Николай Васильевич Гоголь — мистик известный. Гоголь писал проникнутые мистикой тексты, мистическая судьба ожидала его произведения и даже поставленные ему памятники. Не говоря уже о загадочном исчезновении черепа великого писателя. Мистический туман настолько плотно окутал фигуру классика русской литературы, что даже соприкоснувшиеся с его творчеством литературоведы почувствовали его дыхание.
В 1934 году теоретик искусства большевик Александр Константинович Воронский с дочерью Галиной проходил мимо памятника Гоголю работы скульптора Н. А. Андреева (стоявшего тогда на своем изначальном месте — на Арбатской площади, где ныне находится памятник, созданный Н. В. Томским) и, глядя на согбенную фигуру, сказал: "Кажется, мне удалось приоткрыть тайну Гоголя. Но в то же время остается чувство, что он не позволит сделать это". Как раз в это время Воронский собирался сдать в издательство отпечатанную на пишущей машинке рукопись своей книги о Гоголе.
Рукопись с биографией писателя уже лежала в редакторском кабинете, когда автор с кем-то вышел в коридор покурить или переговорить. Вернувшись в кабинет, он не нашел своего портфеля. На следующий день в газетах "Известия" и "Вечерняя Москва" появилось одинаковое объявление: "У писателя Воронского пропала рукопись. Вознаграждение нашедшему — пятьсот рублей". Бывший редактор журналов "Красная новь" и "Прожектор" Александр Константинович Воронский вновь засел за написание книги, благо, сохранились черновики. Новый вариант показался Воронскому даже лучше прежнего, как тут неожиданно возникла пропавшая рукопись…
Первоначальный вариант биографии Гоголя, в котором не хватало многих листов, вернулся к автору. Его принес директор одного из учреждений, располагавшихся неподалеку от издательства. К чести этого товарища, от вознаграждения он категорически отказался. Воронский заменил в ней первую главу на вновь написанную и снова отнес в издательство.
Близился 125-летний гоголевский юбилей и рукопись предполагали опубликовать в недавно возобновленной Горьким серии "Жизнь замечательных людей". Но судьба книги, как и судьба автора, оказалась плачевной. Сигнальный экземпляр биографии уже лежал на столе, когда 1 декабря 1934 г. был убит Сергей Киров. Вскоре в типографии набор "Гоголя" рассыпали, а 1 февраля 1937 года Воронского арестовали. Скорее всего, в том же году его расстреляли. Расстреляли, наверное, не за Гоголя, хотя… Тургенева, назвавшего Гоголя великим писателем, к примеру, в свое время за это сослали в деревню. Издательство "Молодая гвардия" сумело издать неизвестную биографию Гоголя лишь в 2009 году и только в малой серии "ЖЗЛ".
Мы так подробно остановились на этом эпизоде, потому что с биографией Гоголя худо-бедно знакомы многие, хотя бы и по курсу школьной программы, а вот окологоголевские истории известны далеко не всем. Гоголь-мистик продолжает оставаться загадкой и после своей физической смерти. Конечно, мистикой можно считать уже тот факт, что забыто многое, написанное до и после него. Он признанный классик русской и мировой литературы. Гений отрицания и смеха, он не создавал положительных персонажей, а рассказывал нам страшные сказки о жизни, потому что страшна сама реальная жизнь. Как страшна показалась философу Хоме Бруту из повести "Вий" "освещенная церковь ночью, с мертвым телом и без души людей". Мертвые души населяют наше пустое пространство. Пустые тела людей, лишенных души. Но каков был сам писатель?
"Гоголя, как человека, — утверждал Аксаков, — знали весьма немногие. Даже с друзьями своими он не был вполне, или, лучше сказать, всегда откровенен. Он не любил говорить ни о своем нравственном настроении, ни о своих житейских обстоятельствах, ни о том, что он пишет, ни о своих делах семейных".
Ну не мистика ли, что восемь верст по глубокому сырому снегу, выпавшему накануне (заметьте, снегоуборочных машин еще не было, только дворники с метлой!), гроб с телом Гоголя несли представители всех сословий Российской империи. Плечом к плечу, поддерживая плечом гроб, шли непримиримые политические противники. Прежняя Россия не знала таких похорон. Так не хоронили и царей. Похороны Владимира Высоцкого очевидцы сравнивали с похоронами Сталина. Тоже нонсенс, первое всемогущее лицо государства и первый поэт страны, но это случилось уже во второй половине ХХ века. До Гоголя так многолюдно никого не хоронили.
Да, позже будет сказано: поэт в России больше, чем поэт. Однако при царском режиме без особой огласки удалось предать земле великого Пушкина, почти совсем незамеченными прошли отпевания Лермонтова. Но не писавший лирических стихов Гоголь, оставивший нынешним российским автомобилистам и политикам бессмертные строки про любящих быструю езду русских, был похоронен по высшему разряду. По крайней мере, гораздо выше, чем это полагалось по петровской табели о рангах. Но и на этом мистика Гоголя не заканчивается.
"Смущенные обилием провожавших гроб толпы, спрашивали: "Кого хоронят?" И такие же, как они, уверенные, что не могут так хоронить простого коллежского асессора, отвечали им важно: "Генерала хоронят…" Вот и удостоился он посмертно звания генерала, к которому так недостижимо тянулись все его титулярные советники, безумные лжецы и врали, добрые люди и помешавшиеся несчастные. Вот и произвели его в этот ЧИН, который он всю жизнь презирал и над которым посмеивался. Не могли поверить люди, что умер писатель", — писал очевидец.
http://www.chaskor.ru/article/mag_ru...iteratury_4944
1 апреля 1809 года родился Николай Васильевич Гоголь. Писатель русский? Или украинский?
Офорт "Пушкин, Гоголь, Достоевский" художника Юрия Селиверстова // Итар-Тасс
Он считал себя гением, сразу после Пушкина. Задал основное направление философии Серебряного века и несколько направлений русской литературы, одно из которых воплотил Толстой, другое - Достоевский. Все вплоть до Хармса и Пелевина обязаны Гоголю.
«Чуден Днепр при тихой погоде… Редкая птица долетит до середины Днепра» — всех заставляли в школе учить этот отрывок из Гоголя. И мы, не заглядывая в содержание повести, исправно бубнили его.
Как-то я заболел и решил от скуки почитать полностью эту вещицу — «Страшную месть». Современные мистические триллеры отдыхают. Тут действительно страшно. На ночь читать не рекомендуется.
Сюжет: жила красавица Катерина, но папаша ее, бесподобная сволочь и колдун, сексуально домогался собственной дочери. Его не смущало ни ее замужество, ни то, что недавно она родила сына.
Муж Катерины застукал папашу за сеансом черной магии и поместил его в темницу. Доця выпустила отца, надеясь на его перековку. Перековался он так: застрелил ее мужа, убил внука и в конце концов зарезал саму!
Как в армянском анекдоте:
«Как назвать человека, убившего всех родственников?» — «Круглым сиротой!»
Но концовка окончательно срывала крышу. По Карпатам носился на коне неведомый великан-богатырь с ЗАКРЫТЫМИ газами. Колдуна к нему тянуло против воли. Богатырь открывает глаза, ловит серийного маньяка и кидает в пропасть.
В финале повести бандурист объясняет в былине подоплеку биографии героического папашки. Его предок из зависти сбросил в пропасть лучшего друга вместе с маленьким сыном. На том свете Бог разрешил жертве придумать казнь для предателя. И тот решил, что все потомки гада будут злоумышленниками, но последний в роду — негде клейма ставить. После каждого его нового убийства покойные родственники будут выбираться из могил — и падать обратно.
Когда же колдун-горбун будет сброшен в бездну, им разрешится его погрызть. Но тому, первому иуде, из-за которого началась катавасия, не дадут присоединиться к пиршеству. Только кости его еще больше врастут в землю…
Неслабо для произведения из школьной хрестоматии?!
Река — не река
Конечно, Гоголь не только рассмешил своих современников сказками-комедиями, он буквально потряс их воображение мифологическими картинами.
Днепр в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» — это гиперболизированная, мифологическая река. Редкая птица не может долететь до середины ТАКОЙ реки.
«Любо глянуть с середины Днепра на высокие горы, на широкие луга, на зеленые леса! Горы те — не горы: подошвы у них нет, внизу их, как и вверху, острая вершина, и под ними и над ними высокое небо. Те луга — не луга: то зеленый пояс, перепоясавший посередине круглое небо, и в верхней половине и в нижней половине прогуливается месяц». Это космологическая картина: небо, звезды с двух сторон окружают реку. Днепр здесь сродни Млечному Пути.
Пьесы Гоголя ставят много и регулярно. Вне зависимости от юбилейных дат. На данный момент в столичных театрах идет семь гоголевских «Женитьб» и десять «Ревизоров». Есть еще двое «Игроков», одна «Майская ночь», одни «Старосветские помещики». В нашем обзоре — самые типичные и нетипичные постановки великого писателя.
Летящий на крыльях ночи
Украинские бандуристы-сказители, чью стилистику Гоголь вводит в ткань «Вечеров…», — прямые наследники Гомера. Гоголь сам проводит эту параллель: у него бандурист — слепой. Но Гоголь не был бы Гоголем, если бы «страшный» тон повествования регулярно не перебивался ироническими метафорами: «А пальцы летали как муха по струнам».
При всем уважении к гоголевскому учителю Пушкину, у Александра Сергеевича не было в произведениях такой мощной вертикали с парадоксальным сочетанием комизма и космизма.
Бессмысленны разговоры, Гоголь больше украинский или русский писатель, поскольку он является носителем общей духовной памяти. Для него органичны обе культуры, берущие начало в Киеве — очаге православия.
В своем историческом очерке он кратко дает причины трагического разделения на русский, украинский и белорусский народы — это татаро-монгольское владычество, приведшее к изоляции территорий на протяжении трех столетий.
Но корни остались прежними. Что касается казачества, то Запорожская Сечь для писателя яркий исторический феномен, но вряд ли государствообразующая сила. Казаки — антисистемщики по определению.
Гений Никоша
В Петербурге у будущей знаменитости всё начиналось крайне неудачно. Там честолюбивый Гоголь оказался в 19 лет. Рекомендательные письма не помогли. Гоголь никак не мог приступить к воплощению своей мечты — стать высокопоставленным государственным служащим.
Вспомнив свои успехи в гимназическом театре в Нежине, попытался поступить в императорский театр, но был забракован («разве только для выхода»).
Опубликовал поэму «Ганс Кюхельгартен» — провал у критики. Со слугой скупил почти все экземпляры и сжег.
Быстро были растрачены 1000 рублей, полученных от матери (чтобы иметь представление об этой сумме, отметим, что на первой своей должности — мелкого чиновника — Гоголь получал 30 рублей в месяц).
Чтобы выкупить заложенное имение Николая, мать Гоголя, Марья Ивановна, отдала собранные деньги сыну. Он на них… мотанул за границу.
Скептическое отношение к «гению Никоше» передает в своем письме их земляк Василий Ломиковский (1778—1848):
«И здесь дьявол действует. Марья Ивановна весьма ошиблась заключениями о гениальном муже, сыне ее Никоше; он был выпушен из Нежинского училища, нигде не захотел служить, как в одном из министерств, и отправился в столицу с великими намерениями; во-первых, сообщить маменьке не менее 6000 рублей, кои он имеет получить за свои трагедии; во-вторых, исходатайствовать Малороссии увольнение от всех податей… Едва Никоша прибыл в столицу, как начал просить у матушки денег, коих она переслала выше состояния; наконец, она, думаю не без помощи А.А. Трощинского (состоятельный родственник. — К.Р.), собрала 1800 рублей для заплаты процентов в банк; для исполнения сего вернее человека не могла найти матушка, как сына своего… Гений Никоша, получив такой куш, зело возрадовался и поехал с сими деньгами вояжировать за границу, но увидевши границу, издержал все деньги и возвратился вспять в столицу… Андрей Андреевич (Трощинский), узнав о таковых подвигах Никоши, сказал: мерзавец!»
Игорь Золотусский: «Сейчас, когда Россия болтается, как корабль, у которого сорвало якорь, между Европой и своей собственной историей, Гоголь нужен нам как воздух. Потому что он знал, что спасение России не в том, чтобы плестись за европейской цивилизацией, а чтобы иметь свой путь».
Игорь Золотусский: «Гоголь искал оправдание перед Богом»
Однако генерал Трощинский в Петербурге финансово поддержал юношу. В благодарность за хлопоты Никоша отправил с ним матери письмо (не запечатав конверта), где назвал благодетеля «ангелом между людей». В следующем письме он сообщил маменьке, что таким образом «немного польстил ему».
Через несколько лет, когда у Гоголя закончатся деньги в Риме, он через Жуковского передаст письмо для Николая I, где так опишет свою признательность за поддержку царем «Ревизора»:
«Глубокое чувство благодарности кипело тогда в груди Вашего подданного и слезы, невыразимые слезы, каких человеку редко дается вкушать на земле, струились по челу его». Теперь к делу: «Теплая вера меня объемлет и говорит мне, что венценосный покровитель всего прекрасного, озаряющий всё с вышины своего престола, заметит и бедного поэта и не даст ему умереть с голоду на чужбине».
Не дал. Царь распорядился министру финансов выдать на написание «Мертвых душ» 5000 рублей. Парадокс: правительство России оплачивало сатиру на чиновников.
Но «гений Никоша» многого добьется (и без пожертвований) из того, что обещал матери. За того же «Ревизора» он возьмет 2500 рублей. Гоголь выудил максимальный гонорар за «драматическое произведение не в стихах». В стихах было бы больше. Может, это и не последнее из приземленных соображений — назвать поэмой роман «Мертвые души».
Из возвышенных — Гоголь справедливо считал себя поэтом. У Пушкина «Евгений Онегин» — роман в стихах. У Гоголя — поэма в прозе.
«Странный» язык
Касаясь поэтики гоголевского стиля, можно остановиться на некоторых особенностях.
Во-первых, язык. Не перестаю удивляться, в каких невероятных значениях писатель употребляет слова. Например: «Путешественники, остановившись среди полей, избирали ночлег, раскладывали огонь и ставили на него котел, в котором варили себе кулиш; пар отделялся и КОСВЕННО ДЫМИЛСЯ на воздухе» («Тарас Бульба»).
Как это «косвенно»? Постепенно? А «пар дымился»? И тем не менее в голове читателя моментально вспыхивает картинка.
Стиль Гоголя — порождение двух языковых стихий: украинской и русской. Но дело не только в этом. Гоголь использует слова по какому-то внутреннему наитию своего гения.
Я могу понять, как строится текст у таких мастеров, как Ильф и Петров или Булгаков. Как ассоциативное мышление преобразует (посредством слов) действительность в художественные образы. Но у Гоголя использование слов на грани безумия! Он умудряется пройти по краю бездны или, можно сказать, легко перепрыгнуть с одного ее края на другой.
Открываю наугад «Мертвые души»: «Покатился он в собственном экипаже по бесконечно широким улицам, озаренным ТОЩИМ освещением из кое-где мелькавших окон».
Тощее освещение! Возможно, «тощий» свет противопоставляется «толстому» лицу Чичикова, который сидел в коляске. Его полные щеки «поглощали» свет. Так или иначе, в «странных» гоголевских словах и оборотах сквозит несколько значений.
Русь-тройка
Теперь о глубинном значении его героев.
Гоголь начинал с мифологическо-бытовых произведений. Мифический герой — некая духовная сущность, в которой обобщенно спрессованы те или иные свойства человеческой натуры.
Обращался с мифами писатель по-свойски. Святогора, богатыря-гиганта, который ездит по горам, поскольку земля для него тяжела, писатель «скрестил» с образом предательски убитого казака, дабы тот мстил уже в грозном Святогоровом облике. Сила привидения была дана покойному Акакию Акакиевичу, дабы отомстить генералу за оскорбления и украденную шинель.
Что касается символического (мифического) значения его «обыкновенных» героев — тоже выстраивается красноречивая картина.
Казаки в «Ночи перед Рождеством» прибыли к Екатерине II, чтобы выяснить у нее причины гонений на Сечь. Но тут влез кузнец Вакула с просьбой о черевичках. Государыня черевички пожаловала. Всё! Вопрос о репрессиях против запорожцев отпал.
Точнее, этот вопрос обернулся материальной выгодой для казачьей верхушки (что видно из истории) взамен политической самостоятельности. В «Пропавшей грамоте» казак от гетмана доставил царице документ в Петербург, за что она «велела ему насыпать целую шапку синицами» — пятирублевками. С казацкой вольностью не вытанцовывалось, а «развести» царственных особ — сам бог велел. Что делал и сам Гоголь в отношении Николая I.
Показателен по части символизма и образ Тараса Бульбы. Атаман — нравственный стержень, олицетворение казацкой совести. Что с ним произошло? Его сожгли враги!
В поздней редакции писатель добавил в уста атамана такое проклятие ляхам: «Постойте же, придет время, будет время, узнаете вы, что такое православная русская вера! Уже и теперь чуют дальние и близкие народы: подымается из Русской земли свой царь, и не будет в мире силы, которая бы не покорилась ему!»
Такой же вроде бы патриотический пассаж о Руси-тройке заключал первый том «Мертвых душ». Но герой рассказа Василия Шукшина «Забуксовал» шофер Роман Звягин, слушавший, как сын зубрит этот отрывок, задался справедливым вопросом: «Мчится, вдохновенная богом! — а везет шулера. Это что же выходит? — не так ли и ты, Русь?.. Тьфу!..»
Вероятно, эта проблема беспокоила и самого Гоголя. Он захотел исправить своих героев, Чичикова в первую очередь. Но посчитал свою задачу невыполненной и в 1845 году в первый раз спалил рукопись второго тома.
Следующая попытка наставить на путь истинный своих героев тоже не удалась. Готовую рукопись писатель сжег в 1852 году — за девять дней до смерти.
В качестве ревизора (в сохранившихся главах) там выступал генерал-губернатор, князь (с репликами Николая I). Однако и зло «совершенствовалось»: Чичикова отмазывали — «продувная бестия», лихой авантюрист Самосвистов (предтеча О. Бендера) и конченый юрисконсульт, «скрытый маг», что «незримо ворочал всем механизмом; всех опутал решительно». Юрисконсульт запросто бы стал героем России 90-х годов XX века — с ее приватизациями и рейдерством.
Генерал-губернатор ничего лучше не мог придумать, как напугать всех «военным быстрым судом». Это в России в 1937—1938-м проходили. Выстраивается пугающая аналогия, где Русь — тройка НКВД.
Когда Николай Васильевич хотел соединить в себе художника и наставника, дабы «исправить природу» своих героев, он попадал в тупик. Отсюда сжигание рукописи — она не могла удовлетворить сразу двум его ипостасям.
Горе от ума
Чтобы выйти из этого затруднительного положения, писатель с читателями попытался объясниться напрямую — в 1847 году выпустил в свет книгу «Выбранные места из переписки с друзьями».
С одной стороны, это обнаженная исповедь, с другой — проповедь.
Впервые русский писатель позволил указывать о долге представителям всех сословий: от мужика до царя. Разумеется, главный совет каждому — что начинать «совершенствоваться» нужно с себя.
За эту книгу Гоголя долго били. Белинский посчитал ее предательством. В Гоголе он хотел видеть сатирического обличителя, но не духовного наставника. Критик верил в «европейский технический прогресс» и «научное просвещение».
Писатель же это всё в грош не ставил без «нравственного роста». Главное разногласие — в путях развития России. Белинский их видит в отмене крепостного права и просвещении народа, Гоголь — в просветлении «каждой единицы» (и, в гораздо большей степени, образованных слоев). Между этими двумя полюсами Россия и будет разрываться-развиваться.
Но тогда и западники, и славянофилы решили, что писатель сошел с ума (он, собственно, и стремился к этому — перестать быть пленником рассудка). Раньше на должность сумасшедшего царь назначил Чаадаева, а Гоголя само общество определило.
Философ-западник Чаадаев (прототип грибоедовского Чацкого) терпеть не мог Гоголя именно потому, что тезис «Горе от ума» тот интерпретировал с обратным смыслом — антиевропейски.
Гоголь обозначил главную тему русской религиозной философии (да и русской культуры в целом) как предостережение о пагубности руководства только «гордым умом», без сердца.
«Поразительно, — пишет Николай Васильевич, — в то время, когда начали думать люди, что образованьем выгнали злобу из мира, злоба другой дорогой — дорогой ума, нападает на сердца людей. Уже и самого ума почти не слышно. Уже одна чистая злоба воцарилась наместо ума». «Боже! пусто и страшно становится в твоем мире!»
«Диавол выступил уже без маски».
Это отправная точка для Соловьева, Бердяева, Блаватской, Рерихов, Флоренского, Даниила Андреева, Лосева. Дважды русские философы (Соловьев, Андреев) подробно описывали (пророчества, заметьте, выдавали не представители церкви) приход к мировому господству антихриста — гениального и обаятельного ученого-писателя, президента содружества государств, который подвергнет человечество суровому испытанию на прочность.
Магия в действии
Что касается прозы, то в произведениях Гоголя наметились две составляющие, определившие облик русской литературы: социально-историческая («натуральная школа», апология «маленького человека», горизонталь) и духовно-мистическая — гротеск, фантастика, сны (вертикаль).
В двух титанах русской словесности — Толстом и Достоевском — отразились обе эти линии. У Толстого — с уклоном в горизонталь, у Достоевского — в вертикаль. Толстой показал, как «гордый ум» Наполеона обломали в России. Достоевский отразил пагубность наполеоновского комплекса сверхчеловека на примере Раскольникова.
Гоголевскую линию «маленьких людей» и их бунта продлили Чехов, Горький, Шолохов.
Духовно-мистическую — Леонид Андреев, Платонов, Булгаков.
Комедийно-авантюрную — Ильф и Петров.
Абсурда — Даниил Хармс.
Однако для мировой литературы Николай Васильевич больше стал зачинателем того направления, название которому подыскали только в 30-е годы XX столетия.
Причем дал жизнь он этому жанру вместе со своим литератором-двойником — Эдгаром Алланом По (1809—1840).
Они одногодки.
Оба рано открыли свои дарования.
И у того и другого в творчестве сочетание страшного и смешного. Причем эти два начала не смешиваются, как жир с водой.
Попал казак в ад к чертям и ведьмам — страшно. Стал с ними в дурака играть — смешно («Пропавшая грамота» Гоголя).
Мумию ударили током, и она открыла глаза — страшно. Но тут же так двинула ногой одному из «реаниматоров», что он выпал из окна третьего этажа, но, не заметив этого, прибежал обратно — смешно («Разговор с мумией» По).
У обоих чрезвычайно странные отношения с женщинами.
Один завещал не хоронить его до явных признаков разложения.
О втором известна легенда, что он приказал к себе в гроб провести шнур от колокольчика.
Ранняя смерть.
Но творческое наследие и влияние обоих огромно.
Один придумал жанр о неизбывности зла и его неминуемом наказании — детектив. Другой эту же тему облек в форму социально-авантюрной повести с элементами мистики и сатиры.
Но даже это — однобокая трактовка их наследия. А если смотреть шире, то они, как верные последователи Гофмана, стали основателями магического реализма — жанра, который в полной мере расцвел только в XX веке. Помимо вышеперечисленных отечественных корифеев, это Кафка, Борхес, Кортасар, Маркес, Грасс, Мураками.
Из русских современников — Пелевин.
Самое необъяснимое в Николае Васильевиче — ощущение чуда, которое возникает при чтении любой его страницы. А в «Вие» всего 25 страниц. «Нос» — 17. «Шинель» — 19. Какая немыслимая, упоительная концентрация!
А скорость, с которой Гоголь писал! «Ревизор» написан за месяц. В возрасте 26 лет! Вдумайтесь, какое пронзительное знание (видение?) жизни у такого молодого человека!
В более зрелые годы, добиваясь совершенства, он мог переписывать свои тексты по 8—9 раз. Но в любом случае ощущение чуда от его произведений не пропадает! И проанализировать этот эффект невозможно. На то оно и волшебство!
Писатель, критик и публицист Игорь Золотусский — один из главных сегодня знатоков жизни и творчества Николая Гоголя. В день юбилея великого писателя он раскрывает «Часкору» феномен Гоголя.
Писатель, критик и публицист Игорь Золотусский — один из главных сегодня знатоков жизни и творчества Николая Гоголя. Биография писателя, над которой Игорь Петрович работал много лет, изданная в «ЖЗЛ», стала событием. Хотя жаль, что ради написания этой книги Золотусский ушел из актуальной критики.
А недавно на канале «Культура» закончился показ 10-серийного фильма «Оправдание Гоголя» по его сценарию.
Пожалуй, первый фильм, так глубоко раскрывающий не просто тайны жизни писателя, а приоткрывающий завесу над тем, что называется «великая русская литература».
— Почему ваш фильм называется «Оправдание Гоголя»?
— Речь идет не об оправдании перед зрителем, читателем, наконец, Россией, перед которой Гоголь оправдывался каждый раз: появится «Ревизор» — он пишет «Театральный разъезд», появятся «Мертвые души» — пишет предисловие ко второму изданию, «Выбранные места из переписки с друзьями» — пишет авторскую исповедь — объяснение этой книги.
Это высшее оправдание, которое Гоголь искал всю свою жизнь, — оправдание перед Богом. Он говорил, что нельзя входить в храм неряшливо одетым. Гоголь хотел предстать перед Богом с чистой душой.
— У Зощенко есть книга «Перед восходом солнца», где он исследует феномен Гоголя. Зощенко считал, что поездка в Иерусалим и постигшее его там разочарование стали началом конца Гоголя.
— Я с этим не согласен. Зощенко люблю, но он не знал всего пути Гоголя.
Первый кризис настиг Гоголя во Франкфурте в 1845 году. Тогда ему показалось, что он умирает, и он сжег первый вариант второго тома «Мертвых душ».
Но, к счастью, никакой страшной болезни не оказалось. Стоило сесть в дилижанс, как он немедленно почувствовал себя здоровым. Тем не менее это был тяжелый кризис.
Гоголь вызвал священника, просил его соборовать, написал завещание. Пережитый испуг и одновременно неудовольствие своим сочинением, которое он сжег, стали первым большим потрясением.
Второй кризис — отношение русского читателя к «Выбранным местам из переписки с друзьями». Книга была оплевана и осмеяна. Все знают о письме Белинского, но мало кто знает об ответе Гоголя — он его порвал.
Но ответ сохранился в бумагах и был склеен его первым биографом. Ответ замечательный, предвещающий появление Достоевского и, по существу, содержащий все темы его будущих романов.
Эта его книга была названа падением, крушением, изменой искусству. Действительно, в ней есть натяжки, ходули, есть неумелое слово, которого почти не бывает у Гоголя. Он сам признавался, что ему не хватает слов, чтобы высказать, что он чувствует в настоящий момент.
Книга зафиксировала стремительное движение к Богу, которое он не мог оформить в точные и редкие слова. Но в остальном книга замечательная, пророческая, исповедальная.
Книга разрушала колдовской круг, очерченный Пушкиным. Это слова самого Гоголя. Разбить созданный круг, поскольку искусство в нем стало самодостаточным и любой выход за обозначенные пределы создает впечатление неприличия. Круг, так важный для Пушкина, человека аристократического и сознающего, что искусство не требует пояснений.
Но Гоголь сумел преступить данное правило и выйти с книгой, где он открыл свою душу, свою келью. С книгой исповеди и одновременно проповеди, где он показал себя как человека, видящего не только настоящий день, но и катастрофы, надвигающиеся на Россию. Катастрофы, которые свершатся в конце XIX века, когда безбожие станет нарастать в русской интеллигенции и русском народе, что приведет к катастрофам XX века и обольщению богатством, которым заражены уже мы в XXI веке.
Естественно, что возникло общее неприятие книги, а некоторые даже считали, что ее написал человек в состоянии умопомешательства, Аксаковы например (потом они покаялись).
Гоголя винили в безумной гордыне, ведь он открыл книгу своим завещанием, написанным во Франкфурте. Так велик был страх ухода из жизни, что он написал завещание и поставил его впереди книги. Дерзость с точки зрения приличия, и многие стрелы полетели именно в завещание. Достоевский потом тоже осмеял его за это в «Селе Степанчикове».
Гоголь был способен смотреть на себя более чем строго. И во втором издании «Выбранных мест» хотел поставить другую главу — письмо к Жуковском накануне своего отъезда в Иерусалим. Там он пишет: «Давайте вернемся к нашему милому искусству» — и еще: «Искусство — это не разрушение, это примирение с жизнью». Письмо большое, очень важное, но второго издания при жизни не было.
Третий кризис Гоголь действительно пережил в Иерусалиме. Писал Жуковскому, что, находясь у Гроба Господня и слушая литургию, он не почувствовал того, что хотел почувствовать в этом месте.
Гоголь жаждал проверить подлинность своей веры, ее накал, но сердце его, как он пишет Жуковскому, осталось черствым. Для искренне верующего Гоголя это был большой удар.
Четвертое потрясение Гоголь пережил уже в России. Когда, вернувшись и поселившись в Москве на Никитском бульваре, затосковал о доме, стал подумывать о семье и дерзнул сделать предложение графине Анне Михайловне Велигорской.
Она была дочерью хорошо знакомых ему людей и на 14 лет младше его. Отец — граф Велигорский, а мать — урожденная принцесса Бирон. Сливки петербуржского общества, великосветское семейство, близкое ко двору.
Они принимали у себя Гоголя, он жил с ними в Ницце, но тем не менее предложение было отвергнуто. Можно лишь догадываться о причинах отказа, но, несомненно, социальная дистанции повлияла. Коллежскому асессору отказали.
Работа над вторым томом «Мертвых душ» прервалась. Гоголь впал в тяжелое состояние, ведь это был удар по его гордости. Однако всё же вернулся ко второму тому. Но, отдав рукопись переписчику и листая потом перебеленные страницы, увидел, что написал не то.
Как подлинный мастер, он был строг к своему собственному мастерству и не раз сжигал рукописи. Это началось с детства и продолжалось всю жизнь.
Гоголь сжег второй том, и это стало пятым, тяжелейшим ударом, после которого он уже не смог оправиться. Понимая, что восстановить утраченное в более совершенном виде (а иначе он не мог писать) невозможно, Гоголь не захотел больше жить. Он пил вино, разбавленное водой, отказался от пищи и 21 февраля 1852 года в 8 часов утра умер во сне.
Цепь кризисов надорвала его не то что физически или психически, Гоголь был здоровый человек, но они его утомили. Когда-то Гоголь писал про своего отца, что тот умер не от нападения какой-то болезни, а от недостатка сил. Такой же недостаток сил настиг и его в конце жизни.
— Насколько всё же Гоголь был одинок?
— Как может быть одинок поэт, который всё время находится со своей музой, стихами, трудом и любовью, а ведь любовью у Гоголя было писание…
Конечно, у него были тяжелые минуты подлинного одиночества. Начиная с детства, рано лишившись отца, он боялся одиночества. Был отдан в гимназию, один уехал в Петербург, где тоже было неуютно, пока он не вошел в круг Пушкина, Жуковского, Вяземского. Но все равно, хотя это был высший круг русской мысли, вкуса и понимания истории России, Гоголь не стал там своим.
Провинциал, по-другому воспитанный, порой он был дик. Поэтому нельзя сказать, что общество Пушкина и Жуковского и было тем самым дружеским кругом, где он растворялся и не чувствовал себя одиноким. Скорее всего, ему было комфортно среди своих лицейский друзей, с которыми он собирался на своей квартирке на Малой Морской, где они много читали, говорили.
Живя в Риме, он всегда брал с собой спутника. Через стенку от него жили Анненков или Чижов. Но, конечно же, в Москве он был действительно одинок. Хотя его любили Аксаковы, его звали в дома, к нему хорошо относился Толстой. И порыв обрести дом говорит именно об этом.
Но Гоголь был один на один со своей книгой, со своей душой. Он устал.
— Почему, когда заходит речь о русской литературе, Гоголь оказывается в стороне (не в год юбилея, конечно)? Меньше часов в школе, переизданий, нет нормального музея в отличие от остальных классиков.
— Это неправда. То, что современный человек и современный чиновник, распоряжающийся культурой, далек от высокой литературы — факт. Хочу процитировать из книги Константина Мочульского «Духовный путь Гоголя»: «Без Гоголя, быть может, было бы равновесие, антология, благополучие: бесконечно длящийся Майков, а за ним бесплодие; после Гоголя — «полное неблагополучие», мировой размах и мировая слава». Это ответ на ваш вопрос.
Скажу от себя. Именно Гоголь ввел русскую литературу в мировой культурный, литературный контекст. Он открыл двери русской литературы для мира.
Это сознает мир, но мы почему-то не сознаем до сих пор. Нам кажется, что он прошелся по язвам русской жизни, осмеял взяточников, Собакевичей. А Гоголь, как писали британские писатели, приславшие сто лет назад к юбилею приветствие в Москву, олицетворяет то, что заключается в словах «русская литература». Не Пушкин, а именно Гоголь.
Конечно, в России были люди, которые любили Гоголя, преклонялись перед ним. Кстати, те торжества, когда праздновали 100 лет со дня рождения Гоголя, это подтверждают.
Это был подлинный триумф Гоголя, съехалось полмира, вся Французская академия впервые за 300 лет приехала в Москву чтить чужеземного писателя. Состоялась литургия в храме Христа Спасителя, венок от государя, был исполнен национальный гимн. Юбилей отмечался как национальный праздник. И сказать, что Гоголь находится на обочине…
— Не на обочине, а в стороне. Может, секрет в том, что он не «милое искусство».
— Толстой прекрасно написал — был Паскаль, который отказался от науки ради религии, был Гоголь, который понял несовершенство словесности перед лицом религии. Первого возвеличили, второго затоптали и забросали грязью.
Толстой собирался отвечать Белинскому, делал пометки на полях его письма. А Блок в 1918 году, уже написав «Двенадцать», в статье «Что надо помнить об Аполлоне Григорьеве» написал: «Мы вновь стоим перед этой книгой, она скоро пойдет в жизнь и в дело».
Сейчас, когда Россия болтается, как корабль, у которого сорвало якорь, между Европой и своей собственной историей, Гоголь нужен нам как воздух. Потому что он знал, что спасение России не в том, чтобы плестись за европейской цивилизацией, а чтобы иметь свой путь. И путь этот лежит через веру во Христа, через Евангелие.
«Лучше того, что есть там, уже не выдумаешь», — писал он. Гоголь даже государственную жизнь мечтал строить на заветах Христа. Вы скажете, что это утопия и неисполнимо, но это прекрасная утопия.
Так что Гоголь не просто великий комик, а великий мыслитель. И то обольщение богатством, о котором он писал, — не знаю, победим ли мы его в XXI веке, или оно победит нас.
Я уж не говорю о его отношении к революциям и высоком отношении к церкви. Всё это только сейчас, на обломках России, воскресает. Вот тут-то нам Гоголь нужен, как никто другой.
— Что самое главное будет на праздновании 200-летия?
— Самое важное, кроме официальных событий и торжественного заседания в Малом театре, — восстановление первоначального облика могилы Гоголя. Вы знаете, как поступили с его останками, нарушив всё, что можно себе представить?
Как можно выкапывать покойника из земли, открывать гроб и грабить его? При этом присутствовали Юрий Тынянов, Илья Сельвинский, Всеволод Иванов, Александр Тышлер и некий писатель Владимир Лидин, отрезавший от сюртука кусочек на память. А кто-то украл ребро. Адское пиршество и кощунство над останками Гоголя!
Кладбище ликвидировалось, монастырь был закрыт, там была организована детская тюрьма. Это произошло в 1931 году. Кстати, я был в этой тюрьме — ведь у меня арестовали родителей.
Официально она называлась «Детский приемник-распределитель ГУЛАГа НКВД». Там была колючая проволока, стояли часовые, а мы жили в церкви, наши койки были привинчены к церковному полу.
Так вот, кладбище было уничтожено. Несколько могил были вскрыты и перенесены на Новодевичье кладбище. Когда это свершилось, голгофа и бронзовый крест, стоявшие у изголовья могилы Гоголя, бесследно исчезли. Осталась одна огромная плита.
В 1951 году на могиле поставили памятник работы Томского, нарушив завещание Гоголя не ставить над собой никакого памятника. Копия его стоит на Арбатской площади, только в полный рост. На колонне, где стоит бюст, золотыми буквами высечено: «Великому русскому мастеру слова от советского правительства».
Сейчас стараниями нашего оргкомитета, далеко не всех, только четверых — Валентин Распутин, Василий Ливанов, Савелий Ямщиков и я, — принято решение восстановить первоначальный облик могилы Гоголя. И нужно попросить прощения у него, отмолить грех, который не на наших плечах и душах лежит, но тем не менее лежит на совести России.
Летом, потому что должен растаять снег, уровняться земля, на его могиле появится голгофа и крест, восстановленные по фотографиям. Что касается памятника, то он не будет разрушен или выброшен, а будет поставлен в музей Новодевичьего кладбища. Я думаю, что это гуманно.
Восстановление могилы — великое событие в посмертной биографии Гоголя. Потому что, пока у Гоголя нет дома в России, а на его могиле нет креста, Гоголь находится в эмиграции.
Обязанность следующего поколения, если нам не удастся, — вернуть Гоголю дом на Никитском бульваре, чтобы в нем открыли полноценный музей.
— Там же открывают какой-то музей к юбилею…
— Там находится библиотека, которая расположилась, как ей кажется, на века, отделив Гоголю две комнатки с зарешеченными окнами и назвав всё это музеем. Комнатки в срочном порядке к юбилею наполняются экспозициями постмодернистского толка, которые называются «Театр вещей».
Посреди комнаты стоит «сундук Пандоры», как его называют авторы проекта, хотя никакого сундука в истории не было, а был сосуд Пандоры, наполненный несчастьями, болезнями, пороками.
Авторы считают, что этот сундук и есть душа Гоголя. Он стоит на колесах, символизируя то ли бричку Чичикова, то ли дрожки черта, заехавшего в эти комнаты. Я совершенно убежден, что в нем теперь поселилась нечистая сила.
Про музей широко рассказывается в интервью, которые дает директор библиотеки, именующая себя директором музея, хотя ее никто не утверждал в этой должности.
— Но ведь, насколько я понимаю, библиотека государственная, и достаточно одного волевого решения чиновников, чтобы всё сделать по уму.
— Мы-то по-благородному считали — нужно освободить соседний дом, находящийся в том же дворе, где Сбербанк, мебельный магазин и еще одна крепкая структура, и переселить туда библиотеку. Это еще старая идея академика Лихачева. Но библиотека теперь уже хочет занимать два дома!
Обычная городская библиотека, в которой даже нет гоголевских раритетов. 220 тыс. книг. Не такое уж и большое число, у меня, например, 50 тысяч, но я этим не бахвалюсь, и я не самый знаменитый книжник города Москвы.
Вот сейчас, уже после того, как руководство московского департамента по культуре стало потворствовать желаниям библиотеки, я бы просто переселил их в другой район Москвы. И покончил бы с этим — золотыми креслами гнутыми, зеркалами, великосветский понтон, который никогда не окружал Гоголя.
Поэтому не будем говорить о музее — его нет.
— Выходит новое издание «Мертвых душ», где вы написали комментарии, но скорее личные, чем литературоведческие.
— Должен предупредить, что я не литературовед. Я просто литератор, историк литературы и люблю Гоголя.
Что касается издания, это будет замечательная книга. Во-первых, она иллюстрируется великолепными работами прекрасного художника из Екатеринбурга Николая Предеина. Этот художник — открытие в художественном мире России, и вы когда-нибудь в этом убедитесь.
Мой комментарий действительно не академический. Это свободное путешествие по поэме Гоголя, и называется оно «Я человек, ваше сиятельство» — слова Чичикова, которые он произносит во втором томе «Мертвых душ».
Комментарий об этом, о человеке Чичикове и человеке Гоголе, которые всё время идут параллельно друг другу. Парадоксально, но это так.
http://www.calend.ru/person/1667/ Николай Гоголь русский писатель, классик мировой литературы 1 апреля 1809
208 лет назад
— 4 марта 1852
165 лет назад
Николай Гоголь
Жизненный и творческий путь Гоголя и его трагическая судьба до сих пор представляют собой загадку, которую разгадывает не одно поколение исследователей. Николай Васильевич Гоголь родился (20 марта) 1 апреля 1809 года в местечке Великие Сорочинцы Миргородского уезда Полтавской губернии, в семье помещика. У Гоголей было семеро детей, свыше 1000 десятин земли и около 400 душ крепостных. В 1821 году Николай поступил в гимназию в Нежине. Здесь он не только учится – он занимается живописью, участвует в спектаклях, пробует себя и в различных литературных жанрах. Окончив гимназию в 1828 году, Гоголь едет в Петербург. Здесь впервые ждало его жестокое разочарование: скромные средства оказались в большом городе совсем незначительными, а блестящие надежды не осуществлялись так скоро, как он ожидал.
В 1829 году он издал под псевдонимом В.Алова романтическую идиллию «Ганц Кюхельгартен», герою которой приданы те идеальные мечты и стремления, какими он был исполнен в последние годы нежинской жизни. Книга вызывает насмешливые отзывы. Он сжигает нераспроданные экземпляры и уезжает до конца лета в Германию. В конце 1829 года ему удается определиться на службу в Министерство внутренних дел. Пребывание в канцеляриях вызвало у Гоголя глубокое разочарование в «службе государственной», но зато снабдило богатым материалом для будущих произведений, запечатлевших чиновничий быт и функционирование государственной машины. К этому времени Гоголь печатает ряд художественных произведений и статей. Знакомится с Жуковским, Плетнёвым, Пушкиным, часто бывает в Царском Селе. Выполняет поручения по изданию пушкинских «Повестей Белкина». Дает частные уроки, преподает в Патриотическом институте. В этот период выходят в свет «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1831-1832). Они вызвали почти всеобщее восхищение. В июне 1832 года Гоголь приезжает в Москву знаменитым писателем. 1833 год для Гоголя оказался сложным и напряженным. Одновременно с педагогической работой и трудами по истории он пишет повести, составившие сборники «Миргород» и «Арабески». Осенью 1835 года он принимается за написание «Ревизора», позже – «Мертвых душ». Сюжет обоих произведений был подсказан Гоголю Пушкиным. В июне 1836 года Гоголь уезжает в Германию, а конец лета и осень проводит в Швейцарии. Известие о гибели Пушкина застает его в Париже. Гоголь ошеломлен и ощущает работу над «Мертвыми душами» как «священное завещание» поэта. Вскоре «Похождения Чичикова, или Мертвые души» (1842) вышли в свет. В 1842-1845 – период напряженной и трудной работы над 2-м томом «Мертвых душ». Написание идет чрезвычайно трудно, с большими остановками, преодолением душевной усталости и творческих сомнений. В 1845 году в состоянии душевного кризиса и резкого обострения болезни Гоголь сжигает рукопись 2-го тома и начинает работу заново. В начале 1852 года Гоголь сообщает друзьям, что 2-й том «совершенно окончен». Но в последних числах января явственно обнаружились признаки нового кризиса. Его терзает предчувствие близкой смерти. (7) 19 февраля Гоголь исповедуется и причащается, а в ночь на (12) 24 февраля сжигает беловую рукопись 2-го тома. (21 февраля) 4 марта 1852 утром Гоголь умер в доме на Никитском бульваре в Москве. Погребение состоялось на кладбище Свято-Данилова монастыря в Москве, а в 1931-м прах писателя был перенесён на Новодевичье кладбище.
1 апреля (20 марта) 1809 года родился писатель Николай Гоголь.
Личное дело
Николай Васильевич Гоголь (1809–1852) родился в местечке Великие Сорочинцы Миргородского уезда Полтавской губернии в семье помещика среднего достатка Василия Гоголя-Яновского (от второй части фамилии писатель впоследствии отказался из-за ее, как он считал, польского происхождения). Детство Николая прошло в родительском имении Василевка-Яновщина. В возрасте десяти лет его отвезли в Полтаву к одному из местных учителей для приготовления к гимназии. Поступил в Гимназию высших наук в Нежине и учился там с мая 1821 по июнь 1828 года. Гоголь не был прилежным учеником, но обладал прекрасной памятью, за несколько дней готовился к экзаменам и успешно переходил из класса в класс. Он был очень слаб в языках и делал успехи только в рисовании и русской словесности.
Склонность к писательству определилась у Гоголя очень рано. В детстве он сочинял стихи, получившие одобрение Василия Капниста, имение которого находилось по соседству. Капнист объявил родителям Гоголя: «Из него будет большой талант, дай ему только судьба в руководители учителя-христианина». В гимназии Гоголь пишет элегии, трагедию «Разбойники» (не сохранилась), историческую поэму «Россия под игом татар», повесть «Братья Твердиславичи» и другие произведения в серьезных жанрах. Одновременно он создает сатиру «Нечто о Нежине, или Дуракам закон не писан», осмеивающую слог сочинений гоголевского одноклассника Нестора Кукольника, будущего известного драматурга. Среди гимназистов нашлись те, кто разделял литературные интересы Гоголя. Они выписывали в складчину журналы, затеяли даже свой рукописный журнал, куда Гоголь писал много стихов. Гимназисты также устраивали театральные представления, активным участником которых непременно был и Гоголь.
Когда Николаю Гоголю было пятнадцать лет, умер отец. На юношу легли заботы о делах; он дает советы матери, успокаивает ее, думает о будущем устройстве своих собственных дел. К концу пребывания в гимназии Николай мечтает не о литературной, а об общественной деятельности, он планирует выдвинуться на «службе государственной» и трудиться во имя высшего блага, расцвет которого заглушается отравляющими общество пороками и злоупотреблениями. Окончив в 1828 году гимназический курс, Гоголь едет в Петербург.
Но в столице его надежды быстро развеялись. Чиновничья служба оказалась тягостной бессодержательной обязанностью, а не служением обществу. К тому же скромные средства Гоголя были явно недостаточными для столичной жизни. Он попробовал стать актером, но в театр его не взяли. Гоголь написал стихотворение «Италия» и отправил его анонимно в журнал «Сын Отечества». Стихотворение было напечатано в № 12 журнала «Сын отечества и Северный Архив» за 1829 год и это стало первой публикацией произведения Гоголя.
На исходе 1829 года Николай Гоголь определяется в департамент уделов, где служит под началом известного поэта Ивана Панаева сначала писцом, потом – помощником столоначальника. Там он окончательно разочаровывается в государственной службе, но одновременно набирается живых впечатлений о канцелярском быте и психологии чиновников, что отозвалось в дальнейшем в его «петербургских повестях». Позже по ходатайству П. А. Плетнева он становится преподавателем истории в Патриотическом институте.
Вскоре под псевдонимом «В. Алов» Гоголь публикует «идиллию в картинах “Ганс Кюхельгартен”» (с пометой «писано в 1827»). Романтическая поэма была пронизана заимствованиями из Жуковского, Пушкина и немецких поэтов. Критика встретила ее появление едкими насмешками. Гоголь пережил это очень болезненно. Отправив слугу скупить все поступившие в продажу экземпляры, он почти полностью сжег нераспроданный тираж и спешно бежал за границу, в Германию, откуда, однако, через два месяца неожиданно вернулся в Петербург.
Благодаря Панаеву, Гоголь знакомится с петербургскими литераторами: Дельвигом, Жуковским, Плетневым, Пушкиным. Сразу по прибытии в Петербург он обнаружил, что все малороссийское здесь «в большой моде». Еще в начале 1828 года Гоголь просил мать прислать ему сведения о малорусских обычаях, преданиях, костюмах, а также «записки, веденные предками какой-нибудь старинной фамилии, рукописи стародавние». Все это составило материал для рассказов из малороссийского быта, которые были опубликованы в 1831-1832 двумя частями в Петербурге под названием «Вечера на хуторе близ Диканьки. Повести, изданные пасечником Рудым Паньком» и положили начало литературной славы Гоголя. На этот раз книга вызвала почти всеобщее восхищение. «Все обрадовались этому живому описанию племени поющего и пляшущего», – заметил А. С. Пушкин.
В 1832 году Гоголь отправляется навестить родину. По дороге он заезжает в Москву где его встречают уже как известного писателя. В Москве он знакомится с М.П. Погодиным, семейством С. Т. Аксакова, М. Н. Загоскиным, И. В и П. В. Киреевскими, которые оказали большое влияние на молодого писателя. В 1834 году Гоголь был определен адъюнкт-профессором по кафедре всеобщей истории при Санкт-Петербургском университете. Однако уже на следующий год он решил отказаться от этой должности, чтобы посвятить все время литературе. Он пишет повести, составившие два последующие его сборника – «Миргород» и «Арабески».
В 1833 году Гоголь задумал комедию «Владимир 3-й степени». Она не была окончена, но материал пригодился для нескольких драматических эпизодов – «Утро делового человека», «Тяжба», «Лакейская» и «Отрывок». Первая из этих пьес была напечатана в «Современнике» Пушкина в 1836 году, остальные – в первом собрании сочинений Гоголя (1842). В том же собрании увидели свет пьесы «Женитьба», первые наброски которой относятся к тому же 1833 году, и «Игроки». Осенью 1835 года Гоголь принимается за написание «Ревизора», сюжет которого был ему подсказан Пушкиным. В январе 1836 Гоголь читает пьесу в доме Жуковского в присутствии Пушкина и Вяземского, а в феврале – марте уже занят ее постановкой на сцене Александринского театра.
В июле 1836 года Гоголь уезжает за границу, где работает над «Мертвыми душами», начатыми еще в Петербурге. За границей – в Италии, Швейцарии, Франции, Германии – Гоголь прожил почти 12 лет, лишь иногда наведываясь в Россию. Он побывал в Греции, а перед окончательным возвращением в Россию посетил Иерусалим. Летом 1840 года Гоголя настигает приступ тяжелой нервной болезни. В 1842 году увидел свет первый том «Мертвых душ».
Второй том был закончен к началу 1852 года, однако в результате очередного кризиса преследующей Гоголя болезни, писатель в ночь с 11 на 12 февраля сжег уже готовую рукопись.
Последние дни жизни Гоголь провел в строгом посте и молитве. 21 февраля утром 1852 года он умер в своей последней московской квартире в доме Талызина.
Чем знаменит
Николай Гоголь
Николай Гоголь - классик русской литературы. «Великий писатель, который своими дивно-художественными, глубоко-истинными творениями так могущественно содействовал самосознанию России, давши ей возможность взглянуть на себя самое, как будто в зеркале», - писал о нем Белинский.
Над произведением, которое Гоголь считал главным в своей жизни, он начал работать еще в 1835 году. Как и в случае с «Ревизором», идею ему подсказал Пушкин. По замыслу Гоголя, «Мертвые души» должны были состоять из трех частей - подобно «Божественной комедии» Данте. Поэма должна была стать «комедией о душе», раскрыть идею восстановления человеческого духа на пути восхождения от «адских» глубин через «чистилище» к «райскому» свету.
Первый том был опубликован в мае 1842 года под измененным по требованию цензуры названием «Похождения Чичикова, или Мертвые души». Он был встречен полярными отзывами: от восторгов до обвинений в клевете на действительность. Первый том, изображающий «хотя с одного боку всю Русь», был соотнесен Гоголем с дантовым «Адом».
После духовного кризиса и болезни 1842 года религиозно-мистические настроения Гоголя усиливаются. Он придает все большее значение своей поэме, полагая, что сможет исцелять ею души людей. В одном из писем Аксакову он говорит: «Труд мой велик, мой подвиг спасителен; я умер теперь для всего мелочного».
Во втором томе «Мертвых душ» писатель пытался дать позитивную картину русской жизни. Но вновь возвращается тяжелый душевный кризис. В конце июня – начале июля 1845 года Гоголь сжигает почти законченную рукопись второго тома, объясняя это тем, что в книге не достаточно ясно были показаны «пути и дороги» к идеалу. Он продолжает напряженно работать над новый вариантом второго тома, более просветлённым и очищенным; ему кажется, что он понял, как надо писать, чтобы «устремить всё общество к прекрасному». Вернувшись в Россию в 1848 году, Гоголь трижды посещает Оптину пустынь, где беседует со старцами и просит благословения на завершение своего труда. «Нужно, чтобы русский читатель действительно почувствовал, что выведенное лицо взято именно из того самого тела, из которого создан он сам…». Но показать читателям дорогу через Чистилище в Рай Гоголь так и не смог.
1 января 1852 года он сообщил одному из своих знакомых, что второй том «совершенно закончен». Но в последних числах месяца явственно обнаружились признаки нового кризиса преследующей Гоголя болезни. Толчком к тому послужила смерть Е. М. Хомяковой, человека, духовно близкого Гоголю, сестры Н. М. Языкова. Писателя терзают предчувствие близкой смерти, сомнения в благотворности собственного литературного поприща. В конце января – начале февраля он встречается с приехавшим в Москву своим духовником священником Матвеем Константиновским. Содержание их бесед осталось неизвестным, однако есть свидетельства, что отец Матвей мог посоветовать Гоголю уничтожить часть глав поэмы из-за их вредного влияния на читателей. 7 февраля Гоголь исповедуется и причащается, а в ночь с 11 на 12 февраля сжигает беловую рукопись второго тома (сохранились лишь пять глав разных черновых редакций).
О чем надо знать
В 1840-х годах Гоголь посчитал необходимым публично изложить свои основные идеи и наставить современников на путь «истинного совершенствования». Для этого он даже прерывает работу над «Мертвыми душами» и в 1847 году выпускает в свет книгу «Выбранные места из переписки с друзьями». Туда вошли настоящие письма Гоголя, отправленные в 1845 и 1846 годах. Вероятно, готовя книгу, он вносил в тексты писем некоторые изменения. Гоголь пытался предложить для России идеальную программу выполнения своего долга всеми «сословиями» и «званьями», от крестьянина до высших чиновников и царя.
Публикация книги стала событием. Журнал «Москвитянин» писал: «В течение двух месяцев по выходе книги она составляла любимый, живой предмет всеобщих разговоров. В Москве не было вечерней беседы, разумеется, в тех кругах, куда проникают мысль и литература, где бы не толковали об ней, не раздавались бы жаркие споры, не читались бы из нее отрывки». Но большинство откликов были критическими. Вяземский в одном из писем сообщал: «Наши критики смотрят на Гоголя, как смотрел бы барин на крепостного человека, который в доме его занимал место сказочника и потешника и вдруг сбежал из дома и постригся в монахи». Неожиданный консерватизм, доходящий до готовности отречься от собственных ранних произведений, так как они недостаточно способствуют духовному исправлению читателя, были встречены большинством современников отрицательно. Широко известным стало открытое письмо Белинского к Гоголю по поводу «Выбранных мест из переписки с друзьями».
Прямая речь
«Обо мне много толковали, разбирая кое-какие мои стороны, но главного существа моего не определили. Его слышал один только Пушкин. Он мне говорил всегда, что еще ни у одного писателя не было этого дара выставлять так ярко пошлость жизни, уметь очертить в такой силе пошлость пошлого человека, чтобы вся та мелочь, которая ускользает от глаз, мелькнула бы крупно в глаза всем. Вот мое главное свойство, одному мне принадлежащее, и которого точно нет у других писателей», - Н. В. Гоголь
«Делайте, что хотите, с моей пьесой, но я не стану хлопотать о ней. Мне она сама надоела так же, как хлопоты о ней. Действие, произведенное ею, было большое и шумное. Все против меня. Чиновники пожилые и почтенные кричат, что для меня нет ничего святого, когда я дерзнул так говорить о служащих людях. Полицейские против меня, купцы против меня, литераторы против меня. Бранят и ходят на пьесу; на четвертое представление нельзя достать билетов. Если бы не высокое заступничество государя, пьеса моя не была бы ни за что на сцене, и уже находились люди, хлопотавшие о запрещении ее. Теперь я вижу, что значит быть комическим писателем. Малейший призрак истины — и против тебя восстают, и не один человек, а целые сословия», - из письма Гоголя М. С. Щепкину о «Ревизоре» (1836)
«Вы не заметили, что Россия видит свое спасение не в мистицизме, не в аскетизме, не в пиэтизме, а в успехах цивилизации, просвещения, гуманности. Ей нужны не проповеди (довольно она слышала их!), не молитвы (довольно она твердила их!), а пробуждение в народе чувства человеческого достоинства, столько веков потерянного в грязи и навозе, права и законы, сообразные не с учением церкви, а с здравым смыслом и справедливостью, и строгое, по возможности, их выполнение. (…) И в это то время великий писатель, который своими дивно-художественными, глубоко-истинными творениями так могущественно содействовал самосознанию России, давши ей возможность взглянуть на себя самое, как будто в зеркале, — является с книгою, в которой во имя Христа и церкви учит варвара-помещика наживать от крестьян больше денег, ругая их неумытыми рылами!. И это не должно было привести меня в негодование? Да если бы Вы обнаружили покушение на мою жизнь, и тогда бы я не более возненавидел Вас за эти позорные строки. (…) Проповедник кнута, апостол невежества, поборник обскурантизма и мракобесия, панегирист татарских нравов — что Вы делаете? Взгляните себе под ноги: ведь Вы стоите над бездною… Из письма Белинского к Гоголю.
11 фактов о Николае Гоголе
Поскольку два предыдущих ребенка в семье умерли, не прожив и недели, мать дала обет назвать сына Николаем по чудотворной иконе Николая Диканьского, хранившейся в местной церкви.
Отец Гоголя Василий Афанасьевич писал украинские комедии, которые с успехом ставились в театре Д. П. Трощинского, известного вельможи и покровителя искусств, жившего неподалеку. Полагают, что сценическая деятельность отца, предопределила интерес к театру и Николая Гоголя. Позднее отрывки из пьес отца Гоголь использовал в качестве эпиграфов к главам «Сорочинской ярмарки».
В гимназическом театре Гоголь особенно запомнился исполнением роли госпожи Простаковой из «Недоросля» Фонвизина.
На композицию «Ревизора» повлияла картина Карла Брюллова «Последний день Помпеи», где, по словам Гоголя, «все явления» соединены в «общие группы» и «выбраны сильные кризисы, чувствуемые общею массою». Под влиянием Брюллова создана и финальная «немая сцена» пьесы.
В Риме знакомые польские священники пытались уговорить Гоголя перейти в католицизм, но он отказался. В письме матери Гоголь объяснял: «Как религия наша, так и католическая совершенно одно и то же, и поэтому совершенно нет надобности переменять одну на другую. Та и другая истинна».
В речах Фомы Опискина из повести Достоевского «Село Степанчиково и его обитатели» неоднократно встречаются аллюзии на «Выбранные места из переписки с друзьями».
От университетской церкви, где Гоголя отпевали, до места погребения в Даниловом монастыре гроб несли на руках профессора и студенты университета.
На надгробном памятнике Николая Гоголя была высечена цитата из книги пророка Иеремии: «Горьким словом моим посмеюся».
Первый памятник Гоголю работы Пармена Забилы был установлен в Нежине в 1881 году.
В 1931 году останки Гоголя были перенесены на кладбище Новодевичьего монастыря, что породило немало мистических предположений о том, что он не умер, а был погребен в летаргическом сне. Но версию о летаргическом сне опровергают воспоминания скульптора Николая Рамазанова, делавшего посмертную маску Гоголя.
В 1909 году в Москве, на Пречистенском (Гоголевском) бульваре был установлен памятник Гоголю работы скульптора Н. А. Андреева. Созданный на народные деньги, собранные по подписке, он по праву считается одной из лучших столичных скульптур. Однако трагический и скорбный облик писателя не отвечал советской идеологии. В 1951 году неугодный памятник был отправлен в филиал Музея архитектуры в Донском монастыре, а на его месте к столетию со дня смерти Гоголя был поставлен новый, созданный Н. В. Томским. В 1959 году памятник работы Андреева, называемый в народе «малый Гоголь», был перенесен во двор дома-музея Гоголя на Никитском бульваре.
Николай Гоголь: писатель, наметивший основные черты русской литературы
Федор Моллер «Портрет Н.В. Гоголь», 1841
«Все черты, характеризующие "великую русскую литературу", ставшую мировой, были намечены Гоголем: ее религиозно-нравственный строй, ее гражданственность и общественность, ее боевой и практический характер, ее пророческий пафос и мессианство. С Гоголя начинается широкая дорога, мировые просторы», — так высказался о классике мировой литературы критик Константин Мочульский.
Николай Васильевич родился 20 марта (1 апреля) 1809 года в местечке Сорочинцы Полтавской губернии. Мария Ивановна, мать Гоголя, незадолго до этого потерявшая двоих детей, едва успевших появиться на свет, дала обет перед образом святителя Николая Чудотворца, называемого Диканьским, если будет сын, назвать его Николаем.
И святой откликнулся на эту просьбу, мальчик благополучно появился на свет и со временем стал великим писателем.
Всеобщее признание Николаю Васильевичу принесла его первая книга — «Вечера на хуторе близ Диканьки», сборник колоритных рассказов, написанных на основе украинского фольклора. Книга получила восторженные отзывы Александра Пушкина, Евгения Баратынского, Ивана Киреевского и Петра Плетнёва.
Окрыленный успехом, начинающий писатель целиком посвящает себя литературным трудам. В 1835 году выходят сразу два его сборника: «Арабески» и «Миргород». Затем появляются знаменитые «Женитьба» и «Ревизор».
После премьеры «Ревизора», состоявшейся в Александринском театре «по Высочайшему соизволению», император Николай I произнес: «Ну пьеска! Всем досталось, а мне — более всех!»
Но сам Николай Васильевич был расстроен тем, что общество интерпретировало «Ревизор» исключительно как социальную пьесу, между тем писатель вкладывал в нее метафизическое значение. Для Гоголя «ревизор это… совесть, которая заставит нас вдруг и разом взглянуть во все глаза на самих себя».
Кульминацией творчества Гоголя стала поэма «Мертвые души», которую писатель задумал как большое эпическое произведение с целью «объять всю Русь». Сюжет был подсказан Пушкиным, и поэма наряду с «Евгением Онегиным» по праву может называться энциклопедией русской жизни.
Читайте в рубрике «Культура» Семья - колыбель КультурыНе в школе, не в музеях и театрах, а именно внутри семьи мы с малых лет впитываем базовые представления о том, «что такое хорошо и что такое плохо». Семья - колыбель Культуры
«Эстетическое чувство давно уже не испытывало такого рода впечатления, мир искусства давно не видал такого создания» (Константин Аксаков);
«Гоголь… возвел характер искусства в поразительное явление самой жизни» (Петр Плетнёв);
«Давно уже поэтические явления не производили у нас движения столь сильного, какое произвели "Мертвые души"» (Степан Шевырёв), - такие отзывы получила поэма. «Мертвые души» стали самым обсуждаемым произведением в обществе.
Работая над вторым томом «Мертвых душ», Гоголь пробует себя как духовный писатель, пишет «Размышления о божественной литургии» и «Выбранные места из переписки с друзьями», которые являются прямой попыткой осмыслить жизнь через веру и православие.
Второй том «Мертвых душ» хотя и был закончен, но в свет так и не вышел. Гоголь его сжег. Спустя несколько дней писателя не стало. Почувствовав близкую кончину, Николай Васильевич соборовался, исповедался и причастился.
Смерть Гоголя потрясла русскую общественность: писатель прожил всего 42 года. Смерть великого художника, значение которого выходило за рамки литературы, переживала вся Россия.
«Он стоял в главе стремления всей России к самосознанию, - писал славянофил Юрий Самарин, - он, так сказать, носил его в себе. Он стоял ближе всех к разгадке, и потому вся Россия смотрела на него с трепетным ожиданием, думая получить чрез него разгадку своей судьбы, во сколько эта разгадка в сфере художества может свершиться».
Гоголь понял: мы занимаемся спасением души, а не организацией электронной демократии
Автор
Софья Метелкина
1 апреля - день рождения великого русского писателя Николая Васильевича Гоголя (1809 - 1852). Он провел беспокойную жизнь, полную лишений, горя и мистического ужаса. И все-таки этот человек, написавший "Вий", "Вечера на хуторе близ диканьки" и "Майскую ночь", под конец жизни искал Бога. Перед смертью в феврале он строго соблюдал Великий Пост и много молился.
Об этом мы подробно побеседовали с публицистом, главным редактором портала "Русская беседа" Михаилом Бударагиным. Он рассказал о том, почему на самом деле Гоголь - больше христианин, чем многие из его оппонентов, и в чем же таились корни духовного кризиса. А также - что именно делает его нашим, русским писателем, чье значение - бесконечно велико.
Написал "Шинель", ушел от либералов и от спора славянофилов-западников
Царьград: Что же самое важное сделал Гоголь?
Михаил Бударагин: Я думаю, что нужно разделить этот вопрос на несколько частей.
Самое важное, что он сделал для русской литературы - очень простой текст "Шинель", из которой действительно вышла значительная часть русской литературы. Это было новое слово в русской литературе, новое слово в нашей словесности. И в этом смысле значение Гоголя признавали все: оппоненты, друзья, недруги.
Даже Розанов, который очень ругал Гоголя, не отказывал ему в значении. Он просто считал, что значение Гоголя отрицательное, но не признавать это было нельзя.
Второй важный аспект: Гоголь, будучи частью, как сейчас бы это назвали, русской либеральной интеллигенции (тогда, правда, они назывались "революционными демократами"), умудрился с ними порвать.
Вообще, это очень сложно. Очень сложно порвать с теми, кто привел тебя в литературу, кто дал тебе путевку в жизнь. Кто такой Гоголь? Юноша из Малороссии. Это не Пушкин, у которого были блестящие стартовые позиции - все-таки, знаете, выпускник Царскосельского лицея - это не мелочи. Это серьезно. Или Лев Николаевич Толстой, за которым стоял древний и известный русский род.
Мемориальная доска на стене дома № 7 на Суворовском (Никитском) бульваре, где жил и скончался великий русский писатель Н.В.Гоголь. Фото Сергея Иванова-Аллилуева /Фотохроника ТАСС/
Стартовые позиции Гоголя были нулевыми. Он был никем. И, конечно, Белинский, Писарев помогли ему. Но тем не менее тяжелейшими усилиями он с ними порвал. Он показал, что это возможно - необязательно быть русским писателем и частью этой либеральной тусовки. Тот же Лесков должен был быть ему по гроб жизни благодарным именно за это.
И, наконец, третье. Гоголь умудрился не попасть в традиционное русское противостояние, которое зародилось именно при нем - славянофилов и западников. Да, он ругался с Белинским, он дружил с Аксаковыми и был с ними близок, да и ругался с ними же - но тем не менее он не принадлежал ни к одному из этих двух лагерей. Славянофилом он тоже не был в прямом смысле, да и сами славянофилы относились к нему очень по-разному.
Церковный разворот: с Гоголем произошла большая духовная драма
Царьград: Гоголь в своей жизни совершил кардинальный поворот. В расцвете творчества он фактически описывал ад на земле. "Вий", "Вечера на хуторе..." и остальное. Вещи явно далекие от церковного. И вдруг под конец жизни - резкий поворот. Занимается чуть ли не проповедью, поучает остальных и на смертном одре молится. К слову, на момент смерти он старательно соблюдал Великий Пост. Как Вы думаете, с чем связаны такие изменения?
Михаил Бударагин: С Гоголем произошла очень большая духовная драма: он не смог написать второй том "Мертвых душ". Первый том был действительно адом, и Чичиков - совершенно адский персонаж, который ходит по не менее адским собакевичам и коробочкам, продавая мертвые души. Когда ему нужно было написать "рай", он понял, что русская литература просто не приспособлена для этого. Потому что русская литература слишком долго была светской и существовала в отрыве от большого, важного пласта духовной литературы. Поэтому с адом проблем не было, а с раем - были.
Если мы вспомним одну из самых знаменитых поэм ХХ века - "12" Блока, где "в белом венчике из роз впереди Иисус Христос", - и если вспомним, что творилось в этой поэме до появления Христа, то это настоящий революционный ад. Пусть и красиво описанный...
Не то, что Гоголь сразу это понял. В нем происходило много душевных терзаний, сомнений. И когда он понял это, в нем произошло это довольно сложное движение души, которое и привело его к проповедничеству. Но не к социальному, как это было среди славянофилов - они ведь тоже по большому счету вели социальную проповедь. Как и западники. У них просто был разный итог этой проповеди, и находились они по разные стороны баррикад.
Он понял: нужно не социальное, а человеческое преображение
Гоголь вел на самом деле духовную проповедь. Смысл ее состоял в том, что социальное преображение не имеет никакого смысла. Ему должно предшествовать или совпадать с ним преображение человеческое. Человек должен преобразиться.
Но об этом и говорит христианство на самом деле: человек должен преображаться, а вовсе не социальное мироустройство.
Если мы вспомним Новый Завет, он вовсе не о том, что римское социальное устройство несправедливо. Да любое социальное мироустройство несправедливо, в принципе! Разве Христос говорил: "давайте сделаем демократию", "голосование устроим"? Он говорит: "Вот Я, идите за Мной". И вовсе не надо переустраивать римскую империю. Кесарево Кесарю, говорит Христос. А наше дело другое.
Дом-музей Н. В. Гоголя. Автор: Maffi/Shutterstock
Гоголь в этом смысле христианин гораздо больше, чем многие и многие из его оппонентов. Они, надо понимать, все были христианами тогда...
"Мы занимаемся спасением души, а вовсе не организацией электронной демократии"
Царьград: А почему он был христианином больше?
Михаил Бударагин: Потому что он апеллирует к подлинно христианской мысли: мы - это, прежде всего, наша душа. И мы занимаемся спасением души, а вовсе не организацией электронной демократии.
Следующий шаг в этом отношении делает Лев Толстой - рвет с Церковью. Сам Гоголь не рвал с Русской Православной Церковью - у него были очень сложные с ней отношения, но не было драматического тяжелейшего разрыва.
Проблема Гоголя состояла в том, что какая-то часть Писания ему оказалась чужда - о том, что такое Церковь. Что Церковь есть тело Христово, как мы помним, невеста Христа. Гоголь не был столь радикально антицерковен, как Лев Толстой, но оппоненты Гоголя из церковнослужителей и славянофилов указывали ему, что он далековато зашел в своей проповеди. Далековато ушел от Церкви.
Мистика Гоголя: он прочувствовал на себе, что мир лежит во зле
Царьград: Отец Андрей (Ткачев), рассказывая о Гоголе и его описании "ада", отметил интересный момент: чем дольше писатель жил, тем больше понимал, что вторгся "в некие области, которые реальны". Возможно, Гоголь действительно понял, что играть с бесовщиной не стоит - ведь она порой даже физически ощущаема. Может быть, Гоголь, наконец, почувствовал на себе этот ужас?
Михаил Бударагин: Понимаете, Гоголь в этом смысле тоже христианин. Что утверждает христианство? Мир лежит во зле. Мы все - дети грехопадения. Мы изгнаны из рая - поэтому нам и трудно описать рай.
И, конечно, Гоголь испугался. В нем было такое мистическое чувство, которое встречается у людей с лабильной, подвижной психикой. И у него действительно были разные мистические чувства насчет того, что мир лежит во зле.
Казалось бы: ну во зле и во зле, ну лежит - и лежит. Но если это прочувствовать, стать частью этого... Ведь когда мы говорим, что мир лежит во зле, мы тем самым признаем, что мы тоже часть этого зла. Пока мы часть этого мира - едим, ходим, пьем - мы не всегда делаем добро. Часто, пускай и несознательно, делаем зло. Порой как минимум не препятствуем злу, а порой и потворствуем ему. Необязательно делаем зло своими руками, но можем потворствовать его появлению, его развитию. Иногда предпочитаем его просто не замечать лишний раз - хотя знаем, что оно есть. Иначе просто с ума можно сойти, по-человечески - невозможно жить, если ты каждую секунду своей жизни думаешь о том, что где-то умирают голодные дети, кто-то умирает от рака в страшных, тяжелых мучениях. Где-то творятся чудовищные несправедливости.
И вот когда ты такое прочувствуешь в полной степени, то тебе, конечно, трудно дальше писать. Ведь перед Гоголем встал, по большому счету, тот же вопрос, который встал перед Теодором Адорно уже в ХХ веке: как можно писать стихи после Освенцима? Как можно писать роман в этом аду?
Вот же в чем проблема. Дело не в том, что дар Гоголя куда-то взял и испарился - у него был великий дар! Но вот этот вопрос, как и что мы можем писать... Одно дело - ХХ век, когда кажется, Освенцим закончился, нацизм побежден, и кажется, можно немного вздохнуть и подумать. Но ведь мир во зле никуда не делся, зло не побеждено на самом деле. И уничтожение Освенцима - действительно важный, знаковый сюжет, как и победа над нацизмом в целом. Но это вовсе не отменяет того, что мир продолжает лежать во зле. Пусть и какая-то часть огромного, чудовищного зла усилием человеческой воли была уничтожена.
И вот когда Гоголь это понял, с ним произошел духовный, очень тяжелый кризис. Он мог описать чиновников в "Ревизоре" и других персонажей, но это не меняло ничего.
Трагедия русского писателя: только мертвое зерно дает плод
Царьград: Что, на Ваш взгляд, делает Гоголя именно русским писателем?
Михаил Бударагин: Русским писателем Гоголя делает одна очень простая вещь. Он делал то и так, что никто до него не делал. Никто до Гоголя так не делал.
Русский писатель - это тот, кто вспахивает целину, новое пространство. Берет плуг и вспахивает. Достоевский в этом смысле точно такой же. И Толстой, и даже Тургенев. И Пушкин в особенности. Там, где огромное, заросшее бурьяном поле, с камнями, с обломками, расчищаешь и вспахиваешь - чтобы туда падали семена.
И главная трагедия любого русского писателя состоит в том, как мы помним, что только мертвое зерно дает плод. Зерно должно умереть. И писателю это пережить очень трудно. Зерно должно умереть, чтобы из него что-то произросло.
Последний раз редактировалось Chugunka; 05.05.2017 в 05:56.
Традиционно считается, что сюжет «Ревизора» Николаю Гоголю подсказал сам Александр Пушкин: он рассказал молодому писателю анекдот о проезжем господине, выдававшем себя за чиновника министерства и обобравшем всех городских жителей.
Художественный руководитель Государственного академического Малого театра России Юрий Соломин, получивший награду «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства», на вручении театральной премии «Золотая Маска», 2016 год. Юрий Соломин: в «Ревизоре» почти каждое слово применимо к сегодняшнему дню
В XIX веке история о псевдоревизоре звучала очень правдоподобно, и Гоголь захотел превратить её в настоящее художественное произведение. О своей задумке он говорил так: «В «Ревизоре» я решился собрать в одну кучу всё дурное в России, какое я тогда знал, все несправедливости, какие делаются в тех местах и в тех случаях, где больше всего требуется от человека справедливости, и за одним разом посмеяться над всем».
Гоголь написал «Ревизора» всего за пару месяцев и в январе 1836 года уже читал свои первые черновики знаменитым литераторам, среди которых собрались Пушкин, Жуковский, Вяземский, Тургенев. Они хохотали до слёз. Однако среди критиков в тот вечер были и те, кто не сумел или не захотел разглядеть в комедии Гоголя ничего смешного.
Серьёзный покровитель
Многие современники Гоголя были удивлены, что «Ревизора» допустили к театральной постановке, ведь в условиях жёсткого цензурного режима Николая I далеко не все пьесы удостаивались такой чести (например, менее провокационное «Горе от ума» Александра Грибоедова сперва вообще запретили не только к постановке, но и к печати). Перед тем как произведение попадало в театр, его внимательно изучали в цензурном комитете, а затем с текстом лично знакомился император.
Портрет Василия Жуковского работы Карла Брюллова Воспитан Освободителем. Как Жуковский стал наставником будущего императора
Обличительная комедия Гоголя оказалась на сцене благодаря хлопотам Жуковского, который хотел помочь талантливому автору. Почётный член Императорской академии наук был вхож в царскую семью и отлично знал литературный вкус Николая I. Он лично позаботился о том, чтобы пьесу прочли императору по ролям, и убедил его, что «в комедии нет ничего неблагонадёжного, что это только весёлая насмешка над плохими провинциальными чиновниками».
На тот момент Николай I так и не понял истинный смысл пьесы, которая высмеивает всю административно-бюрократическую систему царской России, и дал добро на постановку.
13 марта «Ревизор» был разрешён к печати. А уже 19 апреля 1836 года (1 мая по новому стилю) на сцене Александринского театра его смотрел весь Петербург. На премьеру собрался полный зрительный зал, благодаря «Ревизору» театр в тот день заработал немалую для того времени сумму — 4220 рублей. Посмотреть комедию приехал и сам государь.
Иван Сосницкий — первый исполнитель роли городничего в комедии Н. В. Гоголя «Ревизор» (с 1836 года). Фото: Commons.wikimedia.org
Как многие и прогнозировали, «Ревизор» имел эффект разорвавшейся бомбы: зрители разделились на два лагеря. Одни восхищались нравственно-политическим смыслом комедии, другие же сочли пьесу клеветой на чиновников и купцов, трудящихся на благо страны. Но судьбу произведения, да и самого автора решил император, который неожиданно для многих оказался доволен. Выходя из ложи, он сказал: «Ну и пьеса! Всем досталось, а мне больше всех!».
На полях оригинальной афиши инспектор труппы Александринского театра в день премьеры написал: «В первый раз «Ревизор». Оригинальная комедия в пяти действиях сочинения Н. В. Гоголя. Государь император с наследником внезапно изволил присутствовать и был чрезвычайно доволен, хохотал от всей души. Пьеса весьма забавна, только нестерпимое ругательство на дворян, чиновников и купечество. Актёры все, в особенности Сосницкий, играли превосходно». А современники вспоминали: «На сцене комедия имела огромный успех»; «„Ревизор” имел успех на сцене: общее внимание зрителей, рукоплескания, задушевный и единогласный хохот, вызов автора… — ни в чём не было недостатка».
Однако сам автор оказался недоволен постановкой.
Непонятый гений
«„Ревизор” сыгран — и у меня на душе так смутно, так странно… моё же создание мне показалось противно, дико и как будто не моё», — вскоре после премьеры писал Гоголь. И через много лет вспоминал: «Представленье «Ревизора» произвело на меня тягостное впечатление. Я был сердит на зрителей, меня не понявших, и на себя самого, бывшего виной тому, что меня не поняли. Мне хотелось убежать от всего».
В неудачной постановке Гоголь винил не только себя и зрителей, но и актёров. Больше всего он был недоволен исполнителем роли главного героя: «Дюр ни на волос не понял, что такое Хлестаков. Хлестаков сделался чем-то вроде… целой шеренги водевильных шалунов…»
Собственноручный рисунок Гоголя к последней сцене «Ревизора». 1836 год. Источник: Commons.wikimedia.org
Вместе с Николаем Дюром премьеру «Ревизора» представляли: Иван Сосницкий, Елена Сосницкая, Варвара Асенкова, Пётр Григорьев, Александр Мартынов, Александр Афанасьев и другие знаменитые актёры Александринского театра. Как выяснилось позже, многие из них действительно не знали, как следует играть пьесу, и недоумевали по поводу сценического воплощения своих образов.
После провалившейся, по мнению Гоголя, постановки он захотел раскрыть актёрам и всем, кто в будущем решит поставить его пьесу, своё понимание созданных им ролей и написал огромное количество дополнительных материалов к комедии: «Театральный разъезд после представления новой комедии», «Отрывок из письма, писанного автором вскоре после представления «Ревизора» к одному литератору», «Предуведомление для тех, которые пожелали бы сыграть как следует „Ревизора”». В своих руководствах особое внимание Гоголь уделял финальной немой сцене: «Последняя сцена не будет иметь успеха, пока не поймут, что это просто немая картина, представляющая собой окаменев*шую группу… Испуг каждого героя не по*хож на испуг другого, как непохожи сте*пень боязни и страха каждого». По рекомендациям Гоголя, актёры должны прежде всего «стараться понять общечеловеческое выражение роли, должны рассмотреть, зачем призвана эта роль».
Но самое главное, что после премьеры в Александринском театре автор ещё долгое время дорабатывал пьесу. Текст «Ревизора» в том виде, который мы читаем сегодня, был написан только к 1842 году.
http://rusplt.ru/wins/mertvyie-dushi...iya-29925.html
02 июня 2017, 01:00
Русские победы, Книги, Культура
Федор Моллер «Портрет Н.В. Гоголя», начало 1840 годов
175 лет назад вышел первый том поэмы Николая Гоголя «Мертвые души»
К замыслу «Мертвых душ», как основного труда своей жизни, Гоголь пришел не сразу. Как известно, сюжет о забавных приключениях авантюриста, основанный на реальных событиях, писателю осенью 1831 года подарил Пушкин.
Гоголь работал тщательно: история, которая могла бы уместиться в коротком рассказе на нескольких десятках страниц, обрастала подробностями, перерабатывалась.
«Начал писать Мертвых душ. Сюжет растянулся на предлинный роман и, кажется, будет сильно смешон», - упомянул Гоголь в письме к Пушкину от 7 октября 1835 года.
Книга, начатая в России, будет продолжена Николаем Васильевичем в Италии и завершена через шесть с половиной лет. Из печати под названием «Похождения Чичикова, или Мертвые души, поэма Н. Гоголя» она вышла 21 мая (2 июня) 1842 года.
Первый том «Мертвых душ» считается классикой русской сатиры. Несомненный талант писателя позволил ему вывести перед читателем персонажи такой насыщенной яркости, что имена практически всех из них стали в русском языке нарицательными.
Но рассматривать «Мертвые души» исключительно как сатиру было бы неверно. По словам Гоголя, «вовсе не губерния и не несколько уродливых помещиков, и не то, что им приписывают, есть предмет « Мертвых душ»».
И Белинский справедливо отмечал, что вопрос об этом произведении «был столь же литературным, сколько и общественным».
И хотя в предисловии к изданию автор указывает цель написания книги» «…показать недостатки и пороки русского человека, а не его достоинства и добродетели…», книга выходит за рамки произведения о социально-общественной жизни.
Работа над книгой, писатель работал и над собой, во время написания первого тома он углубился в религиозную жизнь. Для Гоголя очевидно: как бы ни скудна была российская действительность, душа человека заслуживает любви, сострадания, помощи – так родился окончательный, так и не воплощенный Гоголем замысел трилогии, призванной не только описать движение людей и общества к свету, к праведной и достойной жизни, но и способствовать такому движению в действительности.
В предисловии ко второму изданию « Мертвых душ » писатель признавался читателям: «Я не могу выдать последних томов моего сочинения до тех пор, покуда сколько-нибудь не узнаю русскую жизнь со всех ее сторон, хотя в такой мере, в какой мне нужно ее знать для моего сочинения».
Книга о России и для России – такова была цель, которую ставил перед собою Гоголь. Наравне с «Евгением Онегиным» она по праву называется энциклопедией русской жизни.
Общество » Наследие
Нынешний год для Николая Васильевича Гоголя юбилейный - минуло 200 лет со дня его рождения. Все мы со школьной скамьи знаем, что Гоголь – великий писатель. В то же время он по праву считается одной из самых загадочных фигур русской литературы. Имя литератора всегда окружали странные и даже зловещие слухи. Тут и история о захоронении заживо, и сумасшествие, и занятия магией… Есть ли в этом зерно истины?
Василий Афанасьевич Гоголь взял в жены Марию Косяровскую, дочь своего соседа по имению, когда ему исполнилось 28 лет, а ей - 14. Несколько лет у супругов не было детей. Мария Ивановна молилась Николаю Угоднику, чтобы Бог дал им дитя. И просьба ее была услышана - родился мальчик. В честь святого, способствовавшего появлению ребенка на свет, ему дали имя Николай.
Когда Николаше исполнилось шестнадцать, отец его скончался. Он страдал редким душевным заболеванием - «страхом смерти», которое и свело его в могилу.
Николай с детских лет увлекался староукраинским фольклором, мистическими традициями. Слуги и местные крестьяне боялись его - они считали, что барин способен вызывать души живых и мертвых людей и отдавать им приказы. Кто-то даже будто бы видел это своими глазами.
Гоголь прослыл, мягко говоря, странным человеком. Он вел замкнутый образ жизни, общался лишь с близкими людьми. Писатель избегал женщин - по поверьям, связь с женщиной отнимает магическую силу.
Иногда он впадал в экстаз и переставал воспринимать окружающую действительность. Как-то Аксаков и Жуковский, явившись к Гоголю с визитом, застали его за работой в странном костюме: шерстяные чулки выше колен, бархатный плащ, на шее разноцветный шарф, на голове богатый кокошник (на память сразу приходит сцена преображения колдуна в «Страшной мести»).
Он находился в состоянии транса и не сразу узнал своих гостей. Порой, пребывая в экстазе, Гоголь плясал, пел, проделывал странные телодвижения. Это похоже на шаманские обряды общения с духами: шаманы во время ритуала пляшут, бьют в бубен и выкрикивают заклинания. Но окружающие люди воспринимали такое поведение как проявление сумасшествия.
Незадолго до своей кончины писатель побывал за границей, где перенес болезнь, после которой у него начались галлюцинации. Его персонажи - ведьмы, черти, всяческая нечисть - теперь посещали своего создателя наяву и даже «беседовали» с ним. Так или иначе, после этого он обратился к Богу. Написав последнюю часть «Мертвых душ», Гоголь сжег ее, очевидно, узрев в ней нечто дьявольское…
Причина смерти писателя не вполне ясна. Он внезапно слег и перестал принимать пищу. В бреду все бормотал фразы из «Записок сумасшедшего»…
Почти все произведения Гоголя так или иначе связаны со смертью, но при этом умершие персонажи как бы оборачиваются на время живыми. В «Вие» панночка по ночам встает из гроба, чтобы наказать несчастного Хому Брута.
В «Майской ночи» девушки-утопленницы выходят из воды порезвиться на лужайке. В «Страшной мести» колдун и его предки обречены на вечные муки между жизнью и смертью.
В «Петербургских повестях» старик на портрете оживает и ночью бродит по дому. Даже в реалистических, на первый взгляд, «Мертвых душах» использована символика «временного воскрешения»: Чичиков пытается как бы обмануть смерть, на бумаге выдавая покойных крепостных за живых людей.
Гоголь словно предчувствовал, что и на том свете не будет ему покоя. В завещании своем он писал: «Стыдно тому, кто привлечется к гниющей персти, которая уже не моя».
В 1931 году в Свято-Даниловом монастыре, близ которого был захоронен прах писателя, решили устроить колонию для малолетних преступников. Останки же Гоголя постановили перенести на Новодевичье кладбище.
На церемонию перезахоронения собрались многие видные советские литераторы. Когда вскрыли гроб, оказалось, что у скелета не хватает головы - она лежала отдельно.
В расчлененном виде было принято хоронить покойников у некоторых языческих племен. В ХIХ же столетии данный ритуал могли совершить те, кто опасался мести колдуна: считалось, что душа не сможет вернуться в безголовое тело. Гоголь прожил странную жизнь, но смерть его оказалась еще более странной…
Мистики: генерал среди классиков
Линейный вид
