**747. Русский календарь

[Gorban]

5 декабря, 1861 года

...родился К. Корóвин.

Будущий художник Константин Коровин родился в семье юриста. Детство мальчика прошло среди природы, в подмосковных Мыти́щах. Мать и отец умели рисовать, в дом приходили художники. И дети тоже всерьез увлеклись рисованием.

Когда Константин подрос, он поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Тут его наставниками становятся пейзажисты А. К. Саврáсов и В. Д. Полéнов. Товарищем Кости по классу был другой будущий знаменитый художник, Исаак Левитáн.

Из воспоминаний Коровина об учёбе:

— Только любя природу, учась у нее, можно найти себя, своё... Весна, — говорит нам Саврасов, — фиалки в Соко́льниках, уже зелень распустилась. Ступайте туда, да... На стволах ив жёлтый мох блестит, отражается в воде... Воды весны! Да, ступайте...
В синей курточке смотрит на него Левитан — смотрит большими глазами и думает...
Да как сделать, выразить, поймать эту природу? Краски надо, цвет и форму, и только? Больше ничего?
— Правду нужно, — говорит Левитан.
— Радость, — говорю ему я.

Коровина часто называют первым русским импрессиони́стом.

Художественное направление «импрессиони́зм» (от французского l’impression — впечатление) возникло во Франции в конце XIX века. Чистыми и звучными красками писали художники-импрессионисты свои картины — с натуры, чаще всего на природе, отражая в них настроение, непосредственное впечатление.

Одна из ранних картин Коровина — «В лодке». Заглянув ненароком в тихую лесную заводь, мы видим косо притулившуюся у дерева лодку. Горожанин, забыв о вёслах и о воде, что-то увлечённо читает вслух своей спутнице.

Известность художнику принесла картина «У балкона. Испанки Леоно́ра и Ампа́ра», написанная под впечатлением от поездки в Испанию. Высокий балкон. Две девушки в чёрных шалях подглядывают сквозь жалюзи на улицу. Тёмные тона картины, скромный, неприбранный быт дома создают непривычный, «домашний» образ Испании.

Новые краски в живопись художника привнесло путешествие по русскому Северу.

Коровин говорил своему другу художнику Валентину Серóву: «Какой чудесный край, Север Дикий! И ни капли злобы здесь нет от людей. И какой тут быт, подумай, и какая красота!..».

На картине «Северная идиллия» крестьянки в красочных народных костюмах на зелёном лугу заворожённо слушают свирель. Кажется, вот-вот — и мы тоже услышим музыку.

Из воспоминаний Коровина о русской деревне:

Цветами был покрыт луг, и мне казалось, что это рай. Я думал: «Какой же может быть рай другой?» Это и был рай.

В отличие от большинства живописцев своего времени Коровин был убеждён, что самые простые, обыденные образы природы и человеческого быта — прекрасны.

На картине «Сарай» две крестьянки прислонились к изгороди в лучах заходящего солнца у старого бревенчатого сарая.

Лежат на дворе дрова,— говорил художник. — А как их можно написать! Какая в них гамма красок! На них горит солнце. Двор уже не кажется пустым и безлюдным — он живёт.

Другая известная картина Коровина «Зимой» изображает всем знакомый и близкий пейзаж русской глубинки. Ветхая крестьянская изба, шаткий плетень с развешенными на нём тряпками, покорно ожидающая человека лохматая лошадёнка.

Из воспоминаний Коровина:

В деревне бабы, окутанные тёплыми платками, в тулупах, закрывают соломой избу, — на зиму, для тепла закрывают. И грустно, горько глядят жалкие окна избёнки. На долгую зиму залезает туда семья крестьянина с детишками.

И всё же яркие, звучные цвета картины — жёлтые сани, коричневый хомут, белый снег — придают радость печальному зимнему виду крестьянского жилища.

Более поздняя и самая знаменитая картина Коровина — «Бумажные фонари». В воздухе ранних сумерек дрожит свет только что зажжённого девушкой китайского фонарика. Красочные пятна разноцветных фонарей перекликаются с яркой блузкой и цветами на шляпке «фонарщицы».

Рисовал ли Коровин холодный русский Север или ночной Париж, бедную крестьянскую глубинку или крымские розы и фрукты, во всех своих работах художник воспевал радость, тепло, жизнь.