9000. Что посмотреть?

[Сергей Ъ-Лус]

https://www.kommersant.ru/doc/64028
Газета «Коммерсантъ»
06.11.1993, 00:00

Обзор новых фильмов в видеотеках

И до нас дошел "Голос луны"

С опозданием на три года в альтернативном видеопрокате появился фильм "Голос луны", которому суждено было стать последним в биографии великого итальянского режиссера Федерико Феллини. Через несколько дней после смерти мастера эта лента воспринимается как духовное завещание. Как бы "лунатичными" и странными могут показаться также герои картин "Три сердца" и "Мошенничество"

"ГОЛОС ЛУНЫ" (La voce della luna). Италия-Франция. 1990. Режиссер Федерико Феллини. В ролях: Роберто Бениньи, Паоло Вилладжо, Анджело Орландо, Надя Оттавиани, Мариза Томази, Сим. Оценка — **** (по шестибалльной системе).

В своем последнем фильме Федерико Феллини вдохновлялся романом "Поэма лунатиков" сорокалетнего Эрманно Каваццони, изданным в 1987 году. Работая в содружестве с автором и при участии одного из своих верных сотрудников — Туллио Пинелли, киномаэстро неизбежно перенес на экран фантазии и навязчивые видения, кочующие у него из картины в картину. Судя по первой половине ленты, сам Феллини не мог избавиться от груза своего прежнего творчества, развивая линию, начатую еще в фильме "Белый шейх", новелле "Искушения доктора Антонио", некоторых сценах "Восми с половиной", картинах "Джульетта и духи" и "Город женщин". Хотя трудно не восхититься целым рядом типично феллиниевских феерических эпизодов — любовные утехи Маризы по прозвищу "Локомотив", поиски "главным лунатиком" Иво Сальвини своей Золушки в еще одном "городе женщин", причудливый "праздник Клецок", танцы молодежи в дискотеке под мелодию Майкла Джексона, сменяющуюся штраусовским вальсом "На прекрасном голубом Дунае". Но лишь во второй половине свободно построенного и, как всегда, мозаичного повествования Феллини вдруг обрел совершенно новое художественное качество. Он давно мечтал о совместной работе с лучшими современными итальянскими комиками — Роберто Бениньи и Паоло Вилладжо, представляющими соответственно печально-ироническую и эксцентрическую манеры абсурдного юмора. Первому отдана роль своего рода чокнутого Арлекина, второй же неожиданно воплощает вместо привычного Марчелло Мастроянни своеобразное "альтер-эго" Феллини, только блаженного или "менестреля Божьего" (если воспользоваться названием старой ленты Роберто Росселлини о Франциске Ассизском, в которой соавтором сценария и актером был молодой Федерико). "Голос луны" — грустная притча о том, что "не надо пытаться услышать, а просто слушать голос Луны". Ее приход на Землю в поисках контакта с людьми не может дать им счастья и ответа на вечные вопросы. Федерико Феллини словно отстраняется от реальности и вещает уже из иных сфер, зная неведомое другим, еще живущим здесь и сейчас. В этом смысле его картина — духовное завещание перед предчувствуемым уходом в далекие пределы. Не стоит суетиться и стремиться разгадывать все непонятное и влекущее. Тайна важнее любого знания.

"ТРИ СЕРДЦА" (Three of Hearts). США. 1993. Режиссер Юрек Богаевич. В ролях: Уильям Болдуин, Шерилин Фенн, Келли Линч, Джо Пантольяно. Кассовые сборы — $5,5 млн. Оценка — ***1/2.

Эллен, красивая и молодая преподавательница литературы, покидает свою возлюбленную Конни, которая, случайно познакомившись с Джоном, оказывающим сексуальные услуги дамам, просит его разбить сердце ушедшей подруги и заставить ее вернуться назад. А Джон влюбляется в Эллен и даже решает бросить свое постыдное ремесло. Сюжет в пересказе кажется пикантно-пошлым — да и фильм временами балансирует на опасной грани. Но и режиссеру, и актерам удается неуловимым образом сохранить странное и дразнящее, обаятельное и привлекательное ощущение от всей этой истории и ее персонажей. Они представляются людьми чуть-чуть не от мира сего, скорее витающими в облаках, а не ходящими по грешной земле, несмотря на то, что для кого-то они — порочны и развращены. Нетрадиционный любовный треугольник в принципе не может быть окончательно разрешен, поэтому любой из финалов приемлем — было бы лучше, если бы трое остались вместе.

"МОШЕННИЧЕСТВО" (Scam). США. 1992. Режиссер Джон Флинн. В ролях: Кристофер Уокен, Лоррейн Бракко, Мигель Феррер, Мартин Донован. Оценка — **1/2.

Интерес к этому фильму падает по мере развития действия и приближения к развязке. Начавшись как оригинальный мелодраматический триллер о роковой женщине-воровке Мэгги Рорер, попавшей в хитроумные сети Джека Шэнкса, бывшего агента ФБР, он постепенно превращается в заурядную ленту об охоте за деньгами бухгалтера-мафиози. Даже внезапные повороты сюжета и перемена ролей каждого из участников замысловатой операции не могут компенсировать утрату заданного в начале особого стиля. Как будто бы режиссер Джон Флинн, известный по "крутым картинам" — "Тюряга" со Сталлоне и "Во имя справедливости" с Сигелом не рискнул выделиться из толпы и предстать "киночудаком".

[Сергей Ъ-Лус]

https://www.kommersant.ru/doc/64616

Газета «Коммерсантъ»
13.11.1993, 00:00

Никогда не закладывай дьяволу свой головы

В видеотеки поступили такие разные по тематике, жанру и художественным достоинствам фильмы, как американские картины "Темная половина", "Виновен, яко грешен" (перевод "Наказан за грех" банален и лишен библейского смысла), итальянские ленты "Джонни-Зубочистка" и "Профессия: репортер" (последняя была ранее в кинопрокате, но на кассетах не встречалась).

"ТЕМНАЯ ПОЛОВИНА" (The Dark Half). США. 1992. Режиссер Джордж А. Ромеро. В ролях: Тимоти Хаттон, Эми Мэдиган, Майкл Рукер, Джули Хэррис. Кассовые сборы — $9 млн. Оценка — **1/2 (по шестибалльной системе).

Писатель Тэд Бомонт, который выступает под псевдонимом Джордж Старк, сочиняя "страшные романы" подвергается смертельному риску, сталкиваясь со своим "литературным двойником". Джордж Старк материализуется в качестве "темной половины" писательского сознания и действует как злой мистер Хайд по отношению к современному доктору Джекилу. Впрочем, и в творчестве Стивена Кинга, чье произведение использовано в ленте "Темная половина", можно легко найти соответствующие аналогии. Картина Ромеро, удачнее перенесшего на экран мрачно-юмористические рассказы Кинга в фильме "Калейдоскоп ужасов", кажется жалким подобием замечательных версий кинговских романов "Сияние" и "Мизери", где пишущие или пытающиеся писать герои подвергались воздействию почти дьявольских сил. Можно вспомнить и великолепный рассказ Эдгара Аллана По, который предостерегал: "Никогда не закладывай дьяволу своей головы".

"ВИНОВЕН, ЯКО ГРЕШЕН" (Guilty As Sin). США. 1993. Режиссер Сидни Ламет. В ролях: Ребекка Де Морней, Дон Джонсон, Стивен Лэнг, Джек Уорден, Дана Айви. Кассовые сборы — $22,5 млн. Оценка — ***1/2.

Главный персонаж этой ленты тоже использовал вымышленные имена, чтобы соблазнять богатых женщин, а потом избавляться от них. Дейвид Гринхолл предстает в фильме изначально виновным и грешным. Он даже бравирует своей причастностью к ряду убийств, заполучив в адвокаты Дженнифер Хейнс, которая всегда выигрывает процессы, защищая и заведомых преступников. Актриса Ребекка Де Морней, побывавшая "исчадием ада" в картине "Рука, качающая колыбель", на этот раз ангелоподобна, несмотря на плохо скрытую тягу своей героини к порочному, но привлекательному и в грехе мужчине. Жаль, что заявленная в картине любовь-ненависть сводится не к борьбе страстей, битве доброго и злого начал, а к элементарной мести обиженной адвокатессы, в личную и профессиональную жизнь которой беззастенчиво вторгся чужак.

"ДЖОННИ-ЗУБОЧИСТКА" (Johnny Stecchino). Италия. 1992. Режиссер Роберто Бениньи. В ролях: Роберто Бениньи, Николетта Браски, Паоло Боначелли, Франко Вольпи. Оценка — ***1/2.

В американских фильмах герои все-таки побеждают "посланцев зла" и выживают сами — а кто в этом сомневается?! И незадачливый итальянец Данте, очень похожий на известного мафиози по прозвищу Джонни-Зубочистка и поэтому попадающий под пули рассерженных гангстеров, на удивление выходит сухим из воды. Он возвращается в свое исходное положение недотепы-водителя автобуса в школе для умственно отсталых, лишь у них находя взаимопонимание и участие. Но приключения Данте в опасном мире сицилийских преступников, а прежде всего так и не состоявшийся роман с поманившей его за собой, будто дерзкая мечта, обольстительной Марией, вынуждают простодушного одиночку испытать в финале полное крушение наивных надежд на то, что судьба наконец-то вознаградит за все прежние неудачи. Чужое имя и неведомая жизнь — как язвительная насмешка над "маленьким человеком", который так и не догадался, что побывал "большим боссом".

"ПРОФЕССИЯ: РЕПОРТЕР" (Il professione: reporter). Англоязычное название — "Пассажир" (The Passenger). Италия. 1975. Режиссер Микеланджело Антониони. В главных ролях: Джек Николсон и Мария Шнайдер. Оценка — *****.

Фильм выдающегося итальянского режиссера и спустя годы остается удивительным образцом искусства кино. Пожалуй, вместе с более поздними картинами "Под покровом небес" Бернардо Бертолуччи и "Пленница пустыни" Раймона Депардона лента Антониони — уникальный пример того, как чрезвычайно кинематографично можно запечатлеть на экране вроде бы застывший мир пустыни. Почти физически ощущаешь жару и пыль — и обостреннее воспринимаешь близость человека в этой "пограничной ситуации" к экзистенциальным проблемам бытия и небытия. Режиссер развивает заявленный им еще в "Blow up" мотив принципиальной непознаваемости реальности теми, кто лишь способен наблюдать со стороны, фиксировать лишь ее видимые проявления. Но и сущность самого себя ускользает от понимания такого человека. Репортер Дейвид Локк пытается измениться, случайно став на время другим человеком, но в результате как бы добровольно исчезает из этого мира, растворяется среди необозримой пустыни, канув в ее космосе.