6844. "Крёстный отец"

[Dubikvit]

С чего начинался легендарный "Крёстный отец"



История создания фильма "Крёстный отец" началась с книги Марио Пьюзо. Но не той, по которой был снят фильм, а с предыдущей - книге об итальянских иммигрантах "Счастливая странница". После выхода её в издательстве Пьюзо сказали: "Хотите увеличить продажи своих книг - больше пишите о мафии"

Сильно стеснённый в средствах писатель ухватился за эту идею и тут же набросал план новой книги "про мафию". Но его отвергли, как и в восьми последующих издательствах. Марио Пьюзо был заядлым игроком и к тому времени задолжал крупную сумму денег букмекерам. Единственной его надеждой выпутаться из этой ситуации - срочно найти покупателя этого проекта. Сделав из своих набросков эскиз сценария, он направился в студию Paramount Pictures, где умудрился продать идею фильма об организованной преступности на условиях аванса в 10000 долларов сразу и 75000 после выхода книги.

Тем временем, проектом наконец заинтересовались в одном из издательств. Получив ещё один аванс, Пьюзо стал работать над книгой, которой суждено было стать бестселлером. Опубликованный в 1969 году, "Крестный отец" был в списке бестселлеров New York Times более 15 месяцев. На студии к тому времени уже успели забыть об этом проекте - фильмы о гангстерах в то время постоянно проваливались в прокате, но успех романа изменил планы.

Вспомнив о полученном по дешёвке сценарии мирового бестселлера, студийные боссы тут же решили "ковать железо пока оно горячо".
Причину провала предыдущих гангстерских фильмов видели в том, что практически все они были сделаны не итальянцами. Вот продюсер Роберт Эванс и решил в этот раз доверить дело выходцам с Апеннинского полуострова - чтобы фильм обрёл необходимый "запах спагетти".

Джеймс Каан, Марлон Брандо, Фрэнсис Форд Коппола, Аль Пачино, Джон Казале на съёмках фильма "Крёстный отец"

В первую очередь, конечно же, итальянцем должен быть быть режиссер. В числе первых кандидатов на это место рассматривали Серджио Леоне, однако его история мафии не заинтересовала. Как и всех последующих кандидатов - никто не хотел "романтизировать мафию". Так, постепенно очередь дошла до Фрэнсиса Форда Копполы, амбициозного, но к тому времени не слишком успешного постановщика хотя и имеющего в багаже "Оскара" - за сценарий военной драмы "Паттон". Книга Пьюзо и ему не пришлась по душе - из-за обилия секса и насилия, однако из-за долгов режиссер дал свое согласие. Он был не то что "на мели" - за его кинокомпанией висел долг в шестьсот тысяч долларов. "Давай, Френсис, - говорил его партнер по бизнесу Джордж Лукас. - Нам действительно нужны деньги. В конце концов, что ты теряешь?"

Джордж Лукас и Фрэнсис Форд Коппола

И Коппола начал изучать материалы про мафию. Написав рабочий вариант сценария он отправил его Пьюзо. Тот оправил Копполе свои наработки. Так они и писали - один в Лос-Анджелесе, а другой в Сан-Франциско. Постоянно связываясь друг с другом, обсуждая и ключевые сцены, и мелкие детали. "Для соуса нужно сначала подрумянить чеснок", - писал в сценарии Коппола. Пьюзо вычеркивает строчку и говорит: "Для начала надо зажарить чеснок. Гангстеры не подрумянивают"

На студии изначально собирались делать фильм малобюджетный фильм исключительно про современную мафию. Много павильонных съёмок, минимум натуры. Но работая над сценарием Коппола понял, что для успеха картины действие её должно охватывать некий промежуток времени в 40-х годах, и в 70-х. Работать надо и в Нью-Йорке, и на Сицилии. В итоге бюджет картины быстро вырос с изначальных двух с половиной миллионов долларов до шести.

Марио Пьюзо, Френсис Форд Коппола, Роберт Эванс и Эл Радди объявляют о планах Paramount снять фильм "Крёстный отец", 29 сентября 1970 года

Так вот и получилось, что благодаря долгам двух человек получился один из лучших фильмов мирового кинематографа

[Кulturologia.ru]

https://kulturologia.ru/blogs/250419/42922/



25 апреля исполняется 79 лет знаменитому американскому актеру, режиссеру, продюсеру Аль Пачино. В 1970-х гг. он был одним из самых узнаваемых и популярных американских актеров в мире – после роли Майкла Корлеоне в фильме «Крестный отец». В 1980-х он почти на 10 лет пропал с экранов, а в 1990-х триумфально вернулся в кино с фильмом «Запах женщины». Что стало причиной долгой творческой паузы, почему он заслужил прозвище Дьявола и главного холостяка Голливуда – далее в обзоре.


Актер в молодости | Фото: fancy-journal.com

Актер в молодости | Фото: fancy-journal.com

Наверное, амплуа «плохого парня» сложилось у него еще в юности, задолго до того, как он пришел в актерскую профессию. Альфредо Джеймс Пачино родился и вырос в бедной семье в неблагополучном криминальном квартале Нью-Йорка. Когда ему было 2 года, его родители развелись. О своем детстве он рассказывал: «Улица кишела преступностью, и нас, детей, не выпускали гулять. Поэтому мы околачивались на крышах: играли в пятнашки, постоянно рискуя сорваться с шестиэтажной высоты. В результате такого «воспитания» я в 9 лет начал курить табак. А в 13 – не только табак. К тому же полюбил алкоголь. Его нам обычно покупал патрульный полицейский – с условием, что мы будем выпивать под его присмотром. Он считал, что таким образом контролирует ситуацию… В детстве я молил Бога о велосипеде. Потом понял, что Бог работает по-другому… Я украл велосипед и стал молить Бога о прощении».



Актер в молодости | Фото: uznayvse.ru, lostfilm.info

Актер в молодости | Фото: uznayvse.ru, lostfilm.info

Знаменитый американский актер, режиссер и продюсер Аль Пачино | Фото: lostfilm.info

Знаменитый американский актер, режиссер и продюсер Аль Пачино | Фото: lostfilm.info

Мечты об актерской профессии пришли к нему после первых же посещений кинотеатра, где его мать работала билетершей, а после того, как он в 14 лет увидел на театральной сцене постановку чеховской «Чайки», эти мечты переросли в убежденность. «Не будь Чехова – не было бы и меня», – признавался позже Аль Пачино. Когда он заявил матери о своем желании стать актером, она возмутилась: мол, это занятие для богатых, а он должен выбрать себе более серьезную профессию и начинать кормить семью. Из-за этого конфликта он рано ушел из дома, с 16 лет ночуя у друзей или в театре. А когда ему было 22 года, его мать умерла. На тот момент они уже несколько лет не общались. «Самая большая трагедия для меня – что я так и не успел ее простить», – говорил он позже.

Легенда американского кино Аль Пачино | Фото: vmireinteresnogo.com

Легенда американского кино Аль Пачино | Фото: vmireinteresnogo.com

Его актерская биография началась с эпизодических ролей в театре, а после окончания «Студии актера» Ли Страсберга он начал сниматься в кино. В 1970-х гг. Аль Пачино стал всемирно известным актером после главной роли в культовой криминальной драме Фрэнсиса Форда Копполы «Крестный отец». Поначалу продюсеры не верили в его успех. На тот момент он был молодым, еще никому не известным актером, в творческом багаже которого было всего 3 киноработы. На эту роль претендовали Джек Николсон и Уоррен Битти, но после того, как режиссер впервые увидел Аль Пачино на съемочной площадке, все сомнения улетучились. «Я видел в кадре только лицо Пачино, и ничье больше», – говорил Коппола. Роль Майкла Корлеоне, по признанию Аль Пачино, стала самой сложной в его актерской биографии: «Мне понадобилось несколько месяцев, чтобы я наконец-то перестал чувствовать себя Майклом Корлеоне и рискнул прожить еще чью-то жизнь».

Кадр из фильма *Собачий полдень*, 1975 | Фото: kino-teatr.ru

Кадр из фильма *Собачий полдень*, 1975 | Фото: kino-teatr.ru

Аль Пачино в фильме *Жизнь взаймы*, 1977 | Фото: kino-teatr.ru

Аль Пачино в фильме *Жизнь взаймы*, 1977 | Фото: kino-teatr.ru

После своего триумфа в 1970-х гг. в следующем десятилетии Аль Пачино неожиданно пропал с экранов. В 1980-х гг. он сыграл только в 5 фильмах, один из которых («Революция») был четырежды номинирован на «Золотую малину» – антипремию, которую вручают за самые сомнительные достижения в кино. Как стало известно позже, в это время он пережил серьезный личностный кризис и стал злоупотреблять алкоголем. Чтобы избавиться от этой зависимости, ему даже пришлось обратиться в специализированную клинику.

Знаменитый американский актер, режиссер и продюсер Аль Пачино | Фото: lostfilm.info

Знаменитый американский актер, режиссер и продюсер Аль Пачино | Фото: lostfilm.info

Аль Пачино | Фото: fancy-journal.com

Аль Пачино | Фото: fancy-journal.com

Сам он не скрывал того, что у него были вредные привычки. Актер признавался: «Когда-то я искренне считал, что алкоголь помогает решить многие проблемы. Потом почувствовал, что пришло время остановиться». В 1990-х он отказался от алкоголя и бросил курить, а вскоре с триумфом вернулся на экраны. А в 1992 г. Аль Пачино стал обладателем кинопремии «Оскар» за лучшую мужскую роль в фильме «Запах женщины». До этого он номинировался 7 раз, и эта награда стала долгожданным признанием его заслуг.

Аль Пачино в фильме *Запах женщины*, 1992 | Фото: elle.ru

Аль Пачино в фильме *Запах женщины*, 1992 | Фото: elle.ru

Легенда американского кино Аль Пачино | Фото: fancy-journal.com

Легенда американского кино Аль Пачино | Фото: fancy-journal.com

Актер никогда не был женат, хотя за ним закрепилась слава сердцееда. Вне брака у него родилось трое детей, и в зрелые годы Аль Пачино говорил: «Рождение детей – это лучшее, что случилось со мной в жизни». Его всю жизнь называли главным холостяком Голливуда – неуживчивым, агрессивным и вспыльчивым, но пользующимся неизменным успехом у женщин. За свой невыносимый характер, а позже – за «нечеловечески талантливую игру» Аль Пачино заслужил прозвище Дьявола, о чем сам говорил: «Более лестного прозвища в моей жизни не было». Поэтому в фильме «Адвокат дьявола» никто и представить себе не мог никого, кроме Аль Пачино.

Актер с детьми | Фото: fancy-journal.com

Актер с детьми | Фото: fancy-journal.com

Кадр из фильма *Крестный отец. Часть третья*, 1990 | Фото: kino-teatr.ru

Кадр из фильма *Крестный отец. Часть третья*, 1990 | Фото: kino-teatr.ru

Знаменитый американский актер, режиссер и продюсер Аль Пачино | Фото: lostfilm.info

Знаменитый американский актер, режиссер и продюсер Аль Пачино | Фото: lostfilm.info

Аль Пачино нередко приходилось выслушивать критику в свой адрес – он и сам не скрывал того, что в некоторых фильмах снимался только ради денег, и некоторые из них провалились в прокате и собрали тысячи гневных отзывов. Сегодня он уже спокойно реагирует на критику и не пытается никого переубеждать. «Когда все получается, ты перестаешь хвастаться и доказывать это окружающим. Когда ты сильный, ты не лезешь в драку. Когда любишь по-настоящему, перестаешь кричать об этом. Человек становится самодостаточным лишь тогда, когда он уверен в себе и знает, на что способен сам, а не заставляет других поверить в это», – говорит актер.

Легенда американского кино Аль Пачино | Фото: fancy-journal.com, fakty.ua

Легенда американского кино Аль Пачино | Фото: fancy-journal.com, fakty.ua

Кадр из фильма *Хуже, чем ложь*, 2016 | Фото: kino-teatr.ru

Кадр из фильма *Хуже, чем ложь*, 2016 | Фото: kino-teatr.ru

За кадром этого культового фильма осталось много интересных моментов: 15 малоизвестных фактов о криминальной драме «Крестный отец».
Понрави


Источник: https://kulturologia.ru/blogs/250419/42922/

[Ymorno]

https://picturehistory.livejournal.com/4548132.html
ymorno_ru (ymorno_ru) написал в picturehistory
2019-06-06 12:14:00 1150

Аль Пачино в образе Майкла Корлеоне.

Эпичная гангстерская сага «Крёстный отец» считается одним из лучших фильмов всех времён. Этот фильм цитировали, ему подражали и им восхищались. Превосходный, яркий сюжет, гениальная режиссура Копполы, великолепная игра Аль Пачино и Марлона Брандо, великолепная музыка – всё это сделали фильм «Крёстный отец» незабвенным.


1. Гангстерский фильм с диалогами или драма со стрельбой


Фрэнсис Форд Коппола находился на грани увольнения.

Фрэнсис Форд Коппола (которому доверили съемки из-за его предыдущего фильма, "Люди дождя") был далеко не первой кандидатурой на роль режиссера. Перед этим от предложения снять "Крестный отец" отказались Элиа Казан, Артур Пенн, Ричард Брукс и Коста-Гаврас. И после того, как начались съемки, продюсеры были недовольны тем, что фильм превращается в драму с множеством диалогов. Они хотели гангстерский фильм с множеством стрельбы, поэтому постоянно угрожали уволить Копполу.

2. "Веревочки марионеток"


Коппола отчаянно отстаивал знаменитый логотип.

Студия изначально хотел изменить знаменитый и знаковый сегодня логотип с "веревочками марионеток" (который впервые был создан графическим дизайнером С. Нилом Фуджита для романа). Коппола настаивал на сохранении логотипа, потому что писал сценарий в соавторстве с автором романа Марио Пьюзо.

3. Paramount желал сэкономить


Нью - Йорк нужно снимать в Нью - Йорке.

Он также настаивал на сохранении временных рамок и места развития сюжета. Чтобы снизить затраты на реквизит, Paramount попросил Копполу модернизировать сценарий таким образом, чтобы сюжет развивался в 1972 году, а также снять кино в Канзас-Сити, а не в более дорогом Нью - Йорке. Коппола убедил продюсеров в том, что фильм нужно снимать в Нью-Йорке по событиям, происходящим после Второй мировой войны.

4. Семейные ужины помогали вжиться в роль


Режиссерская установка - не выходить из образа.

Коппола проводил импровизационные репетиции, во время которых приглашал актеров на семейный ужин. При этом актеры должны были "находиться в образе своего персонажа".

5. Интриги, закулисье... Брандо!


На Paramount не утверждали Марлона Брандо.

Когда Коппола первоначально упомянул о том, что Брандо может сняться в роли Вито Корлеоне, глава Paramount Чарльз Блахдорн сказал Копполе, что этот актер "никогда не появится ни в одном фильме Paramount. Студия хотела пригласить на эту роль Лоренса Оливье, но Коппола втайне пригласил Брандо на пробную съемку. Когда Коппола показал студии отснятые кадры, то Брандо разрешили сниматься дальше.

6. Аль Пачино не был единственным кандидатом на роль Майкла Корлеоне


Роберт Редфорд.

Студия хотела видеть в этой роли Роберта Редфорда или Райана О'Нила, но Коппола всегда хотел, чтобы Майкла сыграл именно Аль Пачино.

7. Де Ниро пробовался на роль Сонни


Слишком жесткий для роли Сонни.

Роберт Де Ниро пробовался на роль Сонни, но Коппола счел, что его личность была слишком жестокой для этой роли. Де Ниро позже появился в качестве молодого Вито Корлеоне в "Крестном отце: Часть II" и выиграл приз за лучшую мужскую роль второго плана.

8. Коппола много импровизировал


Веселая семейка.

Чтобы добавить ощущения реальности на свадебных сценах (а также потому, что у него было всего два дня для съемки), Коппола полностью импровизировал во время этих сцен.

9. Заикание Ленни Монтана


Коппола исправлял ошибки по ходу съемки.

Ленни Монтана, который играл Луку Брази, был профессиональным борцом, прежде чем стать актером. Он настолько нервничал, что постоянно сбивался во время диалога с Брандо во время сцены в кабинете крестного отца. Поскольку у Копполы не было времени переснимать сцену, он добавил новую сцену, где Лука Брази репетирует свой разговор с Вито Корлеоне и поясняет свое заикание волнением.

10. Дом на Стейтен Айленд


Резиденция Корлеоне была настоящей и находилась на Стейтен Айленд.

Резиденция была выставлена на продажу в 2014 году чуть менее чем за $ 3 млн.

11. Головокружительная карьера


Кошка крестного отца была бродячей.

Во время своих ежедневных прогулок по съемочной площадке Коппола часто видел бездомную кошку. В день съемки сцены в кабинете Вито Коппола попросил Брандо взять зверька на руки. Брандо так пришелся по душе кошке, что она просидела у актера на коленях в течение всего дня.

12. Все по-честному


Аль Пачино предпочитал съемки по-старинке.

Он на самом деле ударил себя кулаком в челюсть, чтобы выглядеть естественно при дальнейших съемках (ранее его персонажа по сюжету ударили кулаком в лицо).

13. Натурализм


Голова лошади в постели была настоящей.

Это был не муляж, отрезанную голову принесли с местной бойни.

14. "Не забудь про канноли"


Канноли.

“Не забудь о канноли”- напоминает жена Клеменца, который выходит из дома. В сценарии этого не было, но на режиссера снизошло вдохновение вставить в диалоги сцену, где жена персонажа просит его купить популярное итальянское лакомство на десерт.

15. Несостоявшийся антракт


Антракт не нужен.

175-минутный фильм по меркам Голливуда — слишком длинный. Изначально предполагался "антракт", но затем создатели фильма сочли, что это разрушит атмосферность.