*4630. Маре Жан (Jean Marais)

[Chtoby-pomnili.com]

http://chtoby-pomnili.com/page.php?id=877
24.05.2016, 06:36

[France]

Актёр, режиссёр, писатель, художник, скульптор и каскадёр

Жан Маре родился во Франции, в городе Шербур 11 декабря 1913 года в час дня.

Его отцом был (а может и не был, как впоследствии он узнал) - 31-летний Альфред Эммануэль Виктор Поль Виллен Маре. Матерью была 26-летняя Алина Мария Луиза Вассор - хотя впоследствии ее имя трансформировалось в Генриетту Безон, а сам Маре всю жизнь звал ее Розали. Отец ушел на войну в 1914 году и маленький Жан увидел его потом только однажды, в 1918 году, когда Альфред вернулся с войны. У Жана был старший брат, Анри, который родился в 1909 году и сестра Мадлен, она родилась 1911 году и вскоре умерла.

С матерью, отцом и старшим братом Анри.

Самым ярким впечатлением в жизни маленького Жана были фильмы с актрисой Пирл Уайт, и именно под влиянием этих фильмов родилась его мечта стать актером.

После встречи с отцом в 1918 году, мать Жана, забрав все многочисленное семейство, уехала в Париж. Жана приняли учиться в церковную школу в Везине, а брата Анри - в коллеж Сен-Жермен-ан-Ле. Затем семья переехала в Шату, они сменили фамилию и жили под именем Морель, мать объясняла это тем, что они якобы скрываются от отца.

Жана тем временем стал учиться в Сен-Жерменском коллеже, где уже учился его брат. В коллеже Жан стал главарем банды - он не знал страха, не боялся боли, настоящее "маленькое чудовище". Он врал и воровал все, что попадалось ему на глаза: из карманов, портфелей и столов. Однажды он украл коробку с красками, поначалу совсем не нужную ему, но из-за этого он стал учиться рисовать. Он плохо учился, и его забрали из коллежа Сен-Жермен и поместили в Кондорсе - один из известнейших лицеев в Париже. Каждый день он ездил туда на поезде и там встретил свою третью любовь (первая была Фернанда, старше его на 9 лет, второй - дочь сторожа) - ее звали Кармен, она была старше Жана на 2 года и была проституткой.

В парижском лицее Жан учился также плохо. Он имел два дневника - один с настоящими, плохими отметками, а другой - с хорошими, который и показывал своей матери. Вскоре Жана выгнали за плохую учебу из коллежа, и в 13 лет он попал на полный пансион в Жансон де Сайе, где за свои проделки становится героем среди товарищей. Тогда в первый раз ему пришлось надолго расстаться с матерью, по которой он сильно скучал. Ему говорили, что она уехала "по делам" - на самом деле, мать Жана была клептоманкой и нередко за воровство оказывалась в тюрьме, или в тюремной больнице.

Из Жансона Жана не выгнали, а предупредили, чтобы он ушел по доброй воле - и он снова попал на полупансион в Сен-Жермен. Там Жан в какой-то момент осознал - насколько он был отвратителен, ленив, высокомерен, тщеславен и жесток. Кроме того, он был вором, вором до такой степени, что дирекция коллежа вынуждена была заменить простые замки английскими. Однажды один его товарищ рассказал, что у него несколько машин, множество слуг - Жан узнал в нем себя, хвастливого и лживого, и перестал воровать, стал бороться со своей ленью, почувствовал вкус к учебе.

Однажды мать повела его в театр на спектакль, название которого Жан не запомнил, зато он запомнил, что двух главных персонажей, страстно влюбленных друг в друга, звали - Розали и Шабишу. Он был очарован спектаклем и стал называть мать Розали, а она его - Шабишу. Так он называл мать до самой ее смерти.

Из коллежа Маре исключили, и он целый месяц жил в трамваях, и поездах, на улице. Потом в качестве наказания его поместили в религиозную школу с очень строгими правилами. Когда ему исполнилось 16 лет, его забрали оттуда и устроили учеником к мелкому производителю радиоприемников, затем на завод Пате, где он весь день занимался калибровкой магнитов. Затем мать нашла ему место ученика у фотографа в Везине. Его хозяин занимался живописью, и он научил некоторым профессиональным приемам Жана.

По совету своего знакомого Жан решил пройти прослушивание в Училище Мобель, которым руководил Дориваль. Жан читал там монолог Чаттертона из одноименной драмы де Виньи. Дориваль, прослушав монолог и не оценив эмоциональности Жана, сказал ему: "Молодой человек, вам нужно лечиться, вы законченный истерик". Это отрезвило Жана. Он нашел работу у специалиста по модной фотографии. Его часто просили позировать для мужских моделей, и это позволило ему собрать коллекцию фотографий, которые он теперь мог оставлять на многих киностудиях. Но без всякого успеха. Тогда он, составив список режиссеров, пытался с ними встретиться. Но и это ему не удавалось.

Но однажды ему все-таки удалось встретиться с режиссером Марселем Л`Эрбье, тот купил пару картин Жана и предложил ему попробоваться в фильме его друга Жака Деваля "Этьенна". Но и здесь его ждала неудача. Хотя затем Л`Эрбье все-таки дал Жану возможность сняться в маленьких эпизодах в нескольких своих фильмов: "Скандал" и "Искатель приключений" в 1934 году, "Новые люди" в 1936 году, "Огненные ночи" в 1937 году.

Однажды Л`Эрбье пригласил Жана пообедать с ним где-нибудь вместе. Они поднялись в кабинет, где Жан увидел накрытый стол и в глубине комнаты разобранную кровать. Он прекрасно понял, что его ждет, и постарался, как можно быстрее уйти. После этого обеда Л`Эрбье много раз приглашал в свою контору и обещал Жану главную роль, но проходили месяцы и его приглашали лишь статистом. Когда Л`Эрбье встречал Жана на съемочной площадке, он неизменно ему говорил: "Как жаль, что вы не захотели получить главную роль". Вскоре для Жана пришло время прохождения военной службы. Л`Эрбье сказал Жану, чтобы он добился увольнения на месяц для участия в съемках его фильма. Жан добился отпуска, но Л`Эрбье снял фильм без него.

После окончания службы, Жан согласился быть статистом у Дюллена, чтобы иметь право на бесплатные уроки по актерскому мастерству.

Узнав об этом, Л`Эрбье прислал ему записку, из которой Жан ясно понял, что на Л`Эрбье больше рассчитывать нельзя. Вскоре Жан узнал, что Жан Кокто собирается ставить новую пьесу. Он решил встретиться с Кокто. Но удача и здесь поначалу отворачивалась от него. Но однажды к нему пришла девушка с других курсов и предложила ему участвовать в спектакле. Они решили поставить пьесу, но у них не хватало юношей. Узнав, что спектакль будет ставиться по пьесе Жана Кокто "Царь Эдип", Жан сразу согласился. Неожиданно Кокто поручил Жану главную роль - роль Эдипа. Но это не устроило труппу, актеры убедили Кокто, что это несправедливо. Кокто отдал роль Эдипа Мишелю Витольду, а Жан получил крошечную роль. Но затем Кокто предложил ему заменить актера, который должен быть исполнять главную роль в его пьесе. Он пригласил Жана к себе домой, чтобы прочитать ему пьесу. Жана мучили сомнения, вдруг он окажется в такой же ситуации, как с Л`Эрбье. Но встреча с Кокто произвела на него потрясающее впечатление, Жан был им очарован, его стилем, его обращением с ним, мальчишкой, как с умным, образованным человеком. Затем Кокто предложил Жану сыграть в его пьесе "Рыцари круглого стола". Жан проходит прослушивание в театре "Эфр", и директриса театра, Поллет Пакс, подписывает с ним контракт на профсоюзный минимум, но и эти деньги казались Жану целым состоянием. 12 июля 1937 года состоялась премьера "Царя Эдипа" в театре. Спектакль получился своеобразным и интересным. Внимание Кокто к Жану не осталось незамеченным, о нем пошли неприятные толки за кулисами. Узнав об этом, Жан решил, что делать ответные подлости невозможно и тогда он решил делать противоположное - оказывать услуги. Тем, кто говорил самые ужасные гадости, он оказывал услуги. В конце концов, все замолчали.

Затем произошло то, о чем знают все. Кокто пропал на несколько месяцев и затем позвонил Жану: "Приходите немедленно! Произошла катастрофа!" Когда Жан примчался к нему, Кокто признался ему: "Произошла катастрофа… Я люблю Вас." Жан, испытывал к Кокто чувство восхищения, огромное уважение, но не любил его. Но не мог ответить по-другому, он сказал, что тоже любит Кокто. Но, через некоторое время, его восхищение и уважение переросли в настоящую любовь. Они прожили вместе десять лет.

Кокто написал пьесу "Ужасные родители". И тогда Жан ближе познакомился с Ивонной де Бре, которая тоже должна играть в этой пьесе. Он был восхищен ее талантом. Вначале пьесу никто не хотел ставить, и Кокто решил купить театр "Эдуард VII", недостающие 30 тысяч франков Жан Маре решил попросить у Коко Шанель, которая была добрым ангелом Кокто и оплачивала все его счета. Но та отказала Жану. Пьесу взяли в театре "Амбассадёр", даже не читая ее. Несмотря на множество препятствий: мнимых и явных, спектакль ждал настоящий триумф. Критики были единодушны - они хвалили Жана Маре, пьесу, других актёров. Хотя им пришлось сменить театр, спектакль шел с неизменным аншлагом. Жан Маре уже зарабатывал 250 франков в день. Теперь Кокто и Жан Маре жили вместе в квартире, которую обустроили по своему вкусу, на площади Мадлен. Кокто решил перенести на экран "Ужасных родителей". Съёмки должны были начаться в сентябре 1939 года. Но этому помешала война. Жан был мобилизован. Коко Шанель согласилась быть "крестной" всей его роты. Шанель заставила всю свою фирму работать на роту, где служил Жан: шить плащ-палатки, вязать свитера, перчатки. Она узнала, кто из солдат женат и имеет детей, достала их адреса и послала на Рождество игрушки, платья, свитера, украшения.

Жан Маре решил поставить "Британник". Для постановки ему предложили театр, где он играл в "Трудных родителях". Он был не только режиссером, но и создателем декораций и костюмов. Спектакль ждал успех, даже декорации и костюмы вызывали аплодисменты. Публика выражала бурный восторг, газеты - гораздо меньший.

С Милой Парели.

Марсель Карне предложил ему роль в своем фильме, поэтому Жан отказывался от других ролей в кино и оказался незапятнанным сотрудничеством с фашистами. Кокто искал театр, где мог бы поставить свою новую пьесу "Пишущая машинка", где Жан должен был играть две роли - Максима и Паскаля. За несколько дней до премьеры журналисты сообщили, что Ален Лобро, критик профашистских газет, готовится раскритиковать пьесу Кокто, даже не читая и не видя ее. Жан поклялся набить морду этому критику, если это произойдет. Лобро разнес пьесу и актеров в пух и прах. И Жан Маре выполнил свое слово - встретив Лобро, он избил его. На следующий день, кажется, весь Париж, актеры, директора театров звонили ему и благодарили. А газеты объявили Жана "самым плохим актером Парижа". А еще через день Жану Маре предложили поступить в знаменитый театр "Комеди Франсез". Он был принят единогласно. Но сыграть там ему не удалось. Карне пригласил его сниматься в фильме "Жюльетта или Сонник", сценарий написал Жан Кокто по пьесе Жоржа Невё. Жана не отпускали на съёмки. Он попросил его уволить из театра. Съемки фильма не состоялись. Обратно в "Комеди Франсез" его уже не приняли. Этот фильм будет снят Марселем Карне с Жераром Филиппом в главной роли 10 лет спустя и будет иметь колоссальный успех.

Брат Жана - Анри, женился, бабушка умерла, мать осталась одна, и теперь все заботы о ней были на Жане. Он снялся в фильме "Рдеет вьющийся флаг" по пьесе Стэва Пассёра. Следующим фильмом, в котором снялся Жан, стал "Кровать под балдахином" в 1942 году по роману Луизы де Вильморен, режиссером и продюсером был Ролан Тюаль. Во время натурных съемок, Жан сблизился со своей партнершой Милой Парели. Он хотел, чтобы их отношения остались тайной. Но стены в гостиницы были такие тонкими, а Мила кричала так громко, что об их романе узнала вся съёмочная группа.

С Доминик Бланше.

Затем, Жана Маре пригласили сняться в фильме режиссера Кристиана-Жака "Кармен". На пробах, которые ему всегда не удавались, его попросили сыграть в сцене, где ему нужно было плакать. Жану потребовалось несколько секунд, чтобы разрыдаться. Продюсеры были потрясены, и Жан получил главную роль - дона Хосе. Кристиан-Жак заставил Жана перекрасить свои волосы в темный цвет. Жан уехал в Италию на съёмки фильма, увозя с собой рукопись "Вечного возвращения" (L`Éternel retour), которую написал Жан Кокто. Недовольный теми сценариями, которые предлагали Жану Маре, он решил снять "фильм для него". "Вечное возвращение" - это одна из великих историй любви Тристана и Изольды. Этот фильм станет трамплином карьеры Жана в кино. Между тем съемки "Кармен" длились девять месяцев. Он учился верховой езде и стал настоящим наездником, что ему пригодилось впоследствии. Также в этом фильме, Жан впервые выступил в качестве каскадера. Он любил опасные сцены, "пока восхищаются мужеством, меньше обращают внимания на талант". Кристиан-Жак снял Жана Маре в главной роли еще в одном своем фильме "Безнадежное путешествие"(Voyage sans espoir), где его партнершей стала Симон Ренан. А на закате кинокарьеры Жана Маре, он снимется в фильме Кристиана-Жака "Джентельмен из Кокоди" в 1964 году.

После окончания затянувшихся съемок "Кармен" начались съёмки "Вечного возвращения". Их ждал настоящий триумф. Жан Маре стал широко популярен, он получал до трехсот писем в день, но никогда не отвечал на них. Ответами занималась его мать, она имитировала его почерк и составила картотеку корреспонденток, чтобы не послать одну и ту же фотографию дважды. Тем временем, Жан находился в списке лиц, подлежащих аресту. Зная, что аресты производят на рассвете, он просыпался каждый день в пять утра и прислушивался.

Когда Париж был освобожден, Жан решил вступить в дивизию Леклерка, он стал помощником водителя бензовоза для заправки танков и как считает, незаслуженно получили награду за мужество - военный крест. За то, что ел варенье, сидя в кабине своего грузовика, заведя мотор, чтобы погреться. А приказ командования, о котором он не знал тогда, гласил, что водители должны оставаться в грузовиках, не глуша мотор. Чтобы получить отпуск на четыре дня, он ради шутки предложил Миле Парели, своей подруге по фильму "Кровать под балдахином", выйти за него замуж. Мила с радостью согласилась. Несмотря на шутливость своего предложения, Жану очень нравилась Мила, красивая, очаровательная девушка. Он спросил совета у Кокто, тот ответил, что его счастье для него важнее всего. Их роман, естественно, привлек внимание журналистов. Когда журналисты спрашивали Милу и Жана, как они могут жить вместе, они только смеялись. Они прожили вместе два года, но Жан понял, что семейная жизнь не для него.

На съемках фильма Кокто "Красавица и чудовище" (La Belle et la bête), Жан и Мила вновь встретились, но хотя их любовь ушла, и они больше не жили вместе, нежное отношение друг к другу осталось. Кокто получил разрешение генерала Леклерка освободить Жана на время отдыха войск в Эндре. На роль Бель была приглашена Жозетт Дей. Жан Маре представлял чудовище с головой оленя, но Кокто видел Чудовище в виде хищного зверя. Жан Маре был вынужден гримироваться по 5 часов - три на лицо, и каждый час на руку, зубы частично покрывали черным лаком, чтобы они казались острыми, на клыки надевались звериные клыки с помощью золотых крючков. Опасаясь, что грим отклеится, Жан мало говорил и ел только компоты и пюре. Фильм имел огромный успех.

С Эдвиж Ферье в спектакле "Двухглавый орел" (1947).

После окончания войны Жан Маре много снимался в кино. Пьер Бийон снял фильм "Рюи Блаз" по мотивам драмы Виктора Гюго, в адаптации Жана Кокто. В фильме Жан исполнял две роли: дон Сезара де Базана, главаря разбойников и застенчивого студента Рюи Блаза, ставшего фаворитом испанской королевы. Жан сам исполнял все трюки. Хотя режиссер не хотел, чтобы он рисковал. Во время съемок, Жан чуть не утонул. Нужно было переплыть поток, чтобы нарвать любимые голубые цветы королевы. Он оказался в водяном смерче, зажатым в расщелине между скалами вниз головой. Посылая ко всем чертям весь технический персонал, он еле смог выбраться на берег, пока его, наконец заметили, в конец обессилившего. Фильм "Рюи Блаз" положил начало фильмам "плаща и шпаги", в которых Жан Маре снимался до старости. Но "Рюи Блаз" был снят в эпоху итальянского неорелизма, и публика не приняла его.

Затем Жан Маре вновь снялся в фильме Жана Деллануа, на этот раз - "Тайна Майерлинга" (Le Secret de Mayerling) о последней любви кронпринца Рудольфа Габсбурга. На съемках Жан встретился с Доминик Бланше, которая играла роль Мари, возлюбленной принца. Жан был очарован ее обаянием и чистотой. Они подружились.

Несмотря на разницу в возрасте, друзья поговаривали о свадьбе. Газеты ухватились за эту сенсацию. Но Жан ответил на это: "Я слишком люблю Доминик, чтобы желать ей такого мужа, как я".

Когда его любимая собака, Мулук, которая снималась в вместе с ним в "Вечном возвращении", заболела, Жан решил купить дом с садом, где Мулук мог бы гулять. Он нашел подходящий участок в Марн-ля-кокет. Но собака умерла прежде, чем работы в доме были закончены. Жан был потрясен.

Дом Жана Маре в Марн-ля-Кокетт.

Когда Жан Кокто написал новый сценарий к фильму "Орфей", то роль Орфея предложил Жану. На роль Эртебиза Жан Маре предложил Жерара Филиппа, но тот отказался и Эртебиза сыграл Франсуа Перье. На роль принцессы Смерти вначале планировалась Грета Гарбо, потом Марлен Дитрих, наконец была утверждена Мария Казарес. Все члены съемочной группы восхищались режиссерскими находками Кокто, он по-новому использовал технические приемы. Он строил некоторые декорации так, что стены домов стали полом, а пол стеной, что придавало походке актеров необычность. Кокто придумал множество трюков для зеркал, через которые проходит Смерть со своими спутниками. Например, зеркало, в которое должны были погружаться руки Орфея изображал тазик со ртутью.

В 1950-х годах Жан много снимался, приблизительно по 3-4 фильма в год, и всегда в главных ролях. Он снимался у Ива Аллегре "Чудеса случаются только раз" (Miracles n`ont lieu qu`une fois). Главную женскую роль исполняла Алида Валли, красивая женщина и прекрасная актриса, хороший друг Жана до того, как они снимали сцену поцелуя в открытой машине. После этого, Алида стала очень холодна с ним. Оказалось, что она была влюблена в него.

"Х/ф "Орфей", 1949

В "Комеди Франсез" Жан Маре вновь ставил "Британник", где он выступал одновременно, как актер, режиссер и декоратор.

Жан Маре снимается в роли отца юного дирижера Роберто Бенци в фильме "Призыв судьбы". Он согласился участвовать в этом фильме в надежде на то, что теперь его будут приглашать не только на роли героев-любовников.

Затем Жану Маре предложили роль в комедии Марка Аллегре "Жульетта" по книге Луизы де Вильморен. Ему очень понравилась книга, и он с радостью согласился. Но сценарий его разочаровал, и он решил отказаться от роли. Марк Аллегре спросил Жана о причине отказа и тот ответил, что в отличие от книги, в сценарии выхолощено все смешное. В конце концов, Жан решил обратиться к молодому журналисту Роже Вадиму - другу Марка Аллегре. Долго не могли найти актрису на главную роль. Неожиданно в ресторане Жан увидел девушку, внешность которой, в точности соответствовала героине фильма, которая должна была одновременно обладать чистотой и сексапильностью. Но оказалось, что эта девушка - жена Роже Вадима, и он отказался снимать жену в этом фильме. Девушку звали Бриджит Бардо и Жан Маре снялся с ней потом в другом фильме Марка Аллегре "Будущие звезды" в 1955 году. Марк Аллегре долго уговаривал Жана играть в этом фильме, но он поначалу отказывался, потому что должен был заниматься декорациями и играть главную роль в спектакле "Пигмалион", в котором Элизой должна быть Жанна Моро. Кроме этого, Жану предложили осуществить режиссуру спектакля, но из-за нехватки времени он поначалу выбрал Жана Валла в качестве режиссера. Но Жанна Моро отказалсь работать под его руководством и призналась, что хочет в качестве режиссера видеть самого Маре. Он не мог отказаться. Он осуществляет режиссуру спектакля, занимается подготовкой декораций, примеркой костюмов, и одновременно репетирует роль доктора Хиггинса в "Будущих звездах", он спал два часа в сутки, но одержал победу. "Пигмалион" пользовался огромным успехом - каждый день они играли с аншлагом. Жанну Моро ждал настоящий успех. Тем более, что Жан строил все мизансцены в ее пользу, а не в свою. Он хотел, чтобы Жанна стала настоящей звездой.

В 1957-м году Жан снялся у Лукино Висконти в Италии, в фильме "Белые ночи"(Le Notti bianche) по Достоевскому. Висконти видел в роли Тенана только Маре, но не смел предложить ему небольшую роль. Но Жан с радостью согласился играть. На съемках он получил письмо от своего друга Жоржа, который мечтает поставить балет. Жорж попросил изложить письменно сюжет "Ученика факира", который Жан посоветовал ему поставить. Жан описал сюжет, приложив поясняющие его тексты песен, и сделал пометку, что это всего лишь наброски и нужен талантливый человек, который бы написал сценарий. Возвратившись в Париж, Жан узнал, что Жорж не стал никуда обращаться за сценарием и решил оставить те наброски, который составил Жан. Музыку к балету должен написать американский музыкант Джефф Дэвис. Жан снова уехал на съемки, теперь в Югославию, и там получил еще одно письмо от Жоржа с просьбой нарисовать эскизы костюмов. Постепенно весь спектакль оказался на Жане Маре, поскольку также его попросили быть режиссером. Он потерял на этом кучу денег, несмотря на то, что спектакль пользовался большим успехом и шел при полном зале. Спектакль продлился два месяца и получил благоприятные отзывы иностранной критики - американской, немецкой, английской.

Затем предстояла еще одна встреча с великим Висконти. Театр "Амбассадёр" предложил Жану Маре пьесу Уильяма Гибсона "Двое на качелях". Луиза Вильморен сделала французский вариант. Поскольку в пьесе всего два персонажа, Маре отказался от режиссуры спектакля и попросил Лукино Вискоти поставить этот спектакль. Женскую роль исполняла Анни Жирардо. Спектакль имел большой успех на премьере, но потом билеты стали плохо продаваться, хотя благодаря Жирардо все уладилось. Жан Маре восхищался руководством Висконти и работой Жирардо. Он отмечал, что Анни была очень точной, всегда следовала режиссерским указаниям и никогда не пыталась выиграть за счет своего партнера. Несмотря на успех пьесы, у Маре был трудности и в личной жизни, и в финансах. Тяжело заболел брат Анри, и он перевез его в свой дом. Жорж, с которым Маре прожил десять лет, покинул его. Неожиданно он получил письмо из Шербура, из которого узнал с удивлением, что его отец, которого он совершенно не знал, тяжело болен. Жан несколько раз ездил в свой родной Шербур для встречи с отцом. Очень скоро отец умер. А через короткое время умирает и брат Анри. Через месяц после этих событий с Жаном захотел встретиться один журналист. При встречи этот журналист признается ему, что он - его двоюродный брат, он был сыном ненастоящего дяди Жана - Эжена Удая. Эжен обожал мать Жана, и она любила его. Он хотел развестись и жениться на ней. На следующий день Жан рассказал матери эту историю. И она прямо ответила ему, что он - сын Эжена Удая. Альфред Маре, которого Жан считал своим отцом, не мог иметь детей.

В 1963 году Жан Маре приехал в Советский Союз на III Московский кинофестиваль для участия в составе жюри, председателем которого был Григорий Чухрай. Когда началось обсуждение, Жан Маре первым предложил дать Гран-при фильму Федерико Феллини "8 1/2", что и было сделано. После очередной пресс-конференции в гостинице "Москва" на 12-м этаже, один журналист попросил Маре сфотографироваться на фоне кремлевских звезд на балконе гостиницы. 50-летний Жан Маре с легкостью вскочил на ограждение балкона и выпрямился во весь рост, чтобы в кадр попала одна из звезд Кремля.

В конце 1950-х годов началось сотрудничество Жана Маре и Андре Юнебеля. Юнебель снял подряд в общей сложности семь фильмов с Жаном Маре, который играл в них главные роли: "Капитан", самую знаменитую киноверсию романа Поля Феваля "Горбун", "Чудо волков" (в советском прокате "Тайны Бургундского двора"), "Парижские тайны", а также трилогию о знаменитом преступнике - Фантомасе, где Жан Маре выступал в паре с Луи де Фюнесом.

Фильмов о Фантомасе должно быть пять, но было снято только три фильма, видимо, из-за того, что Жан Маре стал ненавидеть этот фильм и свою роль, которая со временем стала просто визитной карточкой Маре. Он соглашался на эти роли из-за денег, потому что его денежные дела были плохи, и из-за трюков, которые ему нужно было исполнять в фильмах. В частности, в фильме "Капитан" 46-летний Маре выполнял потрясающий трюк - без страховки взбирался по почти отвесной стене замка с помощью кинжалов, а затем по веревке. В фильме "Парижские тайны" он сам переставлял тяжелую карету, которая по сюжету придавила случайного прохожего. И везде он эффектно дрался на шпагах, мечах, скакал на лошади, великолепно держась в седле.

В начале 1960-х годов Жан Маре усыновил мальчика-цыгана Сержа. Когда он снимался в "Железной маске" у своего друга Клода Карлиеса, организатора поединков в фильмах Маре, у того не хватало каскадеров, и он взял Сержа. Маре помог освободить Сержа от обвинения в дезертирстве, и устроил так, чтобы тот брал уроки пения. Вскоре Маре знакомится с очаровательной женщиной и композитором, Жаниной Бертий, и она согласилась написать музыку к стихам, которые Кокто написал для Маре, чтобы их спел Серж для пластинки. Но Серж нашел эти песни старомодными и тогда сам Маре записал пластинку с продюсером и композитором Эдди Баркли.

Жан Маре с матерью.

После смерти экономки матери, Маре перевез мать к себе домой, но часто ловил себя на мысли, что больше не любит мать, которая постепенно теряла рассудок. 11 октября 1963 года года умер от отека легкого его "непостижимый" Жан Кокто, учитель, второй отец и самый любимый человек. По признанию Маре, это была самая тяжелая минута его жизни. А в следующем году умерла его мать. После смерти Кокто Маре занялся постановкой его последней пьесы - "Ученик дьявола". Маре был доволен постановкой, декорациями, костюмами, но спектакль не имел ожидаемого успеха.

Маре поставил спектакль по пьесе Кокто "Царь Эдип" и сам играл в нем. В 1972 году он сыграел роль Поэта в спектакле Мориса Бежара "Памяти Жана Кокто. Ангел Эртебиз" (L`ange Heurtebise). Он поставил "Ужасных родителей" на сцене, где играл роль отца Мишеля, играл в "Милом лжеце", где его партнершей была Эдвиж Ферье, читал со сцены стихи Кокто. В кино ролей у него было все меньше и меньше, но на телевидении он играл главную роль в минисериале "Жозеф Бальзамо", Жоржа, отца Мишеля в "Ужасных родителях".

Большую радость он испытал от работы с Жаном-Люком Тардье над пьесой "Кокто-Маре", которую поставил в 1983-м году в театре "Ателье" к двадцатой годовщине смерти Кокто. Он гастролировал с этим спектаклем в Бельгии, Швейцарии, Италии, Германии, Австрии, Голландии, Испании, Канаде и Японии. Теперь Маре жил в скромном доме в Валлорис, который он называл "Внутренний двор". Он совсем оставил кино и занялся гончарным искусством, встретил настоящих друзей Джо и Нини Паскали. Он писал картины, занимался керамикой, скульптурой. В 1995 году он играл в "Отверженных" с Жаном-Полем Бельмондо в главной роли и в 1996 году в "Ускользающей красоте" Бернардо Бертолуччи с Лив Тайлер.

Жан Маре умер 8 ноября 1998 года от сердечного приступа и был похоронен в Валлорисе на Старом кладбище.

В 2006 году французскими кинематографистами был снят документальный фильм "Жан Маре. Боль, окрашенная в цвета пурпура и золота", рассказавший о творческой биографии Жана Маре.

Использованные материалы:

Материалы сайта www.jeanmarais.helenheart.com

ФИЛЬМОГРАФИЯ:

1933 — На улицах / Dans les rues
1933 — Этьен / Étienne
1933 — Ястреб / L`Épervier
1934 — Авантюрист / L’Aventurier — Un jeune ouvrier
1934 — Скандал / Le Scandale — Le liftier
1935 — Счастье / Le Bonheur — журналист
1936 — Новые люди / Les Hommes nouveaux — секретарь
1936 — Огненные ночи / Nuits de feu
1937 — Злоупотребление доверием / Abus de confiance
1937 — / Remontons les Champs-Élysées — аббат-наставник
1937 — Забавная драма / Drôle de drame
1937 — / Le patriote
1941 — Сгоревший павильон / Le pavillon brûle — Даниэль
1942 — Кармен / Carmen — Дон Хозе, предводитель драгун
1942 — Кровать под балдахином / fr:Le Lit à colonnes — композитор Реми Бонван
1943 — Вечное возвращение / L`Éternel Retour — Патрис
1943 — Безнадёжное путешествие / Voyage sans espoir — Ален Жинестье
1946 — Красавица и чудовище / La Belle et la Bête — Авенант, принц и чудовище
1946 — Шуаны / Les Chouans — Маркиз Монтеранский
1947 — Двуглавый орёл / L’Aigle à deux têtes — Станислас
1947 — Рюи Блаз (Опасное сходство) / Ruy Blas — Рюи Блаз и дон Сезар де Базан
1948 — Глазами воспоминаний / Aux yeux du souvenir — Жак Форестьер, пилот
1948 — Тайна Майерлинга / Le Secret de Mayerling — эрцгерцог Рудольф
1948 — Ужасные родители / Les Parents terribles — Мишель, возлюбленный Маделины
1948 — / Ceux du Tchad или Leclerc — молодой лейтенант
1949 — Орфей / Orphée — Орфей
1949 — / Vedettes en liberté — в роли себя
1950 — Кориолан / Coriolan
1950 — Стеклянный замок/ Le Château de verre — Рене Марсо, любовник Эвелины
1950 — / L’amante di una notte — Рене Марсо
1950 — Чудеса случаются однажды / Les Miracles n’ont lieu qu’une fois — Жером
1951 — Кожаный нос / Nez de cuir — Роже
1951 — / L’Amour — в роли себя
1951 — / Le rendez-vous de Cannes — в роли себя
1952 — Дом молчания / La Maison du silence
1952 — Призыв судьбы / L’Appel du destin — Лоренцо Ломбарди, отец Роберто
1953 — Спальня старшеклассниц / Dortoir des grandes — инспектор Дезире Марко
1953 — Жюльетта / Julietta — Андре Ландрекур, адвокат
1953 — Разбитые мечты / Les Amants de minuit — мошенник Марсель Дюлак
1953 — / Etoiles au soleil — камео
1953 — / Boum sur Paris — Камео
1954 — Граф Монте-Кристо /Le comte de Monte Cristo — Эдмон Дантес
1954 — Целитель / Le Guérisseur — Пьер Лашо-Лоран, врач
1954 — Тайны Версаля / Si Versailles m`était conté — король Людовик XV
1955 — Будущие звёзды / Futures vedettes — Эрик Вальтер, тенор и профессор
1955 — Губбия, любимый / Goubbiath mon amour — Губбия, пьяница
1955 — Наполеон: Путь к вершине / Napoléon — граф Монтолон
1955 — Весь город обвиняет / Toute la ville accuse — Француа Нерак, писатель
1956 — Елена и мужчины / Elena et les hommes — генерал Француа Ролан
1956 — Если бы нам рассказали о Париже / Si Paris nous était conté — король Франсуа I
1957 — Карманная любовь / Un Amour de poche — профессор Жером Нордман
1957 — Ля Тур, берегись! / La Tour, prends garde! — Анри ля Тур
1957 — Жизнь вдвоём / La Vie à deux — Тедди Брукс, фокусник
1957 — Белые ночи / Nuits blanches (Le Notti bianche) — Тенан
1957 — СОС, Норонга! / SOS Noronha — Фредерик Кулибо
1957 — Тайфун над Нагасаки / Typhon sur Nagasaki — Пьер Марсак, инженер
1958 — Каждый день имеет свой секрет / Chaque jour a son secret — Ксавьер Лецано, этнолог
1959 — Завещание Орфея / Le testament d’Orphée — Эдип
1959 — Горбун / Le Bossu — шевалье Анри де Лагардер: горбун
1960 — Битва при Аустерлице / Austerlitz — Лазар Карно
1960 — Капитан / Le Capitan — Франсуа де Капестан: капитан
1961 — Принцесса Клевская / La Princesse de Clèves — принц Клевский
1961 — Капитан Фракасс / Le Capitaine Fracasse — барон Сигоньяк: капитан Фракасс
1961 — Тайны Бургундского двора / Le Miracle des loups — Робер де Невилль
1961 — Похищение сабинянок / L’Enlèvement des Sabines — бог Марс
1961 — Наполеон II. Орленок / Napoléon II l’Aiglon — Монтолон
1961 — Понтий Пилат / Ponce Pilate — Понтий Пилат
1962 — Железная маска / Le Masque de fer — Шарль Д`Артаньян
1962 — Парижские тайны / Les Mystères de Paris — Рудольф де Сомбрей
1963 — Благородный Станислас, секретный агент / L’honorable Stanislas — Станислас Дюбуа
1963 — Ищите кумира / Cherchez l’idole — в роли себя, зрителя Олимпии
1964 — Фантомас / Fantômas — Фантомас, журналист Фандор, Лорд Шелтон и подсадной тюремщик
1964 — Картошка / Patate — Noël Carradine
1964 — Самозванец Тома / Thomas l’imposteur / Thomas l’imposteur — выступает комментатором
1965 — Фантомас разбушевался / Fantômas se déchaîne — Фантомас, журналист Фандор, профессор Лефевр и маркиз де Растелли.
1965 — Джентльмен из Кокоди / Le gentleman de Cocody — Жан-Люк Эрве
1965 — Вся правда о Станисласе (Полный свет на Станисласа) / Pleins feux sur Stanislas — Станислас Дюбуа, секретный агент
1965 — Адский поезд / Train d’enfer — Антуан Фабр
1966 — Семь мужчин и потаскушка / 7 hommes et une garce — Доржеваль
1966 — Фантомас против Скотленд-Ярда / Fantômas contre Scotland Yard — Фантомас, журналист Фандор, Уолтер Браун и гангстер Джузеппе
1966 — Святой выходит на след / Le Saint prend l’Affut — Святой (авантюрист) комедийный боевик
1968 — Пария / Le Paria («Jaque Mate») — Маню
1969 — Провокация / La Provocation — Кристиан, профессор археологии
1969 — / Le Jouet criminel
1970 — Ослиная шкура / Peau d’Âne — первый король
1973 — Жозеф Бальзамо / Joseph Balsamo (сериал) — Жозеф Бальзамо
1975 — / Jean Marais artisan du rêve, документальный фильм
1976 — / Chantons sous l’Occupation, документальный фильм
1981 — / Chirico par Cocteau, документальный фильм — «Une participation»
1982 — / Ombre et secret, документальный фильм
1985 — Парковка / Parking — Аид, повелитель преисподней
1985 — Родственные связи / Lien de parenté — Виктор Блэз, старый крестьянин
1991 — Дети потерпевшего кораблекрушение / Les Enfants du naufrageur — Марк-Антуан, старик-отшельник на острове
1994 — Отверженные / Les Misérables du XXe siècle — мёсье Мюриэль
1995 — Ускользающая красота / Beauté volée — Гийом
1995 — / Projection au Majestic
1997 — / Milice, документальный фильм
1999 — Лукино Висконти / Luchino Visconti, документальный фильм — его кинопробы


11 декабря 1913 года – 8 ноября 1998 года

Похожие статьи и материалы:

Маре Жан (Документальные фильмы)

41

[CALEND.RU]

http://www.calend.ru/person/5397/
Жан Марэ французский актер, постановщик, писатель, художник, скульптор, каскадер 11 декабря 1913
103 года назад
— 8 ноября 1998
18 лет назад

Жан Марэ
Жан Марэ (полное имя – Жан Виллен-Марэ) родился 11 декабря 1913 года во французском городе Шербур. Уже в 4 года Жан знал, что будет актером – бредил кинематографом, разыгрывал с солдатиками сюжеты, навеянные приключенческими картинами. Юношей Марэ проходил прослушивания, трижды безуспешно пытался поступить на актерское отделение Консерватории. Наконец был принят на курсы Ш.Дюллена и появился на экране в массовке. Свою актерскую карьеру Жан Марэ начал в 1933 году, как протеже режиссера М.Л`Эрбье, снявшись в нескольких его фильмах. В 1937 году началось содружество актера с выдающимся французским режиссером Ж.Кокто, которое продолжалось много лет. Их фильмы и спектакли, поставленные Кокто для Марэ вошли в сокровищницу французской культуры и мирового кинематографа. День их встречи Жан назвал вторым днем рождения. Мелодрама «Вечное возвращение» по сценарию Кокто в одночасье сделала скромного статиста кумиром всей Франции. Малоопытный, но пластически выразительный актер стал послушным материалом в руках мэтра, находкой для драматурга и режиссера. В своих работах того периода Марэ воплотил образ идеального мужчины, покорителя женских сердец.
Во время Второй мировой войны Жан участвовал в боевых действиях и продолжал сниматься в кино. Одна из ярких работ того периода – роль в картине К.Жака «Кармен» (1945). В послевоенные годы Марэ больше и увлеченно работает в театре. Его игрой в трагедиях Шекспира восхищался весь Париж, а в образе Короля Лира Марэ поразил самого Лоуренса Оливье. В 1960-х Марэ работает с режиссером А.Юнебелем – постановщиком приключенческих и комедийных фильмов. Вместе они создали несколько картин, отмеченных специальной наградой за вклад в киноискусство для юношества. Состоялось второе пришествие актера на экран – уже как «рыцаря плаща и шпаги» – в фильмах «Горбун», «Капитан», «Тайны Бургундского двора», «Парижские тайны» и др. Постоянно находясь в отличной физической форме, Жан сам выполнял различные трюки, дрался на шпагах. Актер работал с разными режиссерами – Л.Висконти, В.Рамо, Б.Бертолуччи и др. Он сыграл множество ролей в костюмно-исторических лентах, комедийных фильмах и даже сказках. Одними из самых кассовых французских фильмов стали три серии о Фантомасе, где Жан Марэ снялся вместе с незабываемым Луи де Фюнесом. Еще одной творческой реализацией актера было рисование, которым Марэ увлекался с детства. Пройдут годы и Пабло Пикассо, увидевший картины зрелого Марэ скажет, что с таким талантом живописца нечего делать на «каких-то там киносъемках». Актер театра и кино, скульптор, декоратор – он ставил спектакли, сочинял сказки для детей и сам стал легендой. Все, с кем работал Жан, отмечали его скромность, такт и профессионализм. С годами Марэ все меньше снимался в кино, перебрался в окрестности Канн, до последних дней оставаясь творчески активным художником. Он никогда не жаловался на старость и одиночество – называл себя «стариком, который развлекается». Говорил, с улыбкой и светом в глазах, что всегда живет сегодняшним днем и в этом один из его рецептов счастья. Скончался Жан Марэ 8 ноября 1998 года в Каннах от сердечного приступа, не дожив всего месяца до своего 85-летия, и был похоронен в Валлорисе на Старом кладбище.

© Calend.ru

["Коммерсантъ"]

http://www.kommersant.ru/gallery/316..._campaign=foto
11 декабря 1913 года родился французский актер Жан Маре. За свою почти 60-летнюю карьеру он сыграл более 100 ролей в кино, в том числе знаменитого Фантомаса. Другие его таланты отмечали Жан Кокто и Пабло Пикассо. Один из самых красивых мужчин в истории кинематографа — в фотогалерее «Ъ».

Жан Альфред Виллен-Маре родился 11 декабря 1913 года в французском Шербуре. Через пять лет его родители развелись, и Жан вместе с матерью и братом переехал в Париж. Стать актером Маре решил в раннем детстве, после того, как он посмотрел фильм Secrets of New York с Перл Уайт в главной роли. На своем пути к успеху молодой француз сменил множество профессий: был помощником фотографа, почтовым служащим, художником. Трижды Маре пытался сдать экзамены для поступления в Парижскую консерваторию, однако каждый раз терпел неудачу

В 1930 году Жан Маре в актерскую школу Чарльза Дюллена. в 1933 году получил первую небольшую роль в кино, после чего его стали регулярно приглашать на эпизодические роли. Атлетическое телосложение, развитая мускулатура, волевые черты лица и вдохновенный, благородный взгляд обеспечили Маре признание, однако режиссеры доверяли ему только второстепенные роли

«Труднее понравиться самому себе, чем другим»<br>На фото: Жан Маре и актриса Джанетт Скотт

В 1937 году Маре познакомился с поэтом и режиссером Жаном Кокто, который стал спутником его жизни на 25 лет. Кокто оказал большое влияние и на карьеру Маре, актер стал неотъемлемой частью большинства фильмов и театральных постановок режиссера. Маре сыграл главные роли в «Вечном возвращении» (1943), «Красавице и чудовище» (1946), «Двуглавом орле» (1947), «Ужасных родителях» (1948), «Орфее» (1950)<br>На фото: Дитер Борше и Жан Маре (справа)

Во время Второй мировой войны, после освобождения Парижа в 1944 году, Маре присоединился к одной из танковых дивизии Франции и служил на фронте водителем бензовоза. Актер получил Военный крест (Croix de Guerre) за мужество и отвагу<br>На фото: Жан Маре и Франсуаза Спира в спектакле «Цезарь и Клеопатра» по пьесе Бернарда Шоу

В середине 1950-х годов Маре стал одним из самых успешных актеров поколения, Он снимался в фильмах Жана Ренуара, Лукино Висконти, Абеля Ганса. Позднее всемирную славу, в том числе и в СССР, ему принесло исполнение главной роли в кинотрилогии о Фантомасе<br>На фото: кадр из фильма Жана Ренуара «Елена и мужчины» (1956)

«Раз начали говорить о моей внешности, значит, у меня не находят никакого таланта. К тому же я тоже так думал. Эта красота... Сначала решили, что я ею кичусь, позже вообразили, что я от нее страдаю. И то и другое неверно и абсурдно. Прежде всего, я никогда не считал себя красивым. Это не кокетство, наоборот. Если бы я был наделен совершенной красотой, я не стал бы от нее отказываться»

Жан Маре часто появлялся в приключенческих фильмах. Благодаря физической подготовке все трюки актер исполнял сам. Режиссеры специально выстраивали кадр так, чтобы было видно, что опасные элементы выполняет не каскадер. Во время съемок фильма «Рюи Блас — Опасное сходство» (1947) Маре чуть не утонул, когда оказался зажатым в расщелине между скалами вниз головой

«Глубокие мысли всегда кажутся до того простыми, что нам пред¬ставляется, будто мы сами додумались до них»<br>В 1963 году Жан Маре стал членом жюри Московского международного кинофестиваля

В фильмографии Жана Маре около 100 ролей, сыгранных с 1937 по 1995 годы. При этом свое мастерство он успешно реализовывал и на театральной сцене. Француз играл в таких спектаклях, как «Сирано де Бержерак», «Тартюф», «Король Лир», «Эрнани», «Сид», «Бахус», «Арлезианка»

В конце 1960-х Жан Маре переехал на юг Франции и занялся скульптурой и гончарным делом. Увидев ранние работы художественные работы актера, Пабло Пикассо отметил его талант и удивился, что тот «тратит свое время на какие-то съемки в кино и работу в театре». Позднее на Монмартре в Париже установили памятник писателю Марселю Эме, который выполнил Жан Маре. Скульптура стала более известна также как «Человек, проходящий сквозь стену». В 1995 году актер организовал свою персональную выставку в Ницце

Жана Маре можно смело назвать писателем. В 1975 году он выпустил автобиографию под названием «Истории из моей жизни», а еще через три года вышла книга «Сказки Жана Маре», которую актер сам проиллюстрировал

«Я всегда прислушивался к своему сердцу, потому что оно — символ жизни»

Последнее появление Жана Маре на экране произошло в фильме «Ускользающая красота», в 1995 году. Ранее актеру вручили премию «Сезар» за вклад в мировой кинематограф. Французский актер скончался от сердечного приступа в 1998 году. Его похоронили на

[Правда.ру]

http://www.pravda.ru/tv/15-12-2008/295983-mare-0/
15 дек 2008 в 14:10

Телебашня

Телеканал «Культура» отметил 95-летие со дня рождения Жана Марэ документальной лентой «Жан Марэ. Боль, окрашенная в цвета пурпура и золота». Фильм, снятый в 2006-ом году, был показан по российскому телевидению впервые. Он представил выдающегося артиста прежде всего не как героя «плаща и шпаги», каковым его у нас знали, но как блистательного театрального актера и скромного в жизни человека.

Картина изобилует редкой хроникой, запечатлевшей Жана Марэ в часы досуга уже в пост кинематографическую жизнь. Тогда он потерял своего ближайшего старшего друга – знаменитого драматурга и режиссера Жана Кокто, он писал картины и занимался гончарным ремеслом на вилле в южном Валларисе.

Посчитав свою артистическую карьеру бессмысленной после ухода Кокто, скончавшегося в 1963-ем году, Марэ сказал, что ему теперь «осталось лишь доживать».

Он всего лишь два раза появился в кино - в «Отверженных» и в «Ускользающей красоте», снялся в телесериале про Жозефа Бальзамо и крайне редко соглашался выходить на театральные подмостки. Его последней ролью стало участие в спектакле «Священные чудовища», в котором он сыграл вместе с ныне здравствующей Мишель Морган.

В фильме об артисте вспоминают его поклонницы, которым довольно нелюдимый в последние годы Жан Марэ разрешал приезжать в его южный дом. Украшением виллы были бюст и портрет Жана Кокто, созданные Жаном Марэ.
Воспоминания перемежаются кадрами из фильмов - старых и малоизвестных у нас, в России. Фрагментами из «Вечного возвращения» - реплики на тему «Тристана и Изольды», из «Красавицы и чудовища», из «Орфея».

И совсем уж бесценное – сцены из театральных спектаклей с участием Жана Марэ. Кто бы мог подумать, что обладатель хриплого баса пел так заразительно! «Я скучаю по людям» - говорил старый артист, и пел про то, что никогда не стоит оставаться одному и что всегда стоит быть влюбленным.

Влюбленные в своего соотечественника парижане собрались в минувшую пятницу на самой вершине Монмартра, на площади, которой только что было присвоено имя Жана Марэ. Наверное, он улыбнулся бы по такому поводу. Прожив долгую и более чем славную жизнь, в которой успеха было больше, чем чего бы то ни было другого, он не чувствовал себя «звездой», оставшись скромным служителем Мельпомены, предпочитавшим огни сценической рампы блеску софитов у кино.

[Андрей Ъ-Плахов]

https://www.kommersant.ru/doc/68731

Газета «Коммерсантъ»
15.01.1994, 00:00

Король романтического кино и большой актер великих режиссеров

Рождественские и новогодние дни обычно отвлекают людей от случающихся в это время юбилеев. Но 80-летие Жана Маре — случай особый. Актер сыграл в Париже серию юбилейных спектаклей и дал большое телеинтервью. Во многих городах мира, включая Москву, прошли ретроспективные показы, посвященные королю романтического кино.

Жан Маре переиграл немало ролей в театре, выпустил пластинку романсов, не прекращал и занятий живописью, достоинства которой признавал даже Пикассо. Разносторонне одаренный, он в то же время никогда не разбрасывался. Стать актером он захотел после первого же детского похода в кино на фильм "Тайны Нью-Йорка", что и предопределило, вероятно, статус звезды авантюрного жанра.
Его творческая биография оказалась расписана по десятилетиям. В двадцать — Маре начинающий и не слишком удачливый актер на крошечных ролях. В тридцать он впервые находит свое амплуа и своего режиссера — Жана Кокто (Jean Cocteau), который отшлифует его дарование и направит его в русло "высокого авангарда". В сорок становится символом мужской элегантности и начинает тиражировать свой образ в коммерческом кино. В пятьдесят (после смерти Кокто) доигрывает во второстепенных фильмах. С шестидесяти сам становится героем-прототипом романтического кино.
В фильме Франсуа Трюффо (Francois Truffaut) "Последнее метро" есть эпизод, когда молодой актер Бернар Гранже (его играет Жерар Депардье) разделывается с продажным рецензентом хорошенько поколотив его. На самом деле критик Ален Лобро, сделавший себе карьеру в эпоху коллаборационизма, был наказан за то, что посмел оскорбить Жана Кокто. Расправился же с ним не кто иной, как Жан Маре.
Этот эпизод, равно как и другие, описан актером в мемуарах с несомненным литературным талантом, а также с юмором и чисто французской трезвостью, без которой романтизм в этой стране немыслим. Чего стоит хотя бы начало романа с Кокто. Знаменитый поэт и режиссер позвонил молодому артисту и сказал: "Приезжайте немедленно". Встретив гостя в купальном халате и с трубкой опиума, отчаянно констатировал: "Случилось непоправимое. Я в вас влюбился". Маре, по его словам, решил сыграть роль в предложенной пьесе, чтобы сделать счастливым человека, которым восхищался. Но играть пришлось недолго: все, кто общался с Кокто, начинали по-настоящему любить его. По другой версии, в голове Маре в ту минуту промелькнуло: "Слава, деньги, успех". И он сказал: "Я тоже в вас влюблен".
Так Кокто обрел свой эстетический идеал. Еще в двадцатые годы, задолго до их встречи, он набросал портреты персонажей к своей пьесе "Орфей": сходство героя с Маре впоследствии поражало многих. Кокто называл актера художником "бодлеровской породы". Их первый совместный опыт работы над фильмом "Вечное возвращение" (1943) стал первым артистическим успехом Маре. На съемках финальной сцены плакали все, вплоть до осветителей и костюмерш. Успех был повторен в фильмах "Красавица и Зверь" (1945), "Двуглавый орел" (1947), "Трудные родители" (1948), "Орфей" (1949), "Завещание Орфея" (1959). Маре оставался "спутником поэта" вплоть до его смерти, делил с ним и триумфы, и пороки, в частности, курение опиума.
Другим крупным режиссером, обратившим внимание на Маре, стал Лукино Висконти (Luchino Visconti). В 1957 году актер сыграл в его фильме "Белые ночи" (по Достоевскому). Правда, свой эстетический идеал Висконти обрел не в Маре и даже не в Алене Делоне, а спустя годы в Хельмуте Бергере, с которым опять же обнаруживают удивительное сходство рисунки режиссера. Наконец, уже в 1970 году Маре снялся у Жака Деми (Jacques Demy) в киносказке "Ослиная шкура" (по Шарлю Перро) в роли короля, словно передавая принцессе — Катрин Денев — традицию романтического кино.
А параллельно шла другая жизнь, в которой Маре тоже был романтическим героем, но уже не для эстетов, а для широкой публики. В этом качестве он пришел и к нам — в фильмах "Опасное сходство" ("Рюи Блаз", 1947), "Призыв судьбы" (1952), "Граф Монте-Кристо" (1953) и других. Советские зрители и особенно зрительницы были без ума от Маре в чувствительных мелодрамах "Разбитые мечты" (в оригинале "Полуночные влюбленные", 1952) и "Жюльетта" (1953), где он выступил в дуэте с хорошенькой Дани Робен. В пору оттепели Маре, наряду с Жераром Филиппом, олицетворял для нас образ француза — изящного, щедрого, остроумного, со вкусом одетого покорителя женских сердец. Проверить это впечатление на "рядовых французах" не было возможности, а Маре, посетив Москву в 1963 году, не разрушил его.
Но подлинная слава в России ждала его тогда, когда во Франции уже наступил звездный час Бельмондо и Делона. В конце 60-х бурю в пустыне сознания советских подростков произвела серия о Фантомасе. Педагоги были изрядно напуганы вторжением в лексикон уличных граффити чудовищного слова FANTOMAS — как будто оно было хуже заборных текстов отечественного происхождения. Фильм выпускали в прокат, снимали, запрещали, потом полулегально выпускали снова. Это, естественно, лишь работало на популярность картины и ее героев, двоих из которых — зловещего Фантомаса и бесстрашного Фандора — сыграл Жан Маре. По меткому замечанию критика Виктора Демина, Маре в этом фильме ловит сам себя, как кошка собственный хвост.
Еще один запоздалый всплеск известности пришелся на поздние застойные годы, когда были куплены по дешевке и выпущены в прокат двадцатилетней давности ленты Андре Юнебелля (Andre Hunebelle), мастера авантюрных костюмных драм — таких, как "Капитан" и "Горбун". Так что Жан Маре, почти неизвестный у нас как большой актер больших режиссеров, оставил тем не менее свое романтическое наследство зрителям нескольких поколений.