Ульянова. Но сам Михаил Александрович считал своей главной ролью в кино Дмитрия Бахирева в драме Владимира Басова «Битва в пути».





Не корысти ради

А в целом на счету артиста – свыше 70 ролей в фильмах «Дом, в котором я живу», «Сочинение ко Дню Победы», «Простая история», «Добровольцы», «Бег», «Братья Карамазовы», «Тема», «Частная жизнь», «Ворошиловский стрелок», «Мастер и Маргарита», «Охота на изюбря», «Антикиллер» и пр.













Снимаясь до глубокой старости, Ульянов не гонялся за деньгами. По воспоминаниям близких, он никогда не мог постоять за гонорар и, будучи Героем Социалистического Труда и Народным артистом СССР, соглашался сниматься за 100 долларов день, в то время как актеры «помельче» зарабатывали тысячи. Но непрактичность «в личных целях» не мешала Ульянову выбивать блага для ветеранов сцены. Переведя театр на контрактную систему, руководитель труппы не распрощался ни с одним пожилым актером, хотя играть им уже не приходилось. На посту председателя Союза театральных деятелей в трудные 90-е Ульянов первым делом позаботился о приличных пособиях для театральных стариков, и это дело продолжила его дочь, опекающая благотворительный фонд «Народный артист СССР».



Дела сердечные

Авторитетному актеру приписывают кучу романов, но сам он отношения вне семьи отрицал. Были ли среди его фавориток актрисы Ирина Купченко, Юлия Борисова и Нина Нехлопоченко – неважно. Фактом остается 53-летний брак с актрисой Аллой Парфаньяк (настоящая фамилия – Парфаняк), которую он отбил у другого корифея и сердцееда Николая Крючкова (в фильме «Небесный тихоход» Крючков играл летчика, а Парфаньяк журналистку). Будущая супруга была на четыре года старше Ульянова и ушла к новому избраннику с сыном от первого брака. Вернее, уйти в коммуналку из собственной двухкомнатной квартиры на Кутузовском проспекте после развода в 1957 году пришлось Крючкову. И жену, и жилплощадь он уступил Михаилу Ульянову. Через два года Михаил и Алла поженились.







Кто кого покорил

С мужчиной, ради которого Алла бросила Крючкова, она прожила до конца дней. При этом замуж Парфаньяк выходила фактически за бомжа. Родившаяся в 1960 году дочь Елена (художник-график) вспоминала, что на момент знакомства с матерью отец был, мягко говоря, оборванцем – малообразованным сибирским парнем без кола и двора. Будущая заслуженная артистка России была родом из Минска, окончила ту же «Щуку» и с 1947 года работала в том же Театре им. Вахтангова, которому отдала больше 60 лет. В молодости за ней ухаживали Вертинский, Утесов и Бернес, но свою судьбу она разглядела в Ульянове (вместе играли в постановке «Великий государь»). Так и сказала подруге по театру: «А ведь это мой суженый!». Решительная и твердая, эта женщина оставляла последнее слово за собой, в то время как Михаил Александрович в личной жизни был человеком мягким и уступчивым. Жена его называла человеком четырех «н»: нельзя, нет, неприлично, неудобно. Играя властных командиров на сцене, актер не был маршалом и императором в жизни.







Семейная тайна

Все знают о том, как трогательно Ульянов заботился о дочери Елене и внучке Насте, но о сыне Николая Крючкова – тоже Николае – в семье Михаила Александровича не распространялись. Когда его родители развелись, мальчику было девять лет. Стресс дал о себе знать: с тех пор Николай невзлюбил мать и стал заикаться. В новой семье у него появилась сестра, отношения с отчимом сложились нормальные, и впоследствии пасынок говорил, что не имеет никаких претензий к вырастившему его Михаилу Ульянову. А вот с матерью сын враждовал с детства и не раз высказывался в том духе, что не понимает, как ее «дядя Миша терпит». После школы Крючков-младший поступил на физмат, но отучившись лишь год, бросил университет и подался в диссиденты. Родители купили ему кооперативную квартиру и предлагали помощь, но молодой человек перебивался случайными заработками: был ассистентом режиссера на «Вуз-фильме», слесарем-кислородчиком в больнице и сторожем в живом уголке. Закончилось тем, что написал заявление об отказе от советского гражданства и был заперт в клинику с психиатрическим диагнозом. Одно время проблемный пасынок Ульянова жил в Грузии, затем уехал за границу, успел посидеть в тюрьме в Германии и был выдворен из страны за нелегальное пребывание. В семье эту драму старались не афишировать.







Совесть театра

На репутации отца и отчима скандальная судьба сына и пасынка не отразилась: авторитет у обоих артистов был непререкаемый. Михаила Ульянова называли «совестью театра». Его любили и костюмеры, и осветители, и монтажники, и гримеры, и водители, и артисты. С начала 90-х годов Михаил Ульянов страдал болезнью Паркинсона, а впоследствии развилось и онкологическое заболевание. Но, несмотря на плохое самочувствие, перед камерами Михаил Александрович держался молодцом. На съемки он выходил до последнего, объясняя свое рвение играть необходимостью реабилитироваться перед ветеранами за роль в «Антикиллере». Шутил: в молодости для роли Жукова гримировался в возрастной грим, а в старости – в омолаживающий.









Последний приют

В 2006 году по личному распоряжению Сергея Шойгу за артистом прислали вертолет на место отдыха в Кинешме и доставили на экстренную операцию. А через год артиста снова госпитализировали с терминальной стадией рака. В реанимационной палате Центральной клинической больницы в Москве Михаил Ульянов и умер. Известие о его кончине пришло 26 марта 2007 года. До 80-летия актер не дожил нескольких месяцев. А через два месяца после смерти супруга впала в кому Алла Парфаньяк. Вдову разбил инсульт, и она больше не пришла в сознание, пережив мужа на два года лишь формально. После смерти в 2009 году Алла Петровна была похоронена рядом с мужем на Новодевичьем кладбище. На могиле Михаила Ульянова сегодня много цветов: 20 ноября 2017 года артисту исполнилось бы 90.







© Вячеслав Капрельянц, 2017


Если вам понравился пост, ставьте лайк и разместите его в своем блоге, чтобы его могли прочитать ваши друзья!

Вячеслав Капрельянц
03.11.2020, 15:35
https://slavikap.livejournal.com/28035536.html
Пишет Слава (slavikap)
2019-03-27 11:51:00 851

26 марта 2007 года ушел из жизни Михаил Александрович Ульянов


Любопытные факты из жизни народного артиста.






Повезло с рождением

Родился бы будущий исполнитель роли Жукова годом раньше, вряд ли бы пережил войну. Страшная статистика указывает на то, что призывники 1922-1926 годов рождения были выкошены едва ли не подчистую. Уроженец сибирского поселка Бергамак (Омская область) Михаил Ульянов получил повестку в военкомат в 10-м классе. Но судьба его пощадила: офицер распустил ребят по домам, сообщив, что 1927 год пока решили не призывать.





Сын начальника

Убедительно играть руководителей Ульянов учился с детства. Ему было за кем наблюдать: начальником был отец Александр Ульянов – он возглавлял деревообрабатывающее предприятие. Директорская семья состояла из жены-домохозяйки Елизаветы Ульяновой и двух детей – Михаила и Маргариты. Когда Мише исполнилось три года, родители перебрались в соседнее с Бергамаком село Екатерининское, а потом – в город Тару, где и прошло босоногое детство будущего актера.




Театральное потрясение

Поворотным событием в жизни 15-летнего юноши стал спектакль Тобольского театра. Впечатленный сценой, Михаил решил и сам попробовать себя в лицедействе. Его первыми учителями в профессии оказались артисты эвакуированного в Тару Львовского театра им. Заньковецкой. В организованном украинцами драмкружке Ульянов стал самым способным учеником. Оценивший старания Михаила режиссер Евгений Просветов порекомендовал талантливому парню поступать в студию при Омском областном театре. Михаила взяли после удачно сыгранного на прослушивании отрывка из гоголевских «Мертвых душ». Дальнейшая работа с труппой и персональные занятия с актером Михаилом Иловайским стали трамплином в будущую актерскую карьеру Ульянова.





В Москву, в Москву

С позволения вернувшегося с фронта отца Михаил Александрович отправился в 1946 году в столицу – учиться на артиста. Но его не взяли ни в Щепкинское училище, ни в школу-студию МХАТ. Узнав, что у известного ему по эвакуации в Омск Театра им. Вахтангова есть собственная школа – Театральное училище им. Щукина, – Ульянов поступил в легендарную «Щуку». Окончив курс Леонида Шихматова и Веры Львовой, в 1950 году выпускник первого послевоенного набора стал дипломированным актером. Его единственным в течение профессиональной жизни местом службы стал Театр им. Вахтангова – на этой сцене артист выступал более полувека, сыграв Сталина и Марка Антония, Цезаря и Ричарда III. Два десятка лет Михаил Александрович занимал пост художественного руководителя родного театра.









Лидерское амплуа

Дебютом Михаила Ульянова в кино в 1953 году стала роль комсомольского вожака в фильме «Они были первыми». Но всесоюзная слава к актеру пришла лишь через 10 лет – после главной роли в картине «Председатель» (1963 год). Образ Егора Трубникова стал творческой «визиткой» артиста, закрепившегося в нише «лидерского амплуа».







Больше всего Михаил Ульянов запомнился по роли полководца Георгия Жукова, которого играл во многих фильмах: «Слушайте, на той стороне», «Если враг не сдается», «Блокада», «Битва за Москву», «Сталинград», «Война на западном направлении», «Освобождение» и др. Режиссеры вспоминали, как некоторые зрители, увидев в документальной хронике настоящего маршала, говорили, что «Жуков в этих кадрах на себя не похож». Все ассоциировали с этим образом Ульянова. Но сам Михаил Александрович считал своей главной ролью в кино Дмитрия Бахирева в драме Владимира Басова «Битва в пути».





Не корысти ради

А в целом на счету артиста – свыше 70 ролей в фильмах «Дом, в котором я живу», «Сочинение ко Дню Победы», «Простая история», «Добровольцы», «Бег», «Братья Карамазовы», «Тема», «Частная жизнь», «Ворошиловский стрелок», «Мастер и Маргарита», «Охота на изюбря», «Антикиллер» и пр.













Снимаясь до глубокой старости, Ульянов не гонялся за деньгами. По воспоминаниям близких, он никогда не мог постоять за гонорар и, будучи Героем Социалистического Труда и Народным артистом СССР, соглашался сниматься за 100 долларов день, в то время как актеры «помельче» зарабатывали тысячи. Но непрактичность «в личных целях» не мешала Ульянову выбивать блага для ветеранов сцены. Переведя театр на контрактную систему, руководитель труппы не распрощался ни с одним пожилым актером, хотя играть им уже не приходилось. На посту председателя Союза театральных деятелей в трудные 90-е Ульянов первым делом позаботился о приличных пособиях для театральных стариков, и это дело продолжила его дочь, опекающая благотворительный фонд «Народный артист СССР».



Дела сердечные

Авторитетному актеру приписывают кучу романов, но сам он отношения вне семьи отрицал. Были ли среди его фавориток актрисы Ирина Купченко, Юлия Борисова и Нина Нехлопоченко – неважно. Фактом остается 53-летний брак с актрисой Аллой Парфаньяк (настоящая фамилия – Парфаняк), которую он отбил у другого корифея и сердцееда Николая Крючкова (в фильме «Небесный тихоход» Крючков играл летчика, а Парфаньяк журналистку). Будущая супруга была на четыре года старше Ульянова и ушла к новому избраннику с сыном от первого брака. Вернее, уйти в коммуналку из собственной двухкомнатной квартиры на Кутузовском проспекте после развода в 1957 году пришлось Крючкову. И жену, и жилплощадь он уступил Михаилу Ульянову. Через два года Михаил и Алла поженились.







Кто кого покорил

С мужчиной, ради которого Алла бросила Крючкова, она прожила до конца дней. При этом замуж Парфаньяк выходила фактически за бомжа. Родившаяся в 1960 году дочь Елена (художник-график) вспоминала, что на момент знакомства с матерью отец был, мягко говоря, оборванцем – малообразованным сибирским парнем без кола и двора. Будущая заслуженная артистка России была родом из Минска, окончила ту же «Щуку» и с 1947 года работала в том же Театре им. Вахтангова, которому отдала больше 60 лет. В молодости за ней ухаживали Вертинский, Утесов и Бернес, но свою судьбу она разглядела в Ульянове (вместе играли в постановке «Великий государь»). Так и сказала подруге по театру: «А ведь это мой суженый!». Решительная и твердая, эта женщина оставляла последнее слово за собой, в то время как Михаил Александрович в личной жизни был человеком мягким и уступчивым. Жена его называла человеком четырех «н»: нельзя, нет, неприлично, неудобно. Играя властных командиров на сцене, актер не был маршалом и императором в жизни.







Семейная тайна

Все знают о том, как трогательно Ульянов заботился о дочери Елене и внучке Насте, но о сыне Николая Крючкова – тоже Николае – в семье Михаила Александровича не распространялись. Когда его родители развелись, мальчику было девять лет. Стресс дал о себе знать: с тех пор Николай невзлюбил мать и стал заикаться. В новой семье у него появилась сестра, отношения с отчимом сложились нормальные, и впоследствии пасынок говорил, что не имеет никаких претензий к вырастившему его Михаилу Ульянову. А вот с матерью сын враждовал с детства и не раз высказывался в том духе, что не понимает, как ее «дядя Миша терпит». После школы Крючков-младший поступил на физмат, но отучившись лишь год, бросил университет и подался в диссиденты. Родители купили ему кооперативную квартиру и предлагали помощь, но молодой человек перебивался случайными заработками: был ассистентом режиссера на «Вуз-фильме», слесарем-кислородчиком в больнице и сторожем в живом уголке. Закончилось тем, что написал заявление об отказе от советского гражданства и был заперт в клинику с психиатрическим диагнозом. Одно время проблемный пасынок Ульянова жил в Грузии, затем уехал за границу, успел посидеть в тюрьме в Германии и был выдворен из страны за нелегальное пребывание. В семье эту драму старались не афишировать.







Совесть театра

На репутации отца и отчима скандальная судьба сына и пасынка не отразилась: авторитет у обоих артистов был непререкаемый. Михаила Ульянова называли «совестью театра». Его любили и костюмеры, и осветители, и монтажники, и гримеры, и водители, и артисты. С начала 90-х годов Михаил Ульянов страдал болезнью Паркинсона, а впоследствии развилось и онкологическое заболевание. Но, несмотря на плохое самочувствие, перед камерами Михаил Александрович держался молодцом. На съемки он выходил до последнего, объясняя свое рвение играть необходимостью реабилитироваться перед ветеранами за роль в «Антикиллере». Шутил: в молодости для роли Жукова гримировался в возрастной грим, а в старости – в омолаживающий.









Последний приют

В 2006 году по личному распоряжению Сергея Шойгу за артистом прислали вертолет на место отдыха в Кинешме и доставили на экстренную операцию. А через год артиста снова госпитализировали с терминальной стадией рака. В реанимационной палате Центральной клинической больницы в Москве Михаил Ульянов и умер. Известие о его кончине пришло 26 марта 2007 года. До 80-летия актер не дожил нескольких месяцев. А через два месяца после смерти супруга впала в кому Алла Парфаньяк. Вдову разбил инсульт, и она больше не пришла в сознание, пережив мужа на два года лишь формально. После смерти в 2009 году Алла Петровна была похоронена рядом с мужем на Новодевичьем кладбище. На могиле Михаила Ульянова сегодня много цветов: 20 ноября 2017 года артисту исполнилось бы 90.

© Вячеслав Капрельянц, 2017

Chtoby-pomnili.com
25.11.2020, 09:06
PESNYARYMarch 28th, 2007, 02:24 pm
https://pics.livejournal.com/pesnyary/pic/0000swqg/s320x240

Я о себе говорить не хочу – часто повторял он. – О чем говорить? Частная моя жизнь интересна только мне и моим самым близким. Что бы ни сказал о них – все равно это будет и обо мне. А я ничего сверх положенного здесь не сотворил. Только то, что написано на роду. Если же говорить про театр – про Театр ли Вахтангова, или про Театр как явление в нашей жизни, – это опять же будет о себе, поскольку театр – моя жизнь, для меня он никогда не существовал без меня самого. И я не хочу, чтобы меня отделяли от прожитой жизни или, наоборот, слишком привязывали к профессии. За долгий путь в театре и кино я, пожалуй, все сказал. Взгляды мои известны. Тем более, что впереди еще столько всякого...

Ольга Тимофеева
21.07.2021, 13:51
https://web.archive.org/web/20001120215300/http://www.og.ru/archieve/1999/18/inter/i2.htm
Фото Сергея Хворостова

Столько ролей, сколько Михаил Александрович УЛЬЯНОВ прожил в действительности, иному артисту и в кино не сыграть. От члена ЦК КПСС до хлопотной должности председателя Союза театральных деятелей России. Сейчас он оставил за собой только руководство любимым Театром Вахтангова и обрел наконец возможность играть. Поэтому на нашей встрече мы говорили не только о ролях сыгранных, но и о планах, не только о жизни прошлой, но и о будущем. Пережив сотни судеб своих героев - от слуги Бригеллы до властителей мира, - Ульянов научился принимать жизнь такой, какая она есть. К этому выводу подвела нас беседа с Михаилом Александровичем, отыгравшим свою партию с умом и вдохновением.

Ольга ТИМОФЕЕВА Фото Сергея ХВОРОСТОВА




- В фильме "Простая история" к вашему герою обращена памятная фраза: "Хороший ты мужик, но не орел". А вы - орел в жизни?

- Кто были ваши учителя - в театре и в жизни?

- Стали бы вы сейчас играть роль Ленина?

- Ваша творческая карьера шла параллельно с общественной. Восхождение по партийной лестнице мотивировалось практическими нуждами театра или отвечало вашей внутренней потребности?

- Я НЕ ОРЕЛ, я - пехотинец. Помню, как мы с Женей Симоновым, только поступив в Щукинское училище, решили ставить "Бориса Годунова". Работали вдохновенно, страстно. В конце концов решились показать спектакль нашему ректору Борису Евгеньевичу Захаве. После просмотра он задал нам вопрос: "Как вы хотите работать - по искусству или по ремеслу?" Мы молчали. "По ремеслу вы еще не научились, а по искусству - еще не доросли". И строго, без снисхождения разобрал нашу работу. Это был замечательный урок трезвости и ответственности, очень пригодившийся мне в жизни. Есть анекдот. Воробьиха пилит своего воробья: "Посмотри, как орел летает. А ты? Только в навозе копаешься. Слетай, узнай у орла, как надо жить". Воробей подлетает к орлу: "Орел, а орел, ты куда летишь?" Орел отвечает: "А хрен его знает..." Так что не всякий орел знает, куда лететь. А я пехотинец. Либо закапываюсь в окоп, либо бегу в атаку. Однако судьба складывается не только из того, что человек - кузнец своего счастья - сковал. Конечно, если ты дурак, то можно все испортить, и голову пропить, и талант убить. Но в общем-то и при талантах, если фортуна не подыграет, то многого не добьешься. Моя жизнь - это случайность. Я родом из Омской области, село Бергамак. В 1934 году отца перевели в маленький городок Тара, где он стал председателем деревообрабатывающей артели. Там и по сей день целый колхоз моих родственников. Сибирские работяги, крестьяне, инженеры - слава богу, удавшиеся, нормальные работяги. Так вот, в этом местечке я жил во время войны, и туда военная судьбина забросила эвакуированный из Львова театр им. Заньковецкой. А в Таре театра спокон века не было, поэтому театр для меня был интересной диковиной. А тут еще его руководитель Евгений Павлович Просветов организовал студию. Студия - громко сказано. Ведь в первую очередь актерам выжить надо было. Сибирь - дело серьезное. Морозы, бескормица, а у них ни кола, ни двора. Мы сами живы остались только благодаря нашей корове. Тем не менее театр существовал и студия работала. Вот в нее-то, увязавшись как-то провожать актрис, я и попал. Посмотрел на то, как они несуществующую рыбу ловят, другие этюды делают, заинтересовался и потом как-то незаметно увлекся.

И поволокло меня по этой дороге. Уже в 45-м году я учился в Омской студии, а в 46-м поехал в Москву. В ГИТИСе экзамены завалил, а в Щукинское сдал. В 50-м попал в Вахтанговский театр. Без квасного патриотизма скажу, что вахтанговская школа - из самых лучших. Она обучает свободе, что, может быть, и есть самое главное для актера. Если он каждую минуту не зависит от режиссера, а сам проникает в замысел, то он может и трагедию, и комедию сыграть. Классический пример - Щукин в роли Ленина. Почему Щукин был непревзойденным Лениным? Потому что он Ленина сыграл, как Тарталью из "Принцессы Турандот". С выдумкой, с гротеском. Например, Ленин у него спал на книжках. Может ли обычный человек так спать? Не может. А Ленин все мог. Он вложил в этого человека все обаяние личности, которое умела передать вахтанговская манера игры. А вслед за Щукиным пошли мягонькие граждане с подчеркнутым картавым сюсюканьем и превратили все его находки в полную противоположность. И крепко внедрили в головы трудящихся этот умилительный образ всезнающего вождя. Был у меня в связи с этим такой случай. Помню, состоял я в коммунистической бригаде завода "Динамо". В то время играли в такую игру, назначали меня, к примеру, слесарем, Гриценко - штамповщиком. Мы, разумеется, ничего не делали, за нас выполняли планы реальные рабочие, а деньги шли государству. Тем не менее работенка у меня была там непростая. Мой бригадир Боря, хитрый, хваткий парень, все время просил что-нибудь пробить. Михал Саныч, гаражик бы мне, а? машину бы? Короче говоря, я все время ходил к директору. А директор Петухов был мужик крепкий, сталинской закалки. Как-то в минуту откровения он мне рассказал о своей работе на танковом заводе во время войны. Спустили приказ - дать двадцать танков. Понятно, что если дашь девятнадцать, то разговор короткий: к стенке. Варить танки некому, все мужики на фронте. Выписал он из колхоза марийских девчонок. Первое, что они увидели на заводе, - ослепительные вспышки сварки. Визг перемежался матом Петухова, который в конце концов приковал их к танкам, сказав: пока не научитесь варить, не откую! Научились.

Так вот, этот Боря, посылавший меня к этому директору, как-то подходит ко мне и говорит: "Михал Саныч, а вы неправильно играете Ленина, он был мягче". Тут я послал его языком директора точить детали и продолжал играть Ленина, как мне казалось нужным. Мне претило выходить и гладить всех по головке. Это была могучая, страшная, великая фигура. По размаху, по страстям - что там твой Шекспир. Ричард III двух племянничков убил, а здесь сколько вырубили... Это великая трагедия. Самая интересная ленинская работа была у меня, мне кажется, в фантасмагоричной истории, которую сериями для телевидения писал Михаил Шатров. Успели сделать четыре картины. "Воздух Совнаркома", где Ленин первый раз после ранения выходит гулять с Бонч-Бруевичем для того, чтобы его сняли на пленку и показали рабочим, что он жив-здоров. Вторая - "Полтора часа в кабинете Ленина", когда он после убийства Мирбаха не знает, за что хвататься, что делать. Потом "Поименное голосование" - борьба за Брестский мир и его единственное появление во ВХУТЕМАСе с Надеждой Константиновной - "Коммуна ВХУТЕМАСа". Фильмы посмотрели и приказали смыть, хотя там не было ни одного неленинского текста. Почему? Потому что это кино намертво не попадало под лозунги того времени. Первый фильм противоречил праздничному ликованию по поводу приближавшегося столетия Ленина. Со всех сторон неслась аллилуйя, а тут говорилось: бросьте заниматься этой чепухой, надо не праздники праздновать, а работать. В "Коммуне..." Ленин признается, что не очень понимает в поэзии, и кивает на Луначарского, который знает, что нужно. Опять непопадание. Как так, Ленин не знает, что делать в литературе?! А в истории с Мирбахом он не знает, что вообще делать. Это просто ни в какие ворота. Короче, запретили, но был слух, что одна уборщица спрятала все четыре картины в каком-то сарае на студии и тем спасла их. Через 20 лет их показали с большим успехом. Недавно я получил письмо от женщины, где она сетовала, что я не знаю подлинной истории. Оказывается, никакая не уборщица, а она, инженер на телевидении, зная, что пленки хотят смыть, спрятала их и, когда стало можно, достала из-под спуда.

Вообще вокруг Ленина было много историй. Одна смешная связана с нашей поездкой в Париж в 61-м году. Нас, конечно, страшно инструктировали, ни-ни-ни, никуда не ходить, а то завербуют (ну вербуй, сынок, ну хоть кого-нибудь, шутили наши актеры), но мы все-таки умудрились в стриптиз сходить. Сидим, глядим на этих див, и вдруг наш вечный профсоюзный деятель, царствие ему небесное, хороший был человек, говорит: "Товарищи, сегодня же день рождения Владимира Ильича!" Мы просто под стол от смеха сползли. Чудно было и когда в мосфильмовском буфете "за колбаской" выстраивалась очередь из четырех-пяти Лениных. Это когда был повальный поиск людей, похожих на вождя, для пробных съемок. С ним всегда случались перехлесты в ту или другую сторону. Помню, Театр Вахтангова ехал на гастроли в Австрию. Как тогда было принято, коллектив театра пригласили для собеседования к Екатерине Алексеевне Фурцевой, Царствие ей небесное, трагическая была личность. Она спрашивает, что везете. "Принцессу Турандот" и "Человека с ружьем" - отвечает Рубен Симонов. А кто у вас играет Ленина? Ульянов. Как Ульянов? Почему Ульянов? Он ведь недавно сыграл роль стукача-мерзавца в "Тишине"! Не имеет права человек, играющий Ленина, играть что-либо другое. Меня тогда не было, но когда мне рассказали, я с ужасом подумал: мать моя, ведь этак я скоро превращусь в актера, трагически закончившего свою творческую жизнь. Замечательный Борис Александрович Смирнов так врезался в Ленина, что я своими глазами видел, как, заходя куда-нибудь, он на полном серьезе говорил: "Здгасьте, тоарищи". Так что с Лениным шутки плохи.

Мне сейчас противны все эти хихиканья и издевательства по его поводу. Мне кажется очень интересным сыграть человека, который в конце жизни, больной, теряющий связь с людьми, хорошо понимает, что не туда забурил, а сделать ничего не может. Я думаю, что и театр, и кино еще вернутся к трагическим фигурам, какими были Ленин, Жуков. C Жуковым, чья роль долгое время считалась моей визитной карточкой, я мог познакомиться, но, дурачок, упустил момент. Когда играл эту роль, меня направили к нему с альбомом фотографий со съемок. Я позвонил, но жена сказала, что он сегодня плохо себя чувствует, нервничает, так что лучше прийти в другой раз. Через три дня позвонил, она говорит, приходите, а я возьми да спроси: ничего что у меня насморк? Она испугалась, что Георгий Константинович после болезни может инфекцию подхватить. Еще через раз я отчаялся. Тем более что на студии раздался звонок от маршала Конева. "Послушайте, уберите от меня этого идиота, он звонит ночь за полночь, чтобы cпросить, какая у меня нога была впереди во время Курской дуги. А хрен ее знает!" Его роль репетировал актер, который действительно оказался сумасшедшим. Я этого тогда не знал и только удивлялся его странным позитурам во время репетиций - он все время стоял у зеркала: и ногу то так отставит, то этак. Кончилось это все сумасшедшим домом. Я до сих пор жалею, что мои попытки познакомиться с Жуковым не увенчались успехом. Мне тем более было обидно прочитать в воспоминаниях дочери Жукова, что к ее отцу не только власти плохо относились, но даже актер, игравший его роль, не соизволил прийти и посоветоваться с ним.

Смешно аукнулась эта моя роль, когда я играл в "Уроках мастера" Романа Виктюка роль Сталина. Это спектакль про то, что Сталин всех победил, а Бога победить не может. И мучается от того, что он ему не поддается. В одной сцене почти в истерике катаюсь по полу, и вдруг встает зрительница и на весь зал говорит: "Как же вам не стыдно, товарищ Ульянов, вы же играли Жукова!" И тут вскакивает другая: "А почему это ему должно быть стыдно?" Что здесь началось! Еле-еле доиграли спектакль.

Эта особенность отождествлять актера с образом его героя сыграла в моей жизни прямо-таки роковую роль. Наверное, во многом благодаря своей внешности я много играл простых, честных советских людей. Поэтому, когда вставал вопрос, кого облечь доверием партии, облекали меня. Никогда не забуду глаза секретаря райкома нашего Киевского района, когда на 25-м съезде меня избрали членом ревизионной комиссии ЦК. Он был совершенно потрясен, поскольку хорошо знал, что я никакой активности не проявлял. Меня действительно выбрали по принципу "каждой твари по паре". Нужно артиста какого-нибудь в Президиум, давайте Ульянова, он же председателя играл... Это потом, когда началась перестройка, я был очень активным человеком, писал статьи, выступал на партийных конференциях. Ролан Быков предлагал мне даже партию создать. Мы все, кто стоял во главе всяких творческих союзов - и Олег Ефремов, и Табаков, и Кирилл Лавров, - были тузами, которых всегда выбрасывали, когда необходимо кого-то представлять, куда-то делегировать. Потом началась толчея в предбаннике власти, и я отошел в сторону. Ведь в нашей братии почти нет людей типа Жириновского, нацеленных на политику. Конечно, есть способные использовать момент, но настоящих наполеонов нет. Скорее, действует принцип: давайте ввяжемся, а там посмотрим. А чтобы вести за собой массы... Правда, и вести-то уже некуда. Даже оголтелые коммунисты перестали кричать на своих митингах. Кричи не кричи, а народ не верит никому.

- Союз театральных деятелей хотел изменить устав, чтобы оставить вас на третий срок. Как вам удалось добиться такой признательности коллег?

- Диапазон ваших ролей необычайно широк. Чем определялась специфика вашего подхода к каждой из ролей?

- На последнем театральном форуме бурно обсуждалась необходимость перемен в театре. Что вы думаете о театральной антрепризе как альтернативе государственного театра?

- Удовлетворяет ли вас театральная критика?

- КОГДА я был во главе Союза театральных деятелей, главным для себя считал сохранить все, что уже имеем. 10 лет уложил, не сыграл ни одной роли, кроме хранителя нашего общего наследства. Замечательная история легла в его основание. Мария Гавриловна Савина, организовавшая в начале века комитет по вспомоществованию бедствующим актерам, покупала у одного купчины кусок земли на Васильевском острове, где сейчас стоит дом ветеранов ленинградской сцены. Он заломил большую цену. А она хоть и богатая была, но таких денег платить не хотела. И вот на каком-то рауте подтащила она этого Пафнутия к императору и говорит: вот, ваше величество, Пафнутий Иванович мечтает подарить бедствующим актерам кусок земли. Это правда? - спрашивает император. Правда, - говорит бедняга, - матюгаясь про себя последними словами, как ловко обвели его вокруг пальца. Наши предшественники умные были, много накопили, а мы не растранжирили, и на том спасибо. А создать ничего невозможно было, и когда я это окончательно понял, то решительно отказался от третьего срока, о котором меня просили. Что я мог при нынешней ситуации? Ведь никаких законодательных форм, никаких профсоюзов по защите прав творческих работников у нас не существует. А работать охранником мне больше не хотелось, поэтому я и ушел, хотя, чего скрывать, не без некоторой боли. Ведь даже это маленькое кресло греет, пьянит возможность сказать "да" или "нет" ближнему. Хорошо, что я не алкоголик в этом смысле, иначе ведь и Иосиф Виссарионович может получиться. Но моя цель - не руководить, моя цель - играть.

Я всегда много играл и всегда в своих работах искал позицию. Любая крупная роль и в театре, и в кино проводилась через мое отношение к сегодняшнему миру. Без этого, на мой взгляд, искусства, особенно - театра, не существует. Если нет созвучности и сопричастности тому, что происходит, актер превращается просто в скомороха, пусть и блестящего. Значительность роли определяет значительность позиции. К слову сказать, западным актерам это до феньки. Ими руководит желание подняться выше по актерскому рейтингу, а не высказаться человечески и граждански. Если брать сравнения из сиюминутности, то мы - комсомольцы-добровольцы, которых я когда-то играл, умиравшие за отечество, за идею, а они, нынешние наемники, - "дикие гуси", которым все равно, кого воевать, за что воевать. Те добровольцы умирали за отечество, эти едут в Югославию отстаивать президента, который хочет оставаться президентом, несмотря на то что на его земле льется кровь. Таким нужна деньга, возможность убивать. Русский театр тем и силен, что всегда был наполнен сочувствием к человеку. Этим он прекрасен, этим неповторим. И сейчас, ища новые пути его развития, очень важно это сохранить. У нас все настойчивее говорят о необходимости антрепризы как альтернативы стационарному театру. Не спорю, она нужна. Как нужна была и до революции, когда знаменитые актеры - Варламов, Давыдов, Мамонт-Дальский каждое лето выезжали на Волгу, где в нестоличный сезон зарабатывали деньги. И они в провинции были так же знамениты, как и в столицах. Потому что не халтурили, не суетились, чтобы понравиться очередному нанимателю.

Любопытная была история с нами во Франции. Мы попали на спектакль, сделанный по принципу сборной солянки. Ужасно. Казалось, актеры больше ни о чем не думали, как внушить режиссеру и продюсеру, какой я хороший, как ловко могу петь, плясать и веселить публику. Здесь не до игры, не до характеров. На следующий день приходим в "Комеди Франсез", где актеры по принципу нашего стационарного театра живут до конца своих дней. Совершенно другая картина. Актеры никуда не торопятся, ничего не доказывают, а просто играют. Если все разбегутся по антрепризам, то некому будет хранить традиции, развивать школу. А ведь наша театральная школа одна из лучших в мире. Недаром иностранные актеры с такой охотой едут сюда учиться. Жаль, что все меньше остается тех, кто может научить. Не до этого, надо зарабатывать деньги. Я как руководитель театра нахожусь в сложнейшем положении. Препятствовать своим актерам уходить на заработки мне совесть не позволяет - я же знаю, какие ничтожные деньги мы получаем. Но в то же время я не могу допустить, чтобы наш репертуар развалился. Ведь разбирают лучших, на ком он строится. Раньше такой проблемы не было. Ты мог сниматься сколько угодно, но в свободное от театра время. Я считаю, что сейчас надо переходить на контрактную систему, где оговаривается, когда и сколько актер занят. В свободное время он волен делать что хочет. Единственно, нельзя халтурить ни за какие деньги, тем более зная, какой они великий соблазн. Я на днях записывал Понтия Пилата на радио. Там придумали звуковой учебник по религии, чтобы ребятишкам было легче усваивать ее историю. Вдруг посмотрел я на нас со стороны: все кричат, глаз у всех горит... А как же, деньги-то сразу дают. Так что надо себя строго блюсти, чтобы не превратиться в тех самых "диких гусей" - только не с ружьем, а с ролью наперевес.

Конечно, могла бы быть сдерживающей силой театральная критика. Но, к сожалению, она в ужасном состоянии. Вернее, ее практически нет. Нельзя же назвать ею стремление обругать кого хочешь, не утруждая себя доказательствами. Когда мы снимали "Братьев Карамазовых", Иван Александрович Пырьев подарил мне две рецензии. Одну - знаменитого Абрама Эфроса - "Душа, сорвавшаяся с петель", и вторую - то ли Ершова, то ли Ежова. У этого Ершо-Ежова МХАТ был назван "театром добросовестных любителей", расчехвостен Качалов, голос Москвина определен как противный, а Москвин - просто омерзительный. Я представил, как приятно за чашечкой утреннего кофе такое о себе прочитать... А бедные наши актеры только это и читают, потому что у нас нет Эфросов, но много ершовых.

Прошло время, когда критик помогал актеру, умея объяснить достоинства и недостатки, отличить успех от провала, обозначить тенденцию, помогающую сориентироваться в дальнейшем пути. Конечно, и сейчас есть хорошие критики, но они все больше молчат, а лезут те, у кого одна забота - обслужить театр по дружбе или вражде с режиссером. Остается радоваться силе нашего театра. Он не только не рухнул под тяжестью всех этих материальных и нравственных проблем, а, наоборот, набирает все большую силу. По Москве, кажется, свыше трехсот театров, и во многие народ ходит больше, чем раньше. Хотя с режиссурой, мне кажется, у нас в стране просто катастрофа. Молодые ребята, в основном, так и норовят ущемить зрителя какими-то неожиданными поворотами, удивить, шокировать. Ни уму, ни сердцу ничего не прибавляют эти спектакли. Правда, наши ориентиры так поменялись, что эстрада привлекает больше любой драмы или комедии. Ведь неспроста национальным героем вдруг оказался Филипп Киркоров. Благостный и бездумный герой эстрады. Я не против эстрады, мне только не нравится, что в эстраду превращается и музыка, и литература, и живопись. Отчего это происходит? Когда почвы под ногами нет, когда не уверен в будущем, то хочется хоть сегодняшний день прожить весело. Поэтому и в театр идут, поскольку верить больше некому. Театр, хоть и картонка, но он говорит о благородных чувствах, прекрасных людях, об интересных судьбах - обо всем том, чего так не хватает в реальной жизни. И на что мы так надеялись, затевая перестройку.

- Насколько оправдались ваши надежды на перемены в обществе?

- Могли бы вы сегодня заседать в Государственной Думе?

- Программа какой партии или кто из лидеров вас больше привлекает?

- Считаете ли вы возможным сегодня сотрудничать с властью?

- ЖАЖДА свободы в нас была так сильна, что мы не заметили, как выпустили вожжи из рук. А при быстрой езде, которую так любят русские, можно и колеса потерять. Это и произошло. Сегодня мы видим, что люди у власти с этой властью не справляются. Они могут то пряником кормить, то кнутом бить отдельных людей, но стукнуть, когда надо, кулаком по столу у них сил нет. Я с завистью смотрю на железные законы Америки, Франции, Англии. Там бы я любые налоги платил, зная, что они пойдут на операцию, если она понадобится мне или моим близким. А здесь я убежден, что их разворуют да еще деньги мои пустят на оружие, чтобы убивать и насиловать. Мы не приучены к законности. Знаете байку? При каких обстоятельствах француз, немец и русский прыгнут с моста. Француз - за женщиной, немец - за колбасой, русский - если написано "прыгать запрещено". Психология веками воспитывается, и в одночасье ее не переделать. Мы, например, привыкли к тому, что, если враг не сдается, его уничтожают. А по телевизору десятками выявляют врагов, с которыми ничего потом не происходит. Речь идет не об обязательном уничтожении, а о необходимости законченного акта. У нас ничего не доводится до конца. Поэтому я считал бы для себя бесполезным идти в Думу, писать какие-либо законы, зная, что они никогда не воплотятся в жизнь. Ложь и безответственность страшно развращают души людей. Остается надеяться, что Лужков со своим большим деловым размахом сумеет крепко встать на ноги сам и поставить страну. Хотя во что-то хорошее верится все с большим трудом.

В свое время мы понимали, что система прогнила, что маразм крепчает. Но никто не предполагал, что развал так серьезен. А сейчас, мне кажется, начинается новый виток, который нас затолкает в ужас, из которого мы не выберемся. Европа объединяется, а мы все больше и больше отстаем от цивилизованных стран, хотя их и трудно сейчас так называть, когда они бомбят Сербию. На Востоке нас тоже не ждут. Поэтому и одолевает многих мечта о сильном вожде, о Сталине. Всем хочется хотя и жестокой, но предсказуемости. А самый страшный порок Ельцина - непредсказуемость. Он большую силу имеет выдерживать все, что слышит в свой адрес. И ошибки свои старается исправлять. Но его непредсказуемость делает жизнь неуправляемой и беззащитной. Мы все не защищены ни законом, ни властью. 20 апреля состоялась премьера говорухинского фильма "Ворошиловский стрелок". Я там играю старика, вершащего свой суд над насильниками его внучки. Двоих он оскопляет из ружья, купленного на деньги от продажи дачки, третий сходит с ума. Картина, на мой взгляд, скромная, но бьющая в больное место: нам неоткуда ждать защиты, кроме как от себя самого и своих близких. Людям, привыкшим во всем надеяться на государство, с этим очень трудно смириться. Отсюда и тяга в прошлое. Тут как-то ко мне подошел актер и говорит: "Миш, как в театре скучно стало. Партбюро нет, худсоветов нет, собраний и тех нет, поговорить негде". "Поговори со мной", - отвечаю. "Ну о чем с тобой разговаривать, ты меня все равно не поймешь". Вот довели людей! Во власти, как нигде, нужны люди, подчиняющиеся логике сегодняшнего дня, а не пережевывающие прошлое. Но подчиняющиеся логике истории, а не своим страстям и амбициям. Пусть политики оставят их нам, актерам.