*934. А. Макаревич: Я встречался с Медведевым

[Евгений Додолев]

http://www.mk.ru/blog/posts/2755-and...-tragediy.html

Наткнулся в ленте Facebook’а на пост Аркадия Кайданова:

«Вот и Макаревич назвал внимание телеканалов в трагедии в Казани трупоедством. Вот и он привел за собой свежую мысль о том, что в ДТП каждый день гибнет людей больше, чем в этой катастрофе. И призвал сограждан не пить кровь друг друга. Хер его знает, может, лучше бы ему нырять с аквалангом или Путину письма писать?».

Речь вот об этой записи в блоге Андрей-Вадимыча (воспроизвожу без купюр и орфографической правки, «копипастом»):

«В Казани разбился самолёт. И это конечно ужасно. Погибли люди, работает комиссия. Но. Третьи сутки ВСЕ РАДИОСТАНЦИИ и ВСЕ ТЕЛЕКАНАЛЫ (ТНТ и "Пятницу" не берём) только об этом и вещают. Повторяя одни и те же фразы в сотый раз. Устраивая бессмысленные дискуссии и обсуждения с людьми, не имеющими к аварии никакого отношения – эдакий эмоциональный трындёж. Ну в конце концов – расшифруют запись в черном ящике и причина аварии станет понятна. Зачем всё это трупоедство? К слову, у нас каждый день на дорогах погибает больше людей, чем разбилось в этой аварии. И это тоже очень печально, но перманентную народную истерику почему-то не вызывает. Я приношу соболезнования родственникам погибших, но может хватит пить друг другу кровь?».

Мне довелось в студии «Правды-24» (канал «Москва 24») общаться с музыкантом в день трагедии (о ней на тот момент СМИ еще не объявили, повод для того эфира – 60-летней юбилей рок-легенды). Смею заметить: все заявления артиста, его письма президенту, блогосфер-активность и проч. – вовсе не попытка пиариться как пишут ядовитые комментаторы. Отнюдь. Андрей вполне себе искренен в этих странных порывах. Просто музыкант/поэт (как, собственно, и положено поэту и музыканту) – несколько, ээээ, наивен. В данном случае – не осознает сакральность катастрофы. Любой авиакатастрофы.

И ДТП-статистика здесь не при чем. Как опытный дайвер Макаревич должен знать, что, например, от челюстей акул гибнут редкие единицы, нечего даже сравнивать с утонувшими по пьянке; тем не менее, каждый случай нападения акулы на человека становится медийным событием глобального масштаба. Из той же серии. Объяснить тем, кто не понимает, в блоге не возьмусь – тема как минимум для разворотной журнальной публикации, не формат газетной заметки и/или Twitter-плевка.

И, кстати, о форматах. Макаревич ведь знает это модное слово. И все его значения знает. Сомнений нет.

[Андрей Макаревич]

http://www.echo.msk.ru/blog/a_makarevich/1205889-echo/

26 ноября 2013, 15:34
Всё. Достали.

Господа холуи, проходимцы, приспособленцы и просто идиоты!

Не смейте меня учить любить Родину!

Научить любить нельзя. Заставить любить нельзя. Неужели это непонятно?

Ту Россию, которую я любил и буду любить, меня учить любить не надо. А то чудовище, которое вы пытаетесь родить, калеча и уродуя мою страну, вы меня полюбить не заставите.

И гореть вам в аду, клоуны.

[Максим Кононенко]

http://www.echo.msk.ru/blog/m_kononenko/1205895-echo/

26 ноября 2013, 15:43
Заслуженного артиста РСФСР, Народного артиста России, кавалера ордена Почета, ордена «За заслуги перед Отечеством» и медали «Защитнику Свободной России» Андрея Вадимовича Макаревича накануне его шестидесятилетия все достало.

Об этом он и написал в своем «блоге для избранных» на сайте «Сноб.Ру» (не знаю, как там сейчас, но когда меня приглашали стать участником этого «блог-сервиса», то мне предлагали платить за посты). Пост достоин того, чтобы привести его целиком:

«ДОСТАЛИ. Все. Достали.

Господа холуи, проходимцы, приспособленцы и просто идиоты!

Не смейте меня учить любить Родину!

Научить любить нельзя. Заставить любить нельзя. Неужели это не понятно?

Ту Россию, которую я любил и буду любить, меня учить любить не надо. А то чудовище, которое вы пытаетесь родить, калеча и уродуя мою страну, вы меня полюбить не заставите.

И гореть вам в аду, клоуны».

Самое интересное в этом посте то, что совершенно непонятно, к кому он обращен. Кто эти «холуи, проходимцы, приспособленцы и просто идиоты», которые учат Андрея Вадимовича «любить Родину». Хотя основной тезис поста, безусловно, неопровергаем: нельзя научить любить Родину.

Родина – она как мать. И если даже мать будет блудливой алкоголичкой, сын никогда не перестанет любить эту мать, потому что она дала ему жизнь. И никто не сможет родить из этой матери другую мать, калеча и уродуя ее, – она, даже искалеченная и изуродованная, все равно останется той самой матерью, которая дала сыну жизнь.

И тут в словах Андрея Вадимовича я вижу явное противоречие, ибо он говорит, что эту самую изуродованную и искалеченную мать он любить отказывается. «Не заставите», – говорит.

Так ведь никто никого ничего делать не заставляет. Я, поверьте, с не меньшим изумлением слежу за всеми этими межфракционными депутатскими группами по защите христианских ценностей, за всеми этими переименованиями дня снятия блокады Ленинграда и за священной войной с гомосексуализмом. Я считаю все это шизофренией, безумием и клоунадой.

Но я, поверьте, решительно не понимаю, какое отношение клоуны из «лукоморья» (по меткому наблюдению омбудсмена Лукина) имеют к моей Родине. Моя Родина – это моя Родина, она ничья больше, и я ее ни с кем разделять не собираюсь. И что бы условные «холуи, проходимцы, приспособленцы и просто идиоты» ни делали с моей Родиной – это никоим образом не может повлиять на мое отношение к ней. К ним, к этим самым вышеперечисленным категориям – да, может повлиять. А к Родине – нет.

Но артисты – люди весьма неглубокие. Артисты работают с эмоциями, а не со смыслами. Андрей Вадимович Макаревич внес немалый вклад в культуру моей Родины и в меня лично, однако это было давно, и я не упущу случая процитировать мои собственные слова по поводу группы «Машина времени», написанные очень давно:

«Группа «Машина времени» давно доказала, что машина времени и правда существует. По крайней мере, они умеют останавливать время. Как им удается оставаться одинаково скучными вот уже 25 лет – загадка природы. Но то, что эта группа делала в 70-е, должно быть высечено в камне – «Пока горит свеча», «У дверей в заведенье», «Три окна» – это по-настоящему великие песни. Правда, публика почему-то предпочитает «Поворот».

Да, в отличие от других борцов за все хорошее против всего плохого, Макаревич действительно останется одной из основных фигур в истории русского рок-н-ролла. Но точно так же он останется одним из основных символов конформизма в этом самом русском рок-н-ролле. Юрию Шевчуку любят припоминать, что он в 1982 году не побрезговал стать лауреатом конкурса «Золотой камертон», устроенного газетой «Комсомольская правда». Так почему бы не вспомнить, что «Машина времени» еще в 1979 году подписала контракт с Росконцертом, что она выступала в новогоднем «Голубом огоньке» 1981 года (Афганистан в самом разгаре!), аккомпанируя Софии Ротару, что она в угоду советской госцензуре легко меняла слова песен («Когда больше нечего пить», например, в песне «Вагонные споры» на «И каши из них не сварить»). Никто не упрекает Макаревича в участии в кампании «Голосуй или проиграешь», в участии в концерте в честь победы Медведева в выборах 2008 года, в участии в Совете по культуре и искусству при президенте и даже в том, что он является послом культурной Олимпиады «Сочи-2014». Ну, то есть, может быть, кто-то и обвиняет, но явно не те, кого он, вполне вероятно, имеет в виду под «приспособленцами и холуями». Поскольку, честно говоря, он сам точно такой же.

Упрекать артистов в холуйстве и приспособленчестве, разумеется, глупо – артисты зарабатывают концертами, а чтобы играть эти концерты, у артистов должно быть легальное положение. Но все же – после «Тбилиси-80» Гребенщикова выгнали из комсомола и уволили с работы, а Макаревич после этого же фестиваля и победы на нем стал официальным советским артистом. При этом Гребенщиков, во-первых, никогда вне своих песен не сожалел об уродуемой Родине, а во-вторых, до сих пор является одним из главных властителей дум, постоянно выпуская действительно важные песни. И нет никакой особенной разницы между Гребенщиковым-2013, Гребенщиковым-1993 и Гребенщиковым-1983.

Между Макаревичем-1983 и Макаревичем-2013, в общем, тоже никакой разницы нет – как тогда он уже ничего важного не писал, так и теперь. Картины, кулинарные передачи, книги про алкоголь, профессиональный дайвинг и много красивой инструментальной музыки в составе «Оркестра креольского танго» и «Джазовых трансформаций» – это прекрасно. Андрей Вадимович Макаревич живет в свое удовольствие, и я ему, честное слово, завидую. Я, наверное, тоже так бы хотел.

Но ничего существенно важного для культуры Родины этот парень давно уже не производит.

Быть может, это даже и к лучшему.

Иначе мне бы пришлось относиться к нему если не как к праведнику, то хотя бы как к гуру.

А так приходится относиться к нему так же, как и к себе – как к клоуну в аду.

[Андрей Макаревич]

[Гай Юлий Цезарь]

Переделал и эту тему. В старую было 4,167 заходов.

[Гай Юлий Цезарь]

Полностью согласен. Последнее что хорошего написал Макаревич это песни к фильму Душа. 1981 кажется.
А Поворот это не его песня. Это Кутиков.
Самая любимая у меня это Пока горит свеча. Ну и памяти Высоцкого. За одну эту песню снимаю шляпу перед Макаревичем.
И еще добавлю. Не оправдываю Макаревича, а обьективности ради.
Возьмем Высоцкого. А он бы до сих пор бы также сочинял как и по молодости? К сожалению ответа на этот вопрос нет. Возьмем тех кто живы. Легендарные битлы. То что они напели в молодости ими не было превзойдено. А кто сейчас сэр Пол Маккартни? И этот ряд можно продолжать. И не только к личностям, но и к эпохам. Всем наверное известно такой феномен как Дискотека-80? А ведь там много чего напето. И разве можно это сравнить с сегодняшней поп или рок-музыкой?
Кстати у БГ юбилей. Поздравляю. А ведь он тоже перестал быть тем кем был ранее.
На мой взгляд творческий потенциал ограничен. И у кого-то его много, а у кого-то его совсем мало. Но все равно он кончается. Да и на людей влияют обстоятельства. Ну влюблен был человек, вот и написал шедевр. А вечно то быть влюбленным невозможно.

[Андрей Макаревич]

[КП.ру]

Это статья из "Комсомольской правды" за 1982 год:

Больше недели корреспондентский пункт "Комсомольской правды" в Красноярске напоминал... филиал филармонии. Самые разные люди шли, звонили, писали... Сначала просили: "Что вам стоит достать билетик (два, десять...)?" Потом предлагали продлить гастроли: "Сколько разговоров по поводу - хочется увидеть своими глазами". Затем справлялись: "Правда, что за клавишными у них сидит парень в трико и пляжной кепочке?" - "Правда". - "А зачем?" Но постепенно стали недоумевать: "Зачем они так громко поют?" Или: "На концерте не понял ни слова - пришлось дома слушать кассету с записями, впервые вдумался в слова и ужаснулся".

Считается, что "Машина времени" поет о молодых и для молодых. Но после концертов студенты политехнического, института цветных металлов, завода-втуза при заводе Красмаш подолгу говорили о том, что выступления рок-группы надо не оценивать по принципу "нравится - не нравится", а прямо сказать артистам об их надуманной игре в пессисмизм, о том, что рок-группа декларирует с эстрады равнодушие и безысходность и множит записи этих сомнительных деклараций.

Наконец в корпункт поступило обстоятельное письмо. в котором анализируются причины шумного успеха, точнее - успешного шума рок-группы. Причем вместе с музыкантами, литераторами и мастерами эстрады свою подпись под письмом поставил и директор Красноярской филармонии, человек, который, казалось бы, может только радоваться выполнению плана. Очевидно, единодушная категориность сибиряков должна всерьез обеспокоить не только "Машину времени", но и людей, организующих гастроли.

Н. Кривомазов (наш. соб. корр.).



Кажется в последние годы наша эстрада сделала заметный шаг вперед. Современная электронная техника, помноженная на способности молодых исполнителей, дает порой поразительные эффекты. Так и случилось на конкурсе в Тбилиси, когда долго "пробивавшаяся в люди" рок-группа "Машина времени" заняла первое место и решительно шагнула в профессионалы. Руководитель группы А. Мелик - Пашаев убрал сценические границы между эстрадой и зрителем, насытил группу мощной аппаратурой, соединил звук и свет. А создатель текстов песен А. Макаревич придал ансамблю еще одну отличительную черту. Он отказался от услуг профессиональных поэтов с такой же решимостью, с какой отказался говорить о нейтральных вещах, надоевших в ансамблях-однодневках, наполнил песню смыслом не только лирическим, но и социальным. Просто о любви, просто о восходах-заходах здесь намеренно не поют. Как объясняет сам Макаревич, их "песенки" создают иллюзию, будто написаны для своих, адресованы только своим и поются среди своих. И началось ускорение "Машины". Народилась тьма самодельных записей, а после двух фильмов с участием рок-группы она стала вроде бы как непогрешимой и чуть ли не эталонной. И только теперь стало заметно главное, что прощалось начинающему, но едва ли может проститься устоявшемуся коллективу. Последние гастроли в Красноярске, словно лакмусовая бумажка, выявили серьезные недостатки в репертуаре рок-группы. Достаточно только вслушаться:

«Многие из нас посвятили жизнь музыке, литературе, эстрадной режиссуре, и мы авторитетно заявляем, что пением выступление «МВ» назвать нельзя. Когда поет один солист, все понятно: ну не умеет человек петь в общепринятом смысле, так пусть душа его поет, микрофоны выручат… Но когда выясняется, что и вдвоем ребята не могут петь на два голоса, неверно интонируют, пользуются так называемым «белым голосом», срываются то на фальцет, то на хрип – становится страшновато, что со временем такую аномалию смогут посчитать нормой выступления. Когда у нас появились вокально-инструментальные ансамбли, на какой-то миг показалось: вот-вот случится переворот в песенно-эстрадном направлении, новые возможности в молодых руках обернутся новыми достижениями. Но этого не случилось. Впрочем, в тех случаях, когда прозорливые руководители ВИА пытались опереться на традиции народной культуры, эти коллективы приближались к тому, что мы можем назвать «своим лицом». Но таких случаев было крайне мало, и «МВ» исключением не стала. Пересаженное на нашу почву чужеземное дерево не плодоносит. Недаром специалисты с огорчением замечают здесь отголоски, а то и прямые заимствования из практики отгремевших зарубежных рок-групп. У каждого яркого современного ансамбля есть какая-то мелодичная основа. Это может быть следование, например, английскому мелосу либо тюркской пентатонике индийской гармонике. Кстати, даже большие русские композиторы смело использовали чужеземные мелодии, но при этом оставались глубоко национальными композиторами России. И здесь нелишним будет вспомнить высказывание Д. Д. Шостаковича о том, что главные законы для легкой музыки и музыки серьезной – одинаковые, «будь то материк легкой музыки, будь то материк музыки классической».

Повторимся: ансамбли могут следовать и неотечественному мелосу – это их творческое право, но следовать достаточно близкому среднеевропейскому шаблону, видимо не следует. Как есть среднеевропейское время, так есть и среднеевропейский шаблон. Нам же хотелось – и мы не считаем это желание личной прихотью, - чтобы советские ансамбли работали с поправкой на наше, советское, время… Но давайте не забывать, что музыка в МВ – это все-таки лишь дополнение к текстам, а не наоборот. Мы говорим об ансамбле, в котором вполне обеспеченные артисты скидывают с себя перед концертом дубленки и фирменные джинсы, натягивают затрапезные обноски (кеды, трико, пляжные кепочки, веревочки вместо галстуков ) и начинают брюзжать и ныть по поводу ими же придуманной жизни:

Обещаньям я не верил
И не буду верить впредь
Обещаньям верить
Смысла больше нет

Откуда такое неверие? Очевидно лирический герой “МВ” слишком много лавировал и изменял самому себе:

Мы себе давали слово
Не сходить с пути прямого,
Но! Так уж суждено…

К счастью, за рамками гастролей остались прежние записи ансамбля, выражающие еще более сомнительные сентенции, типа : “ты все ждешь, что ты когда-нибудь умрешь”. Впрочем, смертный час не очень-то волнует героя, ибо его жизненная позиция далека от романтической одержимости:

И я спокоен лишь за то,
Что щас(?!) не сможет oбмануть тебя никто,
И ты теперь готов к тому,
Что лучше это сделать самому.

Сегодня мы говорим не только о гастролях в Красноярске, не только о законах поэтического жанра, которыми пренебрегает “МВ”. Мы говорим о позиции ансамбля, каждый вечер делающего тысячам зрителей опасные инъекции весьма сомнительных идей:

Носите маски,
Носите маски!
Лишь только под маской
Ты можешь остаться собой.
И если у друга cлучится беда
Маску участья
Ты можешь надеть иногда.

После такой, с позволения сказать, исповеди , нетрудно ответить на вопрос:

Скажи мне чему ты рад?
Постой оглянись назад!
Постой оглянись назад,
И ты увидишь, как вянет листопад,
Как вороны кружат, там где раньше был цветущий сад.

Последняя строка идет на таких мажорных аккордах, что не боль, а наслаждение слышится в “песенке” про воронье. А если совсем откровенно, то в “воронье” записаны и синяя птица каждого из нас:

Говорят, что за эти годы
Синей птицы простыл и след.
Что в анналах родной природы
Этой твари в помине нет…

Во все времена находились эстетствующие виршеписцы, живущие вне времени. Однако от безвкусной литературщины до цинизма один шаг.

Даже западные ансамбли развлекательного толка не могут пройти мимо таких острых тем, да что там острых- главенствующих для любого нормального человека: это борьба за мир, это вопрос – что ты сделал для того, чтобы верх взял разум. Здесь же перед нами смутные, желчные мечтания, нарочитый уход в беспредметное брюзжание. Спросить бы МВ : положа руку на сердце скажите, какая у вас самая главная песня, которая была бы сродни страстным манифестам того же В. Высоцкого?

В заключение хочется сказать еще об одной детали, явственно проявившейся в МВ. Прежде всего это инфантильное, «под детство» звучание голоса, в любой момент использующее микстовые, фальцетные оттенки. В сочетании с усами, а то и бородами артистов эта манера пения полностью перечеркивает мужское начало и в исполнении, и в художнической позиции. Услышать нормальный мужской голос в подобного рода ансамблях стало проблемой. Мужчины! Пойте по-мужски!

Виктор АСТАФЬЕВ, писатель;
Максимиллиан ВЫСОЦКИЙ, главный режиссер Красноярского государственного театра оперы и балета;
Евгений ОЛЕЙНИКОВ, солист дипломант конкурса им. Глинки;
Леонид САМОЙЛОВ, директор Красноярской филармонии;
Николай СИЛЬВЕСТРОВ, дирижер;
Роман СОЛНЦЕВ, поэт, драматург.

«Комсомольская правда», 11 апреля 1982 г.

2014 год: http://www.echo.msk.ru/blog/echomsk/1288606-echo/

[Александр Мельман]

http://www.mk.ru/social/article/2014...po-polnoy.html
«За последние 29 лет певец приучил нас к тому, что он не боец»

Отличную мишень люди себе выбрали — большую, известную. Андрей Макаревич ничего не сделал, просто высказал свое мнение. О том, что он против присоединения Крыма. Он считает, что после такого присоединения нас ждет много проблем, может быть, даже неразрешимых. Ну да, он не в тренде, не в мейнстриме. А если говорить по-русски, Макаревич пошел против общественного мнения. Против народа. Народ такого свободомыслия (недомыслия?) не понял.

Андрей Макаревич
фото: Лилия Шарловская

Против народа идти опасно, ведь он всегда прав. Чуть что: а давайте спросим у народа, он-то что себе думает. Вот социологи и спрашивают. Народ в огромном большинстве за возвращение Крыма в лоно России. Народ полностью поддерживает президента Путина. И рейтинг президента, таким образом, растет как на дрожжах.

Но если человек сомневается, если думает по-другому? Он уже не патриот, а национал-предатель? Тогда, дорогие друзья, мы по-прежнему обитаем в одном большом Совке. И не выйдем из него никогда.

Макаревича требуют прижать к ногтю. Требуют снять с него все награды. Разбивают его пластинки. Еще немного — и в массовом порядке будут отказываться идти на его концерты и он станет петь в пустоту. Самому себе. Рассказывали, что после того, как соприкоснулись, пересеклись между собой два марша — мира, на котором был Макаревич, и Кургиняна, на котором раздавали красные курточки, — люди, увидев Макаревича, стали оскорблять его по-страшному. Спасибо, что не убили. Дожили!

А на одной радиостанции мальчик-ведущий орал истерично: «Макаревич, мы тебя любили, а теперь не любим! Ты уже стар, Макаревич, у тебя, как это… а, импотенция! Не нравится, уезжай в свою заграницу, да кому ты там нужен!» Помните шакала из Маугли: «Акела промахнулся!». Вот эти маленькие шакалы, моськи и набросились на Макаревича.

А почему именно на него? Ведь и БГ против, и Юрий Шевчук… Просто за последние лет 20 Андрей Макаревич приучил народонаселение, что он не боец. И все, что он пел когда-то в лохматые брежневские годы, можно сдать в утиль. Про снег, который обязательно растает; про костер, про чудака, который разожжет этот костер до небес. Не для себя, для других. «Еще не все погасли краски дня, еще не жаль огня…» Он же все предсказал про себя в песенке «Скворец»: «И кому весной его трель нужна, ежели весна и без того весна». Что за глупый скворец…

Смотрите видео «Каким был первый клип Андрея Макаревича»

Андрею Макаревичу — 60 лет. Он признанный рок-мэтр, поэт и музыкант. Смотрите один из первых клипов группы "Машина Времени" "Марионетки" 1977 года, когда Андрею Макаревичу было 24, а его группа только начинала восхождение. Оригинал видео смотрите на сайте youtube.com, опубликовано пользователем ablackey

Каждая песня Андрея Макаревича была тогда гимном свободе. И вот в августе 91-го свобода пришла. Советский Союз стаял как лед. Подпольная «Машина времени» вышла на большую сцену. И не надо больше прятаться, намекать — гастроли, концерты по всей стране. По всему миру. За что боролись? Именно за это.

Вот он ныряет по всем океанам земного шарика, вот ведет свой неповторимый «Смак», вот открывает зубную клинику… Кому на Руси жить хорошо? Ему, Макаревичу.

С каждой своей прошлой песней он приближал это, бился за это. Когда ему говорили, что вокруг-то людям живется совсем не так здорово, что кругом обман, бардак и воровство, он отвечал: «Ну, не всё сразу. Все равно это лучше, чем было». Мудро. Макаревич вообще философ по жизни.

Только его рьяные поклонники так почему-то не думали. Они вообще не мыслят так далеко, как их гуру. Они посчитали себя оскорбленными им и преданными.

А Андрей Вадимович продолжал философствовать, радоваться жизни и катился все дальше. Вот он уже ходит на посиделки к Суркову, вот участвует в агитках за «Единую Россию». Потом, правда, отказывается, оправдывается. Ну да, артист, он же как птичка, только поет и все. Только многие почему-то так не думали.

И вдруг Макаревич стал меняться. Сначала по чуть-чуть, понемногу начал дистанцироваться от власти, даже критиковать ее в аптекарских дозах. Но народ все равно был настроен скептически: «А растяжки-то концертные все равно висят!».

Но потом пошли письма. Открытые, ничего не утаивающие. Растиражированные в Интернете на сотни тысяч. Стало ясно: он по-прежнему в авторитете, его слова ждут. Как угодно он мог упасть в глазах бывших почитателей, но разве можно так быстро выветрить из памяти целые его 20 лет, 70-е вместе с 80-ми?

«Не стоит прогибаться под изменчивый мир, пусть лучше он прогнется под нас». За эти слова над ним шутили, откровенно смеялись. Но однажды этот замечательный человек и большой поэт должен был себя наконец спросить: я тварь дрожащая или право имею?!

Просто человек посмотрел вокруг и решил вновь стать самим собой, обрести себя. Вновь решил не врать и не бояться, а говорить только то, что думает.

И вот получил за это по полной программе. Ну а как же, разве в России может быть иначе?

[Анатолий Чубайс]

http://www.echo.msk.ru/blog/anatoliy.../1298336-echo/
11 апреля 2014, 21:17
Портал «Твоя история» сегодня напомнил об одном событии, которое всерьез зацепило меня ровно 32 назад.

11 апреля 1982 года в «Комсомольской правде» сварили «Рагу из синей птицы» – знаменитый советский официозный донос на творчество группы «Машина времени». Статья была написана на основании гневного письма, подписанного шестерыми деятелями культуры из Красноярска (дело было после гастролей «Машины…» по филармониям Сибири).

Меня, в те годы 26-летнего преподавателя Ленинградского инженерно-экономического института, это настолько возмутило, что я решился поспорить с самым знаменитым «подписантом» коллективного письма. В общем, от руки накатал на 4 листах письмо классику советской литературы Виктору Петровичу Астафьеву, которого я безмерно уважал.

Что самое поразительное, мэтр ответил на письмо – и вполне искренне. Между строк чувствовалось, что ему самому не очень нравится история с публикацией. Я написал Астафьеву еще раз, и на этом наша переписка прекратилась. Удивительно, что в 90-е, когда мне посчастливилось встретиться с живым классиком, он вспомнил всю историю.

А четыре года назад я получил «привет из прошлого». Был по делам в Красноярске – и в местном краеведческом музее увидел эти письма! Музейные работники любезно согласились отсканировать их на память…