*936. Чёрное золото на серебряных струнах

[Yarodom]

https://yarodom.livejournal.com/2339303.html

mamlas (mamlas) написал в yarodom
2018-09-17 20:17:00 79

Поэт, актер, автор-исполнитель умер 25 июля 1980 года. ©
Я никогда не рассматривал свои песни как песни протеста или песни революции.

Для меня авторская песня — это возможность беседовать, разговаривать с людьми на темы, которые меня волнуют и беспокоят; рассказывать им о том, что меня скребет по нервам, рвет душу и так далее, — в надежде, что их беспокоит то же самое.

Хочу, чтобы моя аудитория задумалась, чтобы она испытала определенное нервное напряжение. Я хочу высказать свое мнение.

Я занимался стихами очень давно, с детства. Гитара появилась так: вдруг я однажды услышал магнитофон, тогда они совсем плохие были, магнитофоны, — сейчас-то мы просто в отличном положении, сейчас появилась аппаратура и отечественная, и оттуда — хорошего качества! А тогда я вдруг услышал приятный голос, удивительные по тем временам мелодии и стихи, которые я уже знал, — это был Булат (Окуджава. — Esquire). И вдруг я понял, что впечатление от стихов можно усилить музыкальным инструментом и мелодией. Я попробовал это сделать сразу, тут же брал гитару, когда у меня появлялась строка. И если это не ложилось на этот ритм, я тут же менял ритм и увидел, что даже работать это помогает, то есть сочинять легче с гитарой.

Как хочу, так и пою. Другие люди могут спеть лучше, но не так. И вообще я не люблю, когда мои песни поют другие певцы и исполнители.

Это не песни, это стихи под гитару.

Больше всего я работаю со стихом. И чаще ощущаю эту самую штуку, которая называется вдохновением, которая сядет тебе на плечо, пошепчет ночью, где-то к шести утра, когда изгрыз ногти и кажется, что ничего не выйдет, и вот оно пришло.

У меня две любимые роли. Гамлет, которого я играю, и Галилей из брехтовской пьесы.

Я бы хотел сыграть Калигулу. Есть такая пьеса у Камю. Вообще много ролей, которые можно было бы сыграть.

Мне важнее мои стихи и песни. Потому что я делаю это сам, а актерская профессия всегда исполнительская, над тобой еще есть люди — режиссер, автор, начальство, господь бог.

И у нашего начальства, которое занимается культурой, нет привычки к авторской песне, хотя во всем мире поют авторы свои песни. И поэтому, конечно, меня каким-то образом критикуют и за то, что я — якобы — не обладаю вокалом привычным… они говорят, что я постоянно кричу. И еще они говорят, что «это не темы для песен», которые я пою. Но время от времени я выпускаю пластинки, работаю в кино как автор своих песен, и дела идут… мало-помалу.

Счастье — это путешествие. Может быть, в душу другого человека, путешествие в мир писателя или поэта… какие-то поездки, но не одному, а вдвоем с человеком, которого ты любишь, мнением которого ты дорожишь.

Вы знаете, у меня есть один друг, известный кинорежиссер и литератор, он сам пишет сценарии, статьи в газетах, вел передачу по телевидению, это Саша Митта. Он считает, что каждый человек обязан выписывать, запоминать афоризмы. Я никогда этим не занимался. Я только помню: «Veni, vidi, vici», то есть «пришел, увидел, победил». Это приятно… хорошее изречение.

Я люблю свою страну и не хочу причинять ей вред. И не причиню никогда.

Я ценю в мужчинах сочетание доброты, силы и ума. Я когда надписываю фотографии пацанам, обязательно пишу: «Вырасти сильным, умным и добрым».

Женщине я бы написал: «Будь умной, красивой и доброй». Красивой — необязательно внешне, как вы понимаете.

Часто в письмах люди мне рассказывают о том, какую роль играют мои песни или в их судьбе, или в их жизни, какое действие оказывают на их друзей, на них самих. Вот такого в основном содержания эти письма. В них очень много, как говорится, хвалебных, что ли, слов, слов благодарности — и это всегда очень приятно, в общем-то это, честно говоря, дает силы работать дальше.

Почему мои песни стали известны? Вот так, скажем: потому, что в них есть дружественный настрой, есть мысленное обращение к друзьям.

Сколько мне еще осталось лет, месяцев, недель, дней и часов творчества? Вот такой я хотел бы задать себе вопрос. Вернее — знать на него ответ.

© «Esquire», 25 января 2016

[Кulturologia.ru]

https://kulturologia.ru/blogs/230818/40213/


Лариса Лужина и Владимир Высоцкий | Фото: sputnik.by и kino-teatr.ru

Многие уверены в том, что одну из самых знаменитых своих песен «Она была в Париже» Владимир Высоцкий посвятил Марине Влади, однако у строк «Но что ей до меня – она была в Париже, и сам Марсель Марсо ей что-то говорил» был совсем другой адресат. Дело в том, что Марина Влади не «была», а «жила» в Париже, к тому же стихи родились за год до знакомства с ней. А вот известная советская актриса Лариса Лужина действительно часто бывала за границей на кинофестивалях, но, узнав о том, что эта песня – о ней, не на шутку рассердилась…

Актриса в юности | Фото: kino-teatr.ru

В 1960-1970-х гг. Лариса Лужина была одной из самых востребованных и популярных советских актрис и одной из первых красавиц, которых знали не только в СССР, но и за рубежом. Ее судьба достойна того, чтобы стать отдельным сюжетом для фильма. Детство Ларисы Лужиной прошло в блокадном Ленинграде. Тогда она потеряла старшую сестру, отца и бабушку, а сама чудом осталась жива. После войны она с матерью переехала к родственникам в Таллинн, где они ютились в 6-метровой комнатке. Первое время ей приходилось спать на стульях – там даже не было кровати. Семья жила очень бедно, и позже актриса признавалась, что главным ощущением ее детства был голод.

Актриса в юности | Фото: kino-teatr.ru

Об актерской профессии Лариса Лужина мечтала еще в детстве, когда начала посещать школьный драмкружок. После окончания учебы она попыталась поступить в театральный институт в Ленинграде, но не прошла по конкурсу. Пришлось устроиться на фармацевтическую, а потом – на кондитерскую фабрику. Ее судьба могла сложиться совсем по-другому, если бы однажды она не решила попробовать себя в роли манекенщицы. Как-то раз она увидела объявление в газете о том, что девушек приглашают на «просмотр» (слова «кастинг» тогда еще не было) в Дом моделей. Лариса была очень худенькой, из-за чего еще в школе ее дразнили «плоскодонкой», и ее взяли на показ подростковых моделей.

Актриса, которой Владимир Высоцкий посвятил песню *Она была в Париже* | Фото: kino-teatr.ru

Тогда профессия манекенщицы не только не была престижной, но и считалась легкомысленным занятием. Из-за этого Лужиной даже пришлось оставить работу секретаря в министерстве здравоохранения Эстонии – начальство было против того, чтобы сотрудники занимались таким «предосудительным» делом. Сама она вспоминала, что этот труд не был сплошным праздником – на примерках нужно было часами стоять в одной и той же позе, после чего ломило все тело. Но благодаря модным показам и тому, что ее фотографии появились в модном журнале «Силуэт», на красоту Лужиной обратили внимание режиссеры и предложили ей эпизодическую роль в фильме «Незваные гости». На съемках она познакомилась с актрисой Лейдой Лайус, и та показала ее фотографии режиссеру Сергею Герасимову. После этого Лужину пригласили на прослушивание и приняли во ВГИК.

Кадр из фильма *На семи ветрах*, 1962 | Фото: kino-teatr.ru

Первый успех пришел к ней после съемок в фильме «На семи ветрах» у Станислава Ростоцкого. Картину показывали на международных фестивалях, и вместе с группой Лужина в 1962 г. представляла фильм в Каннах. Для этой поездки ей из Дома моделей в Таллинне прислали два красивых платья, а во Франции эмигрантка Надежда Леже, жена французского модельера, подарила ей еще одно, в котором она произвела фурор. Во всех газетах потом писали: «Русская актриса была в платье, достойном самой Мэрилин Монро». После Канн она бывала на кинофестивалях в Дублине, Осло, Варшаве и даже ездила в Иран. А по возвращении в СССР Станислав Говорухин пригласил ее на съемки фильма «Вертикаль», где главную роль исполнил Владимир Высоцкий.

Владимир Высоцкий в фильме *Вертикаль*, 1966 | Фото: sputnik.by

Лариса Лужина в фильме *Вертикаль*, 1966 | Фото: echo.msk.ru

Об этих съемках у актрисы остались противоречивые впечатления. С одной стороны, она была счастлива работать в таком коллективе, с другой – тяжело переносила условия, в которых они находились в течение 5 месяцев. Съемки проходили высоко в горах Приэльбрусья, группа жила в палатках на леднике, где было очень холодно. Но потом Лужина признавалась, что никогда в жизни не видела ничего красивее этого пейзажа. К тому же атмосфера на съемках была неповторимой: «Вся съёмочная группа «Вертикали» – молодёжь, все влюблены в горы, счастливы. Благодаря фильму мы все узнали, как это – идти на преодоление, покорять вершину… Романтика настоящая… Мы не видели, как Володя пишет, но через какое-то время он уже представлял нам готовую песню. Высоцкий постоянно нам пел, уговаривать его не надо было… Володя мне интересен был просто как человек. А он... Может, у него что-то и было ко мне, кто знает...». Благодаря участию Высоцкого фильм «Вертикаль» стал культовым и принес актрисе невероятную популярность.

Владимир Высоцкий и Лариса Лужина на съемках фильма *Вертикаль*, 1966 | Фото: inter.ua

Владимир Высоцкий и Лариса Лужина в фильме *Вертикаль*, 1966 | Фото: echo.msk.ru

Владимир Высоцкий в фильме *Вертикаль*, 1966 | Фото: echo.msk.ru

На тот момент Лужина была замужем за кинооператором Алексеем Чардыниным, который дружил с Высоцким, и поэт часто бывал у них в гостях. Он оказывал знаки внимания Ларисе, но она не отвечала ему взаимностью. Однажды Лужина рассказала ему о том, как во время поездки в Париж ей захотелось погулять по городу, но их делегации запрещали по вечерам выходить из гостиницы, и она ходила по соседней улице взад-вперед. Позже актриса со смехом рассказывала: «Можно сказать, что я произвела настоящий фурор – мужчины, глядя на меня, просто головы сворачивали. Когда, вернувшись в гостиницу, я похвасталась своим успехом, все расхохотались: «Ты ходила по Сен-Дени – знаменитой улице проституток, неудивительно, что тебя принимали за одну из этих девиц!».

Владимир Высоцкий и Лариса Лужина на съемках фильма *Вертикаль*, 1966 | Фото: echo.msk.ru

Съемочная группа *Вертикали* в Одессе, июль 1966 | Фото: echo.msk.ru

Лариса Лужина и Владимир Высоцкий | Фото: 24smi.org

Когда Лужина рассказала эту историю Высоцкому, он рассмеялся, а позже признался в том, что посвятил ей песню. Когда актриса ее впервые услышала, она была возмущена: «Наверное, я ждала иного, потому что «Она была в Париже» показалась мне не по-доброму насмешливой, и я даже немного обиделась. Меня очень задели слова «Пусть пробуют они. Я лучше пережду». Время все расставило на свои места, сегодня она вызывает у меня легкую грусть и воспоминания о Володе». Ей поначалу показалось, что адресат этих стихов – слишком легкомысленная барышня, и поэтому она долгое время не признавалась в том, что строки были адресованы именно ей. Этот секрет раскрыл в одном из интервью Станислав Говорухин, и Лужину засыпали вопросами о романе с Высоцком, которого на самом деле не было. Она до сих пор терпеливо объясняет журналистам, что их связывали только дружеские отношения, а увлечение Высоцкого быстро прошло. Впоследствии они не поддерживали связи и только здоровались при встрече.

Актриса Лариса Лужина | Фото: kino-teatr.ru

Актриса, которой Владимир Высоцкий посвятил песню *Она была в Париже* | Фото: uznayvse.ru

Владимир Высоцкий на фоне афиш с репертуаром Театра на Таганке | Фото: sputnik.by

После этого Высоцкий познакомился с Мариной Влади и вскоре на ней женился, а Лариса Лужина выходила замуж еще трижды, но на склоне лет осталась одна. Актриса признавалась: «Несмотря на четыре брака, настоящей любви я, как мне кажется, так и не испытала. Нет, конечно, я влюблялась и в меня влюблялись, но чувства эти довольно быстро проходили, а отношений, которые можно было пронести через всю жизнь, так и не случилось. Зато я счастливая мать и бабушка, у меня уже трое внуков».

Актриса Лариса Лужина | Фото: uznayvse.ru

Актриса, которой Владимир Высоцкий посвятил песню *Она была в Париже* | Фото: uznayvse.ru

Фильм «На семи ветрах» так и остался ее самой известной работой, в эпоху перестройки актриса почти перестала сниматься и вернулась на экраны только в начале 2000-х гг., когда ей стали предлагать роли в сериалах. И в зрелом возрасте она великолепно выглядит, но сожалеет о том, что не смогла в полной мере реализовать свой творческий потенциал – несмотря на более 100 работ в фильмографии, многие ее роли оказались проходными и не были замечены зрителями.
https://youtu.be/G78cvWUcl7U
Песни «Она была в Париже» могло бы и не быть, так как во время своего первого визита за границу Лариса Лужина вызвала гнев самой Екатерины Фурцевой и едва не стала «невыездной». Черный список Фурцевой: Кто и за что попадал в немилость к «Екатерине Великой» советской культуры.

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/230818/40213/

[Аргументы и Факты Старкова]

http://magzdb.elibrary.keenetic.pro/...84%96%2003.pdf

Аргументы и факты № 3 (328) 24-30 января 1987 года

ПО ПРОСЬБЕ ЧИТАТЕЛЕЙ

Творчеству поэта и артиста Владимира Высоцкого
«АиФ» посвятил несколько публикаций в № 29, 50, 51
за 1986 г. На эти материалы мы получили немало откликов,
в которых содержится желание больше узнать
о его жизненном пути. Недавно в редакции побывал
отец В. Высоцкого Семен Владимирович ВЫСОЦКИЙ„
«АиФ». Семен Владимирович! 25
января вашему сыну Владимиру исполнилось
бы 49 лет. Его жизнь
пронеслась ярко, стремительно. Хотелось
бы узнать подробнее, в какой
среде он рос, что видел, чем
интересовался. Ведь вокруг атого
ходит много легенд.
С. В. ВЫСОЦКИЙ. Володя родился
в Москве. До 9 лет жил с матерью
— Ниной Максимовной, с
1941 по 1943 г. в эвакуации. Я же
до конца войны был в действующей
армии на фронте.
С 1947 г. Володя воспитывался в
моей второй семье, живя с нами
в Г ермании, где я продолжал
военную службу после
войны. С моей женой Евгенией Степановной
Лихалатовой у Володи
сложились самые добрые отношения,
они полюбили друг друга, он
в то время даже называл ее матерью.
Мне и жене очень хотелось
научить Володю игре на фортепиано.
Ведь слух у сына, как тогда
сказал немецкий учитель музыки,
был абсолютный. Занимался он
усидчиво. Но между занятиями музыкой
и школой допускал порой
шалости, которые нас очень волновали:
то взрывал в соседнем лесу
гранату и приходил домой с обожженными
бровями, то в одиночку
переплывал реку Финов, которая
тогда еще не была полностью очищена
от мин и снарядов. Мы пошли
на своеобразную хитрость: вместе
с ним стала брать уроки музыки
и Евгения Степановна. «Хитрость
» удалась — Володя стал шалить
меньше.
Вскоре мы вернулись в Москву,
на Большой Каретный переулок, где
Володя продолжил учиться в пятом
классе школы № 186. Окончил он
ее в 1955 г. Воспитанием Володи
весь период его жизни с нами — и
в Германии, и в Москве — практически
занималась Евгения Степановна,
так как я окончательно возвратился
в Москву только в 1953 г.
В 1955 г. Володя переехал вместе
с матерью в полученную ими новую
квартиру на проспекте Мира в доме
№ 76, но и после этого он продолжал
очень часто приезжать на Большой
Каретный переулок, чтобы зайти
в нашу квартиру ГФ 4 и навестить
друзей, живших и посещавших район
Самотечной площади. И после
1960 г., когда мы с женой также переехали
в другую квартиру, на ул.
Кирова, Володя, как и раньше, бывал
в доме ГФ 15 по Большому Каретному
на 4-м этаже у своего друга
Левона Кочеряна, где близко
сдружился с Василием Шукшиным,
Андреем Тарковским... В одной из
заполненных им самодеятельных анкет
на вопрос «Любимое место в
любимом городе» он ответил: «Самотека,
Москва».
«АиФ». Предполагали ли вы, что
он станет музыкантом или артистом?
С. В. ВЫСОЦКИЙ. Откровенно
говоря, нет. Когда он окончил школу,
я посоветовал ему поступить в
Московский инженерно-строительный
институт, считая, что у сына
должна быть профессия инженера.
Он легко сдал вступительные экзамены,
затем первую экзаменационную
сессию и... ушел из института.
Для нас это было неожиданным.
«АиФ». Видимо, Владимир уже
тогда почувствовал свое призвание?
С. В. ВЫСОЦКИЙ. Да, вскоре он
поступил в школу-студию МХАТа и
вышел на свою жизненную дорогу.
На гитаре учился играть по самоучителю,
пел не только свои, но и
песни других авторов, например Б.
Окуджавы, Я. Смелякова. И все же
жалел, что музыкального образования,
полученного в детстве, ему не
хватает. Ведь к себе он подходил
очень требовательно.
Владимир был целеустремленным
человеком, трудился, что называется,
«на износ». Он обладал удивительной
памятью, что ему очень помогало
в учебе, а в дальнейшем это
было особенно важным в его поэтическом
и артистическом творческом
поиске. Порой я себя сравнивал с
ним, так как в армии, особенно во
время войны и на маневрах и учениях,
нагрузки были очень большими.
Но вот сейчас я думаю, что, наверное,
мои затраты энергии с его
не могли идти ни в какое сравнение.
Володя порой спал по четыре
часа в сутки, сочинял преимущественно
ночью, так как днем репетировал
в театре, снимался в кино.
Кстати, каскадерам в кино его дублировать
не приходилось. Он прекрасно
скакал на коне, плавал, неплохо
боксировал, знал основы каратэ.
«АиФ». Семен Владимирович, интересно,
в то время, когда песни вашего
сына несправедливо подвергались
критике, каково было ваше отношение
к ним?
С. В. ВЫСОЦКИЙ. Знаете, если
говорить честно, его песни нравились
мне всегда. Категорически не
соглашался с теми, кто видел в них
«тему упадочничества», «рекламу
антиобщественным элементам» и
т. д. и т. п. Да, в его песнях были
и ирония, и сарказм, но мой сын
всегда пристально вглядывался а человека,
в его душу, всегда хотел
найти в ней крупицы хорошего, светлого,
искал и видел пути ее совершенствования,
глубоко понимал
свою ответственность перед страной
и народом.
«АиФ». Семен Владимирович, вы
военный человек. И, наверное, не
случайно в творчестве вашего сына
так сильна военная тема. Расскажите
о ваших друзьях, о тех, с кем Володе
приходилось встречаться в вашем
доме.
С. В. ВЫСОЦКИЙ. К нам и в
Германии, а затем и в Москве часто
приходили мои фронтовые
друзья. Для него на всю жизнь они
оставались не иначе как «дядя Саша
», «дядя Леша», «дядя Коля». Одному
из них, ныне маршалу авиации,
дважды Герою Советского Союза
Николаю Михайловичу Скоморохо-
ву, Володя посвятил «Балладу о погибшем
летчике».
Я видел, что Володя всегда с огромным
вниманием слушает рассказы
фронтовиков о военных буднях
и героических подвигах. Он многое
почерпнул и использовал в своих
стихах и песнях на военную тему из
многочисленных разговоров со мной
и моим братом Алексеем Владимировичем
Высоцким, награжденным
во время войны шестью орденами, в
том числе тремя Красного знамени.
Мы с братом воевали от начала
и до конца Великой Отечественной
войны и участвовали в освобождении
родной советской земли
и народов Польши, Германии и Чехословакии
от фашизма. Служил я
в армии до 1971 г. Ушел в отставку
по выслуге лет в звании полковника.
Сейчас продолжаю работать на
предприятии Министерства связи.
Брат умер в 1977 г.
«АиФ». Известно, что Володе удалось
посмотреть мир. Что он об
этом рассказывал?
С. В. ВЫСОЦКИЙ. Да, он побывал
во многих европейских странах,
США, Канаде, особенно понравилась
ему Мексика, бывал даже на
Таити. Естественно, что ему довольно
часто доводилось беседовать
с представителями буржуазной
прессы, которые искали в его
словах пусть небольшой, но намек
на «притеснения» в СССР. И хотя
повод этому давали иные «официальные
лица», от которых зависело,
издавать его стихи или нет, записывать
пластинки или повременить,
он всегда был выше этих интриг. О
своей Родине говорил только хорошие
слова. Даже в самых интересных,
экзотических странах скучал о
доме, о друзьях. Подтверждение
этому — его стихи и песни. Их знает
весь народ.
«АиФ». Как рано он ушел! Что же
случилось?
С. В. ВЫСОЦКИЙ. В Москве,
после приезда из Германии в
1949 г., при медицинском осмотре
у Володи обнаружили шумы в сердце.
К 16 годам эти явления исчезли.
А в последние годы жизни он
скрывал, что у него болело сердце.
Вел жизнь напряженнейшую. Будучи
в предынфарктном состоянии, все же
улетел на Таити. В свой последний
день собирался на концерт. Он ничего
не умел делать вполсилы. Но
сил у него уже не оставалось. Врачи
не могли ему помочь. Первый
инфаркт оказался последним.
«АиФ». Но смерть оказалась
бессильной. Володя живет в стихах,
песнях, во всем своем творчестве,
в памяти близких и друзей.
После него остались сыновья...
С. В. ВЫСОЦКИЙ. Грустя о сыне,
я горжусь тем, что он всегда
был передовым гражданином и патриотом
своей Родины, которую он
бесконечно любил. Утешает и тот
факт, что у Володи растут два
прекрасных сына, люди творческих
профессий. Старший, Аркадий, —
студент ВГИКа, а младший, Никита,
окончив по стопам отца театральную
студию МХАТа, проходит
службу в армии. У них есть дети:
у Аркадия — пятилетняя дочь Наташа
и двухлетний сын Владимир,
а у Никиты сыну Семену сейчас
три месяца. Так что жизнь продолжается.
И я верю, что они будут
достойны памяти своего отца, а
теперь и деда.