*4921. Татьяна Лиознова

[Юрий Енцов]

http://www.pravda.ru/culture/cinema/...-tritopolya-0/
21.07.2016, 12:34
30 апр 2013 в 17:30
Три тополя, Нежность и полет Гагарина
Культура » Кино » Российское кино

Картина "Три тополя на Плющихе" была снята в 1967 году режиссером Татьяной Лиозновой, которая теперь больше известна по многосерийному телефильму "Семнадцать мгновений весны". Но простая история мимолетного знакомства мужчины и женщины отчего-то тоже не забывается. Само название стало очень народным и кажется взятым из какой-то забытой песни.

Изначально этот фильм должен был называться, как и рассказ, "Три тополя на Шаболовке". Однако в конце 60-х годов слово "Шаболовка" уже прочно ассоциировалось с телевидением, и это могло ввести зрителя в заблуждение. Ведь в картине про телевидение — ни слова.

Фильм получил призы на нескольких кинофестивалях, но главным призом стала его долговечность. Два года тому назад для очередного показа по телевидению, была сделана цветная версия, ничуть не испортившая картину.

Всего в том году на киностудиях СССР сняли 122 фильма. В том числе такие нашумевшие, как "Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика", "Свадьба в Малиновке", "Вий", "Анна Каренина", "Журналист", "Вертикаль", "Волшебная лампа Аладдина", "Дубравка", "В огне брода нет", "Майор "Вихрь" и некоторые другие, вполне заслуживающие упоминания. Но среди них — не затерялась история о поездке в Москву к снохе деревенской женщины Анны Григорьевны, или Нюры, как ее чаще называли.

Придумал или подглядел историю писатель Александр Борщаговский, любивший сочинять вещи исторические и эпохальные. Но запомнился он любителям литературы как бытописатель. А, быть может, не запомнился бы вовсе, не попадись его рассказ "Три тополя на Шаболовке" молодому режиссеру Танечке Лиозновой. Вообще-то ей было уже за сорок, но она долго пребывала в тени своих учителей, Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Снимала фильмы и ставила спектакли для них и вместе с ними, как например кинокартину "Память сердца" по сценарию Герасимова с Макаровой в главной роли.

Оператором на картине стал Пётр Катаев, который сумел приподнять и романтизировать повествование. Он сын знаменитого одессита, автора "12 стульев" Евгения Петрова, творившего в соавторстве с Ильей Ильфом. Петр снял все фильмы Татьяны Лиозновой, но работал также с такими выдающимися режиссерами как Лев Кулиджанов и Владимир Грамматиков, благодаря его камере дошли до зрителей сценарии Юза Алешковского и Эмиля Брагинского.

Что же еще делает приключение советской крестьянки в Москве почти таким же феерическим как в "Кавказской пленнице", "Свадьбе в Малиновке" и "Вие"? С одной стороны, путешествие в столицу из деревни — в чем-то сродни покорению вершин в "Вертикали" и подвигу майора "Вихря". Надо ехать в незнакомые места, надежно спрятав деньги, пристегнув их булавкой — этот "подвиг" многим знаком и понятен. И герои такие родные, но при этом красивы как боги.

Или, по крайней мере, титаны. Наверное, в жизни любого человека бывает период некоего всемогущества. Но у большинства из нас он, как правило, короток и проходит мало кем замечен, порой даже сам об этом не догадываешься. Актриса Татьяна Доронина пережила свой взлет в середине и второй половине 60-х годов ХХ века. После "Трех тополей" у нее был известнейший фильм "Еще раз про любовь", где Доронина сыграла очаровательную стюардессу, попавшую в руки "демонического" физика Электрона Евдокимова. Она опять снималась с Олегом Ефремовым, в роли платонически влюбленного рыцаря…

Итак, мы видим на экране приехавшую в Москву крестьянку и простого таксиста, хорошо воспитанного и доброжелательного, как многие коренные москвичи. Только он ленинградец по роли. А вот роль крестьянки — сыграла настоящая ленинградка, Татьяна Доронина уже была настоящая театральная прима, покорительница двух столиц. "Таксистом" же стал москвич, и вот уж без всякого преувеличения, титан нашей культуры, актер, режиссер, педагог, театральный деятель, созидатель театров, Олег Николаевич Ефремов, сделавший за полвека своей творческой жизни невероятно много, сыгравший сотни ролей в театре и кино.

Эти двое, конечно же, поделились со своими героями силою своих личностей, своим невероятным актерским обаянием. Зрители ни о чем этом не подозревали, им просто нравилось смотреть на актерский дуэт. На двух добрых людей: он таксист, но не хапуга, она не только сильная, но и нежная русская красавица, мечтательница и поэтесса, но… только во сне.

Небольшой подсказкой в разгадке секрета Нюры — ее яркие сны и песня "Нежность", которую она, вроде как неумело, но очень душевно спела. Песня эта на стихи Сергея Гребенникова и Николая Добронравова написана Александрой Пахмутовой не для этого фильма. Это просто популярная песня тех лет. Было бы странно услышать новую песню в исполнении неизвестной гостьи столицы для простого москвича, когда они сидят в машине под проливным дождем.

Потом долговязый таксист Саша деликатно пригласил ее в кино на восемь вечера. Нюра согласилась, но потом засомневалась. Рванулась к нему в последний момент, и не смогла открыть дверь в городской квартире- сама с перепугу закрылась на замок, услышав звук лифта, а потом забыла. Только объединившая их песня звучит по радио в исполнении теперь уже Майи Кристалинской. Чуть позже даже появилась легенда о том, что на самом деле эта романтическая песня о полете Гагарина и той, что ожидала его на Земле.

Ну что ж горе не беда, вернется Нюра к своим детям, утятам, корове, и к нему — кудрявому красавцу бакенщику, хозяину реки и вообще, хозяину, Грише, в исполнении Вячеслава Шалевича. Ведь сходятся, как известно, противоположности.

10

[Валентина Оберемко]

http://www.aif.ru/culture/person/zhe...zakalila_voyna
00:05 20/07/2014
Характер Татьяны Лиозновой закалила война
Статья из газеты: Еженедельник "Аргументы и Факты" № 29 16/07/2014

20 июля 1924 года родилась Татьяна Лиознова, режиссер таких известных фильмов как «Три тополя на Плющихе», «Семнадцать мгновений весны», «Карнавал».

Лиознову называли «железной леди» © / РИА Новости

Ее называли «железной леди советского кино». Возможно, именно поэтому ей, одной из немногих женщин-режиссёров, удалось добиться невероятных успехов. «Три тополя на Плющихе», «Семнадцать мгновений весны», «Карнавал» пересматривает не одно поколение.
Татьяна Лиознова: «Невыносимо видеть, как твои картины режут по живому»

Она считала, что её характер сформировала война. В 1941-м она была совсем молодой девушкой, на фронт добровольцами ушли отец Татьяны и три её дяди. Домой они не вернулись…

Наверно, поэтому она так *ухватилась за повесть «Семнадцать мгновений весны» Юлиана Семёнова. Пришла к автору и сама предложила себя в качестве режиссёра. Но Семёнов только пожал плечами: «Сценарий уже продан на «Ленфильм». Но Лиознова заставила Семёнова вернуть «Ленфильму» гонорар и забрать сценарий.

«Татьяна Михайловна удивительно точно подбирала артистов. Из 500 ролей в «Семнадцати мгновениях» почти каждая - выдающаяся, - говорит актёр Вячеслав Шалевич. - Иногда я даже не замечал, как она тихо произносила команду: «Мотор!» - чтобы не сбить настроение».

Лиознову консультировали профессионалы, разведчики. По окончании съёмок Андропов потребовал от режиссёра убрать все упоминания в титрах о консультантах из КГБ и не упоминать их имена в интервью прессе.

Народная артистка СССР, режиссер-постановщик и сценарист Татьяна Лиознова в день своего 80-летия. 2004 год. Фото: РИА Новости / Галина Кмит

6

[Сергей Юрьев]

http://www.aif.ru/culture/28322
00:05 05/10/2011

Статья из газеты: Еженедельник "Аргументы и Факты" № 40 05/10/2011

Она обогатила сокровищницу отечественного кинематографа такими шедеврами, как «Карнавал», «Три тополя на Плющихе», «Семнадцать мгновений весны»...
Макс Альперт / РИА Новости

Она снимала кино редко, как признавалась сама - трудно, но выход каждой её картины становился событием. «Я люблю все свои фильмы, потому что они все мне трудно достались, - признавалась Татьяна Михайловна. - Лёгких фильмов нет. Если сейчас попытаться разобраться, то получится, что в каждой картине были свои огромные светлые пятна».

Татьяна Михайловна не раз вспоминала, что её путь в кино, существование в профессии режиссёра было крайне непростым: её выгнали с первого курса ВГИКа, но она нашла способ вернуться. Написала рассказ, поставила его вместе с ещё тремя отчисленными студентами - и показали постановку Герасимову. Мэтр был приятно удивлён и велел восстановить отчисленных.

«Всю жизнь моим главным желанием было найти свой сценарий! Такой сценарий, за который и умереть могу. Тут я много времени потеряла: по 2-3 года искала ту историю, которую бы прочла и у меня заколотилось сердце. Только из-за этого сняла так мало картин. Я годами сидела без зарплаты, ходила в одной юбке и продолжала искать свой материал. И вообще, наверное, преодоление - это моё жизненное кредо».

Когда её спрашивали, что бы она изменила в своей жизни, будь возможность повернуть время вспять, она лукаво отвечала: «Наверное, стала бы врачом, переводчиком, да кем угодно - только не режиссёром. Потому что невыносимо видеть, как твои картины режут по живому. Тебе этот кусок стоил сердечных мук, эмоций, часов труда, и вдруг он режется там, где кому-то захотелось, и вставляется какая-то реклама. Но, с другой стороны, своей жизни без кино я не представляю...»

[Foto_history]

http://foto-history.livejournal.com/10777581.html
5th-May-2017 09:23 am

Этот пост о потрясающей женщине и талантливом режиссере Татьяне Лиозновой.
Постаралась собрать интересные факты из жизни этого удивительного Человека.

Родилась в Москве 20 июня 1924 г в еврейской семье.
Родители: Моисей Александрович и Ида Израилевна Лиозновы.
Отец Татьяны Лиозновой, инженер-экономист, погиб в ВОВ в 1941, сражаясь в народном ополчении.
Татьяна Лиознова – создатель легендарного образа Штирлица – сняла за свою карьеру всего девять картин.
Ею были созданы картины «Евдокия», «Рано утром», «Им покоряется небо».
Особое место в творчестве этого режиссера занимает кинолента «Три тополя на Плющихе» (1967г). После знаменитого многосерийного фильма "Семнадцать мгновений весны" Лиознова сняла следующие картины: «Карнавал» (1981г). «Мы, нижеподписавшиеся».
Замужем не была; осталась приёмная дочь (дочь друга, летчика Василия Калашенко, Людмила)
29 сентября 2011 г скончалась в Москве после продолжительной болезни на 88-м году жизни. После кремации урна с прахом захоронена на Донском кладбище в могиле матери

Съемки «17 мгновений весны» начались 11 апреля 1971 года в Берлине. В течение двух лет съемочная группа побывала в Германии, Прибалтике и Грузии.

Ни один костюм не шился без утверждения консультанта полковника Брауна, ранее служившего в разведке. С российской стороны главным консультантом фильма был Семён Кузьмич Цвигун - первый заместитель Председателя КГБ СССР, в титрах он был указан генерал-полковник С.К. Мишин. Уточнялось все - от маленьких значков до петлиц и погон. Костюмы шили мастера из генеральских ателье. Когда группа впервые приехала на съемки в Германию, немцы безграмотно одели массовку. Но советская съемочная группа привезла с собой из СССР шестьдесят ящиков с костюмами. Только для Вячеслава Тихонова было приготовлено сто рубашек - их негде было стирать, к тому же не было костюмера, которого из экономии не зачислили в группу. В итоге во время съемок даже статисты одевались так, что немцы были просто потрясены.

Были на площадке и забавные истории. К примеру, когда Штирлиц раскладывал из спичек различные фигурки или рисовал картинки, в кадре крупным планом появлялись чужие руки. Дело в том, что у Вячеслава Тихонова на левой руке была вытатуирована наколка «СЛАВА». Загримировать ее было трудно, она все равно была заметна. Если присмотреться, Тихонов даже на общих планах старался спрятать тыльную сторону ладони от зрителя. Руки Штирлица на самом деле принадлежали ассистенту художника Феликсу Ростоцкому. Он же писал телеграмму за Евгения Евстигнеева, у которого был плохой почерк.

Воротничок рубашки в одной из сцен оказался для Леонида Броневого узким, ему это не нравилось, и он непроизвольно дергался. Лиознова решила это оставить, придумав нервный тик для Мюллера.

Долго не могли найти актера на роль Гитлера. Пробовался даже Леонид Куравлев. Получалось неубедительно. В конце концов, Адольфа Гитлера сыграл немецкий актер Фриц Диц, а Куравлеву досталась роль одноглазого эсэсовца Айсмана.

Главной конкуренткой Екатерины Градовой, сыгравшей русскую радистку Кэт, была Констанция из «Трех мушкетеров» Ирина Алферова. На роль жены Штирлица пробовалась Светлана Светличная, которую позже утвердили на роль Габи, влюбленной в главного героя. А супругой советского разведчика было суждено стать актрисе Театра Вахтангова Элеоноре Шашковой, которую привели на площадку за день до съемок. Сцены свидания в кафе в романе не было. Ее предложил вставить Тихонов после общения с одним из разведчиков. Оказывается, настоящим резидентам устраивались такие бесконтактные встречи с родными. Сперва Лиознова собиралась показать не только жену Штирлица, приехавшую на встречу, но и маленького сына, которого разведчик еще якобы не видел. Но после кинопроб Татьяна Лиознова поняла, что ребенок будет отвлекать внимание, и отказалась от этой идеи. А ребенка радистки Кэт играли сразу шесть младенцев – съемки шли долго, а дети росли.

А это выдержка из интервью Татьяны Лиозновой :

-- Говорят, первым картину показали Андропову? Якобы ему на дачу возили по две-три смонтированные серии, и глава КГБ решал, что убрать, а что оставить.

-- Ерунда! Мне об этом ничего неизвестно. Знаю другое: Брежнев каждый вечер неотрывно сидел у телевизора, не пропуская ни одной серии, после чего звонил председателю Гостелерадио Лапину. Очень переживал из-за происходящего на экране. Случалось, даже плакал. Однажды так расчувствовался, что побежал к домашней аптечке, желая выпить сердечных капель, но по ошибке схватил слабительное... Еще был случай, когда Леонид Ильич позвонил актрисе Градовой, игравшей радистку Кэт. Стал расспрашивать о здоровье, о детях, успокаивать. Он не видел разницы между артисткой и ее героиней.

-- А еще рассказывают, генсек хотел дать звезду Героя Советского Союза Вячеславу Тихонову. За совершенный подвиг.

-- Не в курсе, кто и что хотел, но факт: Штирлиц действительно стал Героем. Правда, Социалистического труда. А мне за картину дали орден Октябрьской революции. Видимо, в ЦК КПСС посчитали, что при создании фильма актер важнее режиссера... Конечно, это был удар, но не хочу сейчас о нем вспоминать. Таких пощечин мне пришлось вынести немало. Лучше уж рассказывать курьезные эпизоды. К примеру, Фидель Кастро какое-то время недоумевал, почему на каждом вечернем заседании кубинского правительства не досчитывается нескольких ключевых министров. Наконец Фиделю шепнули, что ответственные товарищи сбегают домой, чтобы посмотреть по телевизору новый советский фильм о разведчиках. Кастро поступил радикально: потребовал привезти ему картину и устроил просмотр для членов правительства. Всех двенадцати серий сразу!

Что же касается Андропова, то он просил изменить в фильме две детали: убрать из титров фамилии реальных консультантов с Лубянки, поскольку это были действующие офицеры разведки, и добавить эпизод о рабочем движении Германии. Мол, в сериале слабо отражена роль немецкого пролетариата.

Первое пожелание мы выполнили легко, а над вторым пришлось голову поломать. К счастью, вспомнила, что у меня есть кадры хроники с Эрнстом Тельманом. Мы ловко вмонтировали эту сцену в уже готовую серию. Вот и все вмешательство Андропова в фильм. Еще, помню, телевизионное начальство насмерть стояло, чтобы в картине не появился Молотов.

-- Почему?

-- Может, потому, что он был еще жив. В итоге важную для развития сюжета мизансцену вручения ноты советского правительства английскому послу пришлось снимать в урезанном виде, показывая Молотова со спины. Компромисс.

-- Вы были готовы к успеху фильма?

-- Нет, конечно. Мы многим рисковали. Тогда ведь о съемках телесериалов все знали понаслышке, но в итоге наш расчет оказался верен. Люди поверили в экранных героев, им понравилась выбранная нами интонация. Зрителей подкупала и иллюзия документальности картины. Чтобы создать ее, пришлось просмотреть десятки километров военной кинохроники -- нашей и немецкой. Иной раз от увиденного становилось дурно, выбегала из зала, чтобы не упасть в обморок, но все равно заставляла съемочную группу, включая артистов, ездить в Красногорск, в архив кинофотодокументов.

Личная жизнь.

Создательница «Семнадцати мгновений весны» и «Трех тополей на Плющихе» Татьяна Лиознова на всех производила впечатление железной леди. На съемочной площадке она была беспощадна к актерам, во всех своих интервью советского периода она была необычайно лаконична - никаких подробностей ни то что о личной жизни, а даже об увлечениях и хобби. Отсюда и сложилосьубеждения, что Лиознова была старой девой, никогда никого не любившей. Разумеется, в действительности все было совсем не так. В жизни Лиозновой случались романы, довелось ей пронести через все свою жизнь и большую любовь...

ЗНАМЕНИТЫЙ РЕЖИССЕР

В одном из интервью Татьяна Михайловна как-то обронила - в юношестве была увлечена Станиславом Ростоцким, но не сложилось. И в самом деле , роман между двумя будущими звездами советской кинорежиссуры оказался коротким. Познакомились они на съемках фильма «Земля и люди» в 1954 году. Он - подающий надежды режиссер, любимец Козинцева, она - его молодая ассистентка, недавно уволенная с киностудии имени Горького. Совместная работа Ростоцкого и Лиознову очень сблизила.

- В последние годы она говорила Ростоцком исключительно как о друге, - рассказал «Комсомолке» главный редактор журнала «Кинопроцесс» Вячеслав Шмыров, близко знавший Татьяну Михайловну. - Я помню день, когда стало известно о смерти Станислава Иосифовича. Я приехал в Выборг, там был кинофестиваль. Нас встретили устроители, сказали, что Ростоцкий вчера в Выборге умер. Я позвонил Лиозновой, мы минут двадцать говорили на самые несущественные темы. А в конце она сказала: «Ты, наверное, мне звонишь, чтобы сказать, что Ростоцкий умер?» Я говорю: «Да» – «Я знаю, я плакала». И наш разговор закончился. Все-таки, думаю, она всю жизнь воспринимала его как большого друга.. Хотя по молодости все отношения из одного состояния часто переходят в какое-то другое. Так что ничего удивительного в том, что их роман начался и закончился....

ПОЛЯРНЫЙ ЛЕТЧИК

В 1963 году Татьяну Лиознову утвердили в качестве режиссера на картину «Им покоряется небо». Фильм о летчиках-испытателях не стал громким хитом, даже несмотря на участие в нем Николая Рыбникова. Однако именно съемкам этого фильма было суждено было навсегда изменить жизнь режиссера.

Консультантами Лиозновой стали несколько настоящих летчиков-испытателей. Среди них был и Василий Калашенко - герой Советского Союза, красавец-мужчина. Василий Петрович покорил Лиознову своими безупречными манерами, обходительностью, мужественностью. Вся съемочная площадка наблюдала за развитием их отношений.

- В то время Калашенко он был молодым вдовцом., - продолжает Шмыров. - У него было две дочки. Дочки, конечно, маленькие были, они требовали материнского участия, женского внимания.

Увлечение Калашенко в итоге привело к тому, что Лиознова взяла на воспитание одну из его дочерей - Людмилу. Ту самую Людмилу, которая на долгие годы стала самым близким для Лиозновой человеком, которая ухаживала за ней после тяжелой операции в начале 2000-х. Почему же рядом с Лиозновой не было отца Людмилы?

- Их отношениям не суждено было продолжиться из-за характера Татьяны Михайловны, - вздыхает главный редактор журнала «Кинопроцесс». - Когда проходила первая влюбленность и начиналась совместная жизнь, Татьяна Михайловна отчетливо понимала, что все мужчины мелковаты для нее. Она искала себе ровню, но так за всю жизнь и не смогла найти .

- Даже полярного летчика она не считала ровней?

- Ну дело же не в физических качествах. Так или иначе она разочаровалась в нем как в постоянном спутнике жизни. Но она умела сохранять отношения - как и с Ростоцким, они с Калашенко остались друзьями, а Людмила стала ее названной дочерью.

Все факты свидетельствуют о том, что Лиознова даже после окончания романа с Калашенко продолжала его любить. Простой пример. Через четыре года после фильма «Им покоряется небо» она снимает один своих главных шедевров - «Три тополя на Плющихе». Тон фильму задает песня Александры Пахмутовой«Нежность», посвященная как раз летчикам.И в нем Татьяна Михайловна впервые в своей режиссерской карьере рассказывает очень личную историю - историю женщины, которая навсегда упускает возможность любить и быть и любимой.

- История их взаимоотношений - это 50 очень разных лет, - резюмирует Шмыров. - Я видел Калашенко всего один раз, на праздновании 85-летнего юбилея Лиозновой. Было заметно, что это очень близкие друг к другу люди.

ОСТАП БЕНДЕР

Про свой роман с Арчилом Гомиашвили, исполнителем роли Остапа Бендера в "Двенадцати стульях" Гайдая, Лиознова вспоминала разве что со смехом. Амбициозный грузинский актер, заслышав, что уже набравшая к тому моменту популярность Лиознова собирается снимать «Семнадцать мгновений весны», тут же нцелился на роль... Штирлица. В обаянии и напоре Гомиашвили никогда нельзя было отказать, но он не знал одного - Лиознова никогда не снимала своих друзей и мужчин. В итоге их короткий роман очень быстро превратился фарс.

- Весь день Лиознова проводила кастинг на роль Штирлица, и никак не могла найти подходящую кандидатуру, - говорит Вычеслав Шмыров. - Вечером вся съемочная группа собиралась ехать в ресторан «Арагви», где за всех платил Гомиашвили. Он вообще не жалел денег - делал Лиозновой подарки шикарные. И вот Лиознова садится в автобус, к ней тут же подсаживается Юлиан Семенов и говорит: «Господи, где же нам взять этого Штирлица?» Тут его взгляд падает на сидящего впереди Гомиашвили. «Да вот же он, Танечка». Эта сцена была достаточно пошло срепетирована. Лиознова страшно разозлилась, и на перспективах Гомиашвили был поставлен крест - причем речь не только о перспективах на роль Штирлица. Долгое время они пребывали в состоянии «холодной войны». Думаю, здесь Татьяна Михайловна резала по живому, потому что с Арчилом они потом восстановили отношения. Он помогал ей деньгами в последние годы. Я знаю, что каких-то дальних родственниц, которые приезжали к Татьяне Михайловне с Украины, даже на работу устраивал. Она могла ему сказать: «Арчил, я хочу так». Он ее слушал. Ну, это уже когда те страсти улеглись. Он ведь ее называл женой в своих последних интервью. А она отмахивалась: «Ну какой он мне муж?» И в то же время резко не отрицала.

ЗАМЕСТИТЕЛЬ КОСЫГИНА

Самый странный роман Татьяны Михайловны случился, когда она была в зрелом возрасте. В середине 80-х она собралась снимать фильм про испытание атомной бомбы. Картину курировал Совмин СССР и лично заместитель Косыгина Владимир Кириллин - один из самых влиятельных чиновников в стране, курирующий атомную энергетику. Познакомившись с Лиозновой, Кириллин в одно мгновение потерял голову.

- И хотя Татьяна Михайловна его никогда не любила, она решила, что стоит попробовать, - вспоминает Шмыров. - Зачем ей это было нужно? Знаете, к тому моменту она хотела просто выйти замуж, чтобы пожить в таком выставочном браке. Это была очень романтическая история, они читали друг другу стихи. Но Лиознова, как истинная советская женщина, требовала, чтобы он сначала развелся. И он к ней пришел с открытым паспортом. У двери стоял и показывал, что там есть отметка о разводе.

- Почему же замужество не состоялось?

- Этот брак расстроили два обстоятельства. Однажды Кирилин вместе с Лиозновой поехали во МХАТ смотреть спектакль «Мы, нижеподписавшиеся». Лиознова тогда работала над экранизацией этой пьесы. Он ей сказал: «Не вздумай это снимать, тебя посадят». Она тут же вынесла вердикт - трус. А вторая причина состоит в... богатстве Кириллина. Как-то раз она приехала в его кваратиру и оторпела от советской номенклатурной роскоши. И в этот момент в ней взбунтовалось ее нутро московской девчонки с окраин. Она поняла, что никогда не сможет жить, в этих хоромах. И еще осознала, что эта огромная квартира означает то, что ей придется стать частью партийной номенклатуры. А вот этого вынести она уже не смогла...

Роман с Кириллиным стал последним в жизни Лиозновой. На протяжении оставшихся 25 лет жизни она заводила исключительно дружеские отношения. И как говорят близкие люди никогда не переживала об отсутствии настоящей семьи.
Источник

---
Рада, если нашлись осилившие этот не короткий, но очень интересный текст ))

[История. РФ]

На Киностудии им. Горького, где Лиознова проработала 40 лет, открыта мемориальная доска

20 июля 1924 родилась Татьяна Лиознова – режиссер фильмов «Три тополя на Плющихе» и «Семнадцать мгновений весны»

[Историческая правда]

http://www.istpravda.ru/chronograph/4417/

Татьяна Михайловна Лиознова родилась в Москве 20 июля 1924 года. После школы она поступила в Московский авиационный институт, но проучилась там всего один семестр. В 1949 году она окончила режиссерский факультет ВГИКа, где занималась в мастерской Сергея Герасимова и Тамары Макаровой.

Несколько лет Лиознова работала ассистентом режиссера на фильмах своего учителя, участвуя в создании «Молодой гвардии», «Таинственной находки», «Земли и людей».

Первой самостоятельной работой Татьяны Лиозновой стал вышедший в 1958 году фильм «Память сердца». Большую известность принесла режиссеру лирическая картина «Три тополя на Плющихе», в которой главные роли блестяще исполнили Татьяна Доронина и Олег Ефремов и которая до сих пор пользуется зрительской любовью.

Одной этой работы было бы достаточно, чтобы остаться в истории советского кинематографа. Но имя Татьяны Лиозновой неразрывно связано с легендарным телевизионным фильмом – «Семнадцать мгновений весны», поставленным по одноименному роману Юлиана Семенова.

[Александр Мельман]

https://www.mk.ru/culture/cinema/int...oi-filmyi.html
Сегодня “маме Штирлица” исполняется 85 лет

19.07.2009 в 17:14

Знаменитый режиссер Татьяна Лиознова сегодня отмечает очередной юбилей… Лиознова — великая без сомнений, без кавычек и без дураков. Много писали, что у нее большие проблемы со здоровьем, а денег на лечение нет. Но она не жалуется — никогда и никуда. Прочитав это интервью, вы поймете, что живет она совсем не прошлым. Вы молодец, Татьяна Михайловна! Дай вам Бог здоровья и — поздравляем!

— Татьяна Михайловна, как вы себя чувствуете в роли юбиляра?

— Ничего хорошего в старости нет. Особенно для людей моего поколения. И дело не только в нездоровье или материальных проблемах, которые испытывает большинство пенсионеров. Дело — в моральном самочувствии. Как бы ни радовали заботами и подарками ветеранов, они хорошо понимают, что живут в другой, а может быть, даже и чужой стране. Это чувство есть, я уверена, у абсолютного большинства людей моего возраста — и не только. Одно удивительно: что и этому времени нужны мои фильмы.

— Как случилось, что вы не скопили денег хотя бы на лечение?

— А кого в нашей стране постигла иная участь? Разве что подпольных миллионеров? И потом — я не жалуюсь на свои материальные проблемы. И не люблю, когда бедственному положению тех же кинозвезд посвящаются целые полосы в газетах или телепередачи. В этом больше лицемерия и желания заработать на чужой беде, чем настоящего сочувствия. Я не одинока, у меня есть близкие, мне помогают друзья.

— Знаю, что среди них — Кобзон, Табаков…

— Иосиф — великий человек. Он помнит добро и помогает многим, с кем когда-то связала его судьба. Причем делает это без просьб и излишней огласки. Примеров такого рода много не бывает. То же могу сказать и про Олега Табакова, который, кстати, повел себя удивительно после моего интервью вашей газете несколько лет назад. Тогда я переживала действительно тяжелый период своей жизни: после сложнейшей операции мне надо было снова научиться ходить. И я обратилась к Дикулю. На ноги меня поставили (на это ушло несколько месяцев), но стоило это очень немалых денег. И Олег Павлович перевел деньги чуть ли не самым первым — прямо на счет клиники. И при этом я узнала об этом только от врачей.

Или вот недавно: мой друг Слава Шмыров договорился, чтобы к моему юбилею телевизионщики отремонтировали квартиру. Мое участие было запланировано в самом конце — когда мы с Кобзоном являлись на “сцену радости”. А радости действительно было много: вокруг оказалось столько интересной, любознательной молодежи, с которой я вот так напрямую общалась, только когда преподавала режиссуру у студентов.

— Вам нравилось преподавать?

— Очень! Ведь это был путь моего учителя Сергея Герасимова, который сначала учил своих студентов в стенах института, а потом приглашал поучаствовать в реальных съемках. У меня ведь тоже почти весь курс вкалывал на “Карнавале”. Мастерскую мы набирали со Львом Кулиджановым, который, к сожалению, после нашего первого выпуска не захотел больше преподавать во ВГИКе. Мы с ним даже поссорились из-за этого. Особенно после того, как он принял приглашение Тамары Макаровой вернуться. Хотя отказать Тамаре Федоровне он, конечно, не мог: ведь как мастер он должен был заменить скончавшегося Сергея Аполлинариевича. А профессора, кстати сказать, мне дали не во ВГИКе, а в институте культуры, который находится в Мытищах. Там я какое-то время работала в 90-е.

* * *

— У вас много по жизни скопилось обид на коллег? На Тамару Макарову и Сергея Герасимова, например, которые хотели отчислить вас с первого курса ВГИКа?

— Ну разве это обида? Сначала хотели отчислить, а потом дали возможность с Инной Макаровой поставить испанский танец. И благодаря этому танцу Александр Фадеев, автор “Молодой гвардии”, убедил Герасимова взять Инну на роль Любки Шевцовой. Так танец в фильм и вошел — во время концерта молодогвардейцев для фашистов (есть там такой хитрый эпизод, когда другие ребята биржу труда поджигают).

Были обиды и пообиднее. Вот я окончила ВГИК в 1949 году и почти десять лет работала на Киностудии имени Горького вторым режиссером. Самостоятельной работы не было, ведь фильмов снималось тогда очень мало. Но это не все: меня вызвали в дирекцию и сказали, что я уволена. Дескать, слишком много на студии молодежи. Вслух, правда, не говорилось, а ведь было понятно, что в стране идет борьба с космополитами, и людей “не той” национальности со студии просто выгоняют.

Мы с моей школьной подругой стали прирабатывать шитьем халатов, а потом меня неожиданно восстановили. Оказывается, студийные комсомольцы дошли до министра. И он меня вернул. Правда, работа появилась, только когда не стало Сталина. Пришли новые времена, и молодежь оказалась востребованной.

А пока суд да дело, приходилось даже писать пьесы для театра. Одну из них поставили в Центральном детском. В спектакле играли знаменитая Лидия Князева, начинающий Ролан Быков. А недавно мне попалась на глаза старая театральная программка, и я в ней обнаружила еще две известные фамилия — Гребенникова и Добронравова. Пройдет 15 лет, и они напишут вместе с Александрой Пахмутовой песню “Нежность”, а я ее возьму в фильм “Три тополя на Плющихе”.

— “Три тополя…”, “Евдокия”, “Карнавал” — это абсолютно женские истории. И вдруг появляются “Семнадцать мгновений весны”, где главный герой — мужчина, герой, секс-символ времени, как бы сказали сегодня…

— Меня очень беспокоила бесполость Штирлица. Ведь всю картину он только размышляет. Даже за оружие берется только один раз, когда убивает провокатора Клауса. Если не считать, конечно, сцены с Холтофом, которому достается бутылкой по голове… И я стала думать, как очеловечить образ Исаева. Возникла идея создать женское окружение — Габби, фрау Заурих, жена, приехавшая инкогнито из Москвы, — но такое, чтобы никто из них к Штирлицу не мог приблизиться слишком близко. Ведь положительный герой, особенно наш разведчик, — это еще и недосягаемая моральная чистота. И это зрители, особенно женская их часть, всегда очень ценят.

Когда впервые показывала на студии сцену встречи Штирлица с женой, в зале было много ветеранов разведки. В темноте увидела замелькавшие белые платки. Поняла, что поверили, хотя в действительности такой сцены, может быть, и не было и быть не могло. Во всяком случае, у Семенова ее точно нет. Правда, надо отдать должное Юлиану: через неделю в одном еженедельнике я прочла его рассказ, который так и назывался — “Встреча Штирлица с женой”, а посвящался он Вячеславу Тихонову…

— Сейчас, особенно после раскраски “Семнадцати мгновений весны”, про персонажей этого фильма появилось много новых анекдотов. Не обидно?

— Анекдотов про Штирлица и раньше много было. Только я никогда ими не интересовалась. Даже не сразу поняла, что это целое направление, если так можно сказать, в народном фольклоре. Но ведь если это фольклор — что же тут обидного? Разве композитор будет огорчаться, что его песня вошла в народ и считается народной? Это же счастье, что Штирлица помнят и знают даже те, кто, может быть, и фильм уже позабыл или вообще его не видел.

* * *

— Кстати, а как вам эта самая раскраска?

— Сначала я была против этой работы. Но потом изменила свое решение. Особенно после знакомства с Александром Любимовым, инициатором проекта, и его командой. Я снова себя ощутила в настоящей мужской компании. В течение года раз в два месяца ребята приезжали ко мне с материалом, советовались. Тяжелее всего давалось лицо Штирлица. Выбивались из общего цветового решения (а оно, как мы договорились, должно было стать неброским, матовым) алые эсэсовские повязки. Все эти моменты подробно обсуждались. Я будто бы вернулась на съемочную площадку, с которой ушла больше 20 лет назад.

А потом не забывайте: изображение в фильме никогда не “чистилось”, начиная с первого показа в 1973 году. Фильм все эти годы безбожно эксплуатировался. Права на него то и дело оспаривались — то студией, то телевидением. На нем все зарабатывали, кроме авторов. И никто никогда не ставил задачи отреставрировать негатив, убрать “намыленность” с картинки. Теперь это сделано.

Вообще, показ обновленной картины намечался на осень. Но Первый канал, на 9 Мая решил выпустить фильм “В бой идут одни “старики”, тоже раскрашенный. Это и помешало полноценной премьере. Многое, особенно в части звука, я бы сделала иначе. И сокращениями я тоже не очень довольна. Хотя многие зрители этого наверное даже не заметили.

А вообще, я против слова “раскраска”. Пусть фильм живет не только для тех, кто видел его тридцать лет назад. Будет ли среди новых зрителей молодежь — покажет время. Одного показа для этого явно недостаточно.

Не могу не рассказать в связи с этим про один телефонный звонок: звонил мой старый знакомый, который сказал, что каких-то двадцать лет назад его, как и многих, поразила фраза в фильме про “золото партии” (она была актуальна из-за гонений на КПСС), а при недавнем просмотре — сцена со старым генералом в исполнении великого актера Николая Гриценко в поезде на германо-швейцарской границе. Помните: генерал предвещает Штирлицу, что после распада нацистской Германии в стране воцарит “диктатуру мелких лавочников”?..

— Песни в фильме первым должен был исполнять Вадим Мулерман. Но он оказался под запретом, и вам пришлось им пожертвовать?

— Пробовали мы многих. Может быть, и Мулермана. Но остановились на Магомаеве, перед которым я всегда преклонялась. Мы даже успели его записать — перед его отъездом на стажировку в Милан. Но все равно у меня не было чувства, что песни звучат “изнутри” фильма, соответствуют сдержанной и глубокой манере игры Тихонова. И тогда возник Иосиф, которому я сказала: “Забудьте, что вы Кобзон”. И он “забыл”. И получилось то, что получилось.

— Какие сейчас у вас отношения с Вячеславом Тихоновым и Леонидом Броневым?

— Со Славой еще не так давно мы виделись на благотворительных мероприятиях. Теперь перезваниваемся. Я даже пригласила его на свой домашний юбилей. Надеюсь, приедет, хотя живет он за городом и ведет уединенный образ жизни, больше общается с внуками. А с Броневым виделись год назад в больнице. Он лежал в соседнем отделении и пришел меня навестить.

Меня часто спрашивают: кто еще был кандидатом на роли Штирлица и Мюллера. Скажу честно: не помню и не хочу помнить.

— Понимаю, что Татьяна Доронина очень сложный человек. Но сложилось ли у вас на съемках фильма “Три тополя на Плющихе” хотя бы подобие дружеских отношений? А может, с актерами вообще нельзя дружить?

— Я дружила с актерами во время работы, но работа кончалась, и возникала дистанция. Мои компании вообще в основном были мужскими и совсем не актерскими. Могу сказать, что в последние годы часто общались с Кларой Лучко, с которой вместе учились у Герасимова. А Доронина — человек очень сильный и очень цельный. Когда она пришла ко мне на пробы, я понятия не имела о ее театральном успехе в Ленинграде. Просто сказала: “Спойте песню “Нежность” так, как ее спела бы простая крестьянская женщина. Даю вам два дня”. А Таня ответила: “Отчего же два дня? Я сразу спою”. И спела. И сразу отпали все претендентки. Одного от нее не смогла добиться: чтобы она во время исполнения ойкала. Поэтому “ойканье” в фильме мое.

— Есть еще Ирина Муравьева, которой вы подарили бенефис под названием “Карнавал”…

— С Ирой мы сделали две картины: кроме “Карнавала” еще и “Мы, нижеподписавшиеся”. Там совсем другая роль — не музыкальная. Я очень ценила ее легкость, способность к импровизации. И мы даже хотели сделать третью картину — тоже по сценарию Анны Родионовой, автора “Карнавала”, и тоже с музыкой. Но что-то этому помешало.

* * *

— А много ли замыслов, которые не осуществились?

— Полно! После фильма “Им покоряется небо” возник замысел фильма о советском ледоколе, который, когда началась война, стоял в Новороссийске. Вырваться оттуда было практически невозможно, потому что Черное море соединялось со Средиземным морем проливом, который контролировался врагом. Наши моряки сумели ценой потерь прорваться, обойти Африку и через Индийский океан вернуться во Владивосток. Мало кто про этот подвиг и сегодня знает!

Что только нашим морякам не приходилось делать — даже вкалывать в разных странах в качестве рабочей силы, чтобы заработать на уголь. Иначе бы как ледокол двигался к цели! Он и потом, после прибытия во Владивосток, не был списан — несмотря на все пробоины. После ремонта сопровождал транспортные суда союзников по Северному морскому пути.

Эту историю мне рассказали мои друзья — полярные летчики Валентин Аккуратов, который был главным штурманом полярной авиации, и Василий Колошенко, и ныне здравствующий Герой Советского Союза. Мы прямо-таки грезили этим фильмом. Думали, как будет двигаться по реальному маршруту ледокол, как его можно будет снимать с вертолетов. Куда-то ходили, чего-то требовали. Но денег на этот фильм у государства так и не нашлось.

— А что собирались снимать, когда началась перестройка?

— Один из моих замыслов — экранизация книги Вишневской “Галина”. Это мог быть фильм о сильной женщине и ее времени. Мы несколько раз встречались, готовились к съемкам. Но одно меня остановило: Галина Вишневская отказалась петь заново свои старые партии. Потом мне очень нравился кабаре-дуэт “Академия”, когда Саша и Лолита еще были вместе. С ними многие интересные вещи можно было бы сделать, но…

— Тогда вы поняли, что больше никогда не будете снимать кино?

— Просто начались серьезные изменения в стране. И я поняла, что мои новые герои никому не нужны. Было над чем поразмышлять, сидя у себя дома.

— Вы не раз говорили, что настолько любили свою маму, что не могли разделить ее ни с кем. Это так?

— Моя мама — Ида Израилевна — была малообразованной женщиной. Но ее мнение много что значило — и не только для меня. Она приходила на сдачу каждой моей картины. И потом даже директор студии Григорий Иванович Бритиков, человек, благодаря которому Киностудия имени М.Горького стала после войны той студией, где создали свои первые фильмы Кулиджанов, Ростоцкий, Хуциев, Шукшин, меня серьезно спрашивал: “Ну что сказала мама? Много было замечаний?”

А когда ее не стало — ко мне приехали Кобзон, Роберт Рождественский, с которым я тоже очень дружила, Стелла Ивановна Жданова, не последний человек на телевидении… После маминой смерти я впервые воспользовалась тем, что я — автор “Семнадцати мгновений…”. И обратилась в Моссовет, чтобы мне дали другую квартиру.

МЕЖДУ ТЕМ

Фестиваль “Московская премьера”, одним из соучредителей которого является “МК”, в этом году решено посвятить Татьяне Михайловне Лиозновой. Чествование легендарного режиссера состоится в рамках открытия фестиваля 27 августа, в День российского кино, а в преддверии этого события, 19 августа, в Библиотеке киноискусства имени С.М.Эйзенштейна откроется ретроспектива “Кинорежиссер Татьяна Лиознова. На фоне учителей и учеников”. Помимо просмотров в кинозале библиотеки состоятся творческие встречи, в том числе со многими популярными актерами — Юрием Яковлевым, Инной Макаровой, Людмилой Хитяевой, Вячеславом Шалевичем, Светланой Светличной и другими. Читатели “МК” смогут попасть на эти мероприятия, как всегда, бесплатно.

[Сплетник]

http://www.spletnik.ru/blogs/pro_kin...gnoveniy-vesny
01 МАЯ 2017, 22:56
Татьяна Лиознова - режиссер знаменитых "Семнадцать мгновений весны"
Этот пост о потрясающей женщине и талантливом режиссере Татьяне Лиозновой. Постаралась собрать интересные факты из жизни этого удивительного Человека.

Родилась в Москве 20 июня 1924 г в еврейской семье. Родители: Моисей Александрович и Ида Израилевна Лиозновы. Отец Татьяны Лиозновой, инженер-экономист, погиб в ВОВ в 1941, сражаясь в народном ополчении.
Татьяна Лиознова – создатель легендарного образа Штирлица – сняла за свою карьеру всего девять картин. Ей были созданы картины «Евдокия», «Рано утром», «Им покоряется небо». Особое место в творчестве этого режиссера занимает кинолента «Три тополя на Плющихе» (1967г). После знаменитого многосерийного фильма "Семнадцать мгновений весны" Лиознова сняла следующие картины: «Карнавал» (1981г). «Мы, нижеподписавшиеся».
Замужем не была; осталась приёмная дочь (дочь друга, летчика Василия Калашенко, Людмила)
29 сентября 2011 г скончалась в Москве после продолжительной болезни на 88-м году жизни. После кремации урна с прахом захоронена на Донском кладбище в могиле матери

Про "Семнадцать мгновений весны"



Съемки «17 мгновений весны» начались 11 апреля 1971 года в Берлине. В течение двух лет съемочная группа побывала в Германии, Прибалтике и Грузии.

Ни один костюм не шился без утверждения консультанта полковника Брауна, ранее служившего в разведке. С российской стороны главным консультантом фильма был Семён Кузьмич Цвигун - первый заместитель Председателя КГБ СССР, в титрах он был указан генерал-полковник С.К. Мишин. Уточнялось все - от маленьких значков до петлиц и погон. Костюмы шили мастера из генеральских ателье. Когда группа впервые приехала на съемки в Германию, немцы безграмотно одели массовку. Но советская съемочная группа привезла с собой из СССР шестьдесят ящиков с костюмами. Только для Вячеслава Тихонова было приготовлено сто рубашек - их негде было стирать, к тому же не было костюмера, которого из экономии не зачислили в группу. В итоге во время съемок даже статисты одевались так, что немцы были просто потрясены.



Были на площадке и забавные истории. К примеру, когда Штирлиц раскладывал из спичек различные фигурки или рисовал картинки, в кадре крупным планом появлялись чужие руки. Дело в том, что у Вячеслава Тихонова на левой руке была вытатуирована наколка «СЛАВА». Загримировать ее было трудно, она все равно была заметна. Если присмотреться, Тихонов даже на общих планах старался спрятать тыльную сторону ладони от зрителя. Руки Штирлица на самом деле принадлежали ассистенту художника Феликсу Ростоцкому. Он же писал телеграмму за Евгения Евстигнеева, у которого был плохой почерк.

Воротничок рубашки в одной из сцен оказался для Леонида Броневого узким, ему это не нравилось, и он непроизвольно дергался. Лиознова решила это оставить, придумав нервный тик для Мюллера.

Долго не могли найти актера на роль Гитлера. Пробовался даже Леонид Куравлев. Получалось неубедительно. В конце концов, Адольфа Гитлера сыграл немецкий актер Фриц Диц, а Куравлеву досталась роль одноглазого эсэсовца Айсмана.

Главной конкуренткой Екатерины Градовой, сыгравшей русскую радистку Кэт, была Констанция из «Трех мушкетеров» Ирина Алферова. На роль жены Штирлица пробовалась Светлана Светличная, которую позже утвердили на роль Габи, влюбленной в главного героя. А супругой советского разведчика было суждено стать актрисе Театра Вахтангова Элеоноре Шашковой, которую привели на площадку за день до съемок. Сцены свидания в кафе в романе не было. Ее предложил вставить Тихонов после общения с одним из разведчиков. Оказывается, настоящим резидентам устраивались такие бесконтактные встречи с родными. Сперва Лиознова собиралась показать не только жену Штирлица, приехавшую на встречу, но и маленького сына, которого разведчик еще якобы не видел. Но после кинопроб Татьяна Лиознова поняла, что ребенок будет отвлекать внимание, и отказалась от этой идеи. А ребенка радистки Кэт играли сразу шесть младенцев – съемки шли долго, а дети росли.

А это выдержка из интервью Татьяны Лиозновой :

-- Говорят, первым картину показали Андропову? Якобы ему на дачу возили по две-три смонтированные серии, и глава КГБ решал, что убрать, а что оставить.

-- Ерунда! Мне об этом ничего неизвестно. Знаю другое: Брежнев каждый вечер неотрывно сидел у телевизора, не пропуская ни одной серии, после чего звонил председателю Гостелерадио Лапину. Очень переживал из-за происходящего на экране. Случалось, даже плакал. Однажды так расчувствовался, что побежал к домашней аптечке, желая выпить сердечных капель, но по ошибке схватил слабительное... Еще был случай, когда Леонид Ильич позвонил актрисе Градовой, игравшей радистку Кэт. Стал расспрашивать о здоровье, о детях, успокаивать. Он не видел разницы между артисткой и ее героиней.



-- А еще рассказывают, генсек хотел дать звезду Героя Советского Союза Вячеславу Тихонову. За совершенный подвиг.

-- Не в курсе, кто и что хотел, но факт: Штирлиц действительно стал Героем. Правда, Социалистического труда. А мне за картину дали орден Октябрьской революции. Видимо, в ЦК КПСС посчитали, что при создании фильма актер важнее режиссера... Конечно, это был удар, но не хочу сейчас о нем вспоминать. Таких пощечин мне пришлось вынести немало. Лучше уж рассказывать курьезные эпизоды. К примеру, Фидель Кастро какое-то время недоумевал, почему на каждом вечернем заседании кубинского правительства не досчитывается нескольких ключевых министров. Наконец Фиделю шепнули, что ответственные товарищи сбегают домой, чтобы посмотреть по телевизору новый советский фильм о разведчиках. Кастро поступил радикально: потребовал привезти ему картину и устроил просмотр для членов правительства. Всех двенадцати серий сразу!

Что же касается Андропова, то он просил изменить в фильме две детали: убрать из титров фамилии реальных консультантов с Лубянки, поскольку это были действующие офицеры разведки, и добавить эпизод о рабочем движении Германии. Мол, в сериале слабо отражена роль немецкого пролетариата.

Первое пожелание мы выполнили легко, а над вторым пришлось голову поломать. К счастью, вспомнила, что у меня есть кадры хроники с Эрнстом Тельманом. Мы ловко вмонтировали эту сцену в уже готовую серию. Вот и все вмешательство Андропова в фильм. Еще, помню, телевизионное начальство насмерть стояло, чтобы в картине не появился Молотов.

-- Почему?

-- Может, потому, что он был еще жив. В итоге важную для развития сюжета мизансцену вручения ноты советского правительства английскому послу пришлось снимать в урезанном виде, показывая Молотова со спины. Компромисс.

-- Вы были готовы к успеху фильма?

-- Нет, конечно. Мы многим рисковали. Тогда ведь о съемках телесериалов все знали понаслышке, но в итоге наш расчет оказался верен. Люди поверили в экранных героев, им понравилась выбранная нами интонация. Зрителей подкупала и иллюзия документальности картины. Чтобы создать ее, пришлось просмотреть десятки километров военной кинохроники -- нашей и немецкой. Иной раз от увиденного становилось дурно, выбегала из зала, чтобы не упасть в обморок, но все равно заставляла съемочную группу, включая артистов, ездить в Красногорск, в архив кинофотодокументов.



Личная жизнь.



Создательница «Семнадцати мгновений весны» и «Трех тополей на Плющихе» Татьяна Лиознова на всех производила впечатление железной леди. На съемочной площадке она была беспощадна к актерам, во всех своих интервью советского периода она была необычайно лаконична - никаких подробностей ни то что о личной жизни, а даже об увлечениях и хобби. Отсюда и сложилосьубеждения, что Лиознова была старой девой, никогда никого не любившей. Разумеется, в действительности все было совсем не так. В жизни Лиозновой случались романы, довелось ей пронести через все свою жизнь и большую любовь...

ЗНАМЕНИТЫЙ РЕЖИССЕР

В одном из интервью Татьяна Михайловна как-то обронила - в юношестве была увлечена Станиславом Ростоцким, но не сложилось. И в самом деле , роман между двумя будущими звездами советской кинорежиссуры оказался коротким. Познакомились они на съемках фильма «Земля и люди» в 1954 году. Он - подающий надежды режиссер, любимец Козинцева, она - его молодая ассистентка, недавно уволенная с киностудии имени Горького. Совместная работа Ростоцкого и Лиознову очень сблизила.

- В последние годы она говорила Ростоцком исключительно как о друге, - рассказал «Комсомолке» главный редактор журнала «Кинопроцесс» Вячеслав Шмыров, близко знавший Татьяну Михайловну. - Я помню день, когда стало известно о смерти Станислава Иосифовича. Я приехал в Выборг, там был кинофестиваль. Нас встретили устроители, сказали, что Ростоцкий вчера в Выборге умер. Я позвонил Лиозновой, мы минут двадцать говорили на самые несущественные темы. А в конце она сказала: «Ты, наверное, мне звонишь, чтобы сказать, что Ростоцкий умер?» Я говорю: «Да» – «Я знаю, я плакала». И наш разговор закончился. Все-таки, думаю, она всю жизнь воспринимала его как большого друга.. Хотя по молодости все отношения из одного состояния часто переходят в какое-то другое. Так что ничего удивительного в том, что их роман начался и закончился....

ПОЛЯРНЫЙ ЛЕТЧИК

В 1963 году Татьяну Лиознову утвердили в качестве режиссера на картину «Им покоряется небо». Фильм о летчиках-испытателях не стал громким хитом, даже несмотря на участие в нем Николая Рыбникова. Однако именно съемкам этого фильма было суждено было навсегда изменить жизнь режиссера.

Консультантами Лиозновой стали несколько настоящих летчиков-испытателей. Среди них был и Василий Калашенко - герой Советского Союза, красавец-мужчина. Василий Петрович покорил Лиознову своими безупречными манерами, обходительностью, мужественностью. Вся съемочная площадка наблюдала за развитием их отношений.



- В то время Калашенко он был молодым вдовцом., - продолжает Шмыров. - У него было две дочки. Дочки, конечно, маленькие были, они требовали материнского участия, женского внимания.

Увлечение Калашенко в итоге привело к тому, что Лиознова взяла на воспитание одну из его дочерей - Людмилу. Ту самую Людмилу, которая на долгие годы стала самым близким для Лиозновой человеком, которая ухаживала за ней после тяжелой операции в начале 2000-х. Почему же рядом с Лиозновой не было отца Людмилы?

- Их отношениям не суждено было продолжиться из-за характера Татьяны Михайловны, - вздыхает главный редактор журнала «Кинопроцесс». - Когда проходила первая влюбленность и начиналась совместная жизнь, Татьяна Михайловна отчетливо понимала, что все мужчины мелковаты для нее. Она искала себе ровню, но так за всю жизнь и не смогла найти .

- Даже полярного летчика она не считала ровней?

- Ну дело же не в физических качествах. Так или иначе она разочаровалась в нем как в постоянном спутнике жизни. Но она умела сохранять отношения - как и с Ростоцким, они с Калашенко остались друзьями, а Людмила стала ее названной дочерью.

Все факты свидетельствуют о том, что Лиознова даже после окончания романа с Калашенко продолжала его любить. Простой пример. Через четыре года после фильма «Им покоряется небо» она снимает один своих главных шедевров - «Три тополя на Плющихе». Тон фильму задает песня Александры Пахмутовой«Нежность», посвященная как раз летчикам.И в нем Татьяна Михайловна впервые в своей режиссерской карьере рассказывает очень личную историю - историю женщины, которая навсегда упускает возможность любить и быть и любимой.

- История их взаимоотношений - это 50 очень разных лет, - резюмирует Шмыров. - Я видел Калашенко всего один раз, на праздновании 85-летнего юбилея Лиозновой. Было заметно, что это очень близкие друг к другу люди.

ОСТАП БЕНДЕР

Про свой роман с Арчилом Гомиашвили, исполнителем роли Остапа Бендера в "Двенадцати стульях" Гайдая, Лиознова вспоминала разве что со смехом. Амбициозный грузинский актер, заслышав, что уже набравшая к тому моменту популярность Лиознова собирается снимать «Семнадцать мгновений весны», тут же нцелился на роль... Штирлица. В обаянии и напоре Гомиашвили никогда нельзя было отказать, но он не знал одного - Лиознова никогда не снимала своих друзей и мужчин. В итоге их короткий роман очень быстро превратился фарс.



- Весь день Лиознова проводила кастинг на роль Штирлица, и никак не могла найти подходящую кандидатуру, - говорит Вычеслав Шмыров. - Вечером вся съемочная группа собиралась ехать в ресторан «Арагви», где за всех платил Гомиашвили. Он вообще не жалел денег - делал Лиозновой подарки шикарные. И вот Лиознова садится в автобус, к ней тут же подсаживается Юлиан Семенов и говорит: «Господи, где же нам взять этого Штирлица?» Тут его взгляд падает на сидящего впереди Гомиашвили. «Да вот же он, Танечка». Эта сцена была достаточно пошло срепетирована. Лиознова страшно разозлилась, и на перспективах Гомиашвили был поставлен крест - причем речь не только о перспективах на роль Штирлица. Долгое время они пребывали в состоянии «холодной войны». Думаю, здесь Татьяна Михайловна резала по живому, потому что с Арчилом они потом восстановили отношения. Он помогал ей деньгами в последние годы. Я знаю, что каких-то дальних родственниц, которые приезжали к Татьяне Михайловне с Украины, даже на работу устраивал. Она могла ему сказать: «Арчил, я хочу так». Он ее слушал. Ну, это уже когда те страсти улеглись. Он ведь ее называл женой в своих последних интервью. А она отмахивалась: «Ну какой он мне муж?» И в то же время резко не отрицала.

ЗАМЕСТИТЕЛЬ КОСЫГИНА

Самый странный роман Татьяны Михайловны случился, когда она была в зрелом возрасте. В середине 80-х она собралась снимать фильм про испытание атомной бомбы. Картину курировал Совмин СССР и лично заместитель Косыгина Владимир Кириллин - один из самых влиятельных чиновников в стране, курирующий атомную энергетику. Познакомившись с Лиозновой, Кириллин в одно мгновение потерял голову.



- И хотя Татьяна Михайловна его никогда не любила, она решила, что стоит попробовать, - вспоминает Шмыров. - Зачем ей это было нужно? Знаете, к тому моменту она хотела просто выйти замуж, чтобы пожить в таком выставочном браке. Это была очень романтическая история, они читали друг другу стихи. Но Лиознова, как истинная советская женщина, требовала, чтобы он сначала развелся. И он к ней пришел с открытым паспортом. У двери стоял и показывал, что там есть отметка о разводе.

- Почему же замужество не состоялось?

- Этот брак расстроили два обстоятельства. Однажды Кирилин вместе с Лиозновой поехали во МХАТ смотреть спектакль «Мы, нижеподписавшиеся». Лиознова тогда работала над экранизацией этой пьесы. Он ей сказал: «Не вздумай это снимать, тебя посадят». Она тут же вынесла вердикт - трус. А вторая причина состоит в... богатстве Кириллина. Как-то раз она приехала в его кваратиру и оторпела от советской номенклатурной роскоши. И в этот момент в ней взбунтовалось ее нутро московской девчонки с окраин. Она поняла, что никогда не сможет жить, в этих хоромах. И еще осознала, что эта огромная квартира означает то, что ей придется стать частью партийной номенклатуры. А вот этого вынести она уже не смогла...

Роман с Кириллиным стал последним в жизни Лиозновой. На протяжении оставшихся 25 лет жизни она заводила исключительно дружеские отношения. И как говорят близкие люди никогда не переживала об отсутствии настоящей семьи.

Посмотреть полностью: http://www.spletnik.ru/blogs/pro_kin...gnoveniy-vesny

[Валентина Оберемко]

https://aif.ru/culture/person/vzbalm..._byli_ee_filmy
20.07.2019 00:11

Сюжет Легендарные актеры и режиссеры кино

Татьяна Лиознова. / Галина Кмит / РИА Новости







Ее называли «железной леди», «ежиком», «бой-бабой». Она же за закрытыми дверями из строгого, властного режиссера превращалась в ранимую, романтичную и невероятно человеколюбивую девочку.

С девочкой сходство солидному режиссеру Лиозновой, которого все боялись, как огня, придавал и её рост – метр с кепкой, точнее, 1 м 50 см. Но даже с «высоты» своего роста Татьяна Михайловна могла обуздать любого, даже самого необузданного актера.

Татьяна Лиознова.
СТАТЬЯ ПО ТЕМЕ
«Всю жизнь я снимала один фильм». Чем запомнилась Татьяна Лиознова зрителям
«Ты бездарность!», «Как ты мог стать актером!», «Зачем я вообще тебя позвала на эту роль?», – вот самые частые реплики, которые сыпались в адрес большинства ее подопечных. Но это была не чрезмерная властность, как полагали некоторые. Просто Лиознова была уверена, что каждый человек, решивший чему-то поучить с экранов других, должен нести за свою работу колоссальную ответственность. Лиознова уважала и любила своего зрителя. Каждое письмо, присланное ей домой или на Мосфильм, она прочитывала и отвечала на него. А звонки в квартиру Лиозновых до 1978 года всегда принимала мама, Ида Израилевна. Она снимала трубку, и говорила очередному поклоннику или поклоннице: «С вами разговаривает мама режиссера Лиозновой».


СТАТЬЯ ПО ТЕМЕ
Татьяна Лиознова: «Невыносимо видеть, как твои картины режут по живому»
Папу 17-летняя Таня проводила на фронт в 1941-м. Он погиб в тот же год, а Таня, узнав страшную весть, решила для себя: в этой жизни нет ничего важнее семьи. С тех пор Лиознова будет беречь свою маму и проживет с ней в двух крохотных комнатках большой коммуналки вплоть до маминой кончины. Ида Израилевна стала неотъемлемой частью творчества прославленного режиссера. Её знала вся творческая Москва. Какие вкусные столы она накрывала для шумных компаний дочери! Собирались актеры, режиссеры, и начинались беседы. О чем? Конечно, о кино. О себе Татьяна Михайловна говорить не любила. Многие отмечали, что хоть дом её для гостей был полной чашей, сама она была очень закрытым человеком. Открывалась она только с мамой. Ида Израилевна была самым близким человеком, которому она доверяла даже самое сокровенное – свое творчество. Только маме было позволено критиковать, подсказывать, направлять. Когда Иды Израилевны не стало, Татьяна Лиознова закрылась совсем. Ее студенты приехали к ней домой, хотели поддержать, нажали кнопку звонка… а она даже не пустила на порог, сказала, что ей ничего не нужно и никого она видеть не хочет.

Актеры, работавшие с Лиозновой, частенько вспоминали Татьяну Михайловну как невероятно строгую, порой взбалмошную, подверженную постоянным сменам настроения женщину. Говорили, что она могла убить словом, поэтому находились и те, кто после окончания работы старались больше с ней не пересекаться. Но таких было меньшинство, большинство же с пониманием относились к таким «слабостям» талантливого режиссера.

Лиознову называли «железной леди»
СТАТЬЯ ПО ТЕМЕ
«Железная леди советского кино». Характер Татьяны Лиозновой закалила война
Не там искала
Многие считали, что Лиознова всю жизнь была одинока. Но это не так. Да, Татьяна Михайловна в официальном браке не состояла, но поклонников у нее было предостаточно. Когда-то за молоденькой студенткой Лиозновой ухаживал Константин Симонов. Однажды знаменитый кавалер подвез Татьяну до дома на такси. Сцену прощания углядела из окна Ида Израилевна. Дома у нее состоялся серьезный разговор с дочерью. После этого вечера Татьяна Лиознова больше не принимала ухаживаний от Симонова.

Потом у Татьяны Лиозновой случился страстный роман с актером Арчилом Гомиашвили. Тогда Татьяна Михайловна как раз готовилась к работе над «Семнадцатью мгновениями весны». Она проводила кастинги, отсматривала претендентов. Гомиашвили был уверен, что Штирлица будет играть именно он. Но, по версии самого актера, в ЦК режиссеру высказали сомнение, что грузин может подойти на роль советского разведчика. Поэтому Лиознова, опасаясь, что картину закроют, пригласила Тихонова. Правда, коллеги Татьяны Михайловны рассказывают и другую историю: когда Лиозновой кто-то предложил взять Штирлицем Гомиашвили, она прямо при актере лишь громко рассмеялась, чем привела его в бешенство. В любом случае, после того, как Штирлицем утвердили Тихонова, Гомиашвили сразу расстался с Лиозновой и долгие годы с ней не общался.

Ростислав Плятт (справа) и Вячеслав Тихонов во время съёмок фильма «Семнадцать мгновений весны». Режиссёр Татьяна Лиознова. Киностудия имени М. Горького.
Как появилась жена Штирлица. 41 год назад вышел сериал «17 мгновений весны»

Однажды Татьяна Михайловна случайно познакомилась с ученым-физиком, зам. председателя Совета министров СССР Владимиром Кириллиным. Чиновник покорил её своим интеллектом, начитанностью. «Вот же он, тот самый! Не там искала!», – подумала она. Среди творческой интеллигенции поползли слухи: «Лиознова замуж собралась. Наконец-то, может, подобреет». А она действительно светилась от счастья. Ведь в это время ей везло не только в личном, но и в работе – Татьяна Михайловна собиралась начать работу над картиной «Мы, нижеподписавшиеся». Чтобы как можно лучше изучить материал, режиссер отправилась во МХАТ на одноименный спектакль. Пригласила она туда и своего жениха. После финала она вышла окрыленная, Кириллин же смотрел в пол. Доехав до дома, он выложил ей всё, что думал: что тема эта своеобразная, что могут быть неприятности, что она может подставить не только себя, но и его.

Земфира, Татьяна Лиознова, Фаина Раневская, Анна Семенович, Татьяна Агафонова и Дуся Германова.
СТАТЬЯ ПО ТЕМЕ
Одна, совсем одна... Почему знаменитые «холостячки» не выходят замуж?Лиозновой пришлось сделать непростой выбор. С Кириллиным она видела себя в качестве жены, возможно, матери, но когда он попытался отобрать у нее её нового, уже любимого, «ребёнка», она тут же дала ему от ворот поворот. Да, Татьяна Лиознова свои фильмы называла своими детьми. Как-то один из ее поклонников, которому она тоже дала отставку, встретив ее через несколько лет, очень нетактично заметил, что у него уже есть дети, а она только и возит с собой свои железные коробки с киноплёнкой. На это оскорбление Лиознова не обиделась. Свои коробки она любила больше всего на свете.
Татьяна Лиознова на съемках.
Татьяна Лиознова на съемках фильма «Семнадцать мгновений весны». Фото: РИА Новости/ Галина Кмит
«Лиознова, вставай!»
А как их можно было не любить? Ведь тот же «Карнавал» – это история о ней самой, о маленькой наивной девчонке, которая так мечтала делать в жизни что-то прекрасное; «Три тополя на Плющихе» – картина, придуманная Лиозновой вокруг ее любимой песни «Нежность»; «Семнадцать мгновений весны» – классика нашего кинематографа, ради работы над которой Татьяне Лиозновой пришлось просмотреть всю имеющуюся в архивах советскую и немецкую кинохроники с бомбежками, убийствами, трупами…

Кадр из фильма «Три тополя на Плющихе», 1967 год.
СТАТЬЯ ПО ТЕМЕ
Три титана и Плющиха. Как создавалась легендарная картина Татьяны Лиозновой
Она их всех любила беззаветно. И только последний фильм, «Конец света с последующим симпозиумом», вызывал у нее противоречивые чувства. В середине 1980-х, когда повеяло в Союзе западным духом, Лиознова решилась на новую картину. О чём? О ядерном оружии, об Америке-гегемоне. Восемь месяцев она не вылезала с площадки и из монтажных студий. А потом с новой картиной приехала в Берлин. Там по одному из каналов весь день крутили её «Конец света». Она не выходила из номера и смотрела, смотрела, смотрела... Очнулась от стука в дверь. Актеры, приехавшие с ней в Германию, пытались вытащить ее из гостиничного номера на прогулку. Но она не пошла. Только сказала: «Теперь я поняла, что впервые сняла плохой фильм».

С тех пор Татьяна Лиознова с кино завязала. Говорила, что не понимает нового зрителя, даже думала, что ее прославленным фильмам не место в новой действительности.

Знавшие ее люди утверждали, что в последние годы Лиознова жила более чем скромно. После операции, во время которой ей удалили доброкачественную опухоль мозга, сильно болела, у нее отнялись ноги. Но Татьяна Михайловна не сдавалась. Каждое утро говорила себе: «Лиознова, вставай!». И вставала, читала, смотрела новости, общалась с друзьями. Ей во всем помогала названная дочь Людмила Лисина – дочка ее хорошего друга, летчика-испытателя Василия Колошенко. Она была с Татьяной Михайловной и в последние минуты жизни.